Московский книжный журнал

Был ли Андрей Платонов «только» советским человеком или еще и советским писателем? Для того, кому интересна эта тему, фрагмент из «Ювенильного моря» может оказаться ключевым аргументом, причем для противоположных ответов. Любовь единомышленников выглядит классическим производственным романом, диалогу нужна лишь пара фраз, чтобы перейти от обсуждения поцелуя в гущу волос к вопросу о стройматериалах и смете для совхозного училища. Так и видишь эту сцену в каком-нибудь фильме начала 30-х, где диалоги звучат словно написанные обэриутами. Кинематографичность платоновского языка позволяет ему сближать самые разные планы, охватить в одном абзаце сразу несколько реальностей, в иной ситуации показавшихся бы несовместимыми, борющимися друг с другом. Любовь кажется здесь лишь приложением к чему-то иному, высшему и труднодостижимому, одной из многих возможностей достижения невидимой цели. Инженер-электрик Вермо влюбляется (если в данном случае можно употребить такой глагол) в ту, которая рядом, н

«Extérieurs – Annie Ernaux & la Photographie» - под таким названием В Европейском доме фотографии в Париже открыта выставка, посвященная Анни Эрно, лауреату Нобелевской премии по литературе 2022 года. Фрагменты ее прозы сопровождается работы самых разных фотографов, начиная с 1940-х годов. Причем это не буквальные иллюстрации, а ассоциативный подбор из фондов самого музея – отличный способ актуализировать огромную коллекцию, протрясти запасники. Полностью здесь - https://morebook.ru/tema/segodnja/item/1716233009661

из вечного. 10 лет назад MoReBo обратился к авторам журнала, литераторам и ученым с просьбой ответить на вопросы: - остался ли для Вас Окуджава в прошлом? Слушаете ли Вы его сегодня? - Раннего Окуджаву все сразу и пылко полюбили, и он пошел навстречу нашей любви. Мы присвоили его, а он подчинился. Лирическая интонация Окуджавы была пронзительной и точной, когда была сугубо частной. Обобществление этой интонации стало для него временной катастрофой, вероятно, и заставившей надолго отказаться от сочинения песен. Время Окуджавы отодвинулось и обнаружило какие-то сомнительные свойства, незаметные большинству современников. Но теперь это знание уже не зачеркнешь. Но и прошлое не зачеркнешь. Окуджава действительно, в самом буквальном смысле, поэт душевный. Он колдует непосредственно над нашей душой, и больше того: сама наша душа частично состоит из его песенок. И когда она (душа) в определенном состоянии «просит песен», то песни Окуджавы откликаются на эту просьбу одними из первых. Я уже да

Вячеслав Рыбаков — известный российский китаевед, доктор исторических наук, специалист по средневековому китайскому праву. Автор полного комментированного перевода Танского кодекса (китайский свод законов, сыгравший для цивилизации Юго-Восточной Азии ту же роль, что Кодекс Юстиниана для европейской цивилизации). Отдал этому три десятка лет жизни. Одно лишь издание перевода в четырех томах заняло 10 лет. Известен также как писатель-фантаст, лауреат ряда литературных премий, лауреат Государственной премии РСФСР по кинематографии им. братьев Васильевых (1987). В издательстве «Петербургское Востоковедение» вышла его книга «Танская бюрократия. Часть 2: Правовое саморегулирование. Том 1», являющаяся продолжением ранее начатого исследования «Танская бюрократия. Часть 1: Генезис и структура» (СПб., 2009). — Почему вы начали заниматься танским правом? Зачем это все? Для чего и кому нужно разбираться, как служили и отдыхали чиновники в древнем Китае, как их наказывали за произвол и мордобой? — З

Автор: Алексей Мокроусов Так же нестандартны были и его портреты знаменитостей из мира эстрады и кино. Он снимал великую французскую певицу, музу Сен-Жермен-де-Пре Жюльет Греко, стихи для которой писал Сартр и Раймон Кено, еще молодую Джейн Фонду, только собиравшуюся замуж за Роже Вадима, и первую «девушка Бонда» из «Доктора Ноу» Урсулу Андресс. В фотожурналистике Баумана меньше всего интересовала роль хроникера, куда больше – художника, исследующего то жизнь рабочих окраин, то будни знаменитой фехтовальщицы, то быт добытчиков нефти. Лишь однажды он занялся большой политикой, документируя предвыборную кампанию консервативного Христианско-демократического союза, но это выглядит скорее исключением в его биографии, строившейся по принципу «делаю, что мне интересно». Как журналист-фотограф, работавший с крупнейшими иллюстрированными еженедельниками уровня Stern, и с такими по-прежнему влиятельными ежемесячниками как Twen, Бауман исколесил всю Германию и полмира. Едва ли не лучшие его съемк

Выставки и концерты в Москве. Ближайшие события и скорые закрытия. Конец января 2024 Урарту, Эребуни, Москва Мадонис, Миних, Прокопович: презентация книги «Геральдические разговоры» и концерт «Солистов Екатерины Великой» Ростислав Лебедев и цензура; испанцы; Налбандян Маркус Верба, Ромителли, Чик Кориа Точка интереса. Рафаэль Альберти Шмидт, Шопен, Гриффит

В одном из архивов США хранятся записи, переданные туда М.В. Розановой. Записи и материал о них доступны по ссылке

Автор текста Алексей Мокроусов Европейским хитом нынешней зимы стала большая выставка «Ренессанс на Севере. Ганс Гольбейн, Ханс Бургкмайр и эпоха Фуггеров» во франкфуртском музее Штедель. Героев здесь больше, чем упомянуто в названии. Что стоит знать зрителю перед посещением выставки в Штеделе? Что название «Ренессанс на Севере» связан с итальянской системой координат, где юг – это Апеннины, а остальное все за Альпами. И что выставка не о Гольбейне, по крайней мере, не об одном, а о двух, отце и сыне – оба Гансы, и не только о недооцененном историей Хансе Бургкмайре, здесь много героев – Альбрехт Дюрер, мастера Аугсбурга, итальянского, голландского и вестфальского Возрождения, живописцы, скульпторы и графики от Донателло и Себастьяна Лошера до Хуго ван дер Гуса и Исраеля ван Мекенена. Есть и малоизвестные не только "широкой публике", но и специалистам, но оттого не менее замечательные. как скульптор Михель Эрхарт (ок. 1440 - ок. 1522). Все они – часть бурлившей в Германии рубежа XV-X

Алексей Мокроусов Автор текста В Кельне, в этнографическом музее Раутенштрауха-Йоста проходит выставка бронзы Бенина. Это один из самых необычных музейных проектов в мире: показываемое уменьшается буквально на глазах, чего не скажешь о скандалах, связанных с колониальными войнами и реституцией, - те только растут. Немного есть на свете выставок, где едва ли не главным экспонатом может считаться пустая витрина. Еще меньше выставок, где экспонаты исчезают на глазах. Выставка бронзы Бенина в кельнском музее Раутенштрауха-Йоста построена по такому непривычному принципу: три витрины уже пусты, хоть и освещены, остальные экспонаты – головы правителей, сосуды, латунные доски с рельефами, скульптурные группы со сценами жертвоприношений или войны, - также должны к закрытию постепенно покинуть выставочные залы. И хотя все показываемое – собственность музея, никто не собирается разыскивать исчезающее на глазах. Более того, музей расстается с ними добровольно. До конца года в Нигерию, на террит