Три портрета Анны Абамелек от Александра Брюллова Ею восхищались поэты. Ах, хороша и умна была Анна Абамелек-Лазарева!.. Александр Сергеевич видел её ещё совсем крошкой, а когда она выросла, то написал княжне в альбом: Когда-то (помню с умиленьем) Я смел вас нянчить с восхищеньем, Вы были дивное дитя. Вы расцвели - с благоговеньем Вам ныне поклоняюсь я. За вами сердцем и глазами С невольным трепетом ношусь И вашей славою и вами, Как нянька старая, горжусь... Ею также восхищались художники, и Александр Брюллов создал две версии портрета красавицы, а неизвестный художник, вдохновившись ими, добавил третью. На каждом портрете свои особенные детали наряда, а, значит, и своя прелесть... Она тогда уже замужем за Ираклием Баратынским (да-да, братом поэта), а, значит, уже может позволить себе и дорогие наряды, и некую экстравагантность. Этот, пожалуй, мой любимый. На плече главное украшение - голубой бант с шифром императрицы Александры Фёдоровны, чьей фрейлиной Анна Давыдовна стала в 1832. И смотрите, какое роскошное колье в этрусском стиле! Когда-то мы с вами рассматривали подобное на портрете кисти Карла Брюллова и сохранившиеся до наших дней редкие экземпляры. Длинные серьги-подвески - такие вошли к воду вместе с декольте, обнажавшими плечи. Длинная шпилька, подобная стреле Амура, наискось пронзающая причёску в стиле "бант Аполлона": "Для тогдашней головной уборки существовал Аполлонов узел. Это был действительно узел или широкий бант из поддельных волос вышиной не менее четверти аршина. Он втыкался вместе с гребнем на самой середине макушки головы; от висков же к глазам закручивались и приклеивались гуммиарабиком тоненькие крючочки из собственных волос, называемые акрошкёрами". И, наконец, пояс из широкой узорчатой, скорее всего шёлковой, ленты.
    1 комментарий
    7 классов
    Теперь именно о любовной истории Рафаэля и Форнарины. Здесь есть очень красивый романтический сюжет, но важно отделить то, что действительно известно, от позднейшей легенды. Рафаэль и Форнарина Рафаэль Санти приехал в Рим в 1508 году и очень быстро стал одним из самых знаменитых художников папского двора. Он был окружён заказчиками, аристократами и богатыми покровителями. И примерно в римский период его жизни появляется женщина, которую традиция называет Ла Форнарина. «Форнарина» — это не имя, а прозвище: буквально «дочка пекаря». Согласно позднейшей традиции, её звали Маргарита Лути, она была дочерью сиенского пекаря Франческо (Франко) Лути. Именно её традиционно считают женщиной, которую Рафаэль любил до конца жизни. Уффици прямо приводит эту версию, ссылаясь на Вазари, но одновременно подчёркивает, что личность модели окончательно не установлена. И вот здесь начинается настоящая история. Любовь, которая мешала работать Джорджо Вазари, написавший знаменитую биографию Рафаэля уже после его смерти, рассказывает, что художник был настолько привязан к своей возлюбленной, что не мог спокойно работать, когда её не было рядом. Рафаэль в это время работал над знаменитыми фресками для виллы Агостино Киджи — нынешней Виллы Фарнезина. Киджи был чрезвычайно заинтересован в том, чтобы Рафаэль продолжал работу, и, согласно рассказу Вазари, фактически согласился на присутствие женщины рядом с художником. Получается довольно необычная для того времени картина: великий художник работает над заказом богатейшего римского банкира, а рядом с ним постоянно находится его возлюбленная. Но кем она была на самом деле? Вот здесь романтическая история превращается в загадку. Ни одного современного Рафаэлю документа, который прямо говорил бы: «Маргарита Лути — возлюбленная Рафаэля», не обнаружено. Имя Маргариты Лути связывают с Форнариной прежде всего благодаря более поздней традиции. Очень интересен документ, обнаруженный в связи с монастырём Санта-Аполлония в Трастевере: в год смерти Рафаэля туда действительно поступила Маргарита, дочь Франческо Лути из Сиены. Это стало одним из оснований для отождествления её с Форнариной. Но это всё-таки косвенное доказательство, а не документальное признание Рафаэля. Самое романтическое — его портрет На знаменитом портрете Форнарины Рафаэль изобразил молодую женщину с обнажённой грудью. На её руке — браслет, на котором написано: «RAPHAEL URBINAS» — «Рафаэль из Урбино». То есть художник словно оставил на теле женщины своё имя. Именно поэтому позднейшая традиция увидела в картине не просто изображение красивой женщины, а своего рода любовное заявление художника. Исследователи Уффици также обращают внимание на то, что образ построен как воплощение Венеры и любви. А что произошло после смерти Рафаэля? Вот тут история становится почти трагической. Рафаэль умер 6 апреля 1520 года, ему было всего 37 лет. Вазари рассказывает, что причиной его смерти стала тяжёлая болезнь, которую он связывает с чрезмерными любовными утехами. Но современная медицина не может подтвердить эту историю, и считать её достоверным медицинским объяснением нельзя. После смерти Рафаэля Форнарина исчезает из истории почти так же загадочно, как появилась. Традиция говорит, что Маргарита Лути ушла в монастырь. И тот самый документ о женщине по имени Маргарита, дочери Франческо Лути, в Трастевере действительно существует. Поэтому у этой части легенды есть документальная основа, хотя полного доказательства того, что именно она была возлюбленной Рафаэля, нет. А была ли «Дама под покрывалом» тоже Форнариной? Это ещё одна замечательная часть истории. Есть другой знаменитый женский портрет Рафаэля — «Дама под покрывалом» (La Velata). Вазари тоже связывал её с женщиной, которую Рафаэль любил. Но Уффици сегодня осторожно говорит: личность модели неизвестна. Более того, великолепное платье и драгоценности позволяют предположить, что перед нами могла быть знатная женщина, изображённая по заказу. Поэтому существует красивая версия: Форнарина — его Венера, женщина в интимном образе; «Дама под покрывалом» — та же женщина, но представленная как благородная дама. Однако искусствоведы не считают это доказанным. И вот что особенно интересно: любовь Рафаэля и Форнарины стала самостоятельной легендой уже после смерти художника. В XIX веке она настолько захватила воображение художников и писателей, что Рафаэля и Форнарину начали изображать уже как романтических героев. Например, Жан-Огюст-Доминик Энгр неоднократно создавал композиции «Рафаэль и Форнарина», показывая их как любовников в мастерской художника. То есть перед нами удивительный случай, когда реальная историческая фигура постепенно превратилась в романтический образ. И, пожалуй, самое загадочное во всей этой истории: мы почти наверняка знаем, что у Рафаэля была очень сильная любовная привязанность, но не можем со стопроцентной уверенностью доказать, что эта женщина действительно была Маргаритой Лути — той самой Форнариной. Именно эта недосказанность и сделала историю такой знаменитой.
    2 комментария
    18 классов
    Караваджо: художник, который заставил живопись дышать Настоящее имя художника — Микеланджело Меризи да Караваджо. Он родился в 1571 году и умер в 1610-м, прожив всего около 38–39 лет. Но за эти несколько десятилетий он успел совершить в европейской живописи настоящую революцию.
    3 комментария
    4 класса
    О портрете Ведекинда. Здесь есть довольно интересная деталь, из-за которой история картины оказывается сложнее, чем кажется. Что это за портрет Это Иоганн Генрих Ведекинд (1674–1736), «Портрет принцессы Анны Леопольдовны», холст, масло, 82,5 × 64 см, Государственный исторический музей, инвентарный № И I 5183. Именно этот портрет считается одним из самых ранних и наиболее достоверных прижизненных изображений Анны Леопольдовны.
    1 комментарий
    6 классов
    КАРТИНЫ С ИСТОРИЕЙ
    3 комментария
    59 классов
    Автор этой работы — художник Андреас Грутца (Andreas Grutza), известный мастер современного гиперреализма. Полотно, выполненное маслом на холсте, носит название «Когда всё рушится в тишине» (When It Breaks Quietly). Вспышка безмолвной бури, запертая в одном лишь взгляде... Когда мир вокруг затихает, а внутри рушатся целые города, наружу прорывается единственная слеза. . Она не про слабость — она про предельную честность перед самим собой.В этой прозрачной капле, медленно прокладывающей путь по влажной, покрытой веснушками коже, отражается вся хрупкость человеческой души и одновременно её скрытая, безмолвная сила. Океан невысказанных слов, застывший на ресницах, напоминает о том, что самые громкие катастрофы внутри нас всегда происходят в абсолютной тишине...
    7 комментариев
    41 класс
    Ко дню рождения великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина рассказ о " пропавшем шедевре " - портрете поэта кисти Василия Тропинина .
    2 комментария
    35 классов
    Рерих Николай Константинович . Пантелеймон-целитель . 1931 год Холст , темпера , 44,4 × 78,5 см. Музей Николая Рериха , Нью - Иорк , США .
    7 комментариев
    54 класса
    Андреас Грутца ( Andreas Grutza, 1973 г.р.), по происхождению он австриец, территориально проживает и имеет мастерскую в Монако, а выставляется по всей Европе и миру... «Окутанная светом» Масло на холсте... Солнечный свет проникает сквозь золотистую вуаль, пронизывая каждую веснушку, пору и блестящий блик на коже. Ее взгляд, устремленный вверх, тих, полон надежды и глубокого присутствия. Исследование интимности и света, написанное так, чтобы казаться почти осязаемым...
    3 комментария
    37 классов
    «Браво» или «Храбрец» (итал. Bravo) — картина итальянского живописца Тициана , представителя венецианской школы. Создана примерно в 1516–1517 годах. Хранится в коллекции Музея истории искусств в Вене.
    2 комментария
    12 классов
natalia.gaberkorn

Добавила фото в альбом

Фото
Фото
Наталия Гончарова, «Букет и флакон красок», 1909. Холст, масло. 101 х 71,5 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс
natalia.gaberkorn

Добавила фото в альбом

Фото
Наталия Гончарова, «Осень. Парк», 1909. Холст, масло. 78,7 х 115 см. Направление – экспрессионизм. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс
natalia.gaberkorn

Добавила фото в альбом

Фото
Фото
Наталия Гончарова, «Стилизованный пейзаж», 1920-е. Бумага, пошуар, гуашь. 37,5 х 28 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс
571761950072

Добавила фото в альбом

Фото
Джордж Иннесс (англ. George Inness; 1825 - 1894) "Лунная ночь" 1892 г. Частная коллекция.
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс

Добавила фото в альбом

Фото
Михаил Кугач "Осеннее солнце" 1999 г. Частное собрание.
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс
560015815168

Добавила фото в альбом

Фото
Фото
Владислав Чахурский, (1850 Люблин - 1911 Мюнхен), польский художник - Часы с ювелирными камнями, 1890, х.м. Частная коллекция
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс
560015815168

Добавила фото в альбом

Фото
Фото
Константин Алексеевич Коровин - Первый снег. Частная коллекция
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс
560015815168

Добавила фото в альбом

Фото
Виктор Николаевич Юшкевич, 1961, Пинск, современный белорусский художник, мастер пейзажа - Пруд
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс
560015815168

Добавила фото в альбом

Фото
Фото
Дмитрий Александрович Кустанович, 1970 Минск, современный белорусский художник - Этюд на Финском заливе, 2026, х.м., 45 х 55 см
Читать дальше
Скрыть описание
  • Класс
Показать ещё