2_5438617611187296385.mp4

Jazzed!: 🤨 Lionel Loueke Я был на концерте Lionel Loueke несколько лет назад во Франции. Это был совершенно спонтанный поход. Я был с друзьями где-то в предместьях Лиона, и это они уговорили меня сходить на концерт. К своему стыду, тогда я почти ничего не знал об этом музыканте. Имя было где-то на периферии слуха, но без конкретики: кто, что играет, почему вокруг него столько разговоров — всё это прошло мимо меня. Зал был небольшой, один из тех джазовых клубов, где сцена почти на расстоянии вытянутой руки. На сцене — гитара, микрофон, несколько педалей и примочек. И больше, по сути, ничего. Никаких эффектных декораций, какого-то суперсвета и девочек на подтанцовке. Только музыкант и его звук. Мои друзья, которые в джазе разбирались примерно на уровне "приятно играет — уже хорошо", довольно быстро переместились в бар. А я остался. И почти полтора часа слушал его как зачарованный. Я не гитарист и не буду делать вид, что могу профессионально разобрать все технические приёмы, которыми он использовал. Но даже со стороны было понятно: это не просто человек, который хорошо играет. Loueke превращал инструмент во что-то гораздо большее. Гитара у него иногда звучала то как ударный инструмент, то как человеческий голос, то как целый маленький бэнд. Он пел, щёлкал по струнам, использовал эффекты, менял ритм прямо внутри фразировки и "закидывал" гриф гитары великолепными пассажами. Ты просто ощущаешь, как музыка собирается прямо на твоих глазах — из голоса, ритма, коротких фраз, пауз, повторов, африканской пульсации и очень тонкого джазового мышления. С тех пор я стал следить за его творчеством. Понимаю, что такая музыка заходит не всем. Lionel Loueke — не тот музыкант, которого надо слушать просто под настроение, когда хочется лёгкого кача. Это что-то, что уходит немного дальше привычного джазового комфорта. К нему нужно привыкнуть. Но когда входишь в этот транс, понимаешь, что перед тобой очень личный музыкальный язык большого профессионала. И поэтому сегодня, в его День рождения, не вспомнить о нём было бы с моей стороны почти кощунством.)) Lionel Loueke — гитарист и вокалист из Бенина, один из самых необычных музыкантов современной джазовой сцены. Он родился в 1973 году в Котону, Республика Бенин. Путь его к большой сцене был совсем не похож на стандартную биографию джазового студента из Нью-Йорка или Бостона. Луеке начал играть на гитаре довольно поздно — примерно в 17 лет. Его первым серьёзным толчком стала не академия, а старший брат, который играл на том же инструменте. Потом были учёба в Кот-д’Ивуаре, переезд в Париж, затем Berklee College of Music в Бостоне и обучение в Thelonious Monk Institute, где его заметили весьма продвинутые люди, которых в джазе обычно встречают на своём пути не просто так, а когда ты уже что-то из себя представляешь: Herbie Hancock, Wayne Shorter и Terence Blanchard... Его история хороша тем, что в ней нет красивой сказки про лёгкий успех. Денег на свой первый инструмент и струны у него не было. В биографиях часто вспоминают, что первую гитару он купил с большим трудом, насобирав денег у родственников. Позже, когда он не мог купить себе новые струны, пытался продлить жизнь старым самыми разными способами. Работа продавцом, ассистентом ветеринара, дворником в Париже, наконец переезд в Штаты по гранту — всё это двигалось с большим трудом, через пот, кровь и слёзы. Это не легенда о бедности ради драматизма, а важная деталь: у Луеке звук с самого начала рождался не из комфорта, а из необходимости создавать, потому что по-другому он не представлял свою жизнь. Отразилось ли это на творчестве? Думаю, определённо..)) На видео: Lionel Loueke "HH" - Live in France (2021) Луеке играл на альбомах Бланчарда Bounce и Flow, а затем судьба свела его с Хэнкоком — в том числе на проектах Possibilities и River: The Joni Letters. Именно с Хэнкоком его имя стало особенно заметным для широкой джазовой публики. Хэнкок не просто взял "экзотического" гитариста для окраски звука. Луеке стал полноценной частью музыкального мышления бэнда. В таких вещах, как Actual Proof, особенно в живых версиях, слышно, как он не заполняет пространство лишними нотами, а меняет саму ткань музыки. Там, где другой гитарист мог бы сыграть эффектную импровизацию, Луеке часто строит ритмическую сеть — лёгкую, упругую, почти атмосферную. В 2008 году на Blue Note вышел его альбом Karibu — важная работа, где рядом с ним появились Herbie Hancock и Wayne Shorter. Потом были Mwaliko, Heritage, проекты с трио Gilfema, а в 2020 году — альбом HH, посвящённый Хэнкоку. Этот жест был не формальным поклоном учителю, а разговором ученика с человеком, который помог ему найти своё место в большом джазовом мире. Сегодня ему 53. Хороший повод переслушать концерт Хэнкока в Монтрё 2010 года, где Луеке рядом с Tal Wilkenfeld и Vinnie Colaiuta делает то, что умеет лучше всего: играет как Мастер.. На видео: Lionel Loueke and Bob Mintzer WDR BIG BAND - Benny's Tune 🎶