Мирон Тешлер

Потомственный художник Овик Зограбян родился в Армении и известен, как мастер позитивной живописи. Отец мальчика был известным скульптором и с раннего детства тюбики красок были любимыми игрушками для будущего живописца. Первое художественное образование Овик получил у себя на Родине, в Ереванском художественном училище, а затем продолжил в Москве и Питере. Что бы художник не изображал, его картины всегда вызывают яркие эмоции и улыбки, и отличаются высоким профессиональным мастерством. Больше всего Овика привлекают пейзажи, с ними мы знакомились в предыдущей статье. Ссылку на неё вы сможете увидеть дальше. Другая половина творчества посвящена небольшим сценкам из повседневной жизни. В них Овик изображает своих героев в ситуациях знакомых и близких большинству, что вызывает яркие воспоминания и заставляет заново пережить ушедшие моменты. Обладая незаурядным чувством юмора, художник, словно подтрунивает над своими персонажами, утрируя отдельные их черты. Это добавляет выразительности об

В этом году весна ранняя. Уже потянулись через Петербург птицы, возвращающиеся с зимовок, да и оседлые занялись весенними делами — строительством гнезд и созданием семей. Сегодня предлагаем понаблюдать за хищниками — ястребами и канюками, которые вовсю готовятся к новому сезону. Эти приготовления можно наблюдать даже в городских парках. Мохноногий канюк, или зимняк, встречается на городских окраинах только во время перелетов к местам летнего проживания. Городские заповедники он использует в качестве перевалочных пунктов. Места обитания этой птицы — более северные регионы, тундра и лесотундра. Другой вид, канюк обыкновенный, гнездится на территориях Петербурга, выбирая лесные массивы недалеко от воды или полей. Птицу можно встретить в Приморском, Выборгском, Курортном и Петродворцовом районах. А вот ястребы-тетеревятники облюбовали для гнездования не только окраины, но и многие городские парки в разных районах Петербурга. Они уже ухаживают за самками, приносят добычу в подарок, вовсю ид

Добрый день, уважаемые читатели! Сегодня у нас третья часть обзора творчества Эдгара Дега, две предыдущие можно прочитать здесь: Современник и друг импрессионистов, Дега сильно отличался от них по стилю живописи и выбору тем для полотен. Работа для Дега была смыслом его жизни, и когда его зрение стало подводить, он удалился от мира, сохранив свою репутацию. Дега участвовал в семи из восьми выставок, организованных импрессионистами, и сыграл ведущую роль в общем движении импрессионистов. Однако работы Дега можно назвать импрессионистскими только в одном смысле. Его мало интересовали пейзажи, составлявшие основу творчества импрессионистов, и, в отличие от своих коллег, он не пытался запечатлеть на холсте неуловимую игру света и тени. Как художник, Дега вырос в традициях классической живописи, которые мало что значили для других импрессионистов, таких как Моне. Пожалуй, единственное, что объединяло Дега и других импрессионистов, - это живой интерес к современной жизни и желание запечатлет

Цвет неба, глубины, загадок — синий всегда был особенным и даже немного мистическим цветом в мире искусства. От древних табу и страхов до символа чистоты и новых художественных открытий — синий прошёл длинный путь. Давайте вместе погрузимся в удивительную историю этого цвета и узнаем, почему художники так его любили (и боялись)! Новый курс «Человек культурный» — это погружение в мир искусства, музыки, литературы и философии. По промокоду СИНИЙ на него действуют скидки. Тариф «Сам» стоит 9 950 ₽, а тариф «Максимум» — 39 900 ₽. Подробности — по ссылке! Синий цвет в искусстве использовали уже в древних цивилизациях, но редко. В основном для посмертных статуэток, ритуальных предметов (Древний Египет) или декораций в театре (Древняя Греция). А кельты и германцы красили тело синей краской, чтобы напугать врагов. В Древнем Риме синий особенно не любили, его даже боялись. Если человек родился с голубыми глазами, его могли травить и считать «неправильным». Например, драматург Теренций часто пот