EL CINE, por su diseño, está obsesionado con la emoción íntima y en tiempo presente. ¿Qué le está pasando a una persona ahora y cómo reacciona ante ello? La forma mimada y convencional de las películas no tiende a permitir la exploración de cambios lentos a lo largo del tiempo, o grandes arcos que han sido catalizados por algo imprevisto o insondable. La extraordinaria nueva película novelística de Laura Citarella, Trenque Lauquen, extiende su narrativa de manera exuberante, pero económica, a lo largo de 260 minutos para contar la sencilla historia de una mujer que tiene la audacia de cambiar de opinión. La película comienza con la noticia de que falta un personaje llamado Laura (Laura Paredes, quien también coescribió la película con Citarella), y esa es solo la primera de muchas superposiciones sutiles con la bucólica metatelenovela de David Lynch, Twin Peaks. A través de una serie de recuerdos del amante despreciado de Laura, rastreamos sus esfuerzos por desenredar una aventura torturada que ocurrió en el pasado, todo lo cual se detalla a través de un alijo de cartas de amor que se han ocultado ingeniosamente entre las páginas de libros de la biblioteca local. . Con el brío de un maestro narrador clásico, Citarella escenifica el desarrollo de este excéntrico misterio mientras procesa el vertiginoso flujo de información con una gracia y precisión que te mantendrá pendiente de cada fotograma. Es compulsivo y completamente absorbente, y la dedicación de Laura a esta investigación ad hoc que puede no tener conclusión se refleja en una actuación que redefine empáticamente las cansadas nociones cinematográficas del comportamiento obsesivo. La película dice: sólo porque una mujer sea ciega a tus propuestas románticas, eso no significa que haya algo malo en ella, ya que el repentino propósito de Laura de realizar un tonto descubrimiento arqueológico tiene prioridad en su propia vida amorosa. El trabajo diario de Laura es como presentadora de radio local cuyo espacio está dedicado a íconos feministas arcanos y, a través de sus tribulaciones diarias, vemos que se está transformando en uno de sus propios sujetos. El paradero de Laura está ligado a la conclusión de este misterio, por lo que hay una sensación de avanzar hacia una revelación masiva a mitad de la película. Y ahí es cuando las cosas giran hacia un espacio completamente diferente, con sombras de ciencia ficción, que no habría estado fuera de lugar en un episodio de la espeluznante serie de los 90, Expediente X. Los detalles de la historia son menos importantes que el hecho de que la película trata sobre el nivel específico de empoderamiento que las mujeres deberían tener para transferir sus trabajos personales a otra parte, y en cualquier momento. Ciertamente hay elementos de sentimentalismo en esta historia que se relacionan con historias de amor que se marchitan en el momento en que crees que se trata de la flor, pero lo más conmovedor y radical de la película es su decisión de encuadrar el drama y la emoción de alguien que opta por cambiar repentinamente el curso de su vida con tanto compromiso e ingenio. Citarella es una parte integral de un colectivo cinematográfico argentino llamado El Pampero Cine, que fue responsable de La Flor de 808 minutos de 2018, un trabajo en sí mismo que empleó una duración extrema como una forma de enfatizar la vitalidad y la variedad de la vida para aquellos dispuestos a aplastar el reinicio.