— Юрий Петрович, катаевская пьеса богата на сюжетные линии и темы. Ваш спектакль, о чём он будет? — Ещё в самом начале, присутствуя на читке, вы сказали, что Катаев задержал выпуск пьесы, поскольку не мог напечатать её в первозданном виде в сталинские времена. И я с вами полностью согласен. Поскольку главной темой всё равно является то обилие законов, тот жуткий формализм, страшная бюрократия, которая была во все времена, включая и советское время, и остаётся в наши дни. Вся сказочная прелесть этой ситуации в том и заключается, чтобы увидеть, куда человека заводит этот формализм. У этой медали две стороны: с одной стороны, без бумажки ты никто, а с другой стороны, если ты являешься сыном, мужем, сватом, братом кого надо, ты можешь пользоваться всеми благами и жить при коммунизме. Так оно и было. И в этом доме отдыха, как и в любом заведении, будь то царское время, советское время или время настоящее, эта система присутствует.

– Одна из вечных русских тем, наряду с «дураками и дорогами». – Не случайно Гоголь был одним из самых любимых авторов Катаева, не считая Бунина, конечно. Когда мы обсуждаем ситуации в этой пьесе, у нас постоянно возникают ассоциации с Хлестаковым, постоянно возникает тема «Ревизора», ведь в основе этой пьесы лежит история самозванца. Посмотрите, с чего всё начинается: человека не пустили ни под каким предлогом. Снабженец Зайцев достал к открытию детского сада комплект детской мебели. И ему для получения краски нужна подпись начальника базы, который отдыхает в этом санатории. Ни просьбы, ни мольбы, ни уговоры, ни готовность заплатить за сутки проживания из своего кармана ему не помогли. Формально он не прав. Но через два дня база закроется на ремонт, и, если он сегодня, в воскресенье, в свой выходной не получит подпись, все семьи ещё не один месяц будут ждать открытия садика. Он понял, что единственный способ проникнуть в санаторий – это выдать себя за родственника кого-то известного. Это открывает ему все двери. – Остросоциальный контекст понятен. А что ещё Вас как режиссёра интересует в этом материале? – Хороший материал тем и хорош, что по мере работы над ним становится сложнее – ты не чувствуешь «дна». Сколько мы уже разбираем эту пьесу, сколько над ней сидим, — уже второй месяц — и мы понимаем, что она позволяет ещё глубже смотреть на эти ситуации. Разумеется, невозможно представить произведение Катаева без лирической темы. В пьесе все «поражены» любовью! И не важно любовь ли это к жизни, к Родине или к своей внучке. Главные жертвы «самозванца» – стахановка Клава Игнатюк и её муж полярник Костя Галушкин – тают от любви и ревности. Зайцев плачет от одной мысли, что он предает свою жену Розу Еремеевну, выдавая себя за мужа Клавы Игнатюк, а его преданная и любящая жена готова пойти за мужем в тюрьму, пытаясь спасти его. «Романтическая женщина» Зоя Валентиновна возвышенно страдает от своей неразделенной любви к Миусову. А сам Миусов, как самую дорогую любимую, обожает свой покой… Директор Вера Карповна и душу и сердце вкладывает в повышение авторитета её «детища» - дома отдыха №15 «Сыроежки» … И из-за этой неудержимой любви все эти персонажи и совершают безумные поступки, закручивающие сюжет в тугой узел. И поэтому персонажей Катаева нельзя не любить. Безусловно, Катаев очень ярко выразил себя именно в комедиях, в театре. Он великолепно чувствовал природу комедийного и обладал недюжинным даром комедиографа: умел сгустить краски, довести до абсурда, высмеять. Нельзя сказать, что он откровенный писатель-сатирик, – именно в пьесах наилучшим образом отображается его лирический дар – но начинал он с «Растратчиков» – злой сатиры. Впоследствии он, конечно, менялся. Очень и очень сильно. И, заметьте, после войны его комедии стали почти арбузовскими – очень трогательными. «Пора любви», например, – это едва ли не Вампилов: трогательно до слёз и в то же время смешно. Он – очень глубокий автор, который великолепно постиг природу театра.

– И это не удивительно, ведь театр он любил с детства. Это семейное: родители Валентина Петровича были заядлыми театралами. – Это потрясающе описано в «Волшебном роге Оберона» и ряде других произведений, в которых он вспоминает своё детство. Читая их, создаётся впечатление, что он как будто бы прожил множество жизней. На судьбу людей его поколения выпали жуткие испытания. Просто страшно читать, через что прошли эти люди. Начиная с 1905 года: Русско-японская война, Первая мировая война, Октябрьский переворот, ужасная Гражданская война, ЧК, коллективизация, Великая отечественная война, где он сам неоднократно был на грани, и где погиб его брат. Жуткое время! Меня буквально трясёт, когда я читаю его воспоминания о Куликовом поле: чего там только не происходило! Столько бед обрушилось на Куликово поле, столько горя: там был знаменитый пожар, там расстреливали, там сжигали людей. Он описывает всё это подробно, в огромных книгах. Страшно даже представить, через что ему пришлось пройти. — С другой стороны, он был свидетелем и участником не только ужасных, но и великих событий: на его глазах создавался новый театр, новая литература. Он водил дружбу с великими: с Есениным, например, с Маяковским. — Удивительный характер, согласитесь. Я всё время, когда читаю об этом, поражаюсь тому, что и с Есениным и с Маяковским он познакомился на улице. Он подошёл к Маяковскому и сказал напрямую: «Я поэт, ваш поклонник. Давайте с вами познакомимся». И через полчаса они уже сидели вместе в пивной. Точно так же он познакомился с Есениным. Меня поражает эта способность идти в открытую, завязывать знакомство и становиться близким человеком. Мне кажется, что катаевский тип – это американский тип. Прогрессивный, прагматичный, идущий в лоб авантюрист. Но, действуя таким образом, он подтолкнул к успеху множество людей. Своего брата, например. Знаете, я ему всё-таки верю, хотя вокруг его личности и сложилась очень непростая ситуация: его многие не любили. Его, например, не переносил Леонид Леонов. Он описывает Катаева как неприятного двуличного человека, циника, который любил стравливать людей. Он не понравился Горькому, его ненавидел Каверин. – Зато ему благоволил Бунин. – Сейчас в работе над пьесой мне очень помогает – и мы часто с актёрами обращаемся к этому эпизоду – его история учения у Бунина. Мне кажется, что это приложимо и ко «Дню отдыха». Я имею в виду его знаменитый конфликт с Буниным, когда он написал рассказ, где человек убивает за деньги. И когда он принёс его Бунину, у которого учился много лет, вплоть до его эмиграции, тот заметил: «Так нельзя писать, как вы пишете». Катаев спросил, почему. Бунин ответил: «Вы бы убили из-за денег?» «Я – нет, но это плохой персонаж», – возразил Катаев. Тогда Бунин сказал: «Никогда так не пишите. Вы должны быть в каждом из персонажей. Вы часть каждого из них». Мне кажется, что в «Дне отдыха» все персонажи – катаевы. Поскольку Зайцев – безусловно, авантюрист. Это всё равно американский герой. Он перейдёт через всё. И директриса эта, которая вся такая маленькая, хорошенькая, та ещё авантюристка – соврёт, не моргнув. А Шура чего стоит? Человек готов отдать сорок рублей кровных, чтобы пройти на десять минут, но нет – она его не пустит.

– Большая власть маленького человека. – Конечно. И такая наглость: второй раз мешает молодым влюбленным и, более того, начинает отвечать за Клаву, когда Костя спрашивает её, подождёт ли она его. – Попрание тайны частной жизни. Думаю, Катаева это беспокоило – совершенная бестактность советской власти. – Потому, выясняя отношения, они всегда произносят: «Давай говорить как товарищи». Это обязательный атрибут. – Катаев писал об этом: «Мы перестали высказываться публично». В ту эпоху человек мог доверять только себе и открыто говорить только наедине с собой. – Это существовало во все эпохи и времена. Это власть и страх её потерять. И эти времена могут вернуться в любой момент. Я на днях совершенно потерял сон, прочитав разгромную статью о фильме «Иван Денисович» по Солженицыну. Сколько грязи вылили на Глеба Панфилова, на Никиту Михалкова! Это тихий ужас! При этом семь тысяч лайков, но против – ни одного. Такой неосталинизм – он ведь всегда где-то неподалёку. Билеты уже доступны для покупки в кассе театра и онлайн: https://quicktickets.ru/vorkuta-dramaticheskij-teatr/e107 Также обращаем ваше внимание, что оплатить входной билет на спектакль можно «Пушкинской картой» (воспользоваться билетом может исключительно владелец). #vorkutadramteatr #деньотдыха