Палехская роспись к

Роспись - это уникальное искусство, которое позволяет украсить различные поверхности с использованием различных техник и материалов. Существуют разнообразные виды росписи, включая ручную, декоративную, текстильную и многое другое. На нашем сайте вы найдете палехская роспись к, и множество других уроков и советов, которые помогут вам освоить искусство росписи и создать удивительные декоративные элементы для вашего дома или подарков.

Также ищут

Публикации1859

Палехская роспись для детей: особенности техник с фото и видео в фото Подробнее: http://www.

stroitelstvo21.ru/obzor/19301-palekhskaya-rospis-dlya-detej-osobennosti-tekhnik-s-foto-i-video.html
Самые красивые виды народного искусства России (21 видео)

Народные промыслы — это именно то, что делает нашу культуру богатой и неповторимой.

Расписные предметы, игрушки и изделия из ткани увозят с собой иностранные туристы в память о нашей стране. Почти каждый уголок России имеет собственный вид рукоделия, и в этом материале собраны самые яркие и известные из них. Дымковская игрушка Жостовская роспись Хохлома Городецкая роспись Уральский малахит Гусевской хрусталь Матрешка Финифть Тульский самовар Палехская миниатюра Гжель Павловопосадские шали Вологодское кружево Шемогодская резная береста Тульский пряник Оренбургский пуховый платок Полховско-Майданская роспись Филимоновская игрушка Абрамцево-Кудринская резьба Вятские кружева Роспись елочных игрушек ============================================================== Дымковская игрушка

Дымковская игрушка — символ Кировской области, подчеркивающий ее насыщенную и древнюю историю.

Она лепится из глины, затем обсыхает и обжигается в печи. После этого ее расписывают вручную, каждый раз создавая уникальный экземпляр. Двух одинаковых игрушек быть не может. Жостовская роспись

В начале 19 века в одной из подмосковных деревень бывшей Троицкой волости (сейчас — Мытищинский район) жили братья Вишняковы, и занимались они росписью лакированных металлических подносов, сахарниц, поддонов, шкатулок из папье-маше, портсигаров, чайниц, альбомов и прочего.

С тех пор художественная роспись в жостовском стиле стала набирать популярность и привлекать внимание на многочисленных выставках в нашей стране и за рубежом. Хохлома
04:33
Хохлома
8 просмотров

Хохлома — один из самых красивых русских промыслов, зародившийся еще в 17 веке близ Нижнего Новгорода.

Это декоративная роспись мебели и деревянной посуды, которую любят не только ценители русской старины, но и жители зарубежных стран.Причудливо переплетенными травными узорами из ярко-алых ягод и золотых листьев на черном фоне можно любоваться бесконечно. Поэтому даже традиционные деревянные ложки, презентованные по самому незначительному случаю, оставляют у получившего их самую добрую и долгую память о дарителе. Городецкая роспись
05:41

Городецкая роспись существует с середины 19 века.

Яркие, лаконичные узоры отражают жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные орнаменты. Роспись выполняется свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшает прялки, мебель, ставни, двери. Уральский малахит

Известные месторождения малахита — на Урале, в Африке, Южной Австралии и США, однако по цвету и красоте узоров малахит зарубежных стран не может сравниться с уральским.

Поэтому малахит с Урала считается самым ценным на мировом рынке. Гусевской хрусталь

Изделия, изготовленные на хрустальном заводе города Гусь-Хрустальный можно встретить в музеях всего мира.

Традиционные русские сувениры, предметы быта, сервизы для праздничного стола, изящные украшения, шкатулки, статуэтки ручной работы отражают красоту родной природы, ее обычаи и исконно русские ценности. Особой популярностью пользуются изделия из цветного хрусталя. Матрешка

Круглолицая и полненькая веселая девушка в косынке и русском народном платье покорила сердца любителей народной игрушки и красивых сувениров по всему миру.

Сейчас матрешка — не просто народная игрушка, хранительница русской культуры: это памятный сувенир для туристов, на фартучке которой тонко прорисованы игровые сценки, сюжеты сказок и пейзажи с достопримечательностями. Матрешка стала драгоценным объектом коллекционирования, который может стоит не одну сотню долларов. Финифть
07:12
FINIFT_GALILEO_CTC.avi
3 просмотра

Винтажные брошки, браслеты, кулоны, стремительно «вошедшие» в современную моду — не что иное, как украшения, изготовленные по технике финифть.

Этот вид прикладного искусства возник в 17 веке в Вологодской обл. Мастера изображали на белой эмали цветочные орнаменты, птиц, зверей с помощью множества красок. Затем искусство многокрасочной эмали стало утрачиваться, его стала вытеснять однотонная финифть: белая, синяя и зеленая. Сейчас успешно совмещаются оба стиля. Ростовская финифть Этот русский народный промысел известен в городе Ростове Ярославской области в 18-го века. Это – миниатюрные изображения на эмали, для которых используются огнеупорные прозрачные краски, изобретенные во Франции ювелиром Жаном Тутеном в 1632 году. Тульский самовар

В свободное время работник Тульского оружейного завода Федор Лисицын любил мастерить что-нибудь из меди, и однажды сделал самовар.

Затем его сыновья открыли самоварное заведение, где продавали медные изделия, пользовавшиеся бешеным успехом. Самовары Лисицыных славились разнообразием форм и отделок: бочонки, вазы с чеканкой и гравировкой, самовары яйцевидной формы, с кранами в виде дельфина, с петлеобразными ручками, расписные. Палехская миниатюра

Палехская миниатюра — это особое, тонкое, поэтичное видение мира, которое свойственно русским народным поверьям и песням.

В росписи используются коричнево-оранжевые и синевато-зеленые тона. Палехская роспись не имеет аналогов во всем мире. Она выполняется на папье-маше и только потом переносится на поверхность шкатулок всевозможных форм и размеров. Гжель
11:00
Галилео. Гжель
20 просмотров

Гжельский куст, район из 27 деревень, расположенный под Москвой, славится своими глинами, добыча которых ведется здесь с середины 17 века.

В 19 веке гжельские мастера стали выпускали полуфаянс, фаянс и фарфор. Особый интерес до сих пор представляют изделия, расписанные в один цвет — синей надглазурной краской, наносимой кистью, с графической прорисовкой деталей. Павловопосадские шали

Яркие и легкие, женственные павлопосадские платки всегда модны и актуальны.

Этот народный промысел появился в конце 18 века на крестьянском предприятии села Павлово, из которого впоследствии развилась платочная мануфактура. На ней производились шерстяные шали с набивным рисунком, очень популярным в то время. Сейчас оригинальные рисунки дополняются различными элементами вроде бахромы, создаются в разных цветовых гаммах и остаются прекрасным аксессуаром практически к любому образу. Вологодское кружево
Видео удалено или не является публично доступным

Вологодское кружево плетется на деревянных палочках, коклюшках.

Все изображения выполняются плотной, непрерывной, одинаковой по ширине, плавно извивающейся полотняной тесьмой. Они чётко вырисовываются на фоне узорных решёток, украшенных элементами в виде звёздочек и розеток. Шемогодская резная береста

Шемогодская резьба — традиционный русский народный художественный промысел резьбы по бересте.

Орнаменты шемогодских резчиков называются «берестяным кружевом» и используются при изготовлении шкатулок, коробочек, чайниц, пеналов, туесов, блюд, тарелок, портсигаров. Симметричный узор шемогодской резьбы состоит из растительных орнаментов, кругов, ромбов, овалов. В рисунок могут быть вписаны изображения птиц или зверей, архитектурные мотивы, а иногда — даже сцены гуляния в саду и чаепития. Тульский пряник

Тульский пряник — русский деликатес.

Без этих сладких и душистых изделий не проходило на Руси ни одно событие — ни веселое, ни грустное. Пряники подавали как к царскому столу, так и к крестьянскому. Традиционная форма придается прянику с помощью доски с вырезанным орнаментом. Оренбургский пуховый платок

Платки вяжутся из натурального козьего пуха и получаются изумительно нежными, красивыми, теплыми и практичными.

Ажурные платки-паутинки настолько тонкие и изящные, что их можно продеть через обручальное кольцо. Они ценятся женщинами всего мира и считаются прекрасным подарком. Полховско-Майданская роспись

Место рождения Полховско-Майданской росписи – юг Нижегородской области.

Там, в селе Полховский Майдан, посёлке Вознесенское и деревне Крутец находится центр этой росписи. Возникла она всего сто лет назад на базе развитого в тех местах токарного промысла. Мастера расписывали матрёшек, детские игрушки, грибы, пасхальные яйца, при этом использовали только четыре цвета – зелёный, синий, жёлтый и красный. Филимоновская игрушка

Производство филимоновских игрушек возникло на базе производства посуды из глины, залегающей вблизи села Филимоново.

Эти игрушки – разнообразные свистульки. Отличительная особенность – удлинённая форма изделий, что связано с особенностями местной глины. Роспись свистулек по сей день ведут только гусиным пером. Абрамцево-Кудринская резьба

Резьба, ставшая промыслом, появилась в усадьбе Абрамцево, недалеко от Москвы в девятнадцатом веке.

Её название – Абрамцево-Кудринская резьба. Резчики учились и работали в столярно-резчицкой мастерской, там же им преподавали живопись и рисунок. Так небольшая мастерская стала основой будущего промысла, отличающегося своеобразным стилем резьбы. Вятские кружева

О вятских кружевах известно с восемнадцатого века.

Во второй половине девятнадцатого века в Вятской губернии была организована земская школа кружевниц. Многие годы в тех местах действовала кружевная фабрика, однако в начале девяностых годов её закрыли. Кружевницы сохранили своё уникальное мастерство, традиции и технологию промысла. Они радуют новыми изделиями, объединившись в артели либо небольшие предприятия. Роспись елочных игрушек

Роспись ёлочных изделий как промысел возник в девятнадцатом веке в деревне Данилово.

Там же игрушки и изготавливали. Занимались этим крестьяне на дому, используя для выдувания нехитрые горелки. Спрос на такие игрушки рос, увеличивалось и число мастеров-одиночек. Вскоре некоторыми хозяевами на дому были организованы небольшие производства с наёмными работниками. Фабрика «Ариель»

Самой старой фабрикой в России, занимающейся изготовлением новогодних игрушек, является фабрика «Ариель».

Она находится в Нижнем Новгороде. Несмотря на меняющуюся с годами моду, на фабрике не изменяют традиции изготовления игрушек ручной работы. Рядом с фабрикой находится музей ёлочных игрушек и магазин.

ЧЕТЫРЕ ВЕКА ПАЛЕХУ...

УНИКАЛЬНАЯ РУССКАЯ ИКОНОГРАФИЯ И ЛАКОВАЯ ЖИВОПИСНАЯ МИНИАТЮРА, КОТОРОЙ НЕТ АНАЛОГОВ В МИРЕ #ЭтоИнтересно
09:55
ПАЛЕХСКАЯ РОСПИСЬ
413 просмотров

Палех - маленький поселок Ивановской области, первое упоминание о котором относится к началу XVII столетия.

А на сегодняшний день это известнейший в мире центр иконографии и лаковой живописи, не имеющей аналогов ни в одном уголке нашей планеты. Работы палеховских мастеров не оставляют равнодушными никого, кто их однажды увидел.

Палех - центр иконографии и лаковой живописи.

Ивановская область. На рубеже 16-17 века Палехе появились мастера, которые писали святые образа, расписывали храмы и соборы, восстанавливали старинные фрески. На начало 19 столетия пришелся расцвет палехской иконописи, имеющей огромный спрос не только в России, но и за рубежом.Своеобразное, изящное искусство лаковой миниатюры Палеха объединяет в себе принципы древнерусской живописи и народного творчества.Палехская икона Божьей матери.Если в некоторых городах создание икон имело почти промышленное распространение, то в Палехе долгие годы сохранялось самобытное написание святых образов, написанием которых занимались члены крестьянских семей в свободное от сельскохозяйственных трудов время.

Палехская иконография.

Было примечательным, что в крестьянских семьях иконописцев было разделение труда: рисунок на основу наносил "знаменщик", одежды и палаты писал "доличник", а лица - "личник". Палехские иконы создавались долго и скрупулезно, они были выдержанны по канонам старинных образцов, поэтому их ценность была высокой.

Но к концу 19 века на Руси количество иконописцев сильно возросло, что явилось причиной снижения стоимости и ухудшением качества иконописи, и спрос на палехские иконы резко снизился из-за дороговизны.

А произошедшая в России революция 1917 года изменила не только весь уклад России но и отношение к церкви. Производство икон стало невостребованным и художники-иконописцы вовсе остались без работы.

Палехские художники.

Фото: 1930 год. А вот лаковая живописная миниатюра Палеха является сравнительно молодым направлением, возникшим лишь около двух веков тому назад. Предпосылкой возникновения было то, что в конце 18 века московский купец Коробов основал производство лакированных козырьков для армейских кепок. И когда в моду вошел нюхательный табак, он же стал выпускать лаковые шкатулочки-табакерки.

Со временем эти шкатулки приобрели роскошный и богатый вид, они стали служить для украшения помещений.

Используя красочный колорит и русскую народную тематику, палехские мастера в своей работе использовали различные сюжеты сказок, былин и сказаний.

Палех.

Лаковая миниатюрная роспись.По окончанию гражданской войны палехские мастера возобновили свой промысел, изготавливая теперь уже шкатулочки, брошки, пудреницы и другие предметы из папье-маше. Изображали на них сюжеты из русских народных сказок, сценки деревенской жизни, а также использовали творчество русских писателей и поэтов.

Вторая мировая война также внесла свои сюжеты в палехскую роспись - красочные военные сцены.

Во времена Советской власти палех характеризовался пафосом, идейностью, монументализмом. И лишь спустя годы художникам удалось вернуть романтичность и возвышенность, поэтичность и иносказательность.

Палех.

Лаковая миниатюрная роспись.И по сей день лаковые миниатюры отличаются яркими красками на черном фоне, удлиненностью фигур, тонкостью линий. Декоративность пейзажей и архитектуры, изящный орнамент золотом, обрамляющий композицию – все это делает Палехскую роспись уникальной.

Палехские художники-миниатюрристы.

Каждый из мастеров—миниатюристов имеет свой профессиональный почерк. Эта кропотливая работа требует от них не только вдохновение, но и огромную точность и аккуратность, так как вся роспись выполняется вручную, и очень часто для этого требуется увеличительное стекло. Большая часть миниатюр уникальна или же выпускается в очень малом количестве.

Палехская иконография.

Палехская живописная миниатюра, заключающая в себе тончайшую работу над деталями, миниатюрность, цельность сложной композиции, разнообразие узоров и орнаментов, выполненных золотом на черном фоне, пользуется огромным спросом у ценителей этого искусства во всем мире. А сам поселок привлекает туристов как уникальный центр русского народного промысла. Источник: http://www.kulturologia.ru/blogs/201117/36718/

Палехская роспись — вид народно-прикладного творчества, возникшего из иконописных традиций и представляющего собой русскую миниатюрную живопись темперными красками на папье-маше и предметах из дерева.

Палехская роспись возникла в селе Палех Ивановской области уже в советское время, однако её корни уходят в прошлое на века. инет.
  • Класс

Палехская роспись.

Палехская роспись возникла в селе Палех Ивановской области уже в советское время, однако её корни уходят в прошлое на века.

Первое упоминание об искусстве палехский живописцев относится к XVII веку. Само слово Палех относится к фино-угрской группе, носители которой полностью растворились среди славянского народа, оставив в воспоминания о своей языковой культуре лишь географические названия — Палех, Сезун, Пурех и т.п. Считается, что село Палех образовали спасающиеся от татаро-монгол люди на месте выжженного участка леса, называемого в простонародье палёным. Так и родилось название поселения, от которого и произошли наименования «палехская иконопись», «палехская роспись» и «палехская миниатюра». Палехская роспись отличается от стиля росписи других русских народных школ тем, что художники изображают не орнаменты или отдельные фигуры, а прорисовывают цельные композиции — настоящие миниатюрные картины, изображающие тот или иной сюжет. Искусство Палеха – это поэзия в рисунке, моменты русских песен и сказок, запечатленные рукой художника на поверхности предметов. Сюжеты мастера живописной миниатюры брали из повседневного быта, русских народных сказаний, песен и былин, а также классических произведений литературы, например из сказок Пушкина и басен Крылова. Благодаря своей изысканности, богатству красок и деталей рисунка, палехские миниатюры создают ощущение легкости и праздника. Мы в ТГ https://t.me/fact_historic

Палехская роспись.

. Наверняка , многие видели такие расписные шкатулочки и не только . А кто знает, что сделаны они из папье-маше, расписаны темперными красками беглыми иконописцами. Днём основания считается 5.12. 1924г. И за столько короткий период истории палехская роспись приобрела мировую известность.
  • Класс

22.

04.2022г. Группа№3 (5-й год обучения) 16 00 - 18 00 подготовка материалов 15 мин., изучение видео 10 мин., подготовка основы 15 мин., наносим эскиз 5 мин., перерыв с физкультминуткой 15 мин., заполняем закладку цветом 25 мин., прорисовка золотом 10 мин., уборка рабочего места 10 мин. Здравствуйте, дорогие кружковцы! Продолжаем раздел Декоративное рисование и сегодня знакомимся с самым узнаваемым видом русской росписи - Палехской. Палех – это название старинного села, расположенного вдалеке от шума и сутолоки больших городов. Это народный промысел и роспись. Наконец, это один из символов России, такой же как русская матрешка, хохлома и гжельская посуда. История промысла и МК по яркой закладке "Перышко" в стиле Палех здесь https://www.youtube.com/watch?v=4tDmcmnUAuw Лучше вместо гуаши взять акриловые краски, тогда закладка будет ярче. Если на черном фоне, темная краска плохо видна - добавьте в нее немного белого цвета. Все материалы для работы у вас есть. Давайте порадуем небольшими сувенирами себя и своих близких. А для вдохновения посмотрите на работы в стиле Палех от мастеров.
05:12
Палехская роспись
16 просмотров
Палехская роспись уходит в виртуальный формат

Палехская роспись уходит в виртуальный формат.

11 июля Международное информационное агентство "Россия сегодня" выпускает приложение в формате виртуальной реальности "Игра ремесел. VR-погружение в мир народных промыслов". Игрок в виртуальных очках, используя палитру и кисть, сможет изучить историю и особенности народных росписей, в том числе и палехской. Просветительский проект разрабатывался совместно с лучшими и именитыми художниками страны. Консультантом проекта по истории и узорам палехской росписи выступило "Объединение художников Палеха". Это одно из ведущих предприятий промысла и является постоянным участником многочисленных выставок. Организация объединяет работу более 50 мастеров, в числе которых члены Союза художников России. Источник: ивтелерадио
522283053320

Надежда 🔅

Слово Палех — многозначно.

Итак, Палех — что это такое? Палех – это название старинного села, расположенного вдалеке от шума и сутолоки больших городов. Это народный промысел и роспись. Палехская роспись является одним из самых узнаваемых художественных промыслов русского народа. В отличие от орнаментной росписи и персонажного изображения, палехская роспись требует прорисовки мельчайших деталей рисунка, для передачи тонкостей и характера всех персонажей или явлений. Выбираются в качестве основы: сюжеты былин, басен и сказаний; бытовые сценки. Основным цветом для фона выбирают черный, а основными цветами для росписи считаются золотые тона и их вариации.
09:55
ПАЛЕХСКАЯ РОСПИСЬ
1 454 просмотра

День космонавтикии, Палехская роспись.

Знаете ли вы, что палехскую роспись создали бывшие иконописцы?

После Октябрьской революции знаменитые мастера-иконописцы Палеха по понятным причинам практически остались без работы.

Надо было искать новые способы заработка, и в 1918 году художники создали Палехскую художественную декоративную артель, которая занималась росписью по дереву.

Впервые палехские миниатюры были представлены на Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставке в 1923 году, где были удостоены диплома 2-й степени.

Подписывайтесь на группу, здесь случаются интересные записи.

alter.e.g.o

Алтер Эго

Жостовская роспись, палехская лаковая миниатюры, елецкое кружево: чудеса "Уникальной России" С 24 января по 5 февраля 2023 года в столичном Гостином дворе прошла III Художественно-промышленная выставка-форум "Уникальная Россия".

В этом году выставка-форум приняла рекордное количество гостей, за две недели ее работы посетителями стали 57 000 человек. Также в 2023 году выставка приобрела формат международной, представив экспозиции Индонезии, Шри-Ланки, Турции и Индии, как развитие культурного сотрудничества наших стран. Главными арт-объектами "Уникальной России" в 2023 году стали: пасхальное яйцо, посвящённое 800-летию со дня рождения Александра Невского и выполненное в уникальных ювелирных техниках и исключительной красоты молитвенный пояс на натуральном бархате, рожденный мастерством торжокских золотошвей. Среди экспонатов, представленных на выставке – авторская керамика и фарфор; лаковая миниатюра; эмальерное искусство; художественная обработка стекла, металла, камня; церковное искусство; виртуозная резьба по кости и дереву; кружевоплетение и вышивка, эксклюзивные ювелирные изделия; предметы интерьера и декора; дизайнерская, этническая одежда и аксессуары. Причем данные произведения можно было не только увидеть, но и приобрести. Свои работы представили такие легендарные российские промыслы, как жостовская роспись, палехская лаковая миниатюры, елецкое кружево. На выставке также можно было найти картины из кожи, украшения из тополиного пуха и бивня мамонта. Точками притяжения выставки стали исторические экспозиции, послужившие связью времен: зал "Сестры милосердия военного времени", стенд, посвященный событиям Великой Отечественной войны, павильон "СССР – лучший опыт". Представив искусство России от Якутии до Крыма, от Бурятии до Калининграда, выставка-форум "Уникальная Россия" стала живой энциклопедий современной культуры нашей страны, с очевидностью демонстрируя, что Россия – это целый мир и самобытная цивилизация, имеющая великую историю и большой потенциал. Подробнее https://7ooo.ru/group/2023/02/13/515-zhostovskaya-rospis-palehskaya-lakovaya-miniatyury-eleckoe-kruzhevo-chudesa-quotunikalnoy-rossiiquot-grss-179379650.html

Палехская роспись История Палеха уходит в глубокую древность.

В XV веке село Палех входило в состав Владимиро-Суздальских земель. По Духовному завещанию Ивана Грозного 1572 года село Палех было в поместном владении его сына Иоанна. В 1616 году Палех значится поместьем Василия Ивановича Острогубова и вдовы Юрия Ивановича Острогубова. Вскоре оно было пожаловано в вотчинное владение Ивану Бутурлину "за московское осадное сидение королевичево", то есть за участие в войне против польско-литовской интервенции. По писцовым книгам 1628-1630 годов Владимирского уезда Боголюбского стана Палех является вотчиной Ивана Бутурлина и его детей. Есть и легенда - "Палех возник в те буйные годы глубокой древности, когла на Владимиро-Суздальскую Русь шли несметные татарские полчища. В глухие леса и болота бежало разоренное население и уносило с собой иконы. Татары жгли леса. "была великая Палиха" - отсюда и пошло название Палех. Описывая лаковую миниатюру Палеха, справедливо употребляют термины: "всемирно известная", "утонченная", "изысканная", "драгоценная", и многие другие. Создавая малотиражные, а зачастую и уникальные, штучные произведения, мастера Палеха противопоставляют промышленному производству предметов и сувениров массового потребления вещи, созданные вручную, сохраняющие индивидуальные особенности творчества живого мастера и старинных технологий обработки традиционных материалов. Именно такие изделия, будучи самодостаточными и самоценными произведениями прикладного искусства, могут удовлетворить вкусы отдельно взятого человека, украсить его быт и, в то же время полностью выполнять свои утилитарные функции. Возможности применения палехского искусства не ограничиваются только шкатулками и ларцами, иконами и ювелирными изделиями. К ним относится и полиграфия, и портретная живопись, и оформление интерьеров лаковыми панно и холстами, а так же изготовление значков, оригинальных бизнес-сувениров, и многое другое Обращаясь к лучшим образцам древнерусского и русского иконописного творчества, палехские мастера привнесли в свои работы декоративность и яркие краски природы, характерные для традиций народного искусства. При сложившейся общности стилистических проявлений, каждый мастер обладает своим персональным, узнаваемым почерком. Традиционными мотивами палехских художников изначально считались сказочные и литературные сюжеты, исторически события и бытовые сценки, фольклор. Однако уже через короткое время в творчестве миниатюристов появились темы индустриализации и колхозного движения, сражений Великой отечественной войны, полетов в космос. Каждое время неизбежно предъявляет художнику свои требования, заставляя анализировать пройденное, стимулирует к дальнейшему развитию. Сегодня одновременно с возрождением иконописания, в Палехе появились талантливые художники, творчески осмысливающие искусство модерна, русского авангарда, живописного наследия Востока, других классических и современных направлений Название промысла происходит от названия села Палех. Искусство росписи Палеха еще совсем молодое, ему всего чуть более 70 лет. Палехские иконописцы расписывали чудесными фресками церкви и храмы по всей России. Даже в Московском Кремле, в «золотой», как ее иногда называли, Грановитой палате работали мастера из Палеха — братья Белоусовы. Но время шло, искусство Палеха оказалось вдруг никому не нужным. Обиделись многие художники и уехали из родных мест в поисках лучшей доли. «Палех уже умирает или вымирает, его не воскресить», — еще в 1901 году писал А.П. Чехов. Новую славу Палеху принесло искусство лаковой живописи на шкатулках из папье-маше. И живы традиции старинных мастеров-иконописцев. ...Вьется алый плащ богатыря, победившего злодея; по морю синему плывет на всех парусах кораблик царевича Гвидона; в высоком тереме красна девица ждет удалого молодца... Под кистью мастера рождаются пейзажи родной стороны — и сияет золотое солнце, текут быстрые реки...

#ВИРТУАЛЬНОЕПУТЕШЕСТВИЕ Покровская библиотека приглашает вас в очередное онлайн-путешествие.

"Палехская роспись" Палехская роспись появилась совсем недавно – уже в советское время, однако, корни этой росписи уходят в древность. Благодаря уникальному ремеслу, село Палех Ивановской области стало известно во всей России. Известно о палехской росписи, палехской миниатюре, палехской иконописи. Особенность росписи в том, что художники создают не просто орнаменты, а вырисовывают целые сюжеты, композиции с мельчайшими деталями.Лаковая миниатюра исполняется темперой на папье-маше. Обычно расписываются шкатулки, ларцы, кубышки, брошки, картины, пепельницы, заколки для галстука, игольницы и прочее.

Палех ещё с допетровских времён славился своими иконописцами (наряду с Мстёрой и Холуем).

Наибольшего расцвета палехское иконописание достигло в XVIII — начале XIX века. Местный стиль сложился под влиянием московской, новгородской, строгановской и ярославской школ. Кроме иконописи, палешане занимались монументальной живописью, участвуя в росписи и реставрации церквей и соборов, в том числе Грановитой палаты Московского Кремля, храмов Троице-Сергиевой лавры, Новодевичьего монастыря. После революции 1917 года художники Палеха были вынуждены искать новые формы реализации своего тво рческого потенциала. В 1918 году художники создали Палехскую художественную декоративную артель, которая занималась росписью по дереву. Родоначальниками палехского стиля являются Иван Голиков и Александр Глазунов, в московской мастерской которого Иван Голиков написал первую работу в так называемом палехском стиле. Палешане познакомились с новым материалом папье-маше, являвшимся на протяжении века основой для лаковой миниатюры Федоскина. Мастера освоили новый материал, перенеся на него традиционную для древнерусской иконы технологию темперной живописи и условную стилистику изображения. Впервые палехские миниатюры на папье-маше, выполненные по заказу Кустарного музея, были представлены на Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставке в 1923 году, где были удостоены диплома 2-й степени. 5 декабря 1924 года семеро палехских художников Иван Голиков, Иван Маркичев, Иван Баканов, Иван Зубков, Александр Зубков, Александр Котухин, В. В. Котухин объединились в «Артель древней живописи». Позднее к ним присоединились художники Иван Вакуров, Дмитрий Буторин, Николай Зиновьев. В 1925 году палехские миниатюры экспонировались на Всемирной выставке в Париже. Союз художников Палеха возник в 1932 году. В 1935 году артель преобразована в Товарищество художников Палеха, в 1954 году образовались Палехские художественно-производственные мастерские Художественного фонда СССР.

В 1928 году в Палехе открылась профтехшкола древней живописи, обучение в которой длилось четыре года.

В 1935 году школа была преобразована в художественный техникум. В 1936 году техникум перешёл в систему Всесоюзного комитета по делам искусств и стал называться училищем (Палехское художественное училище имени А. М. Горького), где обучение длилось пять лет. В 2000-х годах срок обучения сокращён до четырёх лет.
vartus

Vartus.ru

Палехская роспись...

Чтобы порадовать друзей этим постом - нажмите "Класс!

" и "Поделиться" Заходите в нашу группу. У нас много интересного!! Присоединяйся прямо сейчас http://ok.ru/vartus

Палехская роспись является одним из самых узнаваемых художественных промыслов русского народа.

Свои истоки палехская роспись берет из послереволюционной центральной России. Нынешняя Ивановская область тогда была Владимирской губернией, а промысел взял название от поселка Палех, что был в Вязниковском уезде. Ранее в дореволюционный период мастера Палеха больше славились своим мастерством писать иконы и расписывать церкви, поэтому можно считать, что палехская роспись берет свое начало в иконописи. Особый бум палехской росписи характерен для конца 1960-х - начала 1980-х годов: выпускалось огромное количество советских открыток с миниатюрами, выполненными в палехской технике; выпускались марки с палехской росписью; сувенирные и подарочные косметические наборы продавались в коробках с палехской росписью и с такими же изображениями на этикетках; большой популярностью пользовались декоративные подносы и шкатулки для украшений, где были изображены не только сюжеты былин и сказок, но и истории достижений советского народа. Самым важным отличием палехской росписи, от иных исконно русских живописных промыслов, является прорисовка миниатюрных композиций - изображений, которые рассказывают определенный сюжет. В отличие от орнаментной росписи и персонажного изображения, палехская роспись требует прорисовки мельчайших деталей рисунка, для передачи тонкостей и характера всех персонажей или явлений. Выбираются в качестве основы: сюжеты былин, басен и сказаний; бытовые сценки. Основным цветом для фона выбирают черный, а основными цветами для росписи считаются золотые тона и их вариации.

Далее...

НАРОДНЫЕ ПРОМЫСЛЫ 🎨 РУССКАЯ РОСПИСЬ ✔ Городецкая роспись ✔ Хохломская роспись ✔ Жостовская роспись ✔ Гжельская роспись ✔ Палехская роспись ✔ Дымковская игрушка ✔ Каргопольская игрушка ✔ Филимоновская игрушка __________________________________ Не забудьте нажать оранжевую кнопку "Вступить" сверху справа, чтобы не потерять нашу группу 🙏

💡💡💡Рубрика "СТАРИННЫЕ ЗАТЕИ"💡💡💡 #ПермскийКрай #УсольскийРайон #УсольскийДомкультуры Оглянитесь вокруг!

Как красив наш мир, как красива природа, но и не только, как совершенны произведения рук человеческих. Немного декоративно-прикладного творчества Вам в ленту! Сегодня знакомимся с ПАЛЕХОВСКОЙ РОСПИСЬЮ Техника сложная, поэтому размещаем ролик, рассказывающей об этой удивительной техники. https://www.youtube.com/watch?v=rurFKRxPqHA Палехская роспись является одним из самых узнаваемых художественных промыслов русского народа. Свои истоки палехская роспись берет из послереволюционной центральной России. Нынешняя Ивановская область тогда была Владимирской губернией, а промысел взял название от поселка Палех, что был в Вязниковском уезде. Ранее в дореволюционный период мастера Палеха больше славились своим мастерством писать иконы и расписывать церкви, поэтому можно считать, что палехская роспись берет свое начало в иконописи. ИСТОРИЯ ПРОМЫСЛА Изначально художники Палеха более всего славились своей церковной живописью, но в послереволюционный период, в Палехе создали Палехскую художественную артель, мастера которой стали заниматься росписью по дереву. А в 1925 году работы художников этой артели были выставлены на выставке в Париже и приобрели всемирную известность.