Предыдущая публикация
Целительная сила музыки
Почему музыка исцеляет?
Одна из причин, почему прослушивание музыки так исцеляет нас, связана с силой музыкальных интервалов. Музыкальный интервал создается, когда одна нота играется с другой нотой. Интервал можно создать, играя две ноты вместе или одну за другой. Когда две ноты играются вместе, интервал оказывает на нас более сильное влияние.
Частоты двух нот интервала создают математическое соотношение, по-разному воздействующее на организм. Когда мы слушаем все интервалы в музыкальной гамме, это глубоко исцеляет наше тело и наш разум.
Пифагор обнаружил, что соотношения музыкальных интервалов встречаются в природе, планетах и созвездиях. Он считал, что музыкальные интервалы отражают естественный порядок небес и природы. Прослушивание музыки очищало душу, восстанавливало жизненные силы тела, успокаивало ум и эмоции.
Недавние исследования показали, что песни птиц и китов содержат музыкальные интервалы. Соотношения музыкальных интервалов также встречаются в образованиях кругов на полях.
Исследователи обнаружили, что музыкальные интервалы оказывают сильное влияние на пульс и дыхание человека. Фабьен Маман обнаружил, что игра музыкальных интервалов с раковыми клетками фактически уничтожала эти клетки в его экспериментах (см. ниже).
В Колледже исцеления звуком мы учим целителей звуком, как использовать музыкальные интервалы для исцеления. Люди, получающие музыкальные интервалы во время целительского сеанса, обычно сообщают, что чувствуют улучшение своего здоровья и самочувствия.
Прослушивание музыкальных интервалов полезно для:
- избавления от бессонницы;
- укладывания младенцев спать;
- избавления от рака;
- от депрессия;
- от беспокойства;
- от большинства болезней.
Шкалы и интервалы
Западная музыка использует восьминотную гамму или октаву, включающую До, Ре, Ми, Фа, Со, Ля, Си, До. Она известна как «диатоническая» или «хроматическая гамма» — белые клавиши на фортепиано.
«До», октава выше средней «до», всегда будет вибрировать в два раза быстрее и иметь вдвое большую частоту, чем средняя «до».
При воспроизведении двух интервалов через осциллограф на экране появляются разные узоры. Октава создает соотношение 2:1 и рисунок, показанный ниже. Интересно, что латинское слово «восемь» — «октава», а полученный образец — восьмерка!
Одна из причин, почему прослушивание музыки так исцеляет нас, связана с силой музыкальных интервалов. Музыкальный интервал создается, когда одна нота играется с другой нотой. Интервал можно создать, играя две ноты вместе или одну за другой. Когда две ноты играются вместе, интервал оказывает на нас более сильное влияние.
Частоты двух нот интервала создают математическое соотношение, по-разному воздействующее на организм. Когда мы слушаем все интервалы в музыкальной гамме, это глубоко исцеляет наше тело и наш разум.
Пифагор обнаружил, что соотношения музыкальных интервалов встречаются в природе, планетах и созвездиях. Он считал, что музыкальные интервалы отражают естественный порядок небес и природы. Прослушивание музыки очищало душу, восстанавливало жизненные силы тела, успокаивало ум и эмоции.
Недавние исследования показали, что песни птиц и китов содержат музыкальные интервалы. Соотношения музыкальных интервалов также встречаются в образованиях кругов на полях.
Исследователи обнаружили, что музыкальные интервалы оказывают сильное влияние на пульс и дыхание человека. Фабьен Маман обнаружил, что игра музыкальных интервалов с раковыми клетками фактически уничтожала эти клетки в его экспериментах (см. ниже).
В Колледже исцеления звуком мы учим целителей звуком, как использовать музыкальные интервалы для исцеления. Люди, получающие музыкальные интервалы во время целительского сеанса, обычно сообщают, что чувствуют улучшение своего здоровья и самочувствия.
Прослушивание музыкальных интервалов полезно для:
- избавления от бессонницы;
- укладывания младенцев спать;
- избавления от рака;
- от депрессия;
- от беспокойства;
- от большинства болезней.
Шкалы и интервалы
Западная музыка использует восьминотную гамму или октаву, включающую До, Ре, Ми, Фа, Со, Ля, Си, До. Она известна как «диатоническая» или «хроматическая гамма» — белые клавиши на фортепиано.
«До», октава выше средней «до», всегда будет вибрировать в два раза быстрее и иметь вдвое большую частоту, чем средняя «до».
При воспроизведении двух интервалов через осциллограф на экране появляются разные узоры. Октава создает соотношение 2:1 и рисунок, показанный ниже. Интересно, что латинское слово «восемь» — «октава», а полученный образец — восьмерка!
Когда мужчины и женщины поют вместе, их голоса обычно отличаются на октаву. Когда люди слушают октаву, они сообщают о чувстве единения, баланса и целостности. Этот интервал спокойный, медитативный.
Ноты «до» и «соль» в одной октаве создают соотношение 3:2. Этот интервал называется квинтой, потому что «соль» является пятой нотой гаммы по отношению к «до».
Интервал квинты создает соотношение 3:2 и рисунок ниже. Этот интервал создает ощущение законченности и творчества. Стимулирует силу и движение. Он использовался средневековым мистиком Хильдегард Бингенской в своих музыкальных композициях для выражения открытости, радости и исцеления.
Ноты «до» и «соль» в одной октаве создают соотношение 3:2. Этот интервал называется квинтой, потому что «соль» является пятой нотой гаммы по отношению к «до».
Интервал квинты создает соотношение 3:2 и рисунок ниже. Этот интервал создает ощущение законченности и творчества. Стимулирует силу и движение. Он использовался средневековым мистиком Хильдегард Бингенской в своих музыкальных композициях для выражения открытости, радости и исцеления.
Интервал квинты часто называют «совершенной квинтой», потому что он имеет гармоническую связь с основным тоном. Когда звучит нота «до», «соль» также будет воспроизводиться как гармоника. Интервал квинты сравнивается с отношениями родитель-потомок.
В классической китайской музыке интервал квинты считался уравновешивающим небо и землю, инь и ян. Вся классическая китайская музыка была основана на этом интервале.
Интервал квинты встречается в духовной музыке и оказывает гармонизирующее воздействие на организм человека. Квинта – это вторая гармоника при защипывании струны. Это придает ноте глубину и красоту.
В прошлом архитекторы использовали пропорции музыкальных интервалов при строительстве священных зданий. Здания, содержащие эти соотношения, наиболее радуют глаз и возвышают человеческое сознание. Философ Гёте говорил, что «сакральная архитектура — это застывшая музыка».
Немецкий астроном, математик и мистик Иоганн Кеплер жил с 1571 по 1630 год. Он посвятил свою жизнь поиску космических пропорций и музыкальных гармоний, представленных расстояниями и орбитами планет.
В 1619 году Кеплер опубликовал свой последний труд «Гармонии мира». В нем Кеплер представил свое открытие: когда Сатурн находится дальше всего от Солнца, он движется со скоростью 106 угловых секунд в день; когда он ближе всего к солнцу, он движется со скоростью 135 угловых секунд в день. Соотношение между этими крайностями всего на две степени отличается от соотношения 4:5, музыкального интервала большой терции.
Кеплер рассчитал музыкальные интервалы для остальных пяти планет и Луны (Уран, Нептун и Плутон в то время еще не были открыты). Он разработал систему для определения правильной высоты тона, правильной октавы для каждой планеты и скорости, с которой планета будет медленно менять свой основной тон на указанный интервальный тон и обратно в зависимости от расстояния планеты от Солнца. (Из «Исцеляющих сил музыки» Рэндалла Макклеллана, стр. 121–122).
Современные ученые обнаружили, что каждая планета действительно создает «звуки». Недавно космический зонд «Кассини» прошел рядом с Юпитером, зафиксировав его «звуки» и эффектные движущиеся изображения с красной планеты.
«Звуки» на самом деле представляют собой закономерности, обнаруженные в магнитном поле между Юпитером и Солнцем, записанные «Кассини» в виде низкочастотных радиоволн и преобразованные в частоты звуковых волн, чтобы их можно было услышать.
Георг Доци в своей книге "Сила ограничений" говорит, что интервалы 5-й и 4-й ступени встречаются в природе снова и снова, например, в жилках листьев (1981, стр. 11).
Научные исследования - Фабьен Маман
В 1974 году Фабьен Маман работала джазовым гитаристом. Во время концертного тура со своей группой в Японии она заметила, что в конце каждого произведения публика не аплодирует. Они хлопали только в конце концерта. Тишина после каждого произведения поначалу приводила ее в недоумение, но после первых опасений она стала предвкушать и даже наслаждаться тишиной.
В тишине она начала ощущать воздействие, которое оказывала на нее каждая музыкальная пьеса. Она заметил, что после концерта у нее стало больше энергии.
После трех месяцев тура по Японии Маман поняла, что аплодисменты между произведениями на самом деле разрушают некоторые преимущества музыки.
Она заметил, что определенные музыкальные тональности возбуждали как музыкантов, так и публику. Одно и то же музыкальное произведение, сыгранное в разной тональности или в разное время года, производило разный эффект.
В 1981 году Маман познакомилась с Элен Грималь, старшим научным сотрудником Национального центра научных исследований в Париже. Ее интересовало влияние музыки на клетки человека. Благодаря своей дружбе Маман и Грималь смогли посвятить полтора года изучению воздействия звука на раковые клетки.
Они ездили в парижский университет Жюссье пять вечеров в неделю в течение полутора лет, проводя свои эксперименты по ночам в биологических исследовательских лабораториях. Им пришлось ждать, пока метро остановится на ночь, чтобы его вибрация не повлияла на их эксперименты. Они экспериментировали со здоровыми клетками крови, гемоглобином и раковыми клетками.
Раковые клетки
В первых экспериментах они установили камеру поверх микроскопа, чтобы фотографировать внутреннюю структуру каждой клетки, реагирующую на различные звуки, которые они издавали. Во второй группе опытов использовали кирлиан-фотографию, чтобы фиксировать изменения электромагнитного поля клеток при получении ими звуков. (фотография Кирлиан показывает тонкое энергетическое поле вокруг живых существ.)
В ходе расследования они сделали тысячи снимков. Звук производился на расстоянии 30 сантиметров от клеток, с амплитудой от 30 до 40 децибел. Несмотря на то, что это очень тихо, звук всегда вызывал заметные изменения в клетках. По мере того, как звуки поднимались по музыкальной гамме, происходил «взрыв» раковых клеток на определенной частоте, когда звук распространялся наружу от центра клетки к ее внешней мембране.
Используя барабаны, гонги, флейты, гитару, бас, ксилофон и человеческий голос, они исследовали влияние звука на нормальные и злокачественные клетки.
Маман говорит: «Я использовала темперированную гамму и озвучивала хроматические интервалы по одной ноте на расстоянии 30 сантиметров от камеры. Эксперимент дал самые впечатляющие результаты, когда я использовала человеческий голос и музыкальную гамму. Человеческий голос и музыкальная гамма заставляли раковые клетки Hela взрываться быстрее и предсказуемее» (Маман, 1997, стр. 61). (Смотрите фотографии ниже).
В классической китайской музыке интервал квинты считался уравновешивающим небо и землю, инь и ян. Вся классическая китайская музыка была основана на этом интервале.
Интервал квинты встречается в духовной музыке и оказывает гармонизирующее воздействие на организм человека. Квинта – это вторая гармоника при защипывании струны. Это придает ноте глубину и красоту.
В прошлом архитекторы использовали пропорции музыкальных интервалов при строительстве священных зданий. Здания, содержащие эти соотношения, наиболее радуют глаз и возвышают человеческое сознание. Философ Гёте говорил, что «сакральная архитектура — это застывшая музыка».
Немецкий астроном, математик и мистик Иоганн Кеплер жил с 1571 по 1630 год. Он посвятил свою жизнь поиску космических пропорций и музыкальных гармоний, представленных расстояниями и орбитами планет.
В 1619 году Кеплер опубликовал свой последний труд «Гармонии мира». В нем Кеплер представил свое открытие: когда Сатурн находится дальше всего от Солнца, он движется со скоростью 106 угловых секунд в день; когда он ближе всего к солнцу, он движется со скоростью 135 угловых секунд в день. Соотношение между этими крайностями всего на две степени отличается от соотношения 4:5, музыкального интервала большой терции.
Кеплер рассчитал музыкальные интервалы для остальных пяти планет и Луны (Уран, Нептун и Плутон в то время еще не были открыты). Он разработал систему для определения правильной высоты тона, правильной октавы для каждой планеты и скорости, с которой планета будет медленно менять свой основной тон на указанный интервальный тон и обратно в зависимости от расстояния планеты от Солнца. (Из «Исцеляющих сил музыки» Рэндалла Макклеллана, стр. 121–122).
Современные ученые обнаружили, что каждая планета действительно создает «звуки». Недавно космический зонд «Кассини» прошел рядом с Юпитером, зафиксировав его «звуки» и эффектные движущиеся изображения с красной планеты.
«Звуки» на самом деле представляют собой закономерности, обнаруженные в магнитном поле между Юпитером и Солнцем, записанные «Кассини» в виде низкочастотных радиоволн и преобразованные в частоты звуковых волн, чтобы их можно было услышать.
Георг Доци в своей книге "Сила ограничений" говорит, что интервалы 5-й и 4-й ступени встречаются в природе снова и снова, например, в жилках листьев (1981, стр. 11).
Научные исследования - Фабьен Маман
В 1974 году Фабьен Маман работала джазовым гитаристом. Во время концертного тура со своей группой в Японии она заметила, что в конце каждого произведения публика не аплодирует. Они хлопали только в конце концерта. Тишина после каждого произведения поначалу приводила ее в недоумение, но после первых опасений она стала предвкушать и даже наслаждаться тишиной.
В тишине она начала ощущать воздействие, которое оказывала на нее каждая музыкальная пьеса. Она заметил, что после концерта у нее стало больше энергии.
После трех месяцев тура по Японии Маман поняла, что аплодисменты между произведениями на самом деле разрушают некоторые преимущества музыки.
Она заметил, что определенные музыкальные тональности возбуждали как музыкантов, так и публику. Одно и то же музыкальное произведение, сыгранное в разной тональности или в разное время года, производило разный эффект.
В 1981 году Маман познакомилась с Элен Грималь, старшим научным сотрудником Национального центра научных исследований в Париже. Ее интересовало влияние музыки на клетки человека. Благодаря своей дружбе Маман и Грималь смогли посвятить полтора года изучению воздействия звука на раковые клетки.
Они ездили в парижский университет Жюссье пять вечеров в неделю в течение полутора лет, проводя свои эксперименты по ночам в биологических исследовательских лабораториях. Им пришлось ждать, пока метро остановится на ночь, чтобы его вибрация не повлияла на их эксперименты. Они экспериментировали со здоровыми клетками крови, гемоглобином и раковыми клетками.
Раковые клетки
В первых экспериментах они установили камеру поверх микроскопа, чтобы фотографировать внутреннюю структуру каждой клетки, реагирующую на различные звуки, которые они издавали. Во второй группе опытов использовали кирлиан-фотографию, чтобы фиксировать изменения электромагнитного поля клеток при получении ими звуков. (фотография Кирлиан показывает тонкое энергетическое поле вокруг живых существ.)
В ходе расследования они сделали тысячи снимков. Звук производился на расстоянии 30 сантиметров от клеток, с амплитудой от 30 до 40 децибел. Несмотря на то, что это очень тихо, звук всегда вызывал заметные изменения в клетках. По мере того, как звуки поднимались по музыкальной гамме, происходил «взрыв» раковых клеток на определенной частоте, когда звук распространялся наружу от центра клетки к ее внешней мембране.
Используя барабаны, гонги, флейты, гитару, бас, ксилофон и человеческий голос, они исследовали влияние звука на нормальные и злокачественные клетки.
Маман говорит: «Я использовала темперированную гамму и озвучивала хроматические интервалы по одной ноте на расстоянии 30 сантиметров от камеры. Эксперимент дал самые впечатляющие результаты, когда я использовала человеческий голос и музыкальную гамму. Человеческий голос и музыкальная гамма заставляли раковые клетки Hela взрываться быстрее и предсказуемее» (Маман, 1997, стр. 61). (Смотрите фотографии ниже).
Французский физик Жоэль Штернхеймер говорит, что элементарные частицы ведут себя так, как если бы они были музыкальными нотами в хроматической гамме. Маман говорит, что взрыв в раковых клетках вызывается резонансом между создаваемыми нами звуками и элементарными частицами, содержащимися в клетке.
«Накопление всех звуков музыкальной гаммы создавало нестерпимый диссонанс, разбивавший раковые клетки» (Маман, 1997, с. 61).
Маман и Грималь обнаружили, что при звуковых частотах между «А» 440 Гц и «В» 493 Гц раковые клетки разрушаются, их структура полностью дезорганизуется. Здоровые же клетки остались нетронутыми или окрепли. Она говорит: «Здоровые клетки оказались эластичными и способными свободно принимать, поглощать и возвращать энергию. Напротив, раковые клетки казались негибкими и неизменными по своей структуре» (Маман, 1997, стр. 90).
Здоровые клетки
Фабьен Маман взяла здоровые клетки крови и сыграла им на ксилофоне. Она сфотографировал изменения в электромагнитных полях вокруг клеток, используя фотографию Кирлиана.
Под воздействием хроматической шкалы энергетическое поле вокруг клеток крови меняло форму и цвет. На цвет, производимый в энергетическом поле клеток, больше влияла частота звука, в то время как качество звука влияло на форму энергетического поля клетки. Небольшая разница в полтона произвела бы совершенно другую форму и цвет в энергетическом поле клетки.
Она обнаружила, что нота «до» удлиняла энергетическое поле вокруг клеток, «ре» производила различные цвета, «ми» делала поле сферическим, а «ля» (440 Гц) изменяла цвет с красного на розовый.
Маман говорит о ноте «ля» (440 Гц): «Таким образом, ля 440 — это мощный звук гармонизации. Этот индиго розовый цвет, который можно увидеть на картинке, всегда появляется при игре ля 440, независимо от того, какой инструмент используется. Розовый общепризнан как цвет любви (Маман, 1997, стр. 73) (см. фотографии )
Затем она сфотографировала, что происходило с кровяной клеткой, когда человек пел семь нот мажорной гаммы.
С каждой нотой энергетическое поле клетки меняло форму и цвет. Когда человек пел «Фа» своим собственным клеткам крови, клетки идеально резонировали с голосом, создавая сбалансированную круглую форму и яркие дополнительные цвета пурпурного и бирюзового. (Маман, 1997, стр. 73) (см. фотографии).
«Накопление всех звуков музыкальной гаммы создавало нестерпимый диссонанс, разбивавший раковые клетки» (Маман, 1997, с. 61).
Маман и Грималь обнаружили, что при звуковых частотах между «А» 440 Гц и «В» 493 Гц раковые клетки разрушаются, их структура полностью дезорганизуется. Здоровые же клетки остались нетронутыми или окрепли. Она говорит: «Здоровые клетки оказались эластичными и способными свободно принимать, поглощать и возвращать энергию. Напротив, раковые клетки казались негибкими и неизменными по своей структуре» (Маман, 1997, стр. 90).
Здоровые клетки
Фабьен Маман взяла здоровые клетки крови и сыграла им на ксилофоне. Она сфотографировал изменения в электромагнитных полях вокруг клеток, используя фотографию Кирлиана.
Под воздействием хроматической шкалы энергетическое поле вокруг клеток крови меняло форму и цвет. На цвет, производимый в энергетическом поле клеток, больше влияла частота звука, в то время как качество звука влияло на форму энергетического поля клетки. Небольшая разница в полтона произвела бы совершенно другую форму и цвет в энергетическом поле клетки.
Она обнаружила, что нота «до» удлиняла энергетическое поле вокруг клеток, «ре» производила различные цвета, «ми» делала поле сферическим, а «ля» (440 Гц) изменяла цвет с красного на розовый.
Маман говорит о ноте «ля» (440 Гц): «Таким образом, ля 440 — это мощный звук гармонизации. Этот индиго розовый цвет, который можно увидеть на картинке, всегда появляется при игре ля 440, независимо от того, какой инструмент используется. Розовый общепризнан как цвет любви (Маман, 1997, стр. 73) (см. фотографии )
Затем она сфотографировала, что происходило с кровяной клеткой, когда человек пел семь нот мажорной гаммы.
С каждой нотой энергетическое поле клетки меняло форму и цвет. Когда человек пел «Фа» своим собственным клеткам крови, клетки идеально резонировали с голосом, создавая сбалансированную круглую форму и яркие дополнительные цвета пурпурного и бирюзового. (Маман, 1997, стр. 73) (см. фотографии).
Ганс Дженни
В 1960-х годах швейцарский ученый по имени Ганс Дженни потратила более десяти лет, проводя эксперименты, чтобы обнаружить влияние звуковых волн на такие материалы, как глицерин, ртуть, гель, жидкости, порошки и железные опилки. Дженни использовала современные технологии, чтобы сконструировать «тоноскоп», инструмент, который будет отображать узоры, создаваемые звуком в этих различных материалах.
Дженни посылала звук, созданный электронным способом, через колеблющиеся кристаллы, чтобы заставить вибрировать металлическую пластину, на которую были помещены различные материалы. Она назвала свое исследование «киматика», от греческого слова «кима», что означает «волна».
Разные звуки будут создавать разные узоры. По мере увеличения частоты звука эти простые формы распадались и появлялись более сложные узоры.
Дженни наблюдала, как звуковая вибрация создает геометрические формы. Низкочастотный звук создавал простой круг, тогда как более высокая частота увеличивала количество концентрических колец вокруг центрального круга.
В своей книге «Тайны полей» Фредди Сильва говорит: «Многие из вибрационных паттернов, обнаруженных на фотографиях Дженни, имитируют узоры кругов на полях. К ним относятся круг, окруженный концентрическими кольцами, тетраэдр в замке Барбери в 1991 году (см. веб-мандала в Эйвбери 1994 года) и высокоструктурированные звездные фракталы 1997 года. Другие фотографии демонстрируют геометрию в узоре из кругов на полях».
18 июня 2008 г. The Times сообщила, что круги на полях в Уилтшире содержат символический код для первых десяти знаков числа пи (см. Ниже).
В 1960-х годах швейцарский ученый по имени Ганс Дженни потратила более десяти лет, проводя эксперименты, чтобы обнаружить влияние звуковых волн на такие материалы, как глицерин, ртуть, гель, жидкости, порошки и железные опилки. Дженни использовала современные технологии, чтобы сконструировать «тоноскоп», инструмент, который будет отображать узоры, создаваемые звуком в этих различных материалах.
Дженни посылала звук, созданный электронным способом, через колеблющиеся кристаллы, чтобы заставить вибрировать металлическую пластину, на которую были помещены различные материалы. Она назвала свое исследование «киматика», от греческого слова «кима», что означает «волна».
Разные звуки будут создавать разные узоры. По мере увеличения частоты звука эти простые формы распадались и появлялись более сложные узоры.
Дженни наблюдала, как звуковая вибрация создает геометрические формы. Низкочастотный звук создавал простой круг, тогда как более высокая частота увеличивала количество концентрических колец вокруг центрального круга.
В своей книге «Тайны полей» Фредди Сильва говорит: «Многие из вибрационных паттернов, обнаруженных на фотографиях Дженни, имитируют узоры кругов на полях. К ним относятся круг, окруженный концентрическими кольцами, тетраэдр в замке Барбери в 1991 году (см. веб-мандала в Эйвбери 1994 года) и высокоструктурированные звездные фракталы 1997 года. Другие фотографии демонстрируют геометрию в узоре из кругов на полях».
18 июня 2008 г. The Times сообщила, что круги на полях в Уилтшире содержат символический код для первых десяти знаков числа пи (см. Ниже).
«Математики ошеломлены новыми кругами на полях, которые, по-видимому, представляют собой идеальное закодированное изображение сложного уравнения».
«Круг, по-видимому, представляет собой закодированное изображение, представляющее сложное математическое число — первые десять цифр числа пи, — и даже астрофизики признают, что находят его «ошеломляющим».
Круговой узор был создан на ячменном поле недалеко от замка Барбери, городище железного века. Имея диаметр около 46 м, он поставил энтузиастов и экспертов по изучению кругов на полях в тупик.
«В конечном итоге символ был идентифицирован Майком Ридом, астрофизиком на пенсии, который связался с Люси Прингл, фотографом и экспертом по кругам на полях, с объяснением».
«Математические коды и геометрические узоры долгое время были важным фактором в формировании кругов на полях — одно из самых известных когда-либо созданных образований показало изображение сложного набора фракталов, известного как набор Джулии, в поле возле Стоунхенджа.»
«Круг, по-видимому, представляет собой закодированное изображение, представляющее сложное математическое число — первые десять цифр числа пи, — и даже астрофизики признают, что находят его «ошеломляющим».
Круговой узор был создан на ячменном поле недалеко от замка Барбери, городище железного века. Имея диаметр около 46 м, он поставил энтузиастов и экспертов по изучению кругов на полях в тупик.
«В конечном итоге символ был идентифицирован Майком Ридом, астрофизиком на пенсии, который связался с Люси Прингл, фотографом и экспертом по кругам на полях, с объяснением».
«Математические коды и геометрические узоры долгое время были важным фактором в формировании кругов на полях — одно из самых известных когда-либо созданных образований показало изображение сложного набора фракталов, известного как набор Джулии, в поле возле Стоунхенджа.»
Песня китов и птиц
Недавние исследования ученых в Америке показали, как музыкальные интервалы обнаруживаются в пении китов и птиц. Они проанализировали крики горбатых китов и птиц, а также звуки земноводных и насекомых.
Ученые обнаружили, что «записи песен китов, ускоренные примерно в 14 раз, поразительно похожи на пение птиц. Действительно, говорят, что эта музыка китов удивительно красива, чем-то похожа на звуки гобоя, приглушенного корнета и волынки. Песни птиц и песни горбатых подчиняются определенным музыкальным правилам.
«Основное различие между песнями птиц и песнями китов заключается в том, что первые обычно длятся всего несколько секунд, в то время как песни горбатых длятся от 10 до 30 минут. Кроме того, птицы обычно отдыхают между песнями. Киты, с другой стороны, могут петь и перепевать свои песни в течение многих часов подряд».
«Исследование птичьего пения обнаруживает сходство с человеческой музыкой. Имеются интервальные инверсии, простые гармонические соотношения и сохранение мелодии при смене тональности. Некоторые птицы поют свои песни в том же масштабе, что и западная музыка».
Исследователи отмечают: «Несмотря на то, что они способны петь в диапазоне не менее семи октав, горбатые киты используют музыкальные интервалы между своими нотами, которые аналогичны или совпадают с интервалами в наших гаммах. Самое удивительное, что песни горбатых китов содержат повторяющиеся припевы. Это говорит о том, что киты используют рифму так же, как и мы: как мнемонический прием, помогающий им запоминать сложный материал».
«В течение сезона киты постепенно меняют свою песню. Поскольку все поют одну и ту же песню, все они должны согласиться с изменениями. После отдыха примерно в шесть месяцев киты снова запевают, и все помнят старую песню, даже без практики в течение этого длительного интервала. Их память должна быть феноменальной. Однако теперь, когда они снова начинают петь, то меняют детали. Через несколько сезонов песня становится совершенно другой».
(Расширенное: Музыка природы и природа музыки - Science AWI Quarterly, 2001 г.).
Человеческие пропорции и музыкальные пропорции
Леонардо да Винчи изучал пропорции мужского человеческого тела, описанные в трактате древнеримского архитектора Витрувия.
Недавние исследования ученых в Америке показали, как музыкальные интервалы обнаруживаются в пении китов и птиц. Они проанализировали крики горбатых китов и птиц, а также звуки земноводных и насекомых.
Ученые обнаружили, что «записи песен китов, ускоренные примерно в 14 раз, поразительно похожи на пение птиц. Действительно, говорят, что эта музыка китов удивительно красива, чем-то похожа на звуки гобоя, приглушенного корнета и волынки. Песни птиц и песни горбатых подчиняются определенным музыкальным правилам.
«Основное различие между песнями птиц и песнями китов заключается в том, что первые обычно длятся всего несколько секунд, в то время как песни горбатых длятся от 10 до 30 минут. Кроме того, птицы обычно отдыхают между песнями. Киты, с другой стороны, могут петь и перепевать свои песни в течение многих часов подряд».
«Исследование птичьего пения обнаруживает сходство с человеческой музыкой. Имеются интервальные инверсии, простые гармонические соотношения и сохранение мелодии при смене тональности. Некоторые птицы поют свои песни в том же масштабе, что и западная музыка».
Исследователи отмечают: «Несмотря на то, что они способны петь в диапазоне не менее семи октав, горбатые киты используют музыкальные интервалы между своими нотами, которые аналогичны или совпадают с интервалами в наших гаммах. Самое удивительное, что песни горбатых китов содержат повторяющиеся припевы. Это говорит о том, что киты используют рифму так же, как и мы: как мнемонический прием, помогающий им запоминать сложный материал».
«В течение сезона киты постепенно меняют свою песню. Поскольку все поют одну и ту же песню, все они должны согласиться с изменениями. После отдыха примерно в шесть месяцев киты снова запевают, и все помнят старую песню, даже без практики в течение этого длительного интервала. Их память должна быть феноменальной. Однако теперь, когда они снова начинают петь, то меняют детали. Через несколько сезонов песня становится совершенно другой».
(Расширенное: Музыка природы и природа музыки - Science AWI Quarterly, 2001 г.).
Человеческие пропорции и музыкальные пропорции
Леонардо да Винчи изучал пропорции мужского человеческого тела, описанные в трактате древнеримского архитектора Витрувия.
1. Рост человека четыре локтя (т. е. 24 ладони);
2. Шаг — четыре локтя;
3. Длина раскинутых рук человека от кончика пальца до кончика пальца равна его росту;
4. Расстояние от линии роста волос до основания подбородка составляет одну десятую роста человека;
5. Расстояние от макушки до низа подбородка составляет одну восьмую роста человека;
6. Максимальная ширина плеч – четверть роста мужчины;
7. Расстояние от локтя до кончика руки составляет одну пятую роста человека;
8. Расстояние от локтя до подмышки составляет одну восьмую роста человека;
9. Длина руки составляет одну десятую роста человека;
10. Расстояние от нижней части подбородка до носа составляет одну треть длины головы;
11. Расстояние от линии роста волос до бровей составляет треть длины лица;
12. Длина уха составляет одну треть длины лица.
Расстояние от лобка до ступней по сравнению с общей высотой тела составляет соотношение 1/2 (октава в музыке). Расстояние от соска до ступней по сравнению с общей высотой тела создает соотношение 3/4 (четвертый интервал в музыке).
Все красивые лица, независимо от расы, возраста, пола и других переменных, соответствуют отношениям целых чисел.
Почему музыкальные интервалы так исцеляют?
Каждый орган, каждая кость, каждая клетка тела имеет свою резонансную частоту. Вместе они составляют составную частоту, как инструменты оркестра. Когда один орган в организме выходит из строя, это влияет на все тело.
Благодаря исцелению звуком можно вернуть тело в гармонию, избегая, таким образом, необходимости в лекарствах или хирургическом вмешательстве.
Если мы сравним тело с музыкальным инструментом, когда мы слышим музыкальные интервалы, это настраивает нас на нашу естественную вибрацию.
Наши тела состоят из пропорций, найденных в музыке. Когда все музыкальные интервалы спеты или сыграны для нас во время сеанса исцеления звуком, наше тело получает фундаментальные пропорции творения.
Каждый интервал создает разное соотношение; это уравновешивает различные органы и клетки нашего тела. Интервалы – это музыкальное лекарство для нашего организма.
Использованная литература
Книги
Доци Г. Сила ограничений . Публикации Шамбалы. 1981.
Дженни Х. Киматикс Том. 2 . Базель. Швейцария. Базилиус Пресс АГ. 1972.
Маман Ф. Роль музыки в 21 веке . Пляж Редендо. Калифорния. Тама-До Пресс. 1997.
Макклеллан Р. Целительные силы музыки . Шефтсбери. Дорсет. Элемент. 1991.
Сильва Ф. Тайны полей . Издательство Хэмптон-роуд. 2002.
Статьи
Грей П., Краузе Б., Атема Дж., Пейн Р., Крумхансл С. и Баптиста Л. Улучшено: музыка природы и природа музыки. Ежеквартальный журнал Science AWI. Том. 49 № 3. 2001.
«Круги на полях Уилтшира идентифицированы как символический код для первых десяти знаков числа пи». Времена. 18 июня 2008 г.
Саймон Хизер
2. Шаг — четыре локтя;
3. Длина раскинутых рук человека от кончика пальца до кончика пальца равна его росту;
4. Расстояние от линии роста волос до основания подбородка составляет одну десятую роста человека;
5. Расстояние от макушки до низа подбородка составляет одну восьмую роста человека;
6. Максимальная ширина плеч – четверть роста мужчины;
7. Расстояние от локтя до кончика руки составляет одну пятую роста человека;
8. Расстояние от локтя до подмышки составляет одну восьмую роста человека;
9. Длина руки составляет одну десятую роста человека;
10. Расстояние от нижней части подбородка до носа составляет одну треть длины головы;
11. Расстояние от линии роста волос до бровей составляет треть длины лица;
12. Длина уха составляет одну треть длины лица.
Расстояние от лобка до ступней по сравнению с общей высотой тела составляет соотношение 1/2 (октава в музыке). Расстояние от соска до ступней по сравнению с общей высотой тела создает соотношение 3/4 (четвертый интервал в музыке).
Все красивые лица, независимо от расы, возраста, пола и других переменных, соответствуют отношениям целых чисел.
Почему музыкальные интервалы так исцеляют?
Каждый орган, каждая кость, каждая клетка тела имеет свою резонансную частоту. Вместе они составляют составную частоту, как инструменты оркестра. Когда один орган в организме выходит из строя, это влияет на все тело.
Благодаря исцелению звуком можно вернуть тело в гармонию, избегая, таким образом, необходимости в лекарствах или хирургическом вмешательстве.
Если мы сравним тело с музыкальным инструментом, когда мы слышим музыкальные интервалы, это настраивает нас на нашу естественную вибрацию.
Наши тела состоят из пропорций, найденных в музыке. Когда все музыкальные интервалы спеты или сыграны для нас во время сеанса исцеления звуком, наше тело получает фундаментальные пропорции творения.
Каждый интервал создает разное соотношение; это уравновешивает различные органы и клетки нашего тела. Интервалы – это музыкальное лекарство для нашего организма.
Использованная литература
Книги
Доци Г. Сила ограничений . Публикации Шамбалы. 1981.
Дженни Х. Киматикс Том. 2 . Базель. Швейцария. Базилиус Пресс АГ. 1972.
Маман Ф. Роль музыки в 21 веке . Пляж Редендо. Калифорния. Тама-До Пресс. 1997.
Макклеллан Р. Целительные силы музыки . Шефтсбери. Дорсет. Элемент. 1991.
Сильва Ф. Тайны полей . Издательство Хэмптон-роуд. 2002.
Статьи
Грей П., Краузе Б., Атема Дж., Пейн Р., Крумхансл С. и Баптиста Л. Улучшено: музыка природы и природа музыки. Ежеквартальный журнал Science AWI. Том. 49 № 3. 2001.
«Круги на полях Уилтшира идентифицированы как символический код для первых десяти знаков числа пи». Времена. 18 июня 2008 г.
Саймон Хизер
Переходите по ссылке в раздел #ОчевидноеНевероятное
Следующая публикация
Комментарии 2