Александр родченко работы конструктивизм

Рукоделие: александр родченко работы конструктивизм, хочу научится шить или вязать. Миллионы ответов на вопросы в ОК. В Одноклассниках вы найдете полезные советы и идеи, которые помогут вам раскрыть свой потенциал в мире рукоделия, независимо от ваших интересов и уровня мастерства, здесь же ответ - александр родченко работы конструктивизм.

Также ищут

Публикации5779

Художник, иллюстратор и фотограф Александр Родченко известен как один из основоположников конструктивизма в СССР.

Вместе с Владимиром Маяковским он создал популярные в 1920-х рекламные плакаты и листовки. Идеи Родченко повлияли на современную архитектуру, моду и фотографию. Он придумал комбинезоны и спецодежду для рабочих, одним из первых использовал необычные ракурсы и диагонали в своих снимках. Фотографией Александр Родченко занимался с 1924 года. Сначала он использовал свои снимки только для плакатов, затем фотографии художника стали популярны сами по себе. В своих работах Родченко использовал два основных приема: ракурс и диагональ. Почти все фотографии художника сняты сверху вниз и снизу вверх. В 1920-е годы такая композиция снимков стала революционной. «Я хочу делать такие снимки, каких не делали еще никогда… одновременно простые и сложные кадры, которые будут изумлять, потрясать зрителей» — писал Родченко в своем дневнике. Не все его работы одобрила критика. Например, современники говорили, что мальчик со снимка «Пионер-трубач» больше похож на «раскормленного буржуа», чем на советского пионера. Кроме жанровых фото Александр Родченко создавал портреты. Самыми известными его работами стали «Портрет матери», фотографии Владимира Маяковского, Осипа и Лили Брик. На портале Artefact читайте, как Александ Родченко учился на зубного техника, а стал авангардистом, почему его исключили из союза художника и другие факты из жизни художника: ar.culture.ru/ru/person/a-rodchenko#1.

РОДЧЕНКО Фотограф и художник Александр Родченко — идеолог сразу двух направлений: конструктивизма и линиизма.

В «Манифесте раннего конструктивизма» он писал: «Ввел и объявил линию как элемент конструкции и как самостоятельную форму живописи». Родченко отражал пространство не с помощью цвета, а через линии и плоскости. Развивая идеи беспредметного искусства, художник перенес их в пространство новых форматов: эксперименты в области фотомонтажа, рекламные и агитационные плакаты в сотрудничестве с Маяковским, архитектурные проекты и дизайн.

5 декабря - день рождения Александра Родченко Один из основоположников конструктивизма, художник, график, фотограф, новатор рекламы и дизайна он совершил настоящую революцию в фотографии и определил развитие этого искусства на десятилетия вперед.

В нашем собрании хранится ранний живописный портрет кисти Александра Родченко - его товарища по Казанской живописной школе Николая Русакова. Моделью для этой работы послужил уроженец Челябинского уезда, самый яркий южноуральский художник предвоенного времени. Имя талантливого и темпераментного живописца, одного из зачинателей профессионального изобразительного искусства в Челябинске находилось в забытии до конца XX века. Николай Русаков был расстрелян в родном городе на 52-м году жизни по обвинению в антисоветской пропаганде. Есть воспоминания Александра Родченко об этой работе. Он пишет, что в 1913 году нашел в мастерской, которую решил почистить, портрет Русакова: «Промыл его, и он мне понравился, а я-то хотел его выбросить». Экспрессивно и объемно выступают горящие краски, положенные смелой рукой молодого художника. Лицо Русакова решено в одной манере с фоном, таким образом человек сливается с условной средой и становится частью общего живописного и вселенского пространства. Чувствуется порывистая энергия и экспрессия, переданная отлично от романтической интерпретации образа творца. Здесь человек искусства показан как демиург, способный создавать не только художественные произведения, но творить новый мир и пространство. 🖼 А.М. Родченко «Портрет Н.А. Русакова» 1912 год. #коллекция_чгмии
nikonrussia

Nikon Россия

Я | КЛАССИКИ ФОТОГРАФИИ Русский советский живописец, график, скульптор, фотограф, художник театра и кино Александр Родченко является одним из основоположников конструктивизма, родоначальником дизайна и рекламы в СССР.

Он коренным образом изменил русскую фотографию в XX веке и стал самым известным отечественным фотографом, если не имя, то фотографии которого знают многие. Если вы хотите увидеть легендарные снимки мастера, советуем сходить на выставку «Опыты для будущего» в ММАМ в Москве: www.mamm-mdf.ru/exhibitions/arod/. Друзья, а вы знакомы с работами Александра Родченко? Поделитесь впечатлениями в комментариях!
  • Класс

АЛЕКСАНДР РОДЧЕНКО (1891 - 1956) — советский фотограф, график, скульптор, художник театра и кино.

Один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР. Работал совместно со своей женой, художником-дизайнером Варварой Степановой. Александр Родченко пришёл в фотографию из живописи. Он стремился к новаторству во всех направлениях, в которых работал. Едва коснувшись темы агитплакатов, рекламы и дизайна, он становится одним из основоположников конструктивизма. Его работы были отмечены на Международной выставке в Париже 1925 года, причём, по четырём номинациям. Александр Родченко создал не один коллаж и монтаж — для печати в журналах «Советское фото», «Новый ЛЕФ» и многих других. Фотомонтажи художника, которые он разработал в качестве иллюстраций к книге Владимира Маяковского «Про это» (1923), можно по праву считать началом нового жанра. Знания композиции, полученные в процессе изучения техники живописи, стали отправной точкой для экспериментов фотохудожника. Например, делая серию портретов Владимира Маяковского, Родченко отказывается от общепризнанных традиций павильонной съёмки. Он находит свои собственные методы, благодаря которым ему удаётся добиться глубокого психологизма, передать внутреннюю напряжённость поэта. Все портреты, сделанные мастером, отличаются неповторимой одушевлённостью. Примером тому «Портрет матери», ставший классикой сьёмки крупным планом. Жена и единомышленница фотохудожника, Варвара Степанова, зачастую выступала моделью для его экспериментальных ракурсных портретов. Интересен подход Родченко к репортажной съёмке. Он первым применил мультиэкспозицию кадра. Благодаря ей на снимке проявлялся эдакий собирательный образ человека в действии, крайне содержательный и документалистичный. Он возвёл репортажную съёмку в ранг высокого искусства. Выбор необычного угла зрения на привычные предметы, панорамы, людей, позволяют читать снимок с большой степенью сопричасности работе фотографа. Верхний ракурс делает фото настолько живым, что кажется ещё немного — и все придёт в движение, раздастся звук едущего трамвая, гомон толпы внизу… В начале 30-х годов его эксперименты показались некоторым ортодоксальным «ценителям» от номенклатуры чересчур смелыми и неоднозначными. Опала фотохудожника обернулась исключением в 1951 из рядов Союза советских художников, запретом на введение съёмки на улице и в публичных местах. Впрочем, через три года он был восстановлен. "ФОТОГЛАЗ АЛЕКСАНДРА РОДЧЕНКО" - альбом, который составлен из наиболее известных работ этого талантливого человека - одного из главных генераторов творческих идей советского авангарда. http://www.odnoklassniki.ru/visit.the.ussr/album/56553288892456
  • Класс

Кто такой Александр Родченко?

Уникальный художник, ставший прижизненным классиком в фотографии и дизайне. Создал теорию формообразующей линии (линиизм) Мастер использования методов комбинаторики в искусстве и дизайне Один из основателей советского промдизайна, воспитавший множество выдающихся учеников Пионер советской фотографии Родченко получил только базовое художественное образование: Казанское приходское начальное училище Вольнослушатель Казанской художественной школы (1911—1914) Графическое отделение Строгановского Центрального художественно-промышленного училища (около 1 года) Линиизм Впервые применив в 1915 году линейку, циркуль и траф арет для создания картин, Родченко к 1920 году пришёл к идее линии как краеугольного элемента искусства будущего. «Линия победила цвет, тон, фактуру и плоскость, поставив на живописи… крест» «Линия — новое мировоззрение: не изображать, а строить по существу целесообразные конструктивные сооружения» От линиизма до конструктивизма оставался один шаг

До ВХУТЕМАСа (1918-1920) Работал в Отделе изобразительных искусств Наркомата просвещения (ИЗО Наркомпроса) с момента образования, совместно с О.

Розановой заведовал художественно-промышленным подотделом Член президиума Совета Союза художников-живописцев Первый заведующий Московским музеем живописной культуры Участник Живописно-скульптурно-архитектурного синтеза (Живскульптарх)

ВХУТЕМАС/ВХУТЕИН (1920-1930) Став профессором Живописного факультета ВХУТЕМАСа в 28 лет, Родченко вёл пропедевтическую дисциплину «Конструкция», позже был главным педагогом на Метфаке и Дерметфаке, где учил студентов проектировать вещи.

Декан Основного отделения (1922—1923) Составил учебные планы Метфака Чле­ны «Груп­пы объективного анализа» ИНХУКа, созданной Родченко, были яд­ром мо­ло­дой про­фес­су­ры ВХУТЕМАСа Промышленный дизайн Родченко начал разрабатывать подход к тому, что сейчас называют дизайном, ещё до перехода с Живфака на Метфак в 1922 году По мере освоения конструктивных и технологических требований он всё больше внимания уделял социальной функции вещей нового типа, построенных на модульном принципе. Разработал программы и учебный план Метфака, внеся идеи конструктивизма и производственного искусства в методику обучения

Конструктивистский костюм Родченко Необычный рабочий костюм, в котором ходил Родченко, был образцом «производственной одежды» Спроектирован самим Родченко, сшит его женой В.

Степановой Это новый вид практичной одежды советского человека (вместо буржуазной моды), созданной в соответствии со спецификой его профессиональной деятельности и обеспечивающей ему комфорт и свободу движений в работе

Мобили («Плоскости, отражающие свет») 1920—1921 Раскладывающиеся из плоскости в объём фигуры из фанеры Состоят из многократно вписанных друг в друга на плоскости одинаковых геометрических элементов.

После разделения элементы разворачиваются под разными углами в разных плоскостях При вращении создают эффектные геометрические рисунки Яркий образец раннесоветского кинетического искусства

Реклам-конструктор «Маяковский — Родченко» Сложившийся в 1923 году творческий тандем А.

Родченко и В. Маяковского разрабатывал комплексные решения фирменного стиля (значки, плакаты, упаковка, фасады зданий, фирменная униформа, киоски и витрины): от Добролёта (прародитель Аэрофлота) до Моссельпрома, ГИЗа, ГУМа и множества других организаций Родченко оформил 13 книг и первое полное собрание сочинений Маяковского

Полиграфия Родченко С 1923 г.

Родченко сотрудничает с издательствами, создавая новый тип советской обложки и плаката Для рекламных и политических плакатов художника характерно выявление чёткой геометрической структуры построений Многие обложки книг и журналов Родченко напоминают уменьшенные в размере агитационные плакаты. Первым в СССР ввёл фотомонтаж как приём художественного оформления обложек книг и плакатов Родченко навсегда изменил фотоискусство Родченко взял в руки фотоаппарат в 32 года и в итоге стал основоположником школы советской фотодокументалистики и теоретиком фотоискусства. Три кита фототворчества Родченко: неординарный ракурс, структурная геометрия и композиционная диагональ Оформлял десятки журналов и был их штатным фоторепортёром Самый популярный русский фотограф в мире

Участие в Парижской выставке С подачи Маяковского в 1925 году Родченко принял участие в Международной выставке французского общества декоративного искусства в Париже Получил серебряные медали в категориях: «Искусство и индустрия книги», «Ансамбль мебели» (за мебель для рабочего клуба) и «Искусство улицы» (за рекламные плакаты, с В.

Маяковским)

Родченко в театре Создавал декорации и костюмы для театральных постановок в 1920—1930-х.

: Эскизы костюмов к пьесе А. Гана «Мы» (1920) Сценограф спектакля «Инга» в Московском театре Революции (1928) Декорации и костюмы 2-й части пьесы В. Маяковского «Клоп» в театре Мейерхольда (1929) Декорации и костюмы к обозрению «Шестая мира» в Мюзик-холле (1931) Оформлял пьесу «Армия мира» (1932)Кино-Родченко Участвовал в производстве ряда художественных и неигровых фильмов в 1920—1930-х в качестве художника-постановщика. Хроника «Киноправда» (титры, 1923) «Журналистка» (декорации,1926) «Москва в Октябре» (художник, 1927) «Альбидум» (декорации, 1927) «Кукла с миллионами» (художник, 1928) «Химизация леса» (режиссёр, 1930, не вышел) «Кем быть?» по В. Маяковскому (декорации, 1931) Малоизвестная творческая деятельность Родченко Интерьер кафе «Питтореск» (с В. Татлиным и Г. Якуловым, 1917) Гравюры из линолеума (1919) Конкурс эмблем профсоюзов (Первая премия, 1921) Проект чайного сервиза (для Керфака ВХУТЕМАСа, 1922) Рисунок для ткани (1923) Серия панно, Дом Моссельпрома (с В. Степановой, 1925) Детская книга «Самозвери» (стихи С. Третьякова, с В. Степановой, 1927)

#expopeople 🖼 Александр Родченко — известный живописец, один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР.

Его картины, плакаты и скульптуры известны по всему миру. Но мало кто значет, что Родченко принимал самое активное участие в создании павильона Советского Союза на Всемирной выставке 1925 года — первой для СССР Всемирной выставки. Родченко создал проект «Рабочий клуб» — интеллектуальное пространство для современных промышленных рабочих, от которых зависело индустриальное развитие страны. Советский журналист, посетивший выставку, писал, что помещение посетила «масса народа: многие смотрели на его оборудование, как на диковинку, иные фыркали, архитекторы и художники рассматривали каждую деталь». #Родченко #конструктивизм #EXPO2025Russia #EXPO2025Ekaterinburg #EXPO2025

Выставка Александра Родченко.

ART-REVOLUTIONER из Казани Александр Родченко - один из основоположников стиля конструктивизм. Гений золотого века русского авангарда. Сформировался, как художник в Казани. Источником для его вдохновения стала русская революция 1917 г. и образование Веймарской республики, 100-летие которой скоро отмечается. Выставка-перформанс представляет собой переосмысление идей великого революцион ера от искусства в современной России. Это - культурный мост длинной в 100 лет, симбиоз самых активных и популярных видов искусства XXI века, с которыми человек сталкивается ежедневно: мода, фотография, архитектура, музыка, театр, кино. Открытие выставки: 12.06.2018 в 18:00. Зал Кандинский. Время работы выставки: с 12 июня по 10 сентября 2018 года. #rushausberlin
63134101209248

RUS.TALK

Развивал идеи конструктивизма и вдохнул жизнь в фотомонтаж: как советское искусство изменил Александр Родченко Если одной из направляющих сил советской поэзии выступал Владимир Маяковский, то за продвижение идей конструктивизма и соцреализма в искусстве во многом отвечал фотограф, художник и скульптор Александр Родченко.

Вступить на творческий путь ему помог случай — в 1914 году он попал на культурное мероприятие, которое в Казани, где в то время жил Александр с семьей, организовывали Маяковский, Бурлюк и Каменский. Позже художник женился и вместе с супругой отправился в Москву, через общих друзей завёл знакомство с Владимиром Татлиным, смог впервые принять участие в выставке футуристов «Магазин». Однако его живописные работы не получили такой известности, как фотографические. Заниматься этим видом искусства Родченко начал поздно, уже став преподавателем ВХУТЕМАСа, и тогда же смог сам по-новому оценить потенциал фотомонтажа, а потом передать эти взгляды общественности. Его коллажи стали размещать в журналах, книгах, появлялось все больше заказов на рекламные плакаты и агитки, так как живопись и простую фотографию посчитали техниками, уступающими фотомонтажу в яркости и точности передачи информации. Ещё одно достижение Александра Михайловича — кардинальные перемены в подходе к созданию рекламы. Самые яркие кампании в 1920-е годы организовывал именно он с Владимиром Маяковским в рамках творческого объединения «Реклам-конструктор». К ним относятся плакаты ГУМа, Моссельпрома, Резинотреста. Подробнее о том, какое влияние Родченко оказал на вектор развития искусства в стране, сейчас рассказывают в Москве, в центре конструктивизма “Зотов». Там до 28 января открыта выставка «Родченко. Личное», и тем, кто интересуется эпохой авангарда в целом или этим мастером, будет интересно её посетить. Центр «Зотов» — филантропический проект банка ВТБ по сохранению и развитию культурного наследия авангарда в искусстве. #Россия #RusTalk #АлександрРодченко #Искусство

🗣 «Я хочу научить людей видеть необыкновенно обыкновенные вещи» — кредо Родченко.

Александр Родченко — один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР. Он работал над агитационными плакатами, писал абстракции, иллюстрировал книги и изобрел приемы художественной фотографии, которые используются и сегодня. Интересные факты: 📍 Рекламные плакаты Родченко удостоены серебряной медали на парижской выставке 1925 года. 📍 Как фотограф, Родченко стал известен благодаря экспериментам с ракурсом и точками фотосъёмки. 📍 Родченко принадлежит авторство панно на Доме Моссельпрома в Калашном переулке в Москве. 📍 В 2016 году в Москве появилась улица Родченко. Такой сегодня пост. Когда печатаешь не просто брошюры, а творческий путь известного человека. #ottiskprint #ottiskprint_брошюра
silavyedi

Славяне

🔺◾ 5 декабря родился Александр Родченко – один из основоположников конструктивизма

5 декабря 1891 года родился Александр Михайлович Родченко – русский советский живописец, график, скульптор, фотограф, художник театра и кино.

Один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР.
lentach

Лентач

60 лет назад умер Александр Михайлович Родченко – один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР, фотограф и график.

Пособирали его фотографии

5 декабря исполнилось 130 лет со дня рождения Александра Родченко Один из основоположников конструктивизма, художник, график, фотограф, новатор рекламы и дизайна он совершил настоящую революцию в фотографии и определил развитие этого искусства на десятилетия вперед.

В нашем собрании хранится ранний живописный портрет кисти Александра Родченко - его товарища по Казанской живописной школе Николая Русакова. Моделью для этой работы послужил уроженец Челябинского уезда, самый яркий южноуральский художник предвоенного времени. Имя талантливого и темпераментного живописца, одного из зачинателей профессионального изобразительного искусства в Челябинске находилось в забытии до конца XX века. Николай Русаков был расстрелян в родном городе на 52-м году жизни по обвинению в антисоветской пропаганде. Есть воспоминания Александра Родченко об этой работе. Он пишет, что в 1913 году нашел в мастерской, которую решил почистить, портрет Русакова: «Промыл его, и он мне понравился, а я-то хотел его выбросить». Экспрессивно и объемно выступают горящие краски, положенные смелой рукой молодого художника. Лицо Русакова решено в одной манере с фоном, таким образом человек сливается с условной средой и становится частью общего живописного и вселенского пространства. Чувствуется порывистая энергия и экспрессия, переданная отлично от романтической интерпретации образа творца. Здесь человек искусства показан как демиург, способный создавать не только художественные произведения, но творить новый мир и пространство. 📍А.М. Родченко «Портрет Н.А. Русакова», 1912 год. #коллекция_чгмии

Великие люди России...

3 декабря 1956 года ушел из жизни Александр Родченко... Годы жизни: 05 декабря 1891 - 03 декабря 1956

Светлая память...

Александр Родченко был одним из основоположников конструктивизма и создателей первой советской рекламы.

Он работал над агитационными плакатами, писал абстракции, иллюстрировал книги и изобрел приемы художественной фотографии, которые используются и сегодня. Александр Родченко родился 5 декабря 1891 года в Петербурге​ , в семье Михаила и Ольги Родченко. Его мать работала прачкой, отец — театральным бутафором. Жили они в небольшой квартире прямо над помещением театра; чтобы выйти на улицу, нужно было каждый раз проходить прямо через сцену. Поэтому раннее детство мальчика проходило в «закулисной» обстановке. Михаил Родченко не хотел, чтобы сын пошел по его стопам, и настаивал на получении «настоящей профессии». Сразу после окончания четырех классов церковно-приходской школы мальчик пошел учиться на зубного техника и даже какое-то время работал протезистом. Однако в 1911 году он поступил вольнослушателем в художественную школу в Казани, куда к тому моменту переехала семья Родченко. В той же школе училась Варвара Степанова, которая позже стала женой и соратницей Родченко, известным художником и дизайнером. В 1914 году во время всероссийского турне в Казань приехали футуристы — Владимир Маяковский​ , Василий Каменский и Давид Бурлюк. Их вечер произвел на Александра Родченко сильное впечатление: он понял, что хочет заниматься футуристическим искусством. В конце 1915 года Александр вместе с женой переехал из Казани в Москву. Там через общих друзей он познакомился с художником Владимиром Татлиным​ — одним из основоположников авангардистского движения​ . Татлин предложил Родченко принять участие в футуристической художественной выставке «Магазин». Вместо вступительного взноса Александр Родченко помогал в организации мероприятия: продавал билеты и рассказывал гостям о представленных работах. «Я от него [Татлина] учился всему: отношению к профессии, к вещам, к материалу, к продовольствию и всей жизни, и это оставило след на всю жизнь… Из всех современных художников, которых я встречал, нет равного ему». В эти годы Родченко окончательно определился с направлением собственного творчества. Вдохновившись картиной Малевича​ «Белое на белом» («Белый квадрат на белом фоне»), он создал серию работ «Черное на черном». Однако если картина Малевича построена на геометрических формах и игре оттенков, то основным выразительным средством для Родченко стала фактура — именно она сделала композицию объемной. Александр Родченко стал одним из основоположников конструктивизма — его работы отличались лаконичностью и геометризмом. Художник иллюстрировал книги, работал над декорациями для театральных постановок и киносъемок, однако наиболее известными стали его рекламные плакаты. Кроме традиционных средств живописи и графики, Родченко использовал приемы фотомонтажа, создавая лаконичные и информативные коллажи. Целую серию рекламных плакатов художник выпустил совместно с Владимиром Маяковским: поэт отвечал за краткие запоминающиеся лозунги. Конструктивистские плакаты полностью вписывались в революционную идеологию молодого советского государства. Они были призваны и просвещать, и информировать, и агитировать. В технике фотомонтажа Родченко создавал не только плакаты, но и иллюстрации для книг и журналов. В частности, к поэме Маяковского «Про это» Фотографией Александр Родченко стал заниматься с 1924 года. К тому времени он был не только состоявшимся художником, но и педагогом — преподавал в Московском Художественно-техническом институте. Сначала Родченко снимал лишь для того, чтобы собрать новые материалы для коллажей, однако позже его новаторские работы стали очень популярны. Родченко использовал необычные ракурсы, благодаря чему его работы приобретали особую динамику и реалистичность. Наиболее эффектно для тех лет выглядели снимки с диагональной композицией, когда съемка велась сверху вниз или снизу вверх. Такие методы противоречили строгим канонам фотоискусства того времени. Но приемы Александра Родченко быстро стали популярны у его коллег, а многие из них используются в профессиональной фотосъемке по сей день. Однако некоторые его эксперименты критиковали. Например, работу «Пионер-трубач»: на ней мальчик с горном снят с нижнего ракурса. Про снимок говорили, что мальчик более похож на «раскормленного буржуа», чем на советского пионера. Кроме жанровых фото Александр Родченко создавал портреты — самыми известными его работами стали «Портрет матери», фотографии Владимира Маяковского, Осипа и Лили Брик​ — и репортажи. С конца 1930 годов Александр Родченко перестал экспериментировать с темами и жанрами. Он практически не снимал и не рисовал, лишь оформлял книги вместе с женой. После Великой Отечественной войны художник увлекся пикториализмом. Это направление фотографии делало снимки похожими на живописные работы. Фотохудожники достигали подобного эффекта за счет особых настроек света и выдержки. В этот период Александр Родченко интересовался цирком и театром и в стиле пикториализма часто снимал артистов. Художник умер 3 декабря 1956 года. Он немного не дожил до открытия своей первой фотовыставки, которую организовала его жена. Сегодня имя Родченко носит Московская школа фотографии и мультимедиа, в которой преподает его внук, Александр Лаврентьев. #3декабря
70000001654003

Ракурс

От плакатиста до фотографа.

Творческий путь легендарного Александра Родченко Родившись в конце 19 века, Александр Родченко застал достаточно серьезные исторические события, которые произошли в нашей стране. Это сильно отразилось на его творчестве. Многие никогда не слышали об этом известном фотографе, иллюстраторе, но без него современный дизайн и фотография были бы совсем другими, его принципы и открытия используют и по сей день. Так же он был знаком с такими великими личностями, как Малевич и Маяковский.

Жизнь до фотографии Родченко отучился всего 4 года в начальной школе, и из-за этого он мог только посещать и слушать занятия в художественной, но не мог в ней официально учиться.

Именно благодаря школе он знакомится с идеологией футуристов, а так же с Владимиром Маяковским, с которым впоследствии они вместе работали над советскими плакатами, разделяя обязанности оформителя и автора текстов и слоганов. Футуризм привлекает Родченко и он оказывается одним из немногих, кто принимает и поддерживает это течение. Помимо фотографии, к которой он придет позже, Родченко известен как художник, скульптор, плакатист, иллюстратор.

Плакаты Маяковского и Родченко А вот с Малевичем тандем не образовался, напротив, Александр не понимал его и не разделял его взглядов.

Он считал своим наставником и всегда говорил, что многому научился у Владимира Татлина, который впервые предложил Родченко участвовать в выставке. Правда, молодой человек больше помогал в организационных вопросах, но начал вливаться в это общество, вращаться в нужных кругах. Новые принципы, введенные Родченко К фотографии Александр приходит позже, но мгновенно становится лучшим. После создания советских плакатов, у него выстраивается несколько принципов, а именно идеи конструктивизма, которые он переносит в фотоискусство. И это производит фуррор. Его ракурсы "снизу-вверх" и наоборот, диагональная съемка создают особую эстетику, его фотографии, а так же работы в других сферах, становятся узнаваемы.

Диагональ на фотографиях Родченко Он учится у иностранных коллег, изучает творчество мировых фотографов, он первым внедряет приемы монтажа, считая их очень полезными, ведь благодаря им можно выделить главную суть, сделать акценты, убрать отвлекающие предметы.

Отношения с советской властью Сложными оказались его отношения с советской властью. Он агитировал на своих плакатах, показывал советскую жизнь, поддерживал пропаганду государства. Но после жалоб на плагиат со стороны западных коллег, у него начинаются проблемы, это его очень расстраивает.

Советская жизнь, отраженная в фотографиях Попытка реабилитироваться, оформив целый номер популярного журнала, помогает Родченко наладить связь с властями.

Однако его работа вышла крайне спокойной и сдержанной, видимо, он боялся представить себя в плохом свете. Позже он не примет тоталитаризм и это окончательно разъединит его с властями.

Фотографии спортсменов Всю жизнь Александра поддерживала жена Варвара, помогала в работе, но Родченко не успел увидеть выставку своих фотографий, организацией которой она занималась.

После того, как политика его разочаровала, он занимался фотографией циркачей, актеров, так же спортсменов, считая эти области самыми далекими и независимыми от государства.

Александр Михайлович Родченко (1891 -1956) русский советский живописец, график, скульптор, фотограф, художник театра и кино.

Один из основоположников конструктивизма,родоначальник дизайна и рекламы в СССР. Родченко относился к искусству как к изобретению новых форм и возможностей, рассматривал своё творчество как огромный эксперимент, в котором каждая работа представляет минимальный по форме живописный элемент. Помимо живописи и графики занимался пространственными конструкциями. Известен своими остродокументальными психологическими портретами близких Творческая жизнь для Родченко раздвоилась. С одной стороны, он занимался агитпропагандой в соответствии с соцреализмом, а с другой – сохранял внутреннюю свободу, что выражалось в создании фоторепортажей и произведений станковой живописи на тему цирка. Для последних лет творчества характерны декоративные композиции в стиле абстрактного экспрессионизма.

Александр Родченко, СССР, 1891–1956 Первопроходец советского дизайна и рекламы Родченко при всём этом — пионер конструктивизма.

Исключен из Союза Художников за отход от идеалов и стиля соцреализма, но, к счастью, до лагерей дело не дошло — умер своей смертью на заре хрущевской «оттепели». #bizzart #конкурс #photographer #photo #photoshoot #photoforbusiness #фотограф #начинающийфотограф #фотографдлябизнеса #фотография #фотосессия #фото #коммерческаясъемка #коммерческаяфотография

Александр Родченко прославился как художник авангардист, работавший в самых разных направлениях: живописи, коллаже, книжном дизайне, фотографии.

Свой творческий путь Родченко начал как живописец и график, а также как создатель живописных и пространственных абстрактно-геометрических минималистских работ. С 1916 он участвовал в важнейших выставках русского авангарда, в архитектурных конкурсах и работе комиссии Живскульптарх (комиссия по живописному, скульптурному и архитектурному синтезу). Родченко относился к искусству как к изобретению новых форм и возможностей, рассматривал свое творчество как огромный эксперимент, в котором каждая работа представляет минимальный по форме живописный элемент и ограничена в выразительных средствах. В конце 10-х годов он работает с плоскостью, вводит линии и точки как самостоятельные живописные формы, и в 1921 на выставке «5х5=25» (Москва) демонстрирует триптих из трех монохромных цветов (красный, жёлтый, синий). В это же время он подводит итог своим живописным поискам и объявляет о переходе к «производственному искусству», основной идеей которого является переосмысление социальных функций самого искусства. Исходя из этой идеи, искусство, из производства раритетов для «незаинтересованного созерцания», должно было превратиться в форму организации коллективной жизни общества, соответствующую современному уровню развития производственных сил и одновременно – в средство её революционного изменения. Таким образом, новой актуальной формой искусства становится плакат, как наиболее «подходящий» для реализации революционных художественных идей. Плакат не только информировал, просвещал и агитировал, но и «революционно перестраивал» сознание граждан художественными средствами – лаконичными цветами, блоками агитационных текстов, геометрическими композициями, свободными от излишней иллюстративности и описательности. Начало реализации таких революционных художественных идей в плакате положило содружество «реклам-конструкторов» А. Родченко и В. Маяковского. С 1923 года Родченко начал работать в полиграфии и ввёл приём фотомонтажа в оформлении книг, журналов и плакатов. Фотомонтажи Родченко, использованные при оформлении издания Маяковского «Про это» буквально стали новым жанром. Совместно с Маяковским они создали более 100 рекламных листовок, плакатов, вывесок. Именно советская реклама 1923 – 1925 годов, созданная этим тандемом, явилась предтечей политического плаката конструктивизма. Свои первые снимки Родченко сделал в 1924 г. , пытаясь восполнить нехватку материала для своих фотомонтажей, но вскоре фотография для Родченко приобрела самостоятельное значение. Родченко часто обращался к таким областям фотографии, как портрет и репортаж, однако и здесь демонстрировал свой новаторский подход и отказ от следования сложившимся на то время традициям фотографии. Большой вклад фотограф внёс в развитие жанра фоторепортажа, первым применив многократную съёмку человека в действии, позволяющей получать собирательное, документально-образное представление о модели. Фоторепортажи Родченко публиковались в целом ряде центральных изданий: газете «Вечерняя Москва», журналах «30 дней», «Даешь», «Пионер», «Огонек» и «Радиослушатель». В 1926 году он опубликовал свои первые ракурсные снимки, фотографии, сделанные под непривычным углом, с необычной и часто неповторимой точки, в ракурсе, искажающем и «оживляющем» обычные предметы. Впоследствии такие фотографии стали «визитной карточкой» художника. Александр Родченко также являлся идеологом «советской фотографии» - в статьях «Пути современной фотографии», «Против суммированного портрета за моментальный снимок» и «Крупная безграмотность или мелкая гадость» пропагандировал новый, динамичный, документально точный взгляд на мир, отстаивал необходимость освоения верхних и нижних точек зрения фотографии. Фотографии Родченко были широко известны за пределами СССР – с 1928 года он регулярно посылал свои работы на фотографические салоны в США, Францию, Испанию, Великобританию, Чехословакию и другие страны.

«Москва в фотографиях Александра Родченко».

до 10 декабря 2023 Липецкий областной выставочный зал. Выставка классика советской фотографии, одного из основоположников конструктивизма — Александра Михайловича Родченко (1891–1956). Александр Родченко известен как автор рекламных плакатов, абстрактных работ, книжных иллюстраций, а также как создатель новых художественных приёмов фотосъёмки. #Афиша #Выставки Подробнее: https://тумба.онлайн/lpk/events/379706

Мы продолжаем рассказ о выдающихся дизайнерах XX века!

Наш сегодняшний герой – Александр Родченко, русский и советский живописец, график, скульптор, дизайнер, фотограф, художник театра и кино. Пионер советского дизайна и рекламы. Многие проекты выполнял совместно со своей женой Варварой Степановой. С середины 1910-х годов он жил в Москве, близко общался и выставлялся вместе с художниками, которые вскоре стали основоположниками двух важнейших течений геометрической абстракции, супрематизма и конструктивизма — Татлиным, Малевичем, Розановой. После революции преподавал во ВХУТЕМАСе, где некоторое время возглавлял основное отделение, а потом, с 1923 до 1930 год — факультет металлообработки. Одновременного работал в ИНХУК (Институте художественной культуры), где возглавлял исследовательскую группу конструктивистов. Входил в ЛЕФ, группу фотографов «Октябрь». Помимо живописных циклов и пространственных конструкций, в 1920-е годы Александр Родченко выполнил много работ прикладного характера: афиши кинофильмов, рекламные плакаты для ГУМа и Моссельпрома, конкурсные проекты киосков, декорации для фильмов («Москва в Октябре» и «Ваша знакомая» 1927 года, «Кукла с миллионами» и «Альбидум» 1928 года) и спектаклей («Инга» и «Клоп» 1929 года). Для советского раздела Международной выставки декоративных искусств в Париже Родченко организовал небольшую экспозицию своих учеников, студентов метфака московского ВХУТЕМАСа, спроектировал интерьер рабочего клуба и разработал колористическое решение советского павильона. Кроме того, на Парижской выставке были показаны рекламные плакаты Родченко, за которые он был награждён серебряной медалью. Как графический дизайнер Александр Родченко оформлял сборники стихов Владимира Маяковского, книгу Алексея Гана «Конструктивизм», цикл романов Мариэтты Шагинян «Месс Менд», журналы «Кино-Фот», «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ». С 1933 до 1941 года регулярно сотрудничал с журналом «СССР на стройке». Оформил несколько фотоальбомов. В 1930-е — 1950-е он занимался и живописью, но в эпоху «социалистического реализма» выставиться для него было невозможно. Александр Родченко — один из самых известных в мире дизайнеров. Важнейшие советские дизайнеры следующего поколения, в первую очередь ведущий специалист по осветительному оборудованию Абрам Дамский и ректор Строгановского училища Захар Быков, были его учениками во ВХУТЕМАСе. Школу Родченко-фотографа прошли многие выдающиеся фотокорреспонденты и кинооператоры, в частности, Сергей Урусевский. #decorativeartmuseum #damuseum #биография_damuseum #годкультурногонаследиянародовроссии