Предыдущая публикация
Один из самых известных в истории мифов — миф об Орфее и Эвридике.
«Орфей — персонаж, которого никто не может забыть. Величайшие художники мира растревожены этим образом, историей, идеей. »
Миф об Орфее – один из самых устойчивых сюжетов в истории искусства, который всплывает в литературе, музыке, живописи и театре в разные эпохи и, обретая каждый раз новые значения, сохраняет первоначальное.
Древнегреческий Орфей был музыкантом и поэтом-философом, родившимся во Фракии, игравшим на кифаре и поклонявшимся Аполлону. После смерти жены, Эвридики, Орфей решил спуститься вслед за ней в подземное царство. Услышав его игру на кифаре, владеющие загробным миром Аид и Персефона решили наградить его и отпустить Эвридику на землю. С тем лишь условием, что, выводя жену на свет, Орфей ни разу не обернется. Но поэт не выдержал, посмотрел на жену и потерял ее навсегда. Максимальное количество версий, на которые дальше разошелся миф об Орфее, говорит об универсальности истории, обнимающей сразу и любовь, и одиночество, и поэта как сложную и противоречивую фигуру вне зависимости от времени. Сам месседж «не оборачивайся», запечатленный в мифе об Орфее, тоже получил богатую палитру интерпретаций и глубоко вошел в тело культуры как вечное напоминание о близости финала.
В 1607 году итальянский композитор Клаудио Монтеверди сочинил оперу «Орфей», для своего времени оказавшуюся прорывом как в чисто музыкальном отношении, так и в жанровом – опера успешно соединяла объемный поэтический текст и музыку. Сложная оркестровка предполагала наличие в оркестре множества инструментов, от скрипок пикколо до клавесинов, арф и органов. Хор откровенно комментировал происходящее. Эвридика умирала от укуса змеи, подземных богов звали Плутон и Прозерпина, а когда Орфей наконец выводил жену, то фатальное решение он принимал от страха перед шумом, издаваемом, как показалось ему, фуриями. В финале Орфей возносится на небо вместе со своим любимым богом Аполлоном – так Монтеверди избегает страшного конца, который якобы постиг Орфея, разорванного фракийками. https://youtu.be/hY1ftyg6Phg?si=_Hbn0gv2XkVmicMn Клаудио Монтеверди / Орфей
Дирижер - Саваль Жорди
Каталонская королевская капелла
01:50
На мотив мифа об Орфее писали музыку Глюк (опера «Орфей и Эвридика», 1762), Йозеф Гайдн (опера «Душа философа, или Орфей и Эвридика», 1791), Ференц Лист (симфоническая поэма «Орфей», 1854), Жак Оффенбах (оперетта-буфф «Орфей в аду», 1858), у Игоря Стравинского есть балет «Орфей» (1948).
11:59
vk.com
Орфей запечатлен в полотнах великих мастеров изобразительного искусства: Дюрер писал «Гибель Орфея», Брейгель старший «Орфея в аду», Тициан «Орфея и Эвридику», Никола Пуссен «Пейзаж с Орфеем и Эвридикой», Роден «Орфея и Эвридику». Впечатляющая коллекция изображений, каждое из которых на свой манер трактует сюжет об Орфее, означая непреодолимое желание художника заглянуть в мир по ту сторону и в каком-то смысле – в себя, в свою судьбу.
Ян Брейгель Старший, «Орфей, музыцирующий и поющий Аиду и Персефоне в загробном мире», 1594. 27х36
Ян Брейгель Старший, «Орфей, музыцирующий и поющий Аиду и Персефоне в загробном мире», 1594.
Римская мозаика Орфея, очень распространенный сюжет. Он носит фригийский колпак и окружен животными, очарованными игрой на лире.
Поэты писали об Орфее по зову сердца – немец-философ Гете, русский символист Валерий Брюсов, Поль Валери и Рильке, Марина Цветаева в этом прекрасном и сложно устроенном ряду. У Рильке красиво сказано об исключительности героя:
«Да, он – Орфей. Его метаморфоза
жива в природе. И не надо знать
иных имен. Восславим постоянство».
В переписке с Рильке Марина Цветаева пишет о смерти поэта (русского, конечно же, но и всякого):
«Да, он – Орфей. Его метаморфоза
жива в природе. И не надо знать
иных имен. Восславим постоянство».
В переписке с Рильке Марина Цветаева пишет о смерти поэта (русского, конечно же, но и всякого):
«Каждая смерть поэта, какой бы она ни была естественной, все же противоестественна, она – убийство, поэтому и свершается непрерывно, не прекращаясь <…> Пушкин, Блок – и чтобы назвать всех – ОРФЕЙ – не может умереть никогда, ибо он именно сейчас (вечно!) умирает. В каждом любящем заново, и в каждом любящем – вечно».
Вечно манящая и трагическая фигура Орфея – отдельная большая тема именно для поэтовОрфей с лирой в окружении зверей (Византийский и христианский музей, Афины)
Орфей (слева, с лирой) среди фракийцев, из аттического краснофигурного колокольного кратера (ок. 440 г. до н.э.)[66]
Музыковед Александр Великовский рассказывает об опере "Орфей" итальянского композитора К. Монтеверди:
-почему сюжет об Орфее и Эвридике так привлекал оперных композиторов?
-чем опера Орфей Монтеверди отличается от опер его предшественников на этот же сюжет?
-как выглядела старинная партитура оперы и почему автор подробно выписывает все инструменты?
-как с помощью инструментовки композитор меняет колорит сцен.
-почему сюжет об Орфее и Эвридике так привлекал оперных композиторов?
-чем опера Орфей Монтеверди отличается от опер его предшественников на этот же сюжет?
-как выглядела старинная партитура оперы и почему автор подробно выписывает все инструменты?
-как с помощью инструментовки композитор меняет колорит сцен.
Следующая публикация
Комментарии 2