Готический текстиль Средневековья: шпалеры, золото и бархат

Ткань в готическом замке была почти архитектурой. Большая шпалера закрывала холодную каменную стену, приглушала эхо, наполняла зал цветом и показывала историю в сценах и фигурах. Её можно было снять, свернуть и перевезти в другую резиденцию вместе со всем двором. В новой лекции говорим о готическом текстиле как о стене, картине и сообщении. Разбираем, как художник создавал картон, а ткачи месяцами переводили рисунок в шерсть, шёлк и золотные нити. Смотрим на «Анжерский апокалипсис» — цикл XIV века, первоначальная длина которого достигала примерно 140 метров. Другой полюс готической шпалеры — «Дама с единорогом». Её красный фон заполнен цветами, птицами и маленькими зверями. Этот узор называется мильфлёр — «тысяча цветов». Он подчиняется тому же закону, что резной фасад или витраж: поверхность не остаётся пустой, каждый участок участвует в общем рассказе. От шпалер переходим к английскому золотному шитью opus anglicanum и итальянскому бархату с гранатовым орнаментом. На церковных облачениях фигуры святых помещались под стрельчатыми арками, а узор бархата повторял вертикальный ритм готической архитектуры. Завершает лекцию Уильям Моррис. В XIX веке он вернул ручную набойку, натуральные красители и плотный растительный узор. Благодаря этой линии средневековый сад до сих пор живёт в интерьерных тканях и обоях, а готический текстиль остаётся понятным визуальным языком для моды, кино и игр. Подписывайтесь на «Культурную матрицу»: здесь мы разбираем стили, искусство, архитектуру, костюм, типографику, дизайн и визуальные миры игр. Смотрите другие видео из цикла «Готика: мир и стиль» в плейлисте vkvideo.ru/playlist/-235441515_5 👉 Подробнее о проекте «Культурная матрица» — на сайте culturalmatrix.ru Мы в других соцсетях: ВК vk.com/culturalmatrix Telegram t.me/culturalmatrix MAX iimax.ru/culturalmatrix 00:00 Готический текстиль: как читать стиль через ткань, силуэт и орнамент 00:52 Шерсть, лён и шёлк: основные ткани Средневековья 01:35 Бархат, парча и металлические нити: текстиль как роскошь 02:08 Готические шпалеры: Аррас, Турне, Брюссель и Фландрия 03:24 Шпалера как переносная архитектура и «мягкое золото» 04:28 Как ткали шпалеры: основа, уток, картоны и техника haute-lisse 05:43 Анжерский апокалипсис: крупнейший средневековый шпалерный цикл 07:00 «Дама с единорогом»: мильфлёр, пять чувств и загадка шестой шпалеры 07:55 Opus Anglicanum: английская вышивка и готическая архитектурная сетка 09:05 Итальянский шёлк и бархат: гранатовый орнамент и огивальный раппорт 10:08 Текстиль, герб и статус: одежда, знамёна, попоны и балдахины 11:01 Готическое письмо на ткани: девизы, молитвы и средневековые медиа 11:36 Неоготика XIX века: Уильям Моррис и средневековый орнамент 12:37 Мильфлёр, растительный узор и связь Морриса с готической традицией 13:22 Шпалеры Морриса и Бёрн-Джонса: «Поиски Святого Грааля» 14:43 От Анжерского апокалипсиса к викторианской неоготике 15:29 Morris & Co: готический орнамент в современном интерьере 15:44 Готика как единый визуальный код: архитектура, костюм, интерьер и дизайн Использование материалов подпадает под критерии добросовестного использования (цитирования) в целях научного и критического анализа. Все права на использованные материалы принадлежат их законным владельцам. #готика #историяискусства #шпалера #дизайнинтерьера #миристиль