Какие бывают техники в акварельной живописи

Лайфхаки для начинающих художников и тех, кто хочет попробовать акварельные краски в качестве хобби

Акварельная живопись совершенно уникальна. Для сравнения возьмем гуашь, акриловую или масляную краску и нанесем ее на бумагу. Мазок полностью перекроет цвет и текстуру бумаги плотным цветом. Акварель работает только при контакте с водой и тем самым не перекрывает текстуру бумаги вне зависимости от слоев краски. Отсюда она и обладает своим особым, неповторимым визуальным видом.

Акварельную краску можно наносить в двух техниках: «мокрое на мокром» или «мокрое на сухом». В первом варианте вы наносите краску на мокрую поверхность бумаги, получая тем самым размытость и разводы. Во втором варианте вы наносите краску на сухую бумагу, прорисовывая ровные и четкие контуры.

Нанесение рисунка.

Большинство художников используют простой карандаш. Наносят на лист бумаги изображение, а потом ластиком или клячкой убирают излишки, особенно в тех местах, где нужно оставить бумагу нетронутой или совсем светлой. Секрет в том, что наносить рисунок можно акварельным карандашом, который после контакта с водой можно размыть полностью. Главное - наносить его умеренно, не вдавливая грифель в лист бумаги.

Подготовка рабочего места.

После того как рисунок готов, лист бумаги необходимо закрепить декоративной клейкой лентой на поверхности стола. В процессе бумагу от влаги может начать вести, и после высыхания на краях она будет напоминать сухой осенний лист. Перед началом работы в каждую кювету с краской необходимо капнуть немного воды.

Техника «мокрое на сухом».

В этой технике вы заполняете рисунок первым слоем краски и даете ему просохнуть. Так же необходимо проделывать с каждым слоем, постепенно внося детали, тени и контрастные элементы. Если постоянно добавлять краску на непросохший слой, то она растечется, цвета все смешаются, и результат будет непредсказуем. Хорошая новость - растекшуюся краску можно собрать сухой кистью.

Техника «мокрое на мокром».

В этой технике вы берете мокрую плоскую кисть флейц и проходитесь ею по листу бумаги. Не давая высохнуть бумаге, вы сразу начинаете заполнять лист краской. В этой технике получаются красивые разводы, и можно сделать градиентную растяжку. Такой способ подходит для абстрактных работ и красивых фонов. После высыхания можно будет поверх разводов сделать красивый рисунок вторым слоем акварельной краской в технике «мокрое на сухом».

Декорирование рисунка.

Когда ваша картина готова и полностью высохла, вне зависимости от выбранной техники, вы можете верхним слоем поэкспериментировать другими материалами. Если это была сюжетная иллюстрация, то хорошо подойдут цветные карандаши и гелиевые ручки для прорисовки мелких деталей. Поверх красивого размытого фона можно добавить надпись маркером или иными материалами.

Как и в любом другом виде творчества, работа с акварелью требует экспериментов, терпения и практики. Чем больше вы рисуете, тем больше возможностей открывает перед вами акварель. И помните, что в любой живописи важнее всего получать удовольствие от творческого процесса!