Жители Эллады верили в то, что каждая сфера жизни имеет свою покровительницу. Музы не только символизировали скрытые достоинства человеческой натуры, но и способствовали их проявлению.

Если верить классической мифологии, верховный бог Зевс и дочь титанов Мнемозина стали родителями девяти дочерей. Мнемозина была богиней памяти, а её девять дочерей стали называться музами, что на греческом означает «мыслящие».

Предполагалось, что излюбленным местом обитания муз служили горы Парнас и Геликон, где в тенистых рощах, под звук прозрачных источников, они составляли свиту Аполлона. Под звук его лиры они пели и танцевали. Этот сюжет был любим многими художниками Возрождения.

Рафаэль использовал его в своих знаменитых росписях залов Ватикана. Произведение Андреа Монтеньи «Парнас», на котором изображён Аполлон в окружении муз, танцующих для богов верховных Олимпа, можно увидеть в Лувре.
Там же находится знаменитый саркофаг Муз. Он был найден в XVIII веке на римских раскопках, его нижний барельеф украшен превосходным изображением всех девяти муз.

Музы Древней Греции хоть и были плодом воображения, но внесли вполне реальный вклад в мировую культуру. Достаточно вспомнить, сколько поэм и стихотворений было посвящено им, не говоря уже о самом имени «муза», ставшем нарицательным.

Среди поэтов, воспевавших их, были Байрон, Есенин, Фет, Пушкин и, конечно, Гомер. В честь них строили музейоны — храмы, которые сосредотачивали в себе художественную и культурную жизнь Греции.

Самым известным стал Александрийский музейон, а позднее это слово породило название «музей». Музы вдохновляли известных художников, которые изображали их так, как представляли.

Например, Гюстав Моро перенёс образы муз на полотно «Аполлон и 9 муз», на котором девушки беззаботно парят позади сидящего Аполлона. Также к образам муз обращался Жан-Марк Натье в картине «Талия» и Эсташ Лёсюёр в картине «Музы».

Андреа Аппиани изобразил муз на Парнасе, танцующих под лиру Аполлона.

Древние греки верили в то, что каждая сфера их жизни, которую они считали наиболее важной, имеет свою покровительницу, музу. В соответствии с их представлениями, список муз древней Греции выглядел следующим образом:

Каллиопа – муза эпической поэзии;
Клио – муза истории;
Мельпомена – муза трагедии;
Талия – муза комедии;
Полигимния – муза священных гимнов;
Терпсихора – муза танца;
Эвтерпа – муза поэзии и лирики;
Эрато – муза любовной и свадебной поэзии;
Урания – муза науки.

Каллиопа (Καλλιόπη) покровительствовала эпической поэзии и риторике и считалась самой благородной из муз. Изображали ее как красивую молодую женщину, в золотой короне на голове и свитками или книгами в руках.

Каллиопа – это старшая, и самая мудрая, из всех Муз. Дословно её имя переводится, как «прекрасноголосая». Помимо эпической поэзии, Каллиопа была еще и богиней красноречия и ораторского искусства.

Каллиопа нередко воспринималась греками как главная из всех муз — не зря её голову украшал лавровый или золотой венок. Эта муза символизировала любовь к своей земле, поэтому воины, уходившие в бой, брали с собой её изображения. Умеющая говорить пламенные речи и отличающаяся своим красноречием, Каллиопа мгновенно пробуждала в человеке героизм и чувство жертвенности.

У старшей Музы было несколько детей. Это Лин и Орфей, от речного бога Эагра, Иалем и Гименей, от Аполлона, а от самого Зевса у неё родились кабиры. Некоторые источники мифологии гласили о том, что именно Каллиопа обучала Ахилла пению. Кроме того, говорят, что именно Каллиопа была настоящей матерью Гомера, написавшего Одиссею и Илиаду.

Т.к. Каллиопа считалась самой старшей, самой мудрой и самой настойчивой Музой в Древней Греции, то ей отдавалось наибольшее предпочтение.

В мифологии покровительницей истории была Клио (Κλειώ), которую изображали с одухотворённым и задумчивым лицом. В руках она держала то свиток папируса, то шкатулку для свитков. Голову Клио украшал лавровый венок — символ благородства.

Часто её изображали с песочными часами или с горном, в который она трубила, чтобы сообщить о каком-то славном событии. Муза внушала любовь к прошлому и истории, которая всегда была ценной для греков.

В свои свитки Клио вносила даже мельчайшие события — ничто не ускользало из её внимания и не забывалось. Она отвечала за точность описания событий как в устном, так и письменном виде. Как-то Клио позволила себе иронию по поводу чувств Афродиты к Адонису, в отместку за это та наслала на Клио страсть к герою Пиеру (от его имени — греческая область Пиерия). В результате этой связи у Клио родился сын Иакинф.

Одной из самых известных муз, имя которой знакомо каждому, является Мельпомена (Μελπομένη). Она была не только покровительницей трагедии, но и матерью обладательниц чарующих голосов, которые бросили музам вызов и вполне ожидаемо проиграли — боги обратили их в сирен.

Тогда Мельпомена, сожалеющая о судьбе дочерей, навечно обрела свои атрибуты: трагическую маску, театральную мантию и меч как напоминание о неотвратимости наказания для тех, кто нарушает волю богов.

Мельпомена вместе с другими музами сопровождала Аполлона. Её считают создательницей варвитоса — древнего струнного инструмента типа лиры. Через катастрофы и неудачи муза познала трагедию со всех сторон, но всегда в трагедии рождается торжество человеческого духа, что и показывает Мельпомена людям.

Как противоположность Мельпомене — Талия (Θάλεια). Эту музу комедии изображали с комической маской. В отличие от сестры, ей был присущ оптимизм и лёгкий нрав, что и служило причиной ссор с Мельпоменой, а наиболее близка она была к Терпсихоре.

Распространена трактовка, по которой маска в руке Талии символизировала смех. Но всё чаще звучат версии о том, что маски этой музы и Мельпомены означали лицедейство человека в театре богов. Талию считали божеством хорошего настроения и веселья.

А вот Полигимния (Πολύμνια) в мифологии считалась музой пантомимы и гимнов. Она покровительствовала в изучении ораторского искусства и при написании гимнов.

Отсюда и самая древняя трактовка её имени: πολύ + ύμνος. Именно ей античный мир был благодарен за ритуальные танцы и песни, прославлявшие олимпийских богов, и именно по её воле речь оратора становилась пламенной.

Эту музу представляли всегда серьёзной, погруженной в размышления, иногда с пальцем, прижатым к губам в призыве молчания. Более поздняя версия её имени πολύ + μνεία означало помощь в учении, в запоминании, то есть тут она приближается к Мнемосине.

С верой в силы Полигимнии греки шли на важные выступления — надо было только заранее позвать её, чтобы муза успела одарить человека необходимыми ораторскими качествами. Иногда Полигимнию считали также музой геометрии, медитации и земледелия.

Муза Терпсихора (Τερψιχόρη), в свою очередь, «отвечала» за хоровое пение и танцы. Практически всегда Терпсихора изображается красивой женщиной с лирой в руках и цветочным венком, на голове или в позе танцовщицы.

Считается, что искусство Терпсихоры символизировало единство душевных порывов, природного начала и движений тела. Именно выражение полного единения человека и природы было главной целью танцев.

Если танцор хотел научиться движениям в ритме своего сердца, он тут же звал на помощь Терпсихору.

Эвтерпа (Ευτέρπη) считалась музой лирической поэзии и музыки,
с греч. «дающая наслаждение», которая часто изображалась в компании лесных нимф.

Эвтерпа муза лирики и поэзии покровительствует романтикам. Наделенная особым даром женской чувственности, вдохновляет поэтов на самые пронзительные строки и изысканные рифмы. Считают, что для прекрасной музыки, именно она изобрела флейты. Небожители, слушая чарующие звуки арфы Орфея, замирали от восторга.

Собственно, не удивительно, что Эвтерпа изображалась прекраснейшей, из муз. Для неё скульпторы и живописцы выбирали только идеальных натурщиц. Символами Музы были синигами авлос (ранние версии флейты и гобоя). Практически всегда Муза изображалась с цветочным венком, на голове.

От союза Эвтерпы и речного бога Стримона на свет появился герой Рисос. Он командовал отрядом фракийцев в Троянской войне и был убит Диомедом, о чём рассказано в «Илиаде» Гомера.

Что касается музы Эрато (Ερατώ), она покровительствовала лирической или любовной поэзии, а также была защитницей любви и брака, муза лирической поэзии, любовных песен, с греч. «любимая»

Эрато муза любовной поэзии, наполняла сердца словами страстной любви и отвечала за свадебные песни. Однажды на свадьбе, она подошла к слепому музыканту и что-то нашептала ему на ухо. Когда музыкант заиграл, то все влюбленные наполнились желанием быть вместе всю свою жизнь и поверили, что смерть не сможет их разлучить. Эрато убеждает всех, что любовь – великий дар и, что она сильнее смерти.

Эрато вдохновляла поэтов на создание романтических произведений, а её неизменными атрибутами были тамбурин и лира. Часто её изображали совершенно обнаженной.

В качестве символа вечной любви — розы, украшающие голову. Вдохновлённые Эрато поэты и музыканты создавали такие произведения, что любая влюблённая пара, услышавшая их, тотчас чувствовала желание быть вместе навсегда.

Ещё одна, девятая, муза — Урания (Ουρανία). с греч. «небесная».

Самая младшая и мудрейшая из девяти муз – покровительница точных наук. Её голова увенчана звёздами, она носит синюю тунику, символ неба. Она терпелива настолько, что может нашептывать ученому, пока тот не услышит её голос. Только боги обладали – знаниями! Она источник созерцания и мудрости, она дарует знания.

Эта муза покровительствовала астрономии и астрологии и являлась одной из мудрейших дочерей Зевса. В руках у неё всегда были циркуль для определения расстояний между звёздами и глобус.

Причём греки считали Уранию покровительницей других наук в том числе. Интересно, что эта муза в ряду остальных покровительствовала не искусству, а значит символизировала полную гармонию музыки, поэзии и небесных сфер — одно без другого невозможно.
Часто Урании приписывали качества прорицательницы. Местом жительства Урании была небесная сфера, небо — ουρανός.

Представляя собой все науки и искусства, музы символизируют те силы, сокровенные потенциалы, которые сокрыты в человеке и должны пробудиться в течение его жизни.

Они связаны со способностью души прикоснуться к Вечности и принести с собой воспоминание о ней, придав ей форму стихов, музыки, гимнов, священных танцев.

А вы — встречались ли вы в своей жизни с этими таинственными и прекрасными гостьями? И если встречались, то когда?

Может быть, той весной, когда к нам пришла первая любовь, и казалось, что всё вокруг расцвело прекрасными цветами, хотя землю ещё покрывал снег?

Или тогда, когда вы решили, что нашли, наконец-то любимое дело, которым хотели бы заниматься всю жизнь?

Тот благословенный момент, когда в нашем сознании возникает первый, ещё нечёткий, образ того, о чём или о ком мечтаем, древние греки называли посещением музы.

С этого мгновения мечта поселяется в нашем сердце, и мы уже понимаем, что не можем жить без неё. И начинается долгий путь к мечте, путь проб и ошибок, но это и путь к гармонии и свету Аполлона, к встрече с самыми дорогими людьми.

И с того самого первого мгновения вдохновения спутницы Аполлона и Диониса не оставляют того, кто эту дорогу выбрал.

Что ж — в добрый путь, и да пребудут с вами музы!