Как нарисовать лошадь легко и красиво карандашом

Рисование - это увлекательное занятие, которое позволяет выразить свою креативность и фантазию на бумаге. Существует множество техник и стилей рисования, от акварели до масла, которые помогут вам создать удивительные произведения искусства. На нашем сайте вы найдете как нарисовать лошадь легко и красиво карандашом, и множество других уроков и советов, которые помогут вам совершенствовать свое мастерство в рисовании.

Также ищут

Публикации154

Как нарисовать долговязую лошадь ✅ https://yurzashita.

turbo.site/ Консультация юриста бесплатно 24/7 - Задать вопрос онлайн! Опишите свою ситуацию и получите бесплатную юридическую консультацию прямо сейчас онлайн или по телефону. ✅ БЕСПЛАТНО ✅ АНОНИМНО ✅ КАЧЕСТВЕННО 👨‍⚖️ Профессиональные юристы. Дежурный Юрист Вероничка Земцова консультация • Online ✅ МЫ ВКОНТАКТЕ: https://vk.com/id.yurist ✅ ОДНОКЛАСНИКИ: https://ok.ru/id.yurist Добро пожаловать на наш сайт, посвященный консультации юристов, адвокатов и нотариусов. Мы предлагаем широкий спектр юридических услуг, которые помогут вам разобраться в сложных правовых вопросах и защитить свои права. Наши юристы и адвокаты имеют богатый опыт работы в различных областях права, таких как гражданское, трудовое, налоговое, семейное, уголовное и другие. Они готовы предоставить вам консультации и помощь в решении ваших правовых вопросов. Наш сайт также предоставляет услуги нотариуса. Мы поможем вам оформить документы, заверить их подписи и сделать другие нотариальные действия. Наши услуги доступны как для физических, так и для юридических лиц. Мы гарантируем конфиденциальность и надежность в работе, а также приемлемые цены. Если у вас возникли правовые вопросы или вам нужна помощь юриста, адвоката или нотариуса, свяжитесь с нами, и мы с удовольствием поможем вам решить эти вопросы. С нами Закон будет на Вашей стороне! © ЮРИДИЧЕСКИЙ ЦЕНТР ДЕЙСТВУЕТ В РАМКАХ ПОСТАНОВЛЕНИЯ ПРАВИТЕЛЬСТВА РФ О БЕСПЛАТНОЙ ЮРИДИЧЕСКОЙ ПОМОЩИ НАСЕЛЕНИЮ Помощь юриста 👨‍⚖️ Трудовые споры 🛠 Семейные споры 👪 Жилищные споры 🏠 Земельные споры 🗺 Наследственные споры📝 Помощь автоюриста 🚗 Защита в суде ⚖️ Защита Прав Потребителей 🤷‍♂️ Споры со страховыми компаниями💰 Банковское право, кредиты 💳 Миграционное право 🗺 Социальные вопросы: выплата пенсий, пособий, субсидий 🤷‍♀️ Все отрасли права. ✅ #Юрист #Адвокат #Натариус #Закон #Право #Жалоба видео как нарисовать долговязую лошадь из бумаги поэтапно, как нарисовать долговязую лошадь карандашом поэтапно, включи видео как нарисовать долговязую лошадь по крутому склону, как нарисовать долговязую лошадь карандашом легко и красиво, как нарисовать долговязую лошадь scp легко, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и быстро карандашом, видео как нарисовать долговязую лошадь, видео как нарисовать долговязую лошадь карандашом для начинающих, как нарисовать долговязую лошадь карандашом легко, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и красиво для начинающих, как нарисовать долговязую лошадь карандашом для начинающих поэтапно, видео как нарисовать долговязую лошадь из бумаги для детей, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и красиво карандашом, видео как нарисовать долговязую лошадь поэтапно для детей, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и просто карандашом, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и просто поэтапно, видео как нарисовать долговязую лошадь поэтапно карандашом, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и быстро для начинающих, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и быстро, видео как нарисовать долговязую лошадь из бумаги, видео как нарисовать долговязую лошадь карандашом легко, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и красиво, как нарисовать долговязую лошадь карандашом поэтапное, как нарисовать долговязую лошадь scp, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и просто для начинающих, как нарисовать долговязую лошадь карандашом для начинающих пошагово, как нарисовать долговязую лошадь карандашом поэтапно для детей, видео как нарисовать долговязую лошадь из бумаги и картона, как нарисовать долговязую лошадь карандашом, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и просто, видео как нарисовать долговязую лошадь карандашом, видео как нарисовать долговязую лошадь поэтапно, включи видео как нарисовать долговязую лошадь по крутому, как нарисовать долговязую лошадь карандашом поэтапно для начинающих, как нарисовать долговязую лошадь карандашом для начинающих легко, как нарисовать долговязую лошадь карандашом легко поэтапно, видео как нарисовать долговязую лошадь карандашом поэтапно, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и красиво поэтапно, как нарисовать долговязую лошадь карандашом легко и просто, видео как нарисовать долговязую лошадь поэтапно для начинающих, как нарисовать долговязую лошадь scp легко и быстро поэтапно, как нарисовать долговязую лошадь карандашом для начинающих, как нарисовать долговязую лошадь ✅ САЙТ ВКОНТАКТЕ: https://vk.link/id.yurist ✅ ГОРОД ОДНОКЛАСНИКИ: https://ok.ru/group/58165624242198 🗺 VK ГОРОД https://vk.link/yurist.slavske 🗺 VK ГРУППА ГОРОД https://vk.com/yurist.slavske https://juristy-rf.ru/yuridicheskaia/c/yuridicheskaia-konsultatsiia-po-trudovomu-sporu.php Видео инструкция дня: https://ok.ru/video/5351155960342 Статья недели: https://ok.ru/group/58289645551638/topic/155785801765654 ® Как нарисовать долговязую лошадь - Юридическая консультация бесплатно 24/7 Обратная связь: Yurist-Advokat.Online@ya.ru

МОЯ ЖИЗНЬ СО ВРЕМЁН И.

В. СТАЛИНА ДО В.В. ПУТИНА, Глава 4. О роли Учителя в жизни человека.

Быстро прошли летние каникулы.

В 5-м классе на уроке математики директор школы вошёл в класс с незнакомым человеком и сказал, что нового учителя звать- Рушан Адулхаевич Хабиб, и вышел из класса.

Новый учитель открыл журнал и начал делать перекличку, знакомясь с классом.

А я, сидя на задней парте, как обычно, достал и начал читать увлекательную книгу. Но, когда учитель начал урок с рассказа о поэте А.С. Пушкине, которого воспитывала няня Арина Родионовна, мне стало интересно. Убрав книгу, я слушал о том, каким образом няня способствовала развитию ума, логики и сообразительности Александра, рассказывая ему сказки и задавая различные вопросы на сообразительность. Рушан Абдулхаевич сказал, что каждый урок теперь будет начинаться с «гимнастики ума». Учитель будет задавать вопросы няни А.С. Пушкина, чтобы проверить сообразительность учеников. Мне стало очень интересно. Учитель задал первую загадку: «В углу комнаты сидело три мышки. Кот прыгнул и одну мышку поймал. Сколько мышей осталось?» Весь класс хором закричал: «две мышки осталось!». Учитель молча улыбался. В этот момент я, поняв хитрость вопроса, поднял руку и сказал, что осталась одна мышка в когтях кота, а две мышки убежали. Учитель одобрительно кивнул головой и сказал, что гибкость ума это не автоматические вычисление, а умение мыслить. Задавая второй вопрос, учитель попросил хором не кричать, а подумать и показать ответ на вопрос количеством пальцев на руках. Вопрос такой: «мама на сковородке жарит небольшие рыбки. Одну рыбку она жарит за одну минуту. За сколько минут мама пожарит 5 рыбок? Почти весь класс показал 5 пальцев. Лишь трое, и я в том числе, показали один палец, потому что все 5 рыбок мама могла пожарить одновременно.

Подведя итоги «гимнастики ума», учитель рассказал занимательную историю создания циф, которые придумали арабы.

Они цифры писали с помощью углов: Цифра 1 содержит один угол; цифра 2 – два угла; 3 – три угла; 4 –четыре угла; 5 – пять углов;6 – шесть углов; 7 – семь углов; 8 – восемь углов; 9 – девять углов; цифра 0 – углов не имеет вообще. Урок прошёл очень интересно. Домашнее задание было следующее: Угадать загадки няни А.С. Пушкина: 1. «Почему мужик ходит в лаптях, а купец – в сапогах?» 2. «Какой лошадь бывает, когда её продают и покупают?» Вечером, когда все собрались на ужин, я рассказал о новом учителе. Мама сообщила, что у них в бухгалтерии расскзывали, что Рушан Абдулхаевич Хабиб был доцентом, и преподавал математику студентам Казанского Университета, откуда ему пришлось уехать, потому что его жена написала жалобу руководству Университета, что муж полюбил другую женщину и ушёл жить к ней, бросив её. Жена требовала, чтобы муж вернулся назад в семью. Когда Комиссия Университета, разбирала эту жалобу, Хабиб рассказал, что с женой живёт плохо, она не хочет рожать ребёнка. Год назад он познакомился с русской женщиной, которую полюбил, и она родила ему дочку.

Старой жене доцент подал заявление на развод.

Комиссия Университета, по партийным законам, посчитала поступок Р.А. Хабиба аморальным и осудила его поведение. Тогда Хабиб уволился из Казанского Университета и приехал с новой женой и дочкой в город Самарканд. Явившись в Городской отдел народного образования, он высказал желание пойти работать простым учителем математики в любую школу, где ему с семьёй предоставят жильё. Такой школой оказалась новая школа № 36, в посёлке энергетиков Хишрау ГЭС.

Моя мама сделала вывод, что нашей поселковой школе с учителем математики повезло.

В этот вечер в гости к нам приехал дедушка Кара Абибула, с которым у нас сложились очень хорошие дружеские отношения. Он хорошо относился ко мне, много рассказывал о своей жизни, и всегда говорил мне, что нужно хорошо учиться. Кара Абибула имел хорошее образование. Он закончил гимназию и хорошо говорил на русском языке. В своих рассказах дедушка раскрыл причину страданий крымских татар. Во время войны население Крыма продолжительное время жило в условиях немецкой оккупации, которую представляли, в основном, румынские солдаты. Они нахально заходили в дома и забирали всё, что хотели. В доме Кара Абибула они забрали всех овец и кур, а также все съестные припасы. Во время фашистской оккупации в селе появились молодые татары, которые были ранее мобилизованы в советскую армию. Они, в числе многих, дезертировали из армии и пошли служить полицаями к немцам, став предателями своего народа.

Многие татары – немецкие полицаи, для того, чтобы выслужиться перед немцами, выдавали коммунистов, членов КПСС, членов крымского подполья, показывая места нахождения подпольщиков в крымских катакомбах.

Благодаря предателям –полицаям, было расстреляно и повешено, по всему Крыму, тысячи людей. Кара Абибула рассказывал, что полицаи не выдавали немцам семьи татар. Никто из полицаев не донёс немцам, что в семье Кара Абибула два сына лётчика, а дочь вышла замуж за советского офицера. Целью татар- полицаев было преследование и уничтожение русских на всей территории Крыма.

Когда войска советской армии освободили территорию Крыма от фашистов, многие предатели ушли, отступая вместе с немцами, а некоторые сбежали в Турцию.

Это предательство, по мнению Кара Абибула, явилось причиной высылки крымских татар из Крыма, совершённое 18 мая 1944 года. Женщин с детьми и стариков эшелонами отправляли в республики Средней Азии, а трудоспособных мужчин, в том числе и Кара Абибула, отправили в трудовые лагеря в Новгородскую область. Дедушка рассказывал, что отцам, сыновья которых были предателями, дали срок от10 до 15 лет заключения в трудовых лагерях, потому что родители ответственны за воспитание своих детей. Кара Абибула попал в трудовой лагерь, в селе Сухо-безводное, в Новгородской области, где один год пилил деревья и сплавлял лес по реке Керженец.

Условия содержания в трудовом лагере были хорошие, заключённые жили на поселении среди жителей села Сухо – безводное.

Через год Кара Абибула был освобождён. Руководство лагеря помогло ему найти свою семью в Самаркандской области. В заключение своего рассказа дедушка сделал вывод, что Сталин поступил очень мудро, выслав семьи крымских татар из Крыма. Этим он спас многих членов татарских семей от неминуемой смерти, которая пришла бы в виде мести и расправы местных жителей за предательство татар и их сородичей, а после окончания войны, солдаты, вернувшиеся с фронта, тоже могли расправится со многими татарами за предательство и зверства татар - полицаев. Кара Абибула, сравнивая последствия предательства солдат армии генерала Власова, воевавших на стороне немцев, против советских войск, говорил, что многие предатели после войны были расстреляны, а остальные были сосланы в безлюдные края на крайний север. Семьи крымских татар были не депортированы, а высланы в республики Средней Азии, - места с населением близким по языку, менталитету и религии. Конечно, нужно отметить вину Берия, допустившего случаи жестокого обращения солдат НКВД с мирным татарским населением, о чём Сталин не знал.

Кара Абибула был приветливым и весёлым человеком.

Он часто пел мне песни, связанные с его жизнью. Песни были на татарском языке с переводом на русский. Я запомнил многие из его песен. Вот песня, которую пели заключённые в трудовом лагере: Улерым мен, улерым, Кумерлер мены. Ичкимсе бильмес, Мезарым кайда мены? Умру, я умру, Похоронят меня. И никто не узнает, Где могила моя? Когда у дедушки было хорошее настроение, он люби петь частушки, например, частушка: Мен къуразчик устирдим, Иктирдым, суйдым, Джумлялесы тойдирган сон, Узим де тойдым. Кель, Наташа, Утираик янаша. Аракънен закуска - Стол яраша! Был петух у меня, Я его растил, А потом – зарубил. И гостей напоил, И себя накормил. Приходи к столу, Наташа, Водка и закуска – радость наша! Дедушка поинтересовался,- как у меня дела с учёбой? Пришлось рассказать ему, что я не могу выполнить домашнее задание, - отгадать две загадки няни А.С. Пушкина. Дедушка, прослушав загадки, посоветовал мне всегда внимательно слушать вопросы и анализировать каждое слово. Следуя советам мудрого дедушки, которому было тогда 75 лет, мы вместе быстро отгадали обе загадки. На второй день на уроке математики, когда Рушан Абдулхаевич попросил поднять руки тем ученикам, которые отгадали две загадки Арины Родионовны, руку поднял только я и честно сказал, что, с помощью своего дедушки, пришёл к выводу, что в загадке: «Почему мужик ходит в лаптях, а купец ходит в сапогах?» ответ будет: «они оба ходят по земле». В загадке: «Какой лошадь бывает, когда её продают и покупают?» ответ будет такой: «Когда лошадь продают, она бывает сухая, а когда её покупают- (искупают), она бывает – мокрая». Учитель похвалил моего мудрого дедушку. В начале урока мы опять занимались «гимнастикой ума», потом слушали новую тему. На этот раз учитель дал домашнее задание: каждому завести небольшой «секретный блокнотик», в который записать «Хитрые вопросы и загадки». Учитель предупредил, что в конце каждого урока будет бросать на стол два игральных кубика. Выпавший номер, на одном покажет номер ряда парт, а на втором – место ученика, который должен будет выйти к доске и, в роли учителя, задать классу хитрый вопроси или загадку из своего секретного блокнотика. Если вопроса нет, вывод, - домашнее задание ученик не выполнил. После того, как ученики в классе смогут, или не смогу ответить на вопрос, ученик, в роли учителя, бросает два кубика, лежащие на столе, и, по выпавшим номерам, вызывает к доске следующего ученика, который задаёт свой хитрый вопрос или загадку. В конце урока активность учеников оценивается учителем. С приходом нового учителя, школьная жизнь сильно изменилась.

Рушан Абдулхаевич после уроков приносил свою шахматную доску и учил играть нас в шахматы.

По его инициативе, в коридоре установили несколько теннисных столов. На переменах и после уроков можно было играть в теннис.

Ученики школы стали участвовать в городских соревнованиях по шахматам и теннису.

Рушану Абдулхаевичу поручили классное руководство в нашем классе. Он доверил мне стать физкультурным организатором и редактором классной стенной газеты. Эта работа мне очень нравилась. Я принимал активное участие во всех школьных мероприятиях, даже участвовал в кружке художественной самодеятельности. Учиться было интересно и легко. Больше троек в дневнике не было. Наш классный руководитель Хабиб Р.А. на еженедельных классных часах не обсуждал оценки, полученные учениками за неделю, а занимался развитием способностей каждого ученика. Он говорил, что каждый человек должен развиваться гармонично. В пример он всегда приводил систему развития разносторонних способностей учеников в лицее, где учился А.С. Пушкин, Н.Ю. Лермонтов и другие видные деятели России. На классные часы он приносил карандаши, бумагу, краски и предлагал ученикам попробовать нарисовать копии известных картин. Он заводил патефон, ставил пластинки и предлагал послушать музыку, а затем обсудить, что чувствовал каждый ученик при прослушивании мелодии. Он учил нас слушать и понимать музыку. Однажды на классном часе Хабиб Р.А. завёл патефон, поставил музыку вальса, и сказал, что каждый человек должен уметь танцевать. Он показывал нам движения в танце, мы повторяли за ним. Потом каждый ученик брал в руки стул и выполнял, с ним в руках, танцевальные движения. В завершение классного часа, разбившись по парам, мы танцевали вальс.

После классного часа мы все шли в гости к Хабибу Р.

А., квартира которого располагалась на территории школы. Нас приветливо встречала жена нашего учителя, Валентина Ивановна, с дочкой Мариной, которой было 3 года. Мы пили чай с печеньем и баранками, пели песни и читали стихи. Валентина Ивановна читала нам стихи А.С. Пушкина и других поэтов. В 7-м классе у нас появилась новая ученица – Герасимова Нина. Меня поразили её длинные косы и румянец на щеках.

Пришла пора первой любви.

Я постоянно думал о Нине и пытался подружиться с ней, но всё было напрасно. Нина писала на уроках записки Вите Чжену. Это меня очень сильно расстраивало. Весь учебный год я провёл в сердечных переживаниях. Окончив семь классов, Нина уехала с родителями в город Ташкент. Так закончилась моя первая школьная любовь. Хочу сказать, что через 30 лет, когда я стал директором нашей поселковой школы № 36, однажды секретарь доложила, что ко мне на приём пришла посетительница. В кабинет вошла женщина средних лет. Я, с трудом, узнал в ней одноклассницу Нину Герасимову. Никаких эмоций я не почувствовал, потому что первое школьное чувство было не любовью, а увлечённостью красивым образом девушки. Нина сказала, что приехала в гости к своим родственникам и решила посетить родную школу. Она вспомнила детские годы нашей совместной учёбы и моё тёплое отношение к ней.

Чувствовалось, что она жалеет, что не ответила мне тогда взаимностью, потому что семейная жизнь у неё не сложилась.

В Ташкенте она вышла замуж, родила девочку, но с мужем отношения не сложились, и пришлось развестись. Сейчас она одна воспитывает дочь. Я выразил Нине сожаление, и сказал, что встретил настоящую любовь, жена работает учителем начальных классов, у нас прекрасная семья и трое детей. Мы с Ниной распрощались и больше о школьной любви я не вспоминал. Рушан Абдулхаевич Хабиб, преподавая математику в нашей школе, занимался научной педагогической деятельностью. На практическом опыте, преподавания в нашем классе, Хабиб в 1959 году написал и издал, очень интересную для учителей, книгу: «Организация учебно-познавательной деятельности учащихся» Хабиб Р.А. 175 с. Количество страниц 1959 г. Год издания Самарканд Место издания. В этой книге описывается один из учеников 7-го класса Ситников Витя, и его активная деятельность на уроках математики. Было очень интересно читать в этой книге о самом себе. В 1959 году, закончив семилетку, я перешёл в 8-й класс средней школы № 37 города Самарканда. В этом же году Рушана Абдулхаевича Хабиба пригласили работать в Самаркандский Государственный Университет(СамГУ), на механико- математический факультет.

Продолжение следует.

  • Класс

Сладковский Дом культуры занимается организацией выставки картин художника Василия Григорьевича Захваткина.

Василий Григорьевич – обыкновенный крестьянский мальчишка, родился в селе Сладковское 12 января 1924 года. Рано остался без матери. В 3 года Вася сломал ногу, нога срослась неправильно. Отец на лошади отвез его в Ирбит и там врачи решили ногу ампутировать. Отец не дал: «Зачем калечить жизнь ребенку!» - были его слова. Мальчик любил рисовать с детства. Поэтому, с детворой, будущий художник бегал мало, больше рисовал. Карандашом, кусочком мела мог нарисовать что угодно на спор деревенским мальчишкам. Доктор Яков из деревни Томиловой начал лечить ногу. Нога болеть перестала, а вот прихрамывал Василий Григорьевич всю оставшуюся жизнь. После окончания школы пошел работать в колхоз. Мастерил деревянные ложки для фронта. Норму перевыполнял, ложки получались красивые со словами «Бей фашиста!». В 1943 году паренька призвали в армию. Получил звание сержанта. На фронте не побывал, но вот пленных немцев конвоировал и охранял до 1946 года. В армии рисовал стенгазеты, оформлял казармы, готовил плакаты, объявления, его руками были написаны портреты Александра Невского, Суворова, двенадцать раз перерисовывал Ленина! Получился! В армии первый раз попробовал писать маслом. Понравилось! Запах был приятный, мазки получались ровные, легкие, а рисунок яркий и четкий. После войны вернулся в родное село. Женился! И всерьез занялся художеством: окончил школу оформителей, начал работать в совхозе. С Александрой Александровной, «Шурочкой» - как ласково называл свою жену Василий Григорьевич, они прожили много - много лет! Руками Василия Григорьевича были оформлены стенды, плакаты, красные и Ленинские уголки. Земляки дали ему даже ласковое прозвище «Вася-кисточка», на что он никогда не обижался. Василий Григорьевич - участник выставок народного творчества как в районе, так и в области. Рукою Василий Григорьевич написан не один десяток картины, писал он и на заказ, поэтому их много в частных собраниях и даже за границей. По стопам отца пошел и сын Александр, став профессиональным художником. 22 сентября 1998 года Василия Григорьевича не стало. Через несколько лет умерла и его жена – учительница Александра Александровна. Но, человека помнят до тех пор, пока жива пять о нем. Память о Василии Григорьевиче Захваткине из села Сладковского жива! И живет она в его картинах. Его картины по сей день украшают интерьеры домов, учреждений, хранятся в музеях. Они греют душу, радуют глаз и навевают воспоминания. Уважаемые земляки! Просим вас предоставить нам картины Василия Григорьевича на время выставки, затем они будут возвращены владельцам. Все вопросы по телефону: 89120345332, Надежда Анатольевна Новикова
Джутовая филигрань: трафареты, рисунки и техника Джутовая филигрань: идеи поделок, техника работы, советы начинающим

как для себя, так и для дома.

Это искусство возникло еще в древности, когда в качестве материала использовали драгоценные металлические нити. Сегодня их прекрасно заменяет джутовый шпагат, с которым работать намного проще. На первый взгляд кажется, что филигрань очень трудно освоить. Но на самом деле с этой техникой может справиться любой человек. Потребуется только немного усидчивости, фантазия и желание потрудиться. Что такое джутовая филигрань? Весь смысл техники заключается в свивании и скручивании толстых нитей, которые впоследствии формируют ажурный узор. За основу взята ювелирная техника — скань. Только джут намного податливее, и его необходимо скреплять клеем, чтобы картинка не распалась. Многие новички для создания шедевров используют готовые узоры и трафареты, а вот опытные мастера сами придумывают схемы завитков. И тот и другой вариант не возбраняется.

ехника этого изящного искусства достаточно проста и примитивна.

Сначала на поверхности из джута выкладывают линии и завитки, промазанные клеем. После можно пойти двумя путями. Или же оставить узор на той же поверхности, или снять его после просушки. Во втором случае изделие выйдет воздушным и ажурным. В первом же варианте поделка тоже получится филигранной, но просто не будет просвечивать. Если картинка будет браться не из «головы», то предварительно необходимо подготовить для джутовой филиграни трафареты узоров, по которым и будут выкладываться завитки. Идеи поделок из джута Используя технологию джутовой скани, можно сделать множество изделий для украшения интерьера квартиры, офиса иди дачи. Декоративной составляющей могут служить рамки для фотографий, коробочки, баночки, тарелочки, вазы и многое другое. Обычно мастера и рукодельницы делают из джута ажурные панно, рамки для фотографий и картин, салфетки, подставки под горячее, шкатулки, абажуры для светильников, вазы, часы, статуэтки, декоративные самовары. Некоторые изготавливают бабочек, птичек и животных, чтобы украсить ими потолки, стены и обыграть выключатели. Очень популярны павлины, совы, кошки, лошади и олени в этой технике. Обычные узоры в виде завитков можно использовать для создания бижутерии (браслетов, ободков, сережек, колье и украшений для заколок).

Вообще, идеи могут быть любыми.

Достаточно немного пофантазировать или посмотреть мастер-классы по джутовой филиграни. Если постараться, то можно сделать достойные украшения для интерьера и себя. Необходимые материалы Для выполнения джутовой скани не требуется каких-либо специальных дорогостоящих материалов и приспособлений. Все они доступны, продаются в хозяйственных магазинах и отделах для рукоделия. Основным материалом служит джутовый шпагат. Если по задумке необходимо работать в цвете, то можно приобрести акриловые краски, чтобы придать веревочке различные цвета. Не обойтись и без прозрачного клея («Титан» или «Дракон»). Он выступает в качестве своеобразного скульптора и фиксатора. Также очень полезны будут ножницы, пинцет, толстая спица, игла и тонкое шило. Они помогут формировать завитки и узоры. Конечный результат можно зафиксировать акриловым лаком. Чтобы поделка стала более красочной, можно использовать любые материалы. Обычно в ход идут всевозможные стразы, бусины, броши и камушки. Также новичкам могут потребоваться трафареты для джутовой филиграни, которые можно сделать самостоятельно. Несколько примеров вы можете видеть в статье. Отличный вариант — схемы из раскрасок-антистресс, только начинать нужно с простого.

Полезные советы по выбору и работе с нитями Основной материал – это джутовый шпагат.

В магазине можно найти его различные варианты. Например, для изготовления шкатулок оптимальна будет толщина нити 1,2 миллиметра. Более толстый джут подойдет для крупных изделий (светильников, ларцов и прочего). Также мастерицы используют для филиграни пряжу и даже тонкие вышивальные нити. Но стоит учитывать, что они держат форму намного хуже, поэтому не могут выступать в качестве основного элемента. Мягкими и тонкими нитями лучше только декорировать плоские изделия. Для изменения цвета джута в каком-либо узоре не рекомендуется окрашивать уже готовое изделие. Процесс будет очень кропотливым и отнимет массу времени. К тому же из-за клея нить может просто не окраситься. Поэтому изменять цвет шпагата лучше перед началом работы. Для этого джутовую нить нужно полностью окунуть в акриловую краску и оставить сохнуть.

Этапы выполнения работы Обычно в мастер-классах по джутовой филиграни начинающим все подробно рассказывается, шаг за шагом.

Но все равно нелишним будет дать общее представление о ходе работы. 1. Сначала выбирают узор. Лучше отдать предпочтение незамысловатым рисункам, но пусть они будут четко прорисованы, чтобы в процессе не путаться. Эскиз можно сделать самостоятельно или воспользоваться уже готовым. 2. Лист с рисунком поместить в полиэтиленовый прозрачный файл. Если его нет, изображение можно завернуть в пищевую пленку. Она должна быть хорошо натянута, это очень важно. 3. Далее начинается работа с клеем. Его нужно нанести по контуру эскиза, прямо на полиэтилен. Уже поверх выкладывается джут. Некоторые мастера предпочитают не наносить клей на файл, а пропитывать им шпагат. После этого они с помощью пинцета формируют из шнура узор, выкладывая его точно по схеме. Нить можно расправить по рисунку тонкой спицей. Таким способом необходимо закончить всю джутовую филигрань.

4.

После заполнения узора требуется просушить изделие. Для этого его нужно поместить под пресс и оставить минимум на 6 часов. 5. После просушки поделку нужно осторожно отделить от файлика с помощью ножа. Затем изделие можно покрыть акриловым лаком и оставить сушиться. 6. После этого, если поделка состоит из нескольких частей, ее можно собрать и проклеить. На этом же этапе добавляются декоративные элементы. Обычно их закрепляют на эскизе с помощью термоклея, но подойдет и «Титан». Правила работы с клеем Как отмечают мастера, для джутовой филиграни подходит клей по типу «Титан». Важно обращать внимание на этикетку. На ней должно быть указано, что это универсальный, прозрачный и влагостойкий клей. Такой адгезив хорошо соединяет джут и другие элементы, легко распределяется по файлику и отделяется от него, а также быстро сохнет. Опытные мастера выработали технику работы с клеем и джутом. Именно она и рекомендуется для использования. Поскольку в таком варианте изделие получается более аккуратным и после отделения от файла сразу же имеет товарный вид. Сначала лучше промазать небольшую часть шпагата клеем, буквально втирая его в поверхность веревки. Важно, чтобы шнур не лип к пальцам. Сразу же нужно сформировать элемент, пока джут еще гибкий и гладкий. Не стоит заранее на всю веревку наносить клей, поскольку он может засохнуть. Шпагат станет ломким и будет трудно гнуться. Если джут все-таки затвердел, можно снова нанести клей на него, чтобы он размягчился. Узоры для выполнения филиграни Опытные мастера чаще всего сами придумывают рисунки для изделий. А начинающим освоить искусство помогут базовые узоры. Джутовая филигрань — очень интересная техника, предоставляющая широчайший простор для фантазии. Главное — научиться выкладывать из нитей простые завитки, а уже на их основе можно создавать всевозможные схемы.

Итак, базовые элементы: Кольцо.

Создается путем придания джуту округлых очертаний. Также можно делать полукольца. Огурчик. Кольцо нужно равномерно вытянуть в правую и левую сторону, а после немного заострить углы. Груша. Делается по тому же принципу, что и огурчик. Только одну из сторон нужно оставить округлой. Острый угол будет смотреть вверх или вниз. Зубчик. Этот узор полностью похож на английскую букву «V». Галочка. Похожа на предыдущий элемент. Только кончики смотрят вниз. Головка. На конце джутового узора делается крохотная петелька. Тройник. Напоминает цветок, делается из трех элементов. Боковые заострены, смотрят строго вертикально. Средний округлый и тянется вверх. Стенек. На одном конце делается петелька и закручивается несколько раз. Должен получиться красивый завиток. Травушка. Состоит из двух стебельков, верхушки которых закручены в завиток. Кренделек. Оба конца немного закручиваются вовнутрь, чтобы образовались петельки. Лепесток. Элемент напоминает именно эту часть растения. Также его можно назвать капелькой. Двойной завиток. Похож на английскую букву «S». Только кончики сильнее закручены вовнутрь. Змейка. Нить поочередно укладывается в левую и правую сторону. То есть это зигзагообразный узор, только углы должны быть округлыми. Вообще, не обязательно строго выполнять эти элементы джутовой филиграни. Изделия могут иметь абсолютно любой рисунок. Даже приветствуется создание авторских трафаретов. Базовые узоры дают только опору, отправную точку, от которой следует отталкиваться в своих работах.

Рекомендации по созданию трафаретов Основа, без которой не обходятся даже профессионалы — это примитивные узоры в виде букв «S» и «С».

Также джутом часто выкладывают «улиток», «восьмерки» и заполняют контур мягкими диагональными линиями. Перед созданием какого-либо изделия рекомендуется отдельно отработать именно эти элементы. Некоторым новичкам сложно придумать или вообще непонятно, как искать готовую схему. В таком случае опытные мастера советуют обратиться к узорам квиллинга. Они идеально подходят за счет перекрученных лент. За основу можно взять городецкую, хохломскую и прочие росписи. Некоторым рукодельницам нравится выполнять кельтские узоры. Также можно просто посмотреть на готовую джутовую филигрань. Технику исполнения и схему разобрать будет совсем несложно. Все направления даже в готовой работе хорошо прослеживаются.

Важный совет.

При переносе рисунка на бумагу необходимо учитывать толщину джутовой нити. Иначе может получиться так, что все узоры в процессе будут смещены, и поделка выйдет не такого размера, какой задумывался изначально. С чего начать освоение искусства? Чтобы до конца понять всю технику, неплохо было бы посмотреть ролики о создании джутовой филиграни для начинающих. Мастер-классы, снятые на видео, доступно объяснят все направления шпагата и движения рук, что очень сложно понять, просто прочитав текст. Также можно записаться на курсы или посетить хотя бы одно практическое занятие по филиграни. После посещения и просмотра нескольких мастер-классов лучше приступить к отработке отдельных элементов. Это поможет понять, как крепится шпагат, как долго его можно деформировать и прочие нюансы. Когда узоры будут получаться, можно переходить к полноценным изделиям. Создания пера из джута

Для примера можно рассмотреть, как сделать перо в технике джутовой филиграни.

Мастер-класс очень короткий и простой. Нужно приготовить клей «Титан», моток джута, листочек, карандаш, ножницы, прозрачный файл и пинцет. Сначала на бумаге нужно нарисовать перо (узоры можно подсмотреть на фото выше). Картинка состоит из двух элементов – завитков и петелек. Рисунок поместить в файл. Клеем промазать контур самого большого элемента – перьевого стержня. Поверх выложить джут, отрезать ножницами. Далее нужно нанести клей на элементы, которые начинаются от очина. Сначала идет «груша». Сформировать узор и придвинуть к стержню. Нужную форму можно придавать пинцетом. Над «грушей» расположить узор «стенек», предварительно нанеся на файл клей. Важно следить, чтобы элементы плотно прилегали друг к другу. Затем снова идет «груша» и «стенек». Таким образом выполнять работу шаг за шагом (сначала с одной стороны стержня, а потом с другой). Когда перо будет выложено, его необходимо положить под пресс (например, под тяжелую стопу книг). Подождать около 6 часов и вытащить изделие. Поделку аккуратно снять с файлика, поддевая ножом. Излишки клея, которые выбиваются из общей картины, можно счистить чем-нибудь острым. В качестве декора можно приклеить стразы и бусины. Салфетка под горячее Чтобы закрепить теоретический материал, предлагаем вам посмотреть видео с мастер-классом, которое расположено ниже. Здесь в качестве основы джутовой филиграни выступает цветочек, который, в свою очередь, состоит из кругов и петелек.

Абажур из джута Это уже более сложная поделка, поскольку она объемная и состоит из различных элементов.

Процесс изготовления можно посмотреть на видеоролике.

Cоздание изделий в технике филиграни из джута – это очень интересное искусство.

При большом желании его сможет освоить любой взрослый и даже ребенок. далее еще много интересного... Источник: https://chudomilko.ru/spitsy/dzhutovaya-filigran-trafarety-risunki-i-tehnika.html

С чего начать?

Не стоит сразу пытаться изобразить сложные предметы, важно знать, как научиться рисовать поэтапно, двигаясь от менее сложных структур ко все более замысловатым. Этапы овладения техникой карандашного наброска следующие: Прежде всего, выбирайте для изображения наиболее простые предметы, двигаясь от неодушевленных, статических вещей (кувшин, яблоко, тарелка с арбузом) к более сложным, динамическим (птичка, кот, корова). Только овладев определенными навыками, делайте попытки изобразить человеческое лицо и всего человека. Если Вы сразу захотите, например, нарисовать своего ребенка и потерпите фиаско, исчезнет мотивация или просто неинтересно будет вновь возвращаться к начальным этапам. Каждый образ, будь то животное (кошка, собака, слон, лошадь), техника (машинки, самолеты), природа (деревья, цветы, облака) или человек, состоит из более сложных и менее трудных для переноса на бумагу частей тела, деталей. Начинать нужно со вторых. Так, изображая слона, начинайте с ног (они у этого животного напоминают 2 столба и очень легко рисуются), а вот лошадь, наоборот, имеет красивые, грациозные ноги, которые не всегда сразу «даются» даже опытному рисовальщику, поэтому в ситуации с лошадью двигайтесь от головы и крупа. Такие же нюансы есть у любого предмета окружающего мира. Начинающим часто советуют использовать геометрические фигуры в построении образов. Мысленно разбейте изображаемый предмет на несколько кругов, овалов, треугольников или квадратов и постарайтесь максимально точно соотнести их согласно пропорциям изображаемого. Соедините эти фигуры на листе бумаги прямыми линиями (от руки, без линейки), чтобы получилось схематическое очертание фигуры. Чертя овалы, не надавливайте на карандаш, ведь это только внутренний «скелет» рисунка, который не должен быть заметен на окончательном этапе. Если будущий художник интересуется, как научиться правильно рисовать, он никогда не должен прибегать к излишней детализации, если на бумаге отсутствуют общие очертания вещей и всей композиции.

Как рисовать лошадь цветными карандашами Главная » Как рисовать животных » Как рисовать копытных животных » Как рисовать лошадь цветными карандашами Мы уже рисовали морду лошади с красивой гривой карандашом в уроке здесь, теперь попробуйте нарисовать лошадь в цвете цветными карандашами.

Представлена поэтапная демонстрация в картинках + описание к каждой. Автор использовал лист бумаги для эскизов с плотностью 300гр.на м2, цветные карандаши двух видов: 1. Мягкие художественные KOH-I-NOOR 2. Твердые школьные Faber-Castell. Также нам понадобится ластик и точилка. Вот фото лошади. Рисовать будем по нем. Лошадь, урок рисования цветными карандашами Делаем набросок. как нарисовать лошадь фото Я начинаю рисовать с глаз,но вы можете начать откуда угодно, как нравится вам! как нарисовать цветную лошадь И приближенный вариант глаз. Как нарисовать глаза лошади Теперь переходим на шерсть вокруг глаз, здесь я показала карандаши ,цвета которых использовались. Когда начинаете рисовать шесть, первые слои нужно делать не давя на карандаши, это нужно для того, чтобы последующие слои хорошо ложились. как нарисовать портрет лошади карандашом Стараюсь накладывать цвет от светлого к темному-так тоже удобней для слоев и насыщенности цвета. как нарисовать очень красивую лошадь как нарисовать лошадь большую Шерсть нужно делать мелкими штрихами ,она будет смотреться аккуратно и более реалистично. картинки красивые лошади нарисованные Для рисования белого пятна на ногу нам потребуются дополнительные цвета -фиолетовый ,синий, серый ,коричневый и черный.И еще , здесь я стараюсь использовать твердые карандаши, что бы не было сильно насыщенного цвета. как нарисовать морду лошади карандашом Переходим на ноздри. Здесь шерсть очень короткая , поэтому штрихи нужно делать совсем мелкими и практически не давя на карандаш. как нарисовать лошадь портрет как нарисовать лошадь портрет Теперь опять перехожу на верх морды и делаю лоб. Как рисовать лошадь цветными карандашами Карандаши, которые нам потребуются для рисования ушей. Как нарисовать лошадь цветными карандашами Вот что у нас получается. Как нарисовать лошадь цветными карандашами Небольшой совет — почаще подтачивайте карандаши, так легче рисовать шерсть и рисунок будет намного аккуратней. И еще никогда не торопитесь, при рисовании цветными карандашами иногда, если было много слоев, стереть их достаточно сложно, лучше передохнуть и исправит ошибки на начальной стадии. Урок рисования цветными карандашами. Лошадь Ну вот практически и все , осталась амуниция-ее мы тоже рисуем твердыми карандашами,очень остро заточными ! Как нарисовать лошадь поэтапно Ну и итог нашей работы. Как рисовать лошадь цветными карандашами Очень надеюсь что у вас получится лучше чем у меня , удачи!

Макияж на новый год Лошадь – выносливая, сильная, и смелая, и в тоже время статная, красивая, гордая.

Так как воплотить такую силу характера и горделивый стиль в макияж на новый год 2014? Для некоторого упрощения ситуации напомним вам образ женщины -вамп: выразительный, даже несколько острый взгляд, выделенные скулы и непременно яркие губы. Из этого образа мы позаимствуем четко очерченные скулы, выразительный, но более миролюбивый мэйкап глаз и заметно смягчим броскость помады. Какой должен быть макияж глаз на новый год, теперь вы уже приблизительно представляете. Теперь перейдем к практической стороне макияжного вопроса. В качестве основных теневых решений можно использовать оттенки коричневого, гармонично сочетающегося с актуальными на этот новый год зелеными и синими тенденциями для платьев. Обязательно задействуйте подводку для глаз. Нарисуйте на верхнем веке линию, идущую ровно вдоль роста ресниц. Большей выразительности глаз вы добьетесь, нарисовав стрелки у самых краешек век, однако не переусердствуйте – не задирайте стрелки сильно вверх, иначе взгляд получится излишне агрессивным. Карандашом подводим нижнее веко. Не стоит рисовать линию слишком близко к слизистой оболочке глаза, в противном случае вы визуально уменьшите его размер. Под глаза наносим тени очень аккуратно и тщательно растушевываем их. Такой выразительный и естественный макияж дополняем накладными ресницами. Выбирать ресницы слишком экстремальной длины не стоит, достаточно обычных в 1-1.5 см, аккуратно и ровно наклеенных. Они облагородят внешний вид, придадут образу утонченности и аристократизма. Есть некоторые хитрости касательно отдельных категорий милых женщин: макияж на новый год для блондинок и брюнеток. Например, для блондинок эффектна коричневая подводка, для брюнеток же (особенно загорелых) такой оттенок подводки губителен – при нанесении ее на нижнее веко создается эффект синяков под глазами. Блондинкам со светлыми глазами лучше избегать пастельных оттенков теней и выбирать основной макияж на тон-два темнее оттенка глаз. Кое-что можно позаимствовать из тенденций новогодней красоты прошлого года. Модным тогда был женственный и очень чувственный внешний вид Основной акцент делали на глазах, выделяя их глубокими оттенками зеленого или черного. В частности, макияж на новый год 2013 для голубых глаз предусматривал черные тени на верхних и нижних веках. Для макияжа на новый год 2013 для зеленых и карих глаз предпочтительней были коричневая и зеленая палитры. На губы наносили светлую помаду или прозрачного света блеск. Можно обозначить новогодний макияж яркими блестками, однако и здесь важна умеренность. Выбранные блестки не должны казаться по ошибке приклеенными пуговицами или бисером, лучше остановится на сухих блестках темно синего или земного цвета. Наносить таковые желательно под самую бровь и аккуратно растушевывать кисточкой. Чтобы блестящие прикрасы не осыпались, на веки наносим стойкий тональный крем. Для пущей уверенности в стойкости своего мэйкапа можно использовать клей для ресниц. Если вы остановились на последнем варианте, то после вечеринки тщательно смойте клей с поверхности век средством для снятия макияжа или косметическим молочком. Немаловажная «фишка» мэйкапа грядущего года – ярко выраженные скулы. Для этого выбираем пудру (можно тени) на два-три оттенка темнее цвета вашего тонального крема. Чтобы очертить скулы было легче, прибегнем к хитрости. Для этого втяните щеки и кисточкой зафиксируйте цвет на выделившихся впалых зонах, чуть ниже линии скул. Наносить пудру нужно легкими диагональными движениями средней амплитуды. Не перестарайтесь с интенсивностью окраски – эффект новогодней красоты ждет оваций и восхищений!

Торцевание.

Лошадь. Мастер-класс Торцевание из гофрированной бумагиТорцевание из гофрированной бумаги. Лошадь. Мастер-классРабота с бумагой. Торцевание «Мезенская роспись. Конь»Автор: Бобрецова Лена Леонидовна, учитель начальных классов, МБОУ «Вожгорская средняя общеобразовательная школа»Мастер - класс рассчитан для учителей начальных классовНазначение мастер-класса: изготовление подарка-сувенира к любому праздникуДля создания поделки потребуется:➣ картон желтого цвета (цвет древесины);➣ креповая (гофрированная) бумага красного цвета (если нет такой бумаги, можно взять обычные бумажные салфетки красного цвета);➣ черная цветная (двусторонняя) бумага;➣ клеящий карандаш;➣ ножницы;➣ стержень от ручки.Цель: знакомство с декоративным изображением коня в традиционной мезенской росписи в технике торцеванием.Задачи:1. ознакомить с народным промыслом России - мезенской росписью;2. воспитывать уважение и восхищение художественным мастерством северных народных умельцев;3. развивать творческую активность и интерес к русскому декоративному искусству.Литература:1. Вохринцева С.В. Росиночка. Учимся рисовать. Рабочая тетрадь. – Ек.: «Страна фантазий», 2008 г.2. Ресурсы – интернетХод занятияI. Мотивационный момент.У меня в руках шкатулка. Она необычно расписана.Роспись волшебную этуБудем как книгу читать,В стройных ее силуэтахМатушку-Русь познавать.Мезенской роспись зовется,В каждом рисунке добро.В сердце твоем отзовется,Нежною сказкой оно.В строчках её можно встретитьПтиц и Коней мчащих вдаль.Лебедя если приметить,Будет большой урожай.Росписью той украшаютИз бересты туеса.Даром своим, совершаяСчастья, любви чудеса. («Мезенская роспись» Светлана Ледкова)Откуда взялась эта необычная роспись?Маленькая, глухая деревенька Палащелье в среднем течении реки Мезень дала название целому направлению в русском декоративном искусстве. Мезе́нская ро́спись по де́реву или палащельская роспись — тип росписи домашней утвари — прялок, ковшей, коробов, братин, туесов. В этой росписи много загадочного. Используется всего два цвета: красный и черный. Красный цвет олицетворяет жизнь, огонь, кровь, радость. Черный — земля, космос, смерть, печаль. Мезенская роспись удивляет необычным орнаментом и странными персонажами: птицами, оленями, бегущими конями. II. Постановка проблемы.Конь – самый распространенный и любимый образ мезенских мастеров. Мезенскую роспись выполняют обычно красками, а я предлагаю сделать поделку из бумаги в технике торцеванием. Поделки из бумаги, сделанные в этой технике, получаются очень красивыми и необычными.III. Сообщение темы и цели мастер-класса.Итак, тема мастер-класса «Мезенская роспись. Конь» в технике торцеванием. Попробуйте и вы выполнить поделку торцеванием.IV. Открытие нового знания.1. Сначала приготовьте необходимые материалы и инструменты.2. С помощью компьютера сделайте изображение коня (можете и сами нарисовать) и скопируйте на желтый картон (цвет дерева). (Детям выдаете готовые шаблоны)3. Сейчас возьмите рулон красной гофрированной бумаги и, не разворачивая, отрежьте от него кусок шириной примерно 1 см.4. Развернув, вы получите длинную полоску, из нее нарежьте много квадратов со стороной 1 см (на глаз).5. Возьмите черную цветную бумагу и нарежьте полоски шириной 1 см. Из полосок вырезаем квадраты.6. Что же такое торцевание?Возьмите один квадратик черного цвета, положите на палец. К центру квадратика приложите стержень от ручки торцом вниз.7. Накрутите на него бумагу.8. Затем приложите накрученный стержень с квадратиком бумаги на клеящий карандаш.9. Начните выполнять работу с уздечки и гривы коня. Приклеивайте торцовочки по контуру рисунка. Торцовочки ставьте рядом друг с другом, чтобы не оставалось промежутков.10. С помощью указанной технологии заполните рисунок головы, шеи, туловища коня торцовочками из бумаги красного цвета. Красные кони — условный знак Солнца, его движения по небосводу.11. Продолжите заполнять рисунок (ноги, хвост) из бумаги черного цвета.Готовое изделие положите для просушки под легкий пресс или вставьте в рамочку, иначе оно деформируется.V. ИтогПолучился прекрасный подарок или сувенир.VI. РефлексияПо России мастеров немалоТех, чьи руки чудо создают,В ремеслах свою Россию славятИ по миру славу ей несут!

Навозну кучу разрывая, Петух нашел жемчужное зерно… Крылов.

Инженер статский советник Бахромкин сидел у себя за письменным столом и, от нечего делать, настраивал себя на грустный лад. Не далее как сегодня вечером, на бале у знакомых, он нечаянно встретился с барыней, в которую лет 20—25 тому назад был влюблен. В свое время это была замечательная красавица, в которую так же легко было влюбиться, как наступить соседу на мозоль. Особенно памятны Бахромкину ее большие глубокие глаза, дно которых, казалось, было выстлано нежным голубым бархатом, и длинные золотисто-каштановые волосы, похожие на поле поспевшей ржи, когда оно волнуется в бурю перед грозой… Красавица была неприступна, глядела сурово, редко улыбалась, но зато, раз улыбнувшись, «пламя гаснущих свечей она улыбкой оживляла»… Теперь же это была худосочная, болтливая старушенция с кислыми глазами и желтыми зубами… Фи! «Возмутительно! — думал Бахромкин, водя машинально карандашом по бумаге. — Никакая злая воля не в состоянии так напакостить человеку, как природа. Знай тогда красавица, что со временем она превратится в такую чепуху, она умерла бы от ужаса…» Долго размышлял таким образом Бахромкин и вдруг вскочил, как ужаленный… — Господи Иисусе! — ужаснулся он. — Это что за новости? Я рисовать умею?! На листе бумаги, по которому машинально водил карандаш, из-за аляповатых штрихов и каракуль выглядывала прелестная женская головка, та самая, в которую он был когда-то влюблен. В общем рисунок хромал, но томный, суровый взгляд, мягкость очертаний и беспорядочная волна густых волос были переданы в совершенстве… — Что за оказия? — продолжал изумляться Бахромкин. — Я рисовать умею! Пятьдесят два года жил на свете, не подозревал в себе никаких талантов, и вдруг на старости лет — благодарю, не ожидал, — талант явился! Не может быть! Не веря себе, Бахромкин схватил карандаш и около красивой головки нарисовал голову старухи… Эта удалась ему так же хорошо, как и молодая… — Удивительно! — пожал он плечами. — И как недурно, чёрт возьми! Каков? Стало быть, я художник! Значит, во мне призвание есть! Как же я этого раньше не знал? Вот диковина! Найди Бахромкин у себя в старом жилете деньги, получи известие, что его произвели в действительные статские, он не был бы так приятно изумлен, как теперь, открыв в себе способность творить. Целый час провозился он у стола, рисуя головы, деревья, пожар, лошадей… — Превосходно! Браво! — восхищался он. — Поучиться бы только технике, совсем бы отлично было. Рисовать дольше и восхищаться помешал ему лакей, внесший в кабинет столик с ужином. Съевши рябчика и выпив два стакана бургонского, Бахромкин раскис и задумался… Вспомнил он, что за все 52 года он ни разу и не помыслил даже о существовании в себе какого-либо таланта. Правда, тяготение к изящному чувствовалось всю жизнь. В молодости он подвизался на любительской сцене, играл, пел, малевал декорации… Потом, до самой старости, он не переставал читать, любить театр, записывать на память хорошие стихи… Острил он удачно, говорил хорошо, критиковал метко. Огонек, очевидно, был, но всячески заглушался суетою… «Чем чёрт не шутит, — подумал Бахромкин, — может быть, я еще умею стихи и романы писать? В самом деле, что если бы я открыл в себе талант в молодости, когда еще не поздно было, и стал бы художником или поэтом? А?» И перед его воображением открылась жизнь, не похожая на миллионы других жизней. Сравнивать ее с жизнями обыкновенных смертных совсем невозможно. «Правы люди, что не дают им чинов и орденов… — подумал он. — Они стоят вне всяких рангов и капитулов… Да и судить-то об их деятельности могут только избранные…» Тут же, кстати, Бахромкин вспомнил случай из своего далекого прошлого… Его мать, нервная, эксцентричная женщина, идя однажды с ним, встретила на лестнице какого-то пьяного безобразного человека и поцеловала ему руку. «Мама, зачем ты это делаешь?» — удивился он. — «Это поэт!» — ответила она. И она, по его мнению, права… Поцелуй она руку генералу или сенатору, то это было бы лакейством, самоуничижением, хуже которого для развитой женщины и придумать нельзя, поцеловать же руку поэту, художнику или композитору — это естественно… «Вольная жизнь, не будничная… — думал Бахромкин, идя к постели. — А слава, известность? Как я широко ни шагай по службе, на какие ступени ни взбирайся, а имя мое не пойдет дальше муравейника… У них же совсем другое… Поэт или художник спит или пьянствует себе безмятежно, а в это время незаметно для него в городах и весях зубрят его стихи или рассматривают картинки… Не знать их имен считается невоспитанностью, невежеством… моветонством…» Окончательно раскисший Бахромкин опустился на кровать и кивнул лакею… Лакей подошел к нему и принялся осторожно снимать с него одежду за одеждой. «М-да… необыкновенная жизнь… Про железные дороги когда-нибудь забудут, а Фидия и Гомера всегда будут помнить… На что плох Тредьяковский, и того помнят… Бррр… холодно!.. А что, если бы я сейчас был художником? Как бы я себя чувствовал?» Пока лакей снимал с него дневную сорочку и надевал ночную, он нарисовал себе картину… Вот он, художник или поэт, темною ночью плетется к себе домой… Лошадей у талантов не бывает; хочешь не хочешь, иди пешком… Идет он жалкенький, в порыжелом пальто, быть может, даже без калош… У входа в меблированные комнаты дремлет швейцар; эта грубая скотина отворяет дверь и не глядит… Там, где-то в толпе, имя поэта или художника пользуется почетом, но от этого почета ему ни тепло, ни холодно: швейцар не вежливее, прислуга не ласковее, домочадцы не снисходительнее… Имя в почете, но личность в забросе… Вот он, утомленный и голодный, входит наконец к себе в темный и душный номер… Ему хочется есть и пить, но рябчиков и бургонского — увы! — нет… Спать хочется ужасно, до того, что слипаются глаза и падает на грудь голова, а постель жесткая, холодная, отдающая гостиницей… Воду наливай себе сам, раздевайся сам… ходи босиком по холодному полу… В конце концов он, дрожа, засыпает, зная, что у него нет сигар, лошадей… что в среднем ящике стола у него нет Анны и Станислава, а в нижнем — чековой книжки… Бахромкин покрутил головой, повалился в пружинный матрац и поскорее укрылся пуховым одеялом. «Ну его к чёрту! — подумал он, нежась и сладко засыпая. — Ну его… к… чёрту… Хорошо, что я… в молодости не тово… не открыл…» Лакей потушил лампу и на цыпочках вышел. А. Чехонте, 1886

Как добиться успеха в жизни, самовнушение на успех В предлагаемой статье пойдет речь о самовнушении на успех, о том, как добиться успеха в жизни.

Хоть раз, но нас посещало чувство несправедливости – «почему у других легко получается то, что мне дается так тяжело?» Сосед уже три раза за год поменял машину, сгонял в Таиланд (Арабские Эмираты, на Северный полюс) пару раз, а тут отпуск гарантирован только среди кустов картошки на даче со сварливой тещей/свекровью. И так обидно становится, и чувствуешь себя в такие моменты приемным ребенком у злой мачехи-судьбы. Но может, дело совсем не в успешном соседе, а в нас самих? Вспомните, сколько раз за неделю Вы видели себя улыбающимся в зеркале? Ни сколько? Или всё-таки подобие улыбки было? Или это были последствия сквозняка на рабочем месте? Или радость от того, что сосед вчера поскользнулся и упал в темном коридоре (ну вот, есть же справедливость в жизни)! Все равно не было? и существование не в радость? Итак, диагноз ясен – мы не верим в свои силы и возможности, говоря научным языком — у нас низкая самооценка. Надо лечить. Но не антидепрессантами, как сейчас модно, а будем использовать силу своей мысли. Мысль материальна, об этом написано много умных книг и проведено множество активных ток-шоу. Поэтому начинаем строить успешное и обеспеченное будущее прямо сейчас. Первое упражнение, которое обязательно поможет добиться успеха в жизни. Итак, с чего начать? С горячего кофе или чая, конечно! Наливаем себе любимый чай/кофе, добавляем туда приятные специи (кардамон, перец, коньяк), берем ручку, чистый лист, засекаем время 10 минут и начинаем быстренько писать, какие хорошие качества у нас присутствуют. И не скромничайте, пишите всё. Сначала ничего не приходит на ум? Тогда начинаем вспоминать. Перевели вчера бабушку через дорогу? Значит, присутствует сострадание. Погладили бездомную собачку и накормили своим бутербродом – доброта точно есть, вывернули лампочку в общем коридоре – хозяйственность и экономность, и так далее по списку. Время закончилось, теперь подсчитаем, сколько же хороших качеств получилось. Подсчитали? Убедились, что не всё так плохо, как казалось раньше? А сколько еще осталось таких черт характера, которые не успели написать? Еще больше? То-то же! Вывод – мы имеем достаточно положительных качеств, которые помогут нам счастливо жить, но стараемся по каким-то причинам их не замечать. Вторая техника самовнушения на успех. Переходим ко второму этапу превращения себя в успешного человека. Определитесь, чем для Вас является понятие «успешный, счастливый человек»? Для одних – это крепкая семья и любящие близкие, для других — достичь верхней ступеньки в карьерной лестнице, для третьих – заниматься любимым делом или покорить самую высокую горную вершину. Определились? Успех и счастье в жизни различны у каждого человека. А теперь начнем материализовать наши понятия об успешном будущем. Помните, в школе на уроках рисования задавали задание нарисовать свою мечту? Ну, так вспомним те прекрасные времена, поищем в кладовке рулон обоев, оставшихся от ремонта, найдем цветные карандаши/фломастеры/краски и начнем рисовать. Так как мы рисуем мечту, при выполнении которой мы станем успешными, то дайте волю своей творческой натуре и изобразите её; не получается из-за чувства страха, что не так будет смотреться? Отбросьте это ложное чувство и принимайтесь за работу. Красиво пишем слова «новая работа», если хотим найти новую, денежную и перспективную (если, конечно, нынешняя не устраивает). Дальше рисуем то, что может принести нам успех и счастье. Хочется покрасивее? Берем журналы и вырезаем оттуда то, что хотелось бы иметь и что для Вас является залогом успеха – яхту, дом, лошадь, мотоцикл, большую квартиру, отпуск под пальмами. Проявление фантазии бесспорно поможет добиться успеха в жизни. Приклеиваем это всё в художественном беспорядке на наш импровизированный ватман, оставляя пустое место в центре. Теперь переберём свои фотопортреты, и выбираем ту фотографию, где Вы очень удачно получились и приклеиваем в центре композиции. Красиво? Теперь подпишем все картинки, начиная со слова «Моё» — моя квартира, мои пальмы и т.д. Это же наша мечта, а не соседки Вали, правильно? Сделали? Теперь выбираем место, где будет висеть карта наших желаний стать счастливыми и успешными и где она нам всё время попадаться на глаза. Например, в спальне. Утром проснулись, открыли глаза – а тут она, мечта, совсем рядом, только руку протянуть. С этого начинается наше утреннее хорошее настроение и, конечно же, здесь присутствует самовнушение на успех. Идете мимо зеркала – улыбнитесь себе, ведь у вас впереди столько нового и приятного ждет! Каждый день смотрите на карту желаний и представляйте, что Вы живете в пентхаузе, владеете редким полотном знаменитого художника и т.д. Итак, начало нашего успеха положено. Его нужно только закрепить.

Писатели, обладавшие талантом к изобразительному искусству.

Многие известные литераторы были талантливы не только в этой сфере. Некоторые из них сами иллюстрировали свои книги, а другие просто занимались изобразительным искусством, помимо писательского. ✒ 🎨 Когда читаешь книгу, всегда интересно: а как сам автор видел своих героев? Интерпретация художников-иллюстраторов бывает очень красивой, но хочется узнать, как это планировалось самим писателем. Некоторые мастера слова могут дать вам ответ: они самостоятельно иллюстрировали свои книги, и это позволяет заглянуть к ним в голову не только через текст, но и через линии рисунков.                  Александр Пушкин (1799-1837), Российская империя ✒ 🎨 Один автопортрет поэта знают многие: его часто помещают в сборники стихов. Но мало кто знает, что их у Пушкина было около шестидесяти. Александр Сергеевич в целом рисовал довольно много: быстрыми штрихами и лёгкими линиями. Любимые инструменты Пушкина — перо и карандаш.Иногда поэт помещал на одном рисунке реальных персонажей и вымышленных, к примеру, — себя и Евгения Онегина. Великим художником не стал (оставшись в звании «великого поэта»), но оставил после себя множество любопытных набросков. Какие-то из них имеют отношение к поэмам и стихам, какие-то просто отражают события и людей из жизни Пушкина.Сейчас в мемориальных музеях Пушкина хранятся сотни портретов, пейзажные зарисовки, изображения птиц, лошадей, иллюстрации к собственным произведениям.

                        Михаил Лермонтов(1814-1841), Российская империя ✒ 🎨 По воспоминаниям современников, Михаил Лермонтов отличался способностью к рисованию с самого раннего детства.

Однако в полной мере талант художника раскрылся у него во время ссылки на Кавказ. Здесь Лермонтов рисует карикатуры на армейскую жизнь, пишет портреты и пейзажи. До наших дней дошла лишь малая часть работ Лермонтова — это 13 картин маслом, 44 акварели и около 400 рисунков. Работы Лермонтова можно найти в Пушкинском Доме, Государственном Литературном музее и мемориальных музеях Лермонтова в Москве, Тарханах и Пятигорске, а также в библиотеках — РБН и РГБ. Часть изобразительного наследия поэта находится в частных коллекциях за рубежом.  

                 Тарас Шевченко (1814-1861), Российская империя ✒ 🎨 Благодаря своему художественному таланту, Тарас Шевченко, родившийся в крестьянской семье, освободился от крепостной зависимости.

  Ещё будучи крепостным, Шевченко как подмастерье-рисовальщик принимал участие в росписи Петербургского Большого театра. Окончив Академию художеств, куда его за особые успехи зачислили сразу в четвёртый класс, Шевченко отправился в путешествие по Украине. Поездка оказалась плодотворной — за это время Шевченко закончил альбом офортов «Живописная Украина», написал поэтический сборник «Три года», поэмы, стихи. Вскоре Шевченко сам начал преподавать рисование.  Тарас Григорьевич работал в областях станковой живописи, графики, монументально-декоративной росписи и скульптуры. К концу жизни писатель удостоился звания академика гравирования.

            Владимир Маяковский (1893-1930), Российская империя - СССР ✒ 🎨 Как заявлял сам Маяковский, как поэт он во многом состоялся благодаря Давиду Бурлюку — своему однокурснику по Училищу живописи, ваяния и зодчества.

Именно Бурлюк первым открыл поэтический дар Маяковского. При этом способности к рисованию у Маяковского были с детства.  В годы студенчества Маяковский участвовал  в создании серии лубочных плакатов и открыток. Особым успехом пользовались работы Маяковского, сделанные совместно с Казимиром Малевичем.  С 1919 года Маяковский занимался оформлением «Окон РОСТА», являясь одновременно и художником, и автором текстов. В это деле он проявил себя, как отличный рекламист. Многие свои книги поэт иллюстрировал своими футуристическими рисунками.

                    Антуан де Сент-Экзюпери (1900-1944), Франция ✒ 🎨 Все знают историю про Маленького Принца.

Более того, все отлично себе представляют, как выглядит Принц, и как нарисовать удава, проглотившего слона. Писатель сам проиллюстрировал свою культовую новеллу, дополнив её трогательными картинками. По воспоминаниям друзей и близких А. Сент-Экзюпери рисовал постоянно. Леон Верт, посвящение которому в начале «Маленьком принце», утверждает, что Сент-Экзюпери, когда читал, «рассеянно рисовал детские и фантастические фигурки на листах бумаги и когда на них не оставалось места даже для одного росчерка карандаша или пера, бросал их на пол. Если не было под рукой бумаги, не задумываясь, рисовал прямо на столешнице».

                                Виктор Гюго (1802-1885), Франция  ✒ 🎨 Писатель начал рисовать с восьми лет.

Пик активности его графического творчества пришелся на зрелые годы, 1830–1870. Этому способствовало окружение писателя — парижская богема, знакомство и дружба с художниками. Писатель рисовал, используя для работы над картинами все, что попадет под руку: уголь, сажу, кофейную гущу и прочие материалы, способные оставлять на поверхности видимые глазу следы. Есть свидетельства, что краской порой служила и собственная кровь. Количество художественных работ Гюго превышает четыре тысячи. Большая их часть хранится в Лувре.

                              Эрнест Сетон-Томпсон (1860-1946), Канада ✒ 🎨 Канадский писатель и художник-анималист еще юношей стал брать уроки у художника и поступил в Художественный колледж Онтарио.

Уже после первого курса Эрнест получил золотую медаль, которая позволила ему поехать в Лондон для совершенствования мастерства при Королевской академии художеств. Его рисунки настолько потрясли директора Британского музея, что он выдал юноше пожизненное удостоверение для посещения всех хранилищ и библиотеки музея, чтобы тот мог рисовать животных.В Париже на большом художественном салоне он выставил свою картину «Спящий волк», которая была восторженно принята критикой. До него мало кто из художников брался за изображение дикой природы и диких животных. Увидев картины Сетон-Томпсона, президент США Теодор Рузвельт пожелал встретиться с художником и заказал ему портрет волка-вожака. В том же году к Томпсону обратился крупнейший американский издатель Скрибнер. Он предложил художнику издать книгу его рассказов с собственными рисунками. Успех первой книги Томпсона «Мои дикие знакомые» превзошёл все ожидания. Она была не только несколько раз переиздана, но и почти сразу же переведена на иностранные языки.

                                             Беатрикс Поттер( 1866- 1943) Англия ✒ 🎨 Книги этой английской детской писательницы — тот случай, когда иллюстрации так же важны, как и текст.

Сказочница замечательно рисовала и к каждой своей доброй истории делала много цветных и тёплых акварелей.

                                                     Туве Янссон (1914-2001) Финляндия ✒ 🎨 Её знают как писательницу, открывшую людям мир Муми-троллей.

Но на самом деле сложно сказать, кем Туве была в первую очередь: художницей или литератором. В обеих этих сферах она была одинаково одарённой и непохожей на современников.

Талантливый человек талантлив во всём — эта фраза находит подтверждение.

Часто одарённые люди хороши сразу в нескольких видах деятельности. Ведь художественный взгляд и умение выражать чувства образами сохраняются и в текстах, и в рисунках. #описателяхипоэтах #ВикторияG
  • Класс

РИСУЕМ ЛАДОШКАМИ (развитие моторики) Один из самых первых инструментов, при помощи которого можно создавать яркие и оригинальные шедевры, – это детские ладошки.

Шлеп, и отпечаток готов! А теперь вглядываемся, что нам напоминает оставленный на бумаге след? Добавим несколько штрихов, и отпечаток ладони становится осьминогом, белым медведем или ёжиком. Дети очень любят такие увлекательные превращения. Ведь знакомые ребенку ладошки могут преобразовываться во вполне узнаваемые предметы. Деткам до трех лет еще трудно справляться с кисточкой для рисования. Это увлекательное занятие дарит ребенку многогранные тактильные ощущения, развивает мелкую моторику рук. Второе преимущество таких красок – творческая свобода. Рисуя руками, а иногда и всем телом, маленький «мастер» тренирует свою фантазию, учится абстрактно мыслить, осваивает разницу цветов и форм. Самый легкий способ вдохновить чадо на ручное искусство – превратить этот процесс в увлекательную игру. Например, фиолетовый отпечаток ладошки можно превратить в забавного осьминога. Можно рисовать или печатать абстрактные картины, наслаждаясь самим процессом. Можно создавать интересные сюжетные картины. Например, отпечатки раскрытых ладошек пальчиками вниз может стать семьей осьминожек, нужно только дорисовать глазки и ротик и нарисовать морское дно, отпечатав пальчиками камушками. Посадить водоросли можно обмакнув в краску четыре пальца, и проведя волнистые линии. А сомкнутая ладонь даст отпечаток силуэта рыбки. Останется только дорисовать ей пальчиками плавнички и хвостик. Так же ладошки могут превратиться и в волшебные цветы с лепестками -пальчиками - из них можно напечатать целый луг! А можно "ограничиться" крыльями красивой птицы. Рука, сжатая в кулак, дает круглый отпечаток, похожий на ракушку, или домик для улитки. Кроме того, из получающихся кружков можно напечатать и снеговика, и солнышко, и забавного человечка. Когда шедевр будет готов, обязательно похвалите художника. Специальные пальчиковые краски производятся, как правило, на водной или растительной основе. Для юного художника они абсолютно безвредны, поскольку не содержат токсичных веществ. Особенно это важно для самых маленьких (детям до года). Они, как известно, большие любители попробовать все на вкус. На сегодняшний день самые известные и пользующиеся доверием фирмы-производители детских пальчиковых красок – Jovi и Сrayola. Психологи и педиатры рекомендуют родителям приобщать ребенка к «ручной живописи» не раньше двух лет. В отличие от кисти, гладкая поверхность пальца не удерживает количество краски, достаточное для проведения длинной линии, поэтому для создания картин лучше "примакивать", "растирать" или "печатать" красками по бумаге. Для печатания руками краску нужно развести до консистенции жидкой сметаны и налить тонким слоем на плоскую тарелку. Рецепт пальчиковых красок: - 0.5 кг муки - 5 ст.ложек соли - 2 ст.ложки раст. масла - воды - до консистенции густой сметаны Все это перемешиваем миксером, затем полученную массу разливаем в отдельные баночки, добавляем пищевой краситель (свекольный или морковный сок, как вариант – пасхальные наборы), перемешиваем до однородной массы. Приведем пример одного занятия: Для занятия вам понадобится: - альбомный лист или цветная бумага любого цвета; - широкие мисочки (можно использовать одноразовые тарелки) с разведенной водой гуашью (или пальчиковыми красками); - гуашь; - тонкая и широкая кисточка; - мисочка с водой, чтобы помыть руки; - тряпочка. Ход работы 1. В начале занятия потренируйте ребенка делать отпечаток сухой ладонью. 2. Набрать краску на ладонь можно двумя способами: ребенок опускает в мисочку с гуашью всю ладонь, или взрослый широкой кисточкой наносит слой краски непосредственно на ладонь малыша. 3. Ребенок делает отпечаток внутренней стороной растопыренной ладони на бумаге. Если по замыслу нужно, чтобы пальцы смотрели вниз, переворачиваем лист бумаги уже с готовым отпечатком "вверх ногами". 4. Когда отпечаток ладони на бумаге высохнет, доводим его до нужного образа, например , лебедям дорисовываем на отпечатке большого пальца голову, глаза, клюв. Маленькие хитрости Из отпечатков ладони можно получить лебедя, гуся, голубя, птичку, ежика, слона, свинью, барашка, белого медведя, лошадь, рыбу, медузу, осьминога, дерево, куст, цветок, кленовый лист и т.д. Если соединить вместе большие пальцы и сделать отпечаток сразу двух ладошек, получится краб или бабочка. Ставить отпечатки можно тыльной стороной пальцев (морской конек), большим пальцем (туловище рыбы, краба или паука) или боковой стороной кулачка (отпечаток следа человека). Можно сделать два отпечатка одной и той же ладонью, чтобы не пачкать другую. Рисовать ладошками можно на листах бумаги большого формата. Детей постарше можно учить обводить контур ладони простым карандашом, а затем доводить до нужного образа при помощи цветных карандашей.Посмотрите, что можно изобразить с помощью ладошек.
ВЛАДИМИР ИВАНОВИЧ ГАУ (1816-1895) "СКАЗКА О ПРИСНИВШЕЙСЯ ПРИНЦЕССЕ"

В.

И. Гау. Портрет Натальи Николаевны Пушкиной. 1844 Если папа у мальчика — художник и весь день проводит с кистями и красками у холста, этому мальчику деваться некуда — он тоже примется рисовать. Именно так и произошло с маленьким Вольдемаром Гау (в России его стали звать Владимиром). Володин отец Иоганн слыл в России настоящим мастером живописи. Его предки приехали к нам из соседней страны Германии. С раннего детства снились мальчику не обычные сны, а как будто нарисованные на бумаге. В этих снах были старики-колдуны и обыкновенные дворовые мальчишки, загадочные восточные мудрецы и добродушные бабушки-крестьянки. Но чаще всего ему снилась девочка-принцесса. Словно в облаках и золотых лучах света она сидела на троне, улыбаясь Володе.

Портрет Гаральда Гау, сына художника в детстве.

1852. Ярославский художественный музей «Вот бы повстречаться когда-нибудь с этой принцессой, — мечтал юный художник, — вот бы нарисовать её папиными красками! Тогда не надо будет ждать, чтобы она вновь приснилась. И все увидят её волшебную красоту!» Поначалу Вольдемара учил живописи отец. А когда Володя немного подрос, отец отдал его в ученики придворному художнику Карлу фон Кюгельхену. Придворный художник писал портреты царей и цариц, их братьев и сестёр, детей и внуков. Старый Карл очень полюбил юного ученика за то, что он не просто старательно выполнял задания учителя, но и вкладывал в каждый рисунок частичку своей души.

Портрет Марии, Ольги и Евгении Гау, дочерей художника.

1850. Ярославский художественный музей Володя учился очень прилежно, внимательно слушал своего нового учителя, следил за каждым движением его кисти. И сам всё время рисовал: то соседских ребятишек, то бравых гусар на лошадях, а то и просто прохожих. В те далёкие времена не было фотоаппаратов, и только портреты могли сохранить для людей память о близком человеке или славном герое страны. Поэтому все очень уважительно относились к художникам, которые умели писать портреты. Да, именно писать, а не рисовать: ведь не зря художников называют ещё и живописцами. Они, хоть и не буквами и словами, как, например, поэты, а красками и карандашами тоже создают живые образы людей, рассказывают со своих картин о жизни. Иногда на одной картине можно «прочесть» целую историю, полную невероятных приключений. А обычный с виду портрет, если внимательно приглядеться, может поведать о человеке больше, чем рассказ!

Портрет митрополита Филарета.

1854. В.И.Гау Карл фон Кюгельхен прекрасно понимал, что для настоящего художника очень важно не только овладеть мастерством и создавать произведения искусства. Кому нужны картины, если их никто, кроме родителей, учителя или друзей не видит?! И мудрый учитель начал приводить к мальчику заказчиков. Заказчики, конечно, поначалу ухмылялись при виде щуплого мальчишки, перемазанного красками. Но когда Володя вручал им законченные портреты, они приходили в восторг! Однажды, когда Володе было уже шестнадцать лет, ему опять приснился его детский, почти забытый, сон про принцессу. Но на этот раз красавица не стала хранить безмолвие: она как всегда улыбнулась и даже, кажется, хихикнула. Но затем посерьёзнела и торжественно произнесла: — Что же ты, Володя, не напишешь мой портрет? Разве я хуже тех, кого ты видишь наяву?

Портрет герцога Адольфа Нассауского в интерьере у окна.

В.И.Гау. 1844 — Что вы! — воскликнул юноша. — Вы самая прекрасная принцесса! Вот только я не умею рисовать во сне, ведь я сплю! Во сне у меня нет моих красок и кисточек, я укрыт большим пуховым одеялом, а глаза мои крепко закрыты! Мой наставник Карл фон Кюгельхен учил меня писать портреты только тех, кто сидит напротив меня, перед моим мольбертом. Как же я могу изобразить вас?.. — Очень даже просто, — ответила красавица, — если о чём-то долго мечтаешь, твоя мечта обязательно сбудется! Принцесса снова хихикнула, совсем как маленькая крестьянская девчушка, которая по утрам приносила в дом молоко, и растаяла в своих пушистых облаках вместе с троном...

Портрет неизвестной дамы в голубом платье и с красной шалью.

1847. Гау В.И. А Володя Гау, ученик придворного художника, проснулся и грустно вздохнул. Конечно, ему хотелось написать портрет принцессы — настоящей, живой, да где ж её взять? «Это во сне всё сбывается, — подумал юный портретист, — а наяву...» Но случилось чудо — на следующий день его пригласили к Царскому двору императора Николая I. То есть всё произошло как во сне! Слух о том, что у известного мастера Иоганна Гау подрастает талантливый сын, быстро распространился среди знатных вельмож. И, конечно, царская дочь захотела, чтобы юный художник написал её портрет. Она ведь, в общем-то, была обычной девочкой, хоть и называлась великой княжной, и всё новое и незнакомое вызывало в ней любопытство.

Портрет Н.

Н. Пушкиной (1812-1863), урождённой Гончаровой. Супруга Александра Сергеевича Пушкина. Акварель В.И.Гау. 1842-1843. Едва Володя вошёл в царский дворец, он будто очутился в своём сне. Такой же золотой блеск повсюду, посреди зала возвышается величественный трон, а на нём сидит в таинственной дымке прекрасная девушка — великая княжна Александра. Портреты императорской семьи принято было писать масляными красками. На специальную раму натягивался холст — особенная прочная материя, а затем на этом холсте «писали маслом» — большими и маленькими мазками, смешивая их или накладывая один на другой. Такие картины лучше смотреть издалека: вблизи видны все неровности и шероховатости краски. Но ведь Володина принцесса была из туманного сна, окружённая неясным волшебным сиянием! Здесь лучше всего подходили акварельные краски: лёгкие, нежные, прозрачные. Ими пишут на плотном бумажном листе тонкой мягкой кистью, а если писать по влажной бумаге, акварель расплывается, туманится, краски ложатся на бумагу, будто цветные дымки. И тут уж нельзя нанести неверный штрих: акварель не соскоблишь, как масло с холста!

В.

И.Гау. Портрет великой княжны Александры Николаевны (1825-1844). Младшая дочь Николая I и его жены Александры Фёдоровны, названная в честь своей матери Александры Фёдоровны. Была любимицей семьи, славилась своей красотой и лёгким и простым характером. Княжна Александра следила за тем, как рождается её портрет, улыбалась, а когда увидела законченную картину — восторженно вскрикнула. С портрета глядела на неё не просто красивая девочка, а настоящая сказочная фея. — А меня научите рисовать? Например, мою собачку или поварёнка нашего? Ещё я очень люблю, когда птицы по утрам поют. Вот бы вы научили меня так изображать птичек! — Научу, ваше высочество, — пообещал Володя. — Только мало уметь правильно держать кисти и выбирать краски. Нужно поверить в чудо... Тут он смутился и снова обратился к листу бумаги. Нельзя же рассказывать великой княжне, что её портрет он давным-давно увидел во сне!

Великие князья Александр Алексеевич и Алексей Алексеевич — Какое ещё чудо?!

— из-за большой сиреневой шторы выглянул немного растрёпанный, но самодовольный мальчишка. Он подбежал к Александре Николаевне и нахально дернул её за светлый локон. Великая княжна снова вскрикнула, но вовсе не от восторга... — А ну перестаньте безобразничать! — возмутился Володя. — Как вы смеете дергать великую княжну за волосы? — А вот и смею! — сказал малыш. Я — царевич, будущий царь Александр II, между прочим. — Тоже мне чудо — нарисовать мою старшую сестрицу! Или её собачку. Или, тем более, пташек на ветках?! Изобрази-ка лучше мой портрет! — Конечно, я обязательно напишу ваш портрет. А хотите, я и вас научу рисованию? Портретом великой княжны потом восхищались много лет. Разные художники пытались выведать у Вольдемара-Владимира тайну сказочного очарования. А никакой тайны-то и не было, ведь дочь царя-императора как две капли воды походила на принцессу из его снов! Да она и была принцессой, только в России принцесс называли великими княжнами.

В.

И.Гау. 1840. Портрет Великой княжны Елены Павловны (1807-1873). Великая княжна, герцогиня Мекленбург-Шверинская, дочь императора Павла I и его супруги Марии Фёдоровны. А о Володе Гау с той поры стали говорить как о хорошем художнике. Известный в те времена мореплаватель Литке, на корабле которого любили путешествовать великие княжны, заказал Володе свой портрет. Собственное изображение так пришлось по душе капитану, что он рекомендовал Гау-младшего в придворные художники. Вольдемар написал портреты всех царских детей, и они так понравились императрице Александре Фёдоровне, что она взяла художника под своё покровительство. Скоро Владимир Гау получил рекомендательное письмо к профессору Императорской Академии художеств Александру Зауервейду и стал учиться там.

В.

И.Гау. 1845. Великая княжна Александра Александровна (1842-1849). Российская великая княжна, первый ребёнок и первая дочь цесаревича Александра Николаевича и его супруги Марии Александровны, внучка Николая I. Одно дело — писать портреты в мастерской своего отца или в доме учителя. И совсем другое — в Академии. Когда, кроме тебя, ещё десяток таких же талантливых студентов должны показать своё мастерство, научиться в совершенстве технике живописи... Техникой у художников называют умение правильно накладывать мазки масляной краской, наносить акварель на бумагу... Ведь даже если мы очень хотим изобразить прекрасную принцессу, но не знаем, в какой руке держать кисточку, у нас получится какая-нибудь смешная рожица, а вовсе не портрет. Ранние работы Владимира Гау— «Портрет неизвестного военного» (1834), «Портрет мальчика в синем сюртуке» (1836) были не очень-то удачными. Академики-профессоры говорили отцу мальчика, что портреты написаны сухо и не всегда умело. Это вовсе не означало, что у Володи пропал талант. Просто в детстве ему снились не военные или мальчики в синих сюртуках, а — Принцесса!

Графиня Э.

К. Мусина-Пушкина (1810-1846). В.И.Гау. 1840. - Эмилия Карловна Мусина-Пушкина - Известная красавица, знакомая А. С. Пушкина, адресат мадригала Лермонтова, сестра знаменитой Авроры Демидовой. В 1836 году, получив большую серебряную медаль и звание неклассного художника, Гау покинул Академию художеств. Через два года он отправился за границу для совершенствования мастерства. Тогда считалось, что за границей можно научиться тому, чему нельзя научиться в России. Вольдемар Иванович (наш Володя уже вырос!) поездил по Италии, Германии... В этих странах было у кого поучиться. Итальянские и немецкие художники, безусловно, прославили искусство своих стран. Это долгое путешествие помогло Володе понять, как важно в совершенстве знать технику. Главное — написать портрет, в котором бы узнавался почерк художника, его особенное, ни на кого не похожее, восприятие человека.

Портрет царевича Александра Николаевича (1818-1881).

В.И.Гау. 1841. - Император Всероссийский, Царь Польский и Великий князь Финляндский из династии Романовых, проводивший широкомасштабные реформы. Старший сын сначала великокняжеской, а с 1825 года - императорской четы Николая Павловича и Александры Фёдоровны. Вольдемар Гау, поучившись ещё и в странах Прибалтики, вернулся в Россию. Тут он стал Придворным Живописцем, а будущему императору Александру и его сестрам — великим княжнам Александре и Марии — давал уроки рисования. За это ему присвоили почётное звание Академика акварельной живописи! Получить портрет, выполненный рукою Владимира Гау, мечтали все петербургские красавицы. Он оставил целую галерею женских портретов: были там графини и певицы, баронессы и актрисы... Но, если внимательно приглядеться, в каждом портрете можно увидеть таинственную Принцессу из детского сна. Даже когда лицо серьёзное... Так и кажется, что через мгновенье оно изменится. И послышится задорное хихиканье. А в тающих облаках прозвучат самые важные слова: «Если о чём-то долго мечтаешь, твоя мечта обязательно сбудется!»

В.

И.Гау. 1838. Портрет великой княжны Марии Николаевны (1819-1876). Дочь российского императора Николая I и сестра Александра II, первая хозяйка Мариинского дворца в Санкт-Петербурге. В браке - герцогиня Лейхтенбергская. Президент Императорской Академии художеств в 1852-1876 годы.

В.

И.Гау. 1844. Великая княгиня Мария Николаевна (1819-1876). Дочь российского императора Николая I и сестра Александра II, первая хозяйка Мариинского дворца в Санкт-Петербурге. В браке - герцогиня Лейхтенбергская. Президент Императорской Академии художеств в 1852-1876 годы.

В.

И.Гау. Великая княжна Александра Николаевна (1825-1844). Младшая дочь Николая I и его жены Александры Фёдоровны, названная в честь своей матери Александры Фёдоровны. Была любимицей семьи,

В.

И.Гау. Ок. 1840. Великая княжна Александра Николаевна (1825-1844). Младшая дочь Николая I и его жены Александры Фёдоровны, названная в честь своей матери Александры Фёдоровны. Была любимицей семьи,

В.

И.Гау. 1855. Портрет графини Софьи Андреевны Шуваловой (1829-1912), (в замужестве Бобринская) - праправнучка Петра Ивановича Шувалова (1711—1762) и правнучка Андрея Петровича Шувалова (1744—1789), виднейших деятелей елизаветинской и екатерининской эпох, первых владельцев Ижевского и Воткинского железоделательных заводов (соответственно в 1759—1762 и 1762—1763 гг.). Её родители — Андрей Петрович (1802—1873; действительный статский советник, дипломат, вице-президент Придворной конторы — управляющий «Собственным Его Императорского Величества дворцом в Петербурге, загородными дачами и дворцами Государыни Императрицы», член Государственного Совета) и Тёкла (Фёкла) Игнатьевна (1802—1873; урождённая Валентинович, в первом браке Зубова) — жили в царствование императоров Александра I, Николая I и Александра II. Супруги были петербургскими знакомыми Александра Сергеевича Пушкина.

В.

И.Гау. 1844. - Великая княжна Елизавета Михайловна (1826-1845) - Дочь великого князя Михаила Павловича и великой княгини Елены Павловны; внучка Павла I; супруга герцога Нассауского Адольфа.

В.

Гау. 1836. Императрица Александра Фёдоровна (1796-1860) в гостиной Коттеджа в Александрии. Супруга российского императора Николая I, мать Александра II, императрица российская.

В.

И.Гау. 1849. Портрет княгини Шаховской. - Наталья Дмитриевна Шаховская, урождённая княжна Щербатова (4 июля 1795 — 2 июня 1884) — жена декабриста Фёдора Шаховского. Внучка историка М. Щербатова и сенатора Ф. И. Глебова. Младшая дочь князя Дмитрия Михайловича Щербатова (1760—1839) от брака его с Александрой Фёдоровной Глебовой (1766—1796). Вместе с сестрой Елизаветой (1791—1885) и братом Иваном (1794—1829) воспитывалась с кузенами Михаилом и Петром Чаадаевыми.

В.

И.Гау. 1839. Портрет принцессы Терезии Вильгельмины Нассауской (1815-1871). Член российского императорского дома, в браке - герцогиня Лейхтенбергская. Терезия Вильгельмина Фредерика Изабелла Шарлотта Нассауская, в замужестве Ольденбургская (1815 — 1871) — благотворительница, супруга принца Петра Георгиевича Ольденбургского. Принцесса Терезия была старшей дочерью герцога Вильгельма Нассауского и его первой супруги Луизы - Шарлотты Саксен - Гильдбурггаузенской (1794—1825).

В.

И.Гау. 1838. Портрет великой княжны Ольги Николаевны (1822-1892). Дочь императора Николая I и императрицы Александры Фёдоровны, жена Карла I, короля Вюртембергского.

В.

И.Гау (1816-1895). Автопортрет. 1855
  • Класс

Тестирование будущего первоклассника Ориентационный тест школьной зрелости Керна — Йирасика Выявляет общий уровень психического развития, уровень развития мышления, умение слушать, выполнять задания по образцу, произвольность психической деятельности.

Тест состоит из 4-х частей: тест “Рисунок человека”(мужской фигуры); копирование фразы из письменных букв; срисовывание точек; опросник. Тест “Рисунок человека Задание “Здесь (показывается, где) нарисуй какого-либо дядю, как ты умеешь”. Во время рисования недопустимо поправлять ребенка (“ты забыл нарисовать уши”), взрослый молча наблюдает. Оценивание 1 балл: нарисована мужская фигура (элементы мужской одежды), есть голова, туловище, конечности; голова с туловищем соединяется шеей, она не должна быть больше туловища; голова меньше туловища; на голове – волосы, возможен головной убор, уши; на лице – глаза, нос, рот; руки имеют кисти с пятью пальцами; ноги отогнуты (есть ступня или ботинок); фигура нарисована синтетическим способом (контур цельный, ноги и руки как бы растут из туловища, а не прикреплены к нему. 2 балла: выполнение всех требований, кроме синтетического способа рисования, либо если присутствует синтетический способ, но не нарисованы 3 детали: шея, волосы, пальцы; лицо полностью прорисовано. 3 балла: фигура имеет голову, туловище, конечности (руки и ноги нарисованы двумя линиями); могут отсутствовать: шея, уши, волосы, одежда, пальцы на руках, ступни на ногах. 4 балла: примитивный рисунок с головой и туловищем, руки и ноги не прорисованы, могут быть в виде одной линии. 5 баллов: отсутствие четкого изображения туловища, нет конечностей; каракули. Копирование фразы из письменных букв. Задание “Посмотри, здесь что-то написано. Попробуй переписать так же здесь (показать ниже написанной фразы), как сможешь”.На листе напишите фразу прописными буквами, первая буква – заглавная: Он ел суп. Оценивание 1 балл: хорошо и полностью скопирован образец; буквы могут быть несколько больше образца, но не в 2 раза; первая буква – заглавная; фраза состоит из трех слов, их расположение на листе горизонтально (возможно небольшое отклонение от горизонтали). 2 балла: образец скопирован разборчиво; размер букв и горизонтальное положение не учитывается (буква может быть больше, строчка может уходить вверх или вниз). 3 балла: надпись разбита на три части, можно понять хотя бы 4 буквы. 4 балла: с образцом совпадают хотя бы 2 буквы, видна строка. 5 баллов: неразборчивые каракули, чирканье. Срисовывание точек Задание “Здесь нарисованы точки. Попробуй нарисовать рядом такие же”.В образце 10 точек находятся на ровном расстоянии друг от друга по вертикали и по горизонтали. Оценивание 1 балл: точное копирование образца, допускаются небольшие отклонения от строчки или столбца, уменьшение рисунка, недопустимо увеличение. 2 балла: количество и расположение точек соответствуют образцу, допускается отклонение до трех точек на половину расстояния между ними; точки могут быть заменены кружками. 3 балла: рисунок в целом соответствует образцу, по высоте или ширине не превосходит его больше, чем в 2 раза; число точек может не соответствовать образцу, но их не должно быть больше 20 и меньше 7; допустим разворот рисунка даже на 180 градусов. 4 балла: рисунок состоит из точек, но не соответствует образцу. 5 баллов: каракули, чирканье. После оценки каждого задания все баллы суммируются. Если ребенок набрал в сумме по всем трем заданиям: 3-6 баллов – у него высокий уровень готовности к школе; 7-12 баллов – средний уровень; 13 -15 баллов – низкий уровень готовности, ребенок нуждается в дополнительном обследовании интеллекта и психического развития. ОПРОСНИК Выявляет общий уровень мышления, кругозор, развитие социальных качеств.Проводится в виде беседы “вопрос–ответ”. Задание может звучать так: “Сейчас я буду задавать вопросы, а ты постарайся ответить на них”. Если ребенку трудно сразу ответить на вопрос, можно помочь ему несколькими наводящими вопросами. Ответы фиксируются в баллах, затем суммируются. Какое животное больше – лошадь или собака? (лошадь = 0 баллов; неправильный ответ = -5 баллов) Утром мы завтракаем, а днем… (обедаем, едим суп, мясо = 0; ужинаем, спим и другие неправильные ответы = -3 балла) Днем светло, а ночью… (темно = 0; неправильный ответ = -4) Небо голубое, а трава … (зеленая = 0; неправильный ответ = -4) Черешни, груши, сливы, яблоки – это что? (фрукты = 1; неправильный ответ = -1) Почему раньше, чем пройдет поезд, опускается шлагбаум? (чтобы поезд не столкнулся с автомобилем; чтобы никто не пострадал и т.д. = 0; неправильный ответ = -1) Что такое Москва, Одесса, Санкт-Петербург? (назвать любые города) (города = 1; станции = 0; неправильный ответ = -1) Который час? (показать на часах, настоящих или игрушечных) (правильно показано = 4; показано только целый час или четверть часа = 3; не знает часов = 0) Маленькая корова – это теленок, маленькая собака – это…, маленькая овечка – это…? (щенок, ягненок = 4; только один правильный ответ = 0; неправильный ответ = -1) Собака больше похожа на курицу или кошку? Чем? Что у них общего? (на кошку, потому что у них по 4 ноги, шерсть, хвост, когти (достаточно одного подобия) = 0; на кошку без объяснения = -1 на курицу = -3) Почему во всех автомобилях тормоза? (указано две причины: тормозить с горы, останавливаться, избегать столкновения и так далее = 1; одна причина = 0; неправильный ответ = -1) Чем похожи друг на друга молоток и топор? (два общих признака: они из дерева и железа, это инструменты, ими можно забивать гвозди, у них есть рукоятки и т.д. = 3; одно подобие = 2; неправильный ответ = 0) Чем похожи друг на друга кошка и белка? (определение, что это животные или приведение двух общих признаков: у них 4 лапы, хвосты, шерсть, они могут лазить по деревьям и т.д. = 3; одно подобие = 2; неправильный ответ = 0) Чем отличаются гвоздь и винт? Как бы ты узнал их, если бы они лежали перед тобой на столе? (у винта нарезка (резьба, такая закрученная линия вокруг ) = 3; винт ввинчивается, а гвоздь забивается или у винта есть гайка = 2; неправильный ответ = 0) Футбол, прыжки в высоту, теннис, плавание — это… (спорт (физкультура) = 3; игры (упражнения, гимнастика, состязания) = 2; неправильный ответ = 0) Какие ты знаешь транспортные средства? (три наземных транспортных средства + самолет или корабль = 4; только три наземных транспортных средства или полный перечень с самолетом, кораблем, но только после объяснения, что транспортные средства – это то, на чем можно передвигаться = 2; неправильный ответ = 0) Чем отличается старый человек от молодого? Какая между ними разница? (три признака (седые волосы, отсутствие волос, морщины, плохо видит, часто болеет и т.д.) = 4; одно или два различия = 2; неправильный ответ ( у него палка, он курит …) = 0 Почему люди занимаются спортом? (по двум причинам (чтобы быть здоровыми, закаленными, чтобы не были толстыми и т.д.) = 4; одна причина = 2; неправильный ответ (чтобы что-то уметь, чтобы заработать деньги и т.д.) = 0) Почему это плохо, когда кто-то отклоняется от работы? (остальные должны работать за него (или другое выражение того, что кто-то несет ущерб вследствие этого) = 4; он ленивый, мало зарабатывает, не может ничего купить = 2; неправильный ответ = 0) Почему на письмо нужно наклеивать марку? (так платят за пересылку этого письма = 5; другой, тот кто получит, должен был бы заплатить штраф = 2; неправильный ответ = 0) Суммируем баллы. Сумма + 24 и выше – высокий вербальный интеллект (кругозор). Сумма от + 14 до 23 – выше среднего. Сумма от 0 до + 13 – средний показатель вербального интеллекта. От -1 до – 10 – ниже среднего. От – 11 и меньше – низкий показатель. Если показатель вербального интеллекта низкий или ниже среднего, необходимо дополнительное обследование нервно-психического развития ребенка. Графический диктант, разработанный Д. Б. Элькониным. Выявляет умение внимательно слушать, точно выполнять указания взрослого, ориентироваться на листе бумаги, самостоятельно действовать по заданию взрослого.Для проведения потребуется лист бумаги в клетку (из тетради) с нарисованными на нем четырьмя точками, расположенными одна под другой. Расстояние между точками по вертикали примерно 8 клеток.Задание Перед исследованием взрослый объясняет: “Сейчас мы будем рисовать узоры, надо постараться, чтобы они получились красивыми и аккуратными. Для этого нужно внимательно меня слушать и рисовать так, как я буду говорить. Я буду говорить, на сколько клеточек и в какую сторону ты должен провести линию. Следующую линию рисуешь там, где закончилась предыдущая. Помнишь, где у тебя правая рука? Вытяни ее в сторону, куда она указала? (на дверь, на окно, т.д.) Когда я скажу, что нужно провести линию направо, ты ее проводишь к двери (выбрать любой наглядный ориентир). Где левая рука? Когда я скажу, что нужно провести линию налево, вспомни о руке ( либо любой ориентир слева). Теперь пробуем рисовать.Первый узор – тренировочный, он не оценивается, проверяется, как ребенок понял задание. “Поставь карандаш на первую точку. Рисуй, не отрывая карандаш от бумаги: одна клетка вниз, одна клетка направо, одна клетка вверх, одна клетка направо, одна клетка вниз, далее продолжай рисовать такой же узор сам.” Во время диктования нужно делать паузы, чтобы ребенок успел окончить предыдущее задание. Узор не обязательно продолжать на всю ширину страницы. В процессе выполнения можно подбадривать, но никакие дополнительные указания по выполнению узора не даются. “Рисуем следующий узор. Найди следующую точку, поставь на нее карандаш. Готов? Одна клетка вверх, одна клетка направо, одна клетка вверх, одна клетка направо, одна клетка вниз, одна клетка направо, одна клетка вниз, одна клетка направо. А теперь сам продолжи рисовать тот же узор.” Через 2 минуты начинаем выполнять следующее задание со следующей точки. “Внимание! Три клетки вверх, одна клетка направо, две клетки вниз, одна клетка направо, две клетки вверх, одна клетка направо, три клетки вниз, одна клетка направо, две клетки вверх, одна клетка направо, две клетки вниз, одна клетка направо. Теперь сам продолжай узор.” Оценка результатов Тренировочный узор не оценивается. В каждом последующем узоре рассматривается точность воспроизведения задания и умение ребенка самостоятельно продолжить узор. Задание считается выполненным хорошо, если есть точное воспроизведение (неровность линий, “дрожащая” линия, “грязь” не снижают оценку). Если при воспроизведении допущены 1-2 ошибки – средний уровень. Низкая оценка, если при воспроизведении имеется лишь сходство отдельных элементов либо сходство вообще отсутствует. Если ребенок смог самостоятельно продолжить узор, без дополнительных вопросов – задание выполнено хорошо. Неуверенность ребенка, допущенные им ошибки при продолжении узора – средний уровень. Если ребенок отказался продолжать узор либо не смог нарисовать ни одной правильной линии – низкий уровень выполнения. Подобные диктанты можно превратить в развивающую игру, с их помощью у ребенка развивается мышление, внимание, умение слушать указания, логика. Тест «Найди отличия». Выявляет уровень развития наблюдательности .Приготовьте две одинаковые картинки, отличающиеся друг от друга 5-10 деталями (такие задания встречаются в детских журналах, в развивающих книгах-прописях).Ребенок рассматривает картинки 1-2 минуты, затем рассказывает о найденных им отличиях. Ребенок дошкольного возраста с высоким уровнем наблюдательности должен найти все отличия. Тест «Десять слов». Изучение произвольного запоминания и слуховой памяти, а также устойчивости внимания и умения концентрироваться. Подготовьте набор односложных или двусложных слов, не связанных между собой по смыслу. Например: стол, калина, мел, рука, слон, парк, калитка, окно, бак, собака. Условие проведения теста – полная тишина. В начале скажите: “Сейчас я хочу проверить, как ты умеешь запоминать слова. Я буду говорить слова, а ты слушай внимательно и постарайся их запомнить. Когда закончу, повторишь столько слов, сколько запомнишь в любом порядке”. Всего проводится 5 предъявлений слов, т.е. после первого перечисления и повтора ребенком запомнившихся слов, Вы опять произносите те же 10 слов: “Сейчас я повторю слова еще раз. Ты снова будешь запоминать их и повторять те, которые запомнил. Называй и те слова, которые говорил в прошлый раз, и новые, какие запомнишь”. Перед пятым предъявлением скажите: “Сейчас я назову слова в последний раз, а ты постарайся запомнить побольше”. Кроме инструкции вы не должны больше ничего говорить, можно лишь подбадривать. Хороший результат, когда после первого предъявления ребенок воспроизводит 5-6 слов, после пятого – 8-10 (для старшего дошкольного возраста) Тест «Чего не хватает?» Это и тестовое задание, и простая, но очень полезная игра, развивающая зрительную память. Используются игрушки, различные предметы или картинки. Перед ребенком выкладываются картинки ( или игрушки) – до десяти штук. Он смотрит на них 1-2 минуты, затем отворачивается, а Вы меняете что-то, убирая или переставляя, после ребенок должен посмотреть и сказать, что изменилось. При хорошей зрительной памяти ребенок легко замечает исчезновение 1-3 игрушек, перемещение их в другое место. Тест «Четвертый – лишний». Выявляется умение обобщать, логическое, образное мышление. Для детей старшего дошкольного возраста можно использовать и картинки, и словесный ряд. Важно не только то, что ребенок выберет лишнее, но и как он объяснит свой выбор. Подготовьте картинки или слова, например: изображение белого гриба, подберезовика, цветка и мухомора; кастрюля, чашка, ложка, шкаф; стол, стул, кровать, кукла. Возможные словесные варианты: собака, ветер, смерч, ураган; смелый, храбрый, решительный, злой; смеяться, сидеть, хмуриться, плакать; молоко, сыр, сало, простокваша; мел, ручка, сад, карандаш; щенок, котенок, лошадь, поросенок; тапочки, туфли, носки, ботинки, т.д. Если использовать эту методику как развивающую, можно начинать с 3-5 картинок или слов, постепенно усложняя логический ряд, чтобы имелось несколько правильных вариантов ответа, например: кошка, лев, собака – лишними может быть и собака (не из семейства кошачьих), и лев (не домашнее животное). Тест «Классификация». Исследование логического мышления. Подготовьте набор корточек, включающие в себя различные группы: одежда, посуда, игрушки, мебель, домашние и дикие животные, еда, т.д. Ребенку предлагается разлоджить кретинки ( предварительно перемешанные) по группам, далее предоставляется полная свобода. После выполнения ребенок должен объяснить, почему он разложим картинки именно так ( часто дети складывают вместе животных или изображение кухонной мебели и посуды, либо одежду и обувь, в таком случае предложите разделить эти карточки ) Высокий уровень выполнения задания: ребенок разложил карточки правильно по группам, сумел объяснить, почему и назвать эти группы ( “домашние животные”, одежда”, “еда”, “овощи”т.д.) Тест «Составление рассказа по картинкам». Часто используется психологами для выявления уровня развития речи, логического мышления. Подберите картинки из серии “рассказов в картинках”, разрежьте их. Для старшего дошкольного возраста достаточно 4-5 картинок, объединенных одним сюжетом. Картинки перемешиваются и предлагаются ребенку: “Если расположить эти картинки по порядку, получится история, а чтобы правильно разложить, нужно догадаться, что было в начале, что в конце, а что- в середине.” Напомните, что раскладывать нужно слева направо, по порядку, рядом, в длинную полоску. Высокий уровень выполнения задания: ребенок правильно сложил картинки, смог составить по ним рассказ, используя распространенные предложения. #школа #ПодготовкаКШколе #тестирование #первоклассник #РазвитиеДетей #ОсобенностиДетей #нейропсихология

ИСТОРИЯ ЖИВОПИСИ.

ВВЕДЕНИЕ Эрнст Гомбрих. ОБ ИСКУССТВЕ И ХУДОЖНИКАХ Не существует на самом деле того, что величается искусством. Есть художники. В давние времена они, подобрав с земли кусочки красящих минералов, набрасывали в пещерах фигуры бизонов. В наши дни люди этой породы покупают краски в магазинах и рисуют, например, плакаты, которые мы видим на стенах и заборах. Их руками создано и многое другое. Не будет ошибкой назвать все проявления такой деятельности искусством, но при этом следует отдавать себе отчет в том, что в разные времена и в разных странах это слово обозначало разные вещи и, стало быть, Искусства с заглавной буквы вообще не существует. Это понятие стало теперь то ли фетишем, то ли пугалом. Можно сразить художника приговором: «Ваше новое произведение весьма недурно в своем роде, но это — не Искусство». И можно обескуражить восхищенного зрителя, заявив: «То, что вам нравится в этой картине, имеет отношение к чему угодно, но только не к Искусству».

С возрастом я прихожу к заключению, что мотивы, по которым человек получает удовольствие от картины или статуи, не могут быть ложными.

Кому-то нравится пейзаж просто потому, что он напоминает ему о родном доме, другому пришелся по душе портрет, потому что модель похожа на его друга. В этом нет ничего зазорного. Рассматривая живописное произведение, мы непременно припоминаем множество вещей, отсюда и выводится наше «нравится — не нравится». Любые ассоциации, помогающие наслаждаться искусством, вполне правомерны. И только в том случае, когда неуместное воспоминание вызывает предубежденность, когда мы инстинктивно отворачиваемся, например, от великолепного альпийского пейзажа только потому, что страшимся карабкаться по горам, следует спросить себя о причине, препятствующей удовольствию. Ложные мотивы действительно присутствуют в неприятии художественного произведения. Большинству людей нравится в картинах то, что им понравилось бы в жизни. Это вполне естественно. Все мы любим красоту в природе и испытываем благодарность к запечатлевшему ее художнику. Такой художник не стал бы презирать наши вкусы. Когда великий фламандец Рубенс рисовал своего сына (фото ниже), он наверняка гордился его миловидностью.

Питер Пауль Рубенс Портрет сына Николаса.

Около 1620 г. Бумага, итальянский карандаш, сангина. Вена, Альбертина. Он хотел, чтобы и мы любовались ребенком. Но та же склонность к приятному и занимательному может стать камнем преткновения, вызвать неприязнь к произведению с менее обольстительным сюжетом. Альбрехт Дюрер, великий немецкий художник, рисовал свою мать (фото ниже) конечно, с теми же чувствами любви и преданности, какие испытывал Рубенс к своему нежнолицему дитяти. Правдивое исследование старческой дряхлости может вызвать в нас шок, желание отвернуться; но, преодолев мгновенное отвращение, мы будем щедро вознаграждены, поскольку рисунок Дюрера с его поразительной искренностью — великое произведение искусства.

Альбрехт Дюрер.

Портрет матери. 1514 г. Берлинский гравюрный кабинет В самом деле, мы скоро поймем, что красота художественного изображения заключается вовсе не в его предмете. Нам неизвестно, были ли на самом деле красивы маленькие оборвыши, которых запечатлел испанский художник Мурильо (фото ниже), но в картине они обладают несомненным обаянием.

3.

Бартоломе Эстебан Мурильо. Уличные мальчишки. Около 1670–1775 гг. Холст, масло. Мюнхен, Старая пинакотека. С другой стороны, большинство людей сочтут ребенка в замечательном голландском интерьере Питера де Хоха (фото ниже) вполне заурядным, и все же сама картина чарует взор.

Питер де Хох.

Интерьер с женщиной, чистящей яблоки. 1663 г. Холст, масло. Лондон, Коллекция Уоллес. Затруднения в суждениях о красоте возникают потому, что вкусы, представления о прекрасном сильно меняются. На фото ниже показаны два изображения ангела, играющего на лютне, оба выполнены в XV веке.

Мелоццо да Форли.

Ангел. Около 1480 г. Деталь фрески. Ватикан, Пинакотека. Многие предпочтут блистающую изяществом работу итальянца Мелоццо да Форли (фото выше) работе его северного современника (фото ниже). Мне нравятся обе. Чтобы воспринять своеобразную красоту мемлинговского ангела, потребуется чуть большее усилие, но с того момента, как нас перестала смущать некоторая скованность фигуры, открывается бесконечная пленительность его образа.

Ханс Мемлинг.

Ангел. Около 1490 г. Деталь створки алтаря. Дерево, масло. Антверпен, Музей Конинклийк. То, что относится к красоте, относится и к выразительности. В самом деле, часто именно выразительные, экспрессивные качества определяют нашу положительную или отрицательную оценку. Некоторым людям нравится находить в картинах легко понятные и глубоко волнующие их чувства. Когда Гвидо Рени, итальянский художник XVII века, писал голову распятого Христа (фото ниже), он несомненно хотел, чтобы зритель прочел в этом лице предсмертные муки, увидел величие Страстей Христовых.

Гвидо Рени.

Христос в терновом венце. Около 1639–1640 гг. Холст, масло. Париж, Лувр Немало людей последующих столетий находили себе в этом образе Спасителя утешение и поддержку. Выраженные здесь чувства сильны и общепонятны, поэтому копии картины встречаются в скромных придорожных часовнях, в домах отдаленных деревень, где люди ничего не знают об «Искусстве». Но как бы ни была увлекательна эта экспрессивная эмоциональность, она не должна отвращать нас от других произведений, чьи выразительные свойства не столь очевидны.

Тосканский мастер.

Голова Христа. Около 1175–1225 гг. Деталь распятия. Дерево, темпера. Флоренция, Галерея Уффици. Итальянский художник Средних веков, написавший это Распятие (фото выше), сопереживал Страстям с той же искренностью, что и Гвидо Рени, но чтобы понять его чувства, нужно вначале ознакомиться с методом его работы. Осознав различие изобразительных языков, мы, может быть, даже предпочтем произведение, в котором чувства переданы не так прямолинейно, как у Гвидо Рени. Человек, сдержанный в словах и жестах, обладает манящей притягательностью нераскрытой тайны. По этой же причине картины и скульптуры, содержащие в себе загадку, побуждают к поиску ответа, могут вызвать особый интерес зрителя. В более ранние, «примитивные», периоды художники еще не были столь искусны в передаче мимики и жестов, но тем более увлекательно следить за тем, к каким выразительным приемам они прибегали. Однако начинающий зритель сталкивается и с другой трудностью. Он хочет любоваться мастерским изображением вещей. Ему больше всего нравятся картины, которые выглядят «как реальная жизнь». Я ни на секунду не сомневаюсь в том, что это весьма важный критерий. Старание и умение, вложенные художником в точное повторение зримой реальности, и в самом деле заслуживают восхищения. Великие мастера прошлого отдали много труда произведениям, в которых тщательно переданы тончайшие детали. Дюреровский этюд зайца (фото ниже) —один из известнейших примеров такого любовного тщания.

Альбрехт Дюрер.

Заяц.1502 г. Бумага, акварель, гуашь. Вена, Альбертина Но кто решится утверждать, что рембрандтовский рисунок слона (фото ниже) хуже, потому что в нем меньше подробностей? Ведь в передаче морщинистой кожи всего несколькими штрихами карандаша проявилось поистине волшебное мастерство.

Рембрандт.

Слон. 1637 г. Бумага, итальянский карандаш. Вена, Альбертина. Чаще всего, однако, отнюдь не эскизная манера отталкивает зрителей, ценящих жизнеподобие в искусстве. Наибольшее неприятие вызывают картины «неправильно нарисованные», особенно если они созданы в наше время, когда художник «должен научиться большему». Отступления от натуры, характерные для современного искусства, вызывают множество нареканий и споров, но фактически в них нет ничего загадочного. Они знакомы каждому, кто видел фильмы Диснея или комиксы. Всем понятно, что в некоторых случаях реальность необходимо видоизменять, показывать ее не так, как она выглядит на самом деле. Мики Маус не слишком похож на настоящую мышь, и все же никто не пишет гневных писем в газеты по поводу длины его хвоста. Зрителей волшебного мира Диснея не волнует Искусство с большой буквы. Они смотрят его фильмы, забыв о предрассудках, но почему-то тащат их за собой на выставку современного искусства. Если художник пишет по-своему, он рискует прослыть сапожником, не научившимся рисовать. Так вот, как бы мы ни относились к современным художникам, в одном можно не сомневаться — рисовать «правильно» они умеют. И если они работают иначе, то можно предположить, что их резоны аналогичны диснеевским. На фото ниже представлен лист из "Естественной истории" с иллюстрациями Пикассо, выдающегося зачинателя новейших движений в искусстве. Никому не удастся обнаружить ошибку в этом прелестном изображении наседки с пушистыми цыплятами.

Пабло Пикассо.

Наседка с цыплятами.1941–1942 гг. Иллюстрация к Естественной истории Бюффона. Офорт. Но в рисунке петуха (фото ниже) Пикассо не удовлетворился простым воспроизведением облика птицы. Он хотел показать ее вздорную агрессивность, наглую дурь. Иначе говоря, он прибег к карикатуре. И как убедительна эта карикатура!

Пабло Пикассо.

Петух. 1938 г. Бумага, уголь. Частное собрание. Есть два вопроса, которыми необходимо задаваться всякий раз, когда мы встречаемся с искажениями натуры. Во-первых: не было ли у художника своих оснований для видоизменения внешней реальности? По мере знакомства с историей искусства мы больше узнаем о таких основаниях. Во-вторых, прежде чем осудить произведение за «неправильность», необходимо убедиться в собственной правоте и неправоте художника. Мы слишком склонны к поспешному вынесению вердикта: «Такого не бывает!». Наше мышление обладает забавным свойством — полагать, что природа должна быть всегда такой, как на привычных нам картинах. Это легко показать на примере сравнительно недавнего открытия. Поколения людей наблюдали лошадей в галопе, присутствовали на скачках и охотах, любовались изображениями лошадей в битвах и гонках. И похоже, никто не заметил, как «на самом деле» выглядит бегущая лошадь. На картинах и гравюрах их обычно показывали с вытянутыми в прыжке ногами, как это сделал выдающийся французский художник прошлого века Теодор Жерико в своем знаменитом полотне "Скачки в Эпсоме" (фото ниже).

Теодор Жерико.

Скачки в Эпсоме.1821 г. Холст, масло. Париж, Лувр. Спустя полвека, когда усовершенствованная фототехника позволила сделать мгновенные снимки быстро мчащихся лошадей, стало ясно, что все это время и художники, и публика ошибались. Ни одна галопирующая лошадь не движется таким способом, который казался «естественным». Ноги, едва оторвавшись от земли, тотчас же сгибаются для следующего толчка (фото ниже). Чуть поразмыслив, мы поймем, что иначе и не может быть. И все же, когда художники, вооруженные новым знанием, стали передавать реальные позиции скачущих лошадей, посыпались упреки, что их картины неверны.

Эдуард Мэйбридж.

Движение галопирующей лошади. 1872 г. Последовательность фотокадров. Кингстон — на-Темзе, Музей. Конечно, это крайний пример, но подобные ошибки встречаются не столь редко, как можно было бы предположить. Мы склонны принимать условные формы и цвета за единственно правильные. Так малые дети полагают, что небесные звезды имеют форму звезд. Люди, утверждающие, что небо в картине должно быть голубым, а трава зеленой, не слишком отличаются от таких детей. Другие цвета их возмущают. Но если мы забудем все, что слышали о зеленой траве и голубых небесах и попытаемся взглянуть на окружающий мир так, как если бы мы только что прибыли с другой планеты и впервые обозреваем Землю, нам открылось бы, что предметы могут принимать самую удивительную окраску. А ведь художники часто ощущают себя такими первооткрывателями. Они хотят смотреть на мир свежим взглядом, отринуть все предрассудки и общепринятые суждения типа «тело — розовое», а «яблоки — желтые или красные». Нелегко отделаться от предубеждений, но художники, сумевшие достичь этого, создают наиболее впечатляющие произведения. Если мы доверимся им, станем учиться у них, то и вид из окна одарит нас захватывающими дух переживаниями. Продолжение следует... #живопись #ИсторияИскусства
  • Класс

🔮Глубоко в подсознании каждого человека полно тайн, о которых он и не догадывается.

Он наступает на одни и те же грабли снова и снова, и все потому, что тайное так и не становится явным. Но решить эту дилемму можно — ассоциативные тесты придут вам на помощь. Что нужно делать Вам понадобится 10–15 минут, по желанию — лист бумаги, цветные карандаши или ручка. Тест нужно проходить в хорошем настроении, полной тишине и уединении, так что выключите гаджеты, закройте дверь в комнату и окно, если оно выходит на шумную улицу. Сядьте или прилягте так, чтобы вам было удобно. Представляйте все в уме или сразу рисуйте на листе бумаги. Итак, начнем. 1. Вы очутились в пустыне. Представьте ее и себя во всех деталях. Как выглядит ваша пустыня? Светит солнце или бушует песчаная буря? Во что вы одеты и обуты? Какое у вас настроение? Что делаете? 2. Вы идете по пустыне. На вашем пути внезапно появляется оазис с озером в тени пальм. Ваши действия? Решите искупаться? 3. Вы идете дальше и видите табун. Как поступите? Возьмите себе лошадь, чтобы не идти дальше пешком? Если да, то оседлаете жеребца или кобылу? 4. Вы едете по пустыне верхом. Прошло много времени и силы лошади на исходе. Тут на пути появляется оазис, но возле озера висит предупреждение о том, что вода отравлена. Что делать? Поверите табличке? Попробуете сами или дадите коню? 5. Вы снова едете по пустыне. По дороге вам попадается еще один табун. Ваши действия? Поменяете лошадь из-за того, что ваш конь устал? Если да, то какую лошадь возьмите? Что будете делать с прежней, на которой ехали? 6. Вы въехали в город. Из ворот навстречу идет карлик. Что будете делать? Поприветствуете его? 7. В ваших руках оказываются ключи от квартиры. Вы открываете ими двери. Как выглядит квартира? Есть в ней какие-то люди и домашние животные? 8. Вы выходите из квартиры, спускаетесь по лестнице и у подъезда видите животное? Как оно выглядит? Это красивый домашний котик или злой пес? Как животное ведет себя по отношению к вам? 9. Вы идете и оказываетесь перед высокой стеной, но вам нужно на другую сторону. Что будете делать? 10. По ту сторону стены находится фруктовый сад, в котором есть яблоки на любой цвет и вкус. Вам нужно выбрать одно яблоко из всего огромного сада. Что будете делать? Как долго искать? Какое яблоко выберете? Что будете с ним делать: съедите сразу или спрячете в кармане? 11. Пройдя через сад, вы попадаете на край пропасти. Вам нужно пройти по очень узкому мостику. Вы прошли полпути, а тут навстречу противный карлик, который не уступает дорогу. Ваши действия? Используйте ключи для толкования Пустыня Пустыня — это ваша жизнь и ваше отношение к ней. Радостная «картинка» говорит, что в вашей жизни нет чего-то такого, что сильно огорчает и тревожит вас. А вот если вы нарисовали себе песчаную бурю, засохшие кактусы и парящих в небе стервятников, то, видать, не все так хорошо. Одежда и обувь говорят о том, насколько вы практичны и самодостаточны — если вы «пошли» в пустыню босиком и без панамки, вам явно не хватает практичности. Оазис Если вы, не раздумывая, бросились в озеро с прохладной водой, а потом спокойно улеглись в тени пальм, значит, склонны к риску и часто идете на поводу у своих желаний. А если перед тем, как искупаться, обошли его с десяток раз, чтобы рассмотреть, нет ли там опасности или просто умылись, значит, вы не склонны к авантюрам и легкомысленным поступкам. Лошадь Лошади в этом тесте символизируют ваших сексуальных партнеров. Если вы выбрали животное противоположного пола, значит, с вашей ориентацией все в порядке. По каким критериям вы выбрали коня, к примеру, он сам выбрал вас и подошел первым, точно так же вы выбираете партнера. Отравленная вода Отравленная вода — это конфликты между вами и вашим партнером в отношениях. Если вы пробуете воду сами, то «принимаете удары на себя»; если даете попробовать ее коню — сваливаете все на партнера. Если вы просто развернулись и ушли от озера, значит, вы точно так же уходите от конфликтов, предпочитая закрывать глаза на проблемы Новый табун лошадей То, как вы расстались со старой лошадью, символизирует ваши отношения с партнером и окружающими людьми. Если расставание далось вам легко, вы бросили коня, который вез вас на себе долгое время, значит, точно так легко вы относитесь к людям и расстаетесь без сожалений. Если расставание далось с трудом, значит, вы привыкаете и с трудом отпускаете людей. Карлик Карлик в этом тесте — это ваше здоровье. Насколько вы были внимательны и приветливы при встрече, настолько вы внимательны к самим себе. Квартира Квартира символизирует ваш внутренний мир. Если она большая, светлая, с открытыми окнами, то вы разносторонний человек, открытый для всего нового. Если закрыта, в ней темно и некомфортно, то в душе у вас не все гладко. Питомцы в квартире говорят о том, что вы чувствуете вину за какие-то свои поступки. Люди в квартире — это ваше близкое окружение. Животное у подъезда Животное у подъезда символизирует то, каким вас видят окружающие. Кто вы для них: ласковый котенок или злая дворняжка? Стена Стена говорит о вашем умении находить выход из трудных ситуаций, справляться с грустными мыслями и депрессией. Если ваша стена непреодолима, значит, в тяжелые моменты вам нельзя оставаться самим, вам нужна поддержка и помощь. Если вы смело полезли через стену, значит, вашему самообладанию и выдержке можно только позавидовать. Яблоневый сад Сад — это ваш сексуальный темперамент и желания. Если вы меняете партнеров, как перчатки, то схватите самый сочный плод; долго и нудно выбирали одно яблоко — у вас завышенные требования; взяли сначала одно, а потом поменяли на другое — не уверены в себе; подобрали яблоко с земли — секс находится в самом конце списка ваших приоритетов. Встреча с карликом Встреча на мосту отражает ваши отношения с другими людьми. Если вы даже не стали говорить с карликом, а просто столкнули со своего пути, в реальной жизни вы способны на самые неблаговидные поступки ради своей выгоды. Если попытались договориться, то вы и в жизни умеете договариваться. Уступили ему дорогу, вернувшись назад, значит, часто уступаете другим.

19 мая родился Влади́мир Конаше́вич.

«Ваше чудотворное искусство, — писал Конашевичу К.И.Чуковский, — воспитывает в детях вкус, чувство красоты и гармонии, радость бытия и доброту. Потому что помимо всего Ваша живопись — добрая, в каждом Вашем штрихе, в каждом блике я всегда чувствовал талант доброты — огромное, в три обхвата сердце, без которого было бы никак невозможно Ваше доблестное служение детям». Влади́мир Миха́йлович Конаше́вич (7 (19) мая 1888 — 1963) — русский советский художник, график, доктор искусствоведения, заслуженный деятель искусств РСФСР (1945), один из известнейших мастеров советской книжной иллюстрации. Автор классических иллюстраций к произведениям Самуила Маршака, Корнея Чуковского и др. Создал индивидуальный, узнаваемый стиль оформления сказок, в котором яркость образов, витиеватые узоры и виньетки сочетаются с ироничным взглядом художника, умением увлечь ребёнка игровыми, живыми композициями, поэтичностью фантазии и красочной декоративностью рисунка. Владимир Конашевич родился в Новочеркасске, в семье банковского служащего. Вскоре после его рождения семья переехала в Москву. Жили скромно. Снимали четырёхкомнатную квартиру на Садовой-Самотечной в доме казачьего генерала Дукмасова. Отец служил в Крестьянском банке, расположенном в том же доме. Это была простая, бесхитростная жизнь с визитами к тёткам, играми в детской, придумыванием сказочных историй про маленьких человечков, новогодними ёлками… Много лет спустя в блокадном Ленинграде Конашевич с нежностью вспоминал о такой ёлке из детства: «Мы с сестрой стояли на пороге столовой в немом, восторженном изумлении. Ёлка сверкала живыми огоньками свечек. Огоньки отражались искрами на золотом и серебряном дожде, на позолоте орехов, блёстках коробочек и золотой обёртке шоколадных конфет. Крымские яблочки вертелись на своих нитках вправо и влево, показывая то жёлтые свои, то красные бока; а наверху сияла серебряная стеклянная пика…» . Как и многим мальчишкам, будущему художнику в те годы нравилось рисовать исключительно лошадей и сражения. В 1897 году семья переехала жить в Чернигов — отец поссорился со своим начальником князем Кудашевым (управляющим банком), отказавшись провести не вполне законную операцию. В Чернигове Конашевич окончил реальное училище. Он с удовольствием занимался математикой, играл на скрипке. Увлекаясь символизмом и романтизмом, переписывал в тетрадь стихи Фета и Блока. Брал частные уроки у художника Ивана Ивановича Михайлова, затем стал заниматься у живописца П.Д.Цыганка. В 1908 году Владимир Михайлович был зачислен в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (1908-1913). Отец очень хотел видеть его архитектором, поэтому Конашевич поступил на архитектурный факультет. Однако «после бурной переписки с отцом, презрев увещевания инспектора училища Гиацинтова» (3), перешёл на живописное отделение (учился у К.А.Коровина и С.В.Малютина). Странное дело, учёбой Конашевич был разочарован: «В училище мне показалось как-то скучнее, чем я ожидал. И хоть я старательно писал по утрам и рисовал по вечерам, но делал это без ожидаемого воодушевления» . Возможно, это разочарование было вызвано тем, что многие преподаватели училища находились в растерянности и не знали, чему следует учить студентов, когда в мире то и дело возникают новые и новые художественные течения: кубизм, супрематизм, лучизм… А среди учащихся были такие известные впоследствии представители «левого искусства», как Ларионов , Бурлюк , Гончарова ... В 1915 году Конашевич переехал в Петроград. Вместе с С.В.Чехониным и Н.А.Тырсой он расписывал Юсуповский дворец (1915-1917), ряд петербургских особняков, принимал участие в реставрации Павловского дворца-музея, устраивал выставки.Три года занятий декоративными работами позднее ярко проявились в его подходе к оформлению детских книг. Первой детской книгой Владимира Михайловича стала «Азбука в рисунках В.Конашевича» (1918). Как вспоминала дочь художника, «Азбука» родилась из писем, которые Конашевич писал жене, уехавшей с дочкой к родным на Урал и застрявшей там на долгое время (Урал оказался отрезан армией Колчака): «Папа писал маме письма, а мне присылал картинки. На каждую букву алфавита. Мне было уже четыре года, и, очевидно, он считал, что пора уже знать буквы. Позднее эти картинки были изданы под заглавием “Азбука в картинках”» . В отличие от композиционно сложной «Азбуки» Александра Бенуа, Конашевич создал книгу, выстроенную при помощи крупных изображений предметов и животных, нарисованных акварелью. В том же году он проиллюстрировал книгу Е.Е.Соловьёвой «Розовая азбука», более живую, сделанную литографским карандашом с написанным от руки текстом. Предмет на рисунке в детской книге, считал Конашевич, должен быть показан полностью, «чтобы все его части были видны» . Перспективные искажения недопустимы, а цвет должен быть локальным, без светотени. «Композиция должна быть проста и непосредственно вытекать из самого действия, заключённого в тексте. Только этим будет достигнута необходимая ясность. Ребёнок с первого взгляда должен «понимать» картинку, то есть уяснить себе изображённое на ней событие» . Этот принцип закладывается уже в первых его работах. Затем на какое-то время Конашевич отходит от детской книги. Для изданий «Народной библиотеки» он делает иллюстрации пером к «Бежину лугу» И.С.Тургенева, «Женитьбе» Н.В.Гоголя, создаёт многочисленные обложки для книг и брошюр Государственного издательства, оформляет произведения новой советской литературы («Великое таинство», «Научился» К.Федина). Для издания тургеневской повести «Первая любовь» он выбирает небольшой формат и рисует не только иллюстрации, но и маленькие виньетки, добиваясь особого лирического настроения, созвучного тексту книги. В числе других значительных работ того времени: «Помещик» И.С.Тургенева, «Белые ночи» Ф.М.Достоевского. Все эти книги Конашевич делает в разных графических техниках, пытаясь найти свой изобразительный язык, индивидуальный голос художника-иллюстратора. Самой большой удачей можно назвать сборник стихотворений А.А.Фета. «Если бы Конашевич, — писал его современник Э.Голлербах, — ничего не сделал, кроме Фета, «Первой любви» и «Помещика», то и тогда бы его имя запомнилось в истории иллюстрационного искусства» . Для этого сборника Конашевич сам подбирает стихотворения, а иллюстрации делает, где-то едва касаясь бумаги и чуть намечая контуры фигур и действие прерывистыми, лёгкими линиями, где-то прибегая к эмоциональной, густой штриховке; он создаёт своё — визуальное поэтическое повествование. Не случайно исследователь его творчества Ю.Молок писал, что рисунки Конашевича к стихам Фета «остались в истории русской графики как превосходные лирические страницы… где художник не побоялся состязаться с поэтом» . В годы, когда создавались эти книги, Владимир Михайлович служил помощником хранителя Павловского дворца-музея (1918-1926); составлял путеводители по Павловску; создавал станковые работы; преподавал в Академии Художеств рисунок и руководил литографской мастерской (1921-1930). Техникой литографии Конашевич владел мастерски — серии его станковых литографий и рисунков «Улицы», «Павловская шпана», «Мелкие рассказы», «К 10-й годовщине Октября» (1926-1927) не только участвовали в нескольких выставках, но и были приобретены Третьяковской галереей и Русским музеем. А за серию литографий «Павловский парк» (1921-1925) он даже получил почётный диплом на международной выставке декоративных искусств в Монца-Милане (1927). Как иллюстратор детской книги Владимир Михайлович начал активно работать с 1922 года. В том году с его иллюстрациями вышло несколько сказок Шарля Перро («Кот в сапогах», «Мальчик с пальчик», «Красная Шапочка») и «Сказка о рыбаке и рыбке» А.С.Пушкина. В книжках этих — нарядных, изысканных — прослеживались традиции художников объединения «Мир искусства». Печатались сказки в Берлине, на хорошей бумаге, при помощи офсетной печати (которой в России тогда ещё не было), позволявшей воспроизвести все нюансы лёгкого акварельного рисунка, но в прессе подвергались нападкам за то, что были сделаны «скорее для библиофилов, чем для детей» . В том же году по приглашению Бенуа Конашевич принял участие в выставках «Мира искусства» в Петрограде, где стал членом этого общества. Близость к эстетическим ценностям дореволюционной книжной графики отличала Владимира Михайловича от большинства его ровесников, приходивших в детскую книгу после знакомства с миром рекламы и агитационного плаката. Вместе с тем, Конашевича, самого молодого из «мирискусников», в подходе участников этого объединения к оформлению изданий для детей многое не устраивало. В его собственных работах отсутствовала отстранённая «красивость», там возникал тёплый, уютный для ребёнка мир. Ю.Герчук очень точно подмечал, что в книгах Конашевича не было «иронически-снисходительного тона взрослых», который в той или иной мере был присущ книгам «мирискусников», но было умение «играть с детьми в одинаково весёлые для них и для него игры» . Следующие цветные детские книги Конашевича выходили уже в России, и иллюстрации к ним он, как и все художники того времени, делал при помощи литографии. После знакомства в 1923 году с С.Я.Маршаком Владимир Михайлович оформил несколько его книг: «Сказка о глупом мышонке», «Кривоносый», «Петрушка-иностранец», «Три зверолова». Самой большой удачей стал «Пожар» (1923), в котором, пользуясь всего тремя цветами — красным, жёлтым и чёрным, Конашевич создал яркое, динамичное и весьма зрелищное действие. Интересно, что критика оценила эту работу выше многих книг Владимира Лебедева: «В «Пожаре» есть то, чего нет, например, даже в красивых тоже лебедевских: теплоты близкого присутствия детей…». Впоследствии Конашевич неоднократно возвращался к этой книге, пытаясь сделать новые иллюстрации. К сожалению, не всегда эти попытки были удачными. Примерно в те же годы состоялось знакомство художника с Корнеем Ивановичем Чуковским, переросшее затем в дружбу, тесное сотрудничество, а иногда и соавторскую работу по созданию книги. Между тем, начало этого знакомства было не очень приятным. Чуковскому крайне не понравились рисунки Конашевича: «Третьего дня пошёл я в литографию Шумахера <…> и вижу, что рисунки к «Мухе-цокотухе» так же тупы, как и рисунки к «Муркиной книге». Это привело меня в ужас», — записал Корней Иванович в дневнике . Чуковский поехал в Павловск знакомиться с художником … Несмотря на все разногласия, два мастера — художник и поэт — создали множество замечательных книг: «Мухина свадьба» (1924), «Путаница» (1926), «Муха-Цокотуха» (1927), «Барабек и другие стихи для детей» (1929), «Тараканище» (1929), «Телефон» (1934), «Мойдодыр» (1938), «Чудо-дерево» (1944) и другие. Нередко для очередного переиздания той или иной книги Конашевич делал новые иллюстрации. Например, комарик в одной из первых книжек про Муху-Цокотуху из сказочного рыцаря превратился, в духе времени, в бравого красноармейца… В середине 1920-х годов Конашевич увлёкся гравюрой на дереве. В этой технике он сделал несколько книг, в том числе «Повесть о том, как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Н.В.Гоголя, сборник сказок А.С.Пушкина. В начале 1930-х художник вновь обратился к взрослой литературе: «Избранные произведения» А.П.Чехова, «Сирень цветёт» М.М.Зощенко, «Стихотворения» Г.Гёйне, «Города и годы» К.Федина, «Повесть» Б.Л.Пастернака — вот далеко не полный список книг, проиллюстрированных им в тот период. Самыми яркими, поэтичными стали литографии к повести А.Ф.Прево «Манон Леско» (1931), которые в 1937 году на Всемирной выставке в Париже были отмечены Золотой медалью. «Художник должен отвечать за каждую свою линию. Как бы легко и свободно ни был сделан рисунок, в нём всё должно быть на своём месте и как раз в меру: ни убавить, ни прибавить!» — писал Конашевич (18). «Я просто выбрасываю готовый рисунок, если он хотя бы частично не удался. Не переделывая, не исправляя старого рисунка, я вновь рисую на чистой бумаге. Этим и достигается непосредственность и свежесть, если она у меня когда-нибудь бывает» . На протяжении всей жизни художник очень легко переключался с одной работы на другую. Спустя какое-то время возвращался к старым рисункам, переделывал их . Творческая жизнь Конашевича не была спокойной и мирной. Несмотря на признание его заслуг на международных выставках, в родном отечестве всё было отнюдь не просто. После появления в «Правде» от 1 марта 1936 года статьи о «художниках-пачкунах» в прессе начались активные нападки на Конашевича, Владимира Лебедева, Татьяну Маврину, Юрия Васнецова и многих других художников. В формализме обвинялись те, кто посмел иметь не безликий стиль рисования, а свой собственный, яркий, индивидуальный. Гневную статью «Против формализма и штампа в иллюстрациях к детской книге» напечатал журнал «Детская литература». Владимира Михайловича заклеймили в ней как компрачикоса, губящего своим искусством детские души: «В рисунках, предназначенных для дошкольников, художник совершенно не учитывает особенностей их восприятия. Его совершенно не интересуют зрители», — возмущался анонимный автор. — «Формалистичность метода В.Конашевича сказывается во всех работах этого художника». В прессе то и дело появлялись статьи с несправедливыми рецензиями на творчество художника . Конашевич глубоко переживал эту травлю, ведь он необычайно серьёзно относился к своей работе. «Я твёрдо уверен, что с ребёнком не нужно сюсюкать и не нужно карикатурно искажать формы. Дети — народ искренний, всё принимают всерьёз. И к рисунку в книжке относятся серьёзно и доверчиво. Поэтому и художнику надо к делу относиться серьёзно и добросовестно» . Несмотря на все нападки, он продолжал идти по раз и навсегда выбранному пути — рисовал новые детские книги, занимался педагогической деятельностью. Сначала преподавал и руководил мастерской в Школе народного искусства (1916-1919), затем — в Академии Художеств (1921-1930, 1944-1948). Кроме того, писал акварелью, рисовал красками и тушью на китайской бумаге, ведь знанию натуры он придавал огромное значение: «Художник книги без постоянной работы с натурой существовать не может. В противном случае его искусство выродится во всякие отвлечённости, росчерки и вензеля» . С детскими журналами Конашевич сотрудничал постоянно. Он делал иллюстрации для первого советского журнала для детей «Северное сияние», который выходил под редакцией М.Горького. Рисовал для «Чижа» и «Ежа», «Весёлых картинок», «Мурзилки»… Война застала художника в Павловске. Уже перед самым наступлением фашистских войск он успел уехать оттуда в Ленинград, где и провёл всю войну. Среди умирающих друзей и близких он, не теряя веры в победу, продолжал работать: иллюстрировал детские книги, писал воспоминания о детстве — о сестре Соне, умершей в блокадную зиму, о родителях, тётках, новогодней ёлке, куклах… «По контрасту с этим почти постоянным громом и ужасом так сладко вспоминается тишина и мир нашей детской жизни, вставленной в более прочное и спокойное внешнее обрамление» . Устраивал выставки — в 1943 году в Союзе художников представил около трёхсот работ . В 1943-1944 гг. вместе с другими художниками оформлял Военно-медицинский музей, делал рисунки для «Атласа переливания крови» , писал портреты солдат. 1945-й победный год оказался для Конашевича необычайно счастливым. Закончилась война. Прекратились нападки в прессе. Ему было присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. Он защитил докторскую диссертацию по искусствоведению. Началась мирная, ничем не омрачаемая жизнь — и новое творчество. Книги «Дедушка Рох» (1958), «Старик-годовик» (1959) В.И.Даля, «Муха-Цокотуха» (1960) К.И.Чуковского, «Сказки» (1961) А.С.Пушкина получали дипломы Всесоюзных конкурсов как лучшие по художественному оформлению и полиграфическому исполнению издания. Рассказывая о том, как он придумывает рисунки, Конашевич признавался: «есть художники, которые изобретают и думают с карандашом в руке… <…> Я художник другого склада. Раньше, чем я возьмусь за карандаш, я должен выяснить всё заранее, представить себе мысленно уже готовый рисунок во всех деталях…» . Именно поэтому его не устраивали многие из готовых рисунков, ведь задумка часто кажется ярче, чем воплощение.

Что же подарить своему мужчине Итак, пройдемся по нужным (и не очень) вещам, подбирая подарок каждая своему мужчине!

Общие подарки Квартира. Без комментариев. Только для самых-самых… Машина. Наверное, самый лучший подарок, но для достаточно состоятельных дам. Только убедитесь, что она вообще нужна - некоторые просто боятся и не хотят водить. А у некоторых уже есть 1-2-3 машины и ваша ему - как собаке пятая нога. Мотоцикл. Прибамбасы к ним, если уже есть (как на авто, см. ниже). Шлем для мотоцикла, соответствующая футболка, бандана и пр. Компьютер простой или ноутбук. Только тут надо знать, что дарить. Я не разбираюсь, например (еще смотрите ниже в увлечениях). Фотоаппарат . Видеокамера (аналоговая или цифровая). Аксессуары для них (вспышки, штативы, сумки, кассеты и пр.) Бытовая техника. - а нафиг она ему? Телевизор, домашний кинотеатр, музыкальный центр, видеомагнитофон, DVD, магнитофон, колонки. Караоке, микрофон. Посудомоечная машина - очень практичный подарок, хороший утюг, микроволновка с грилем. Ему же - бинокль или подзорную трубу (если напротив высокоэтажка). Светомузыку для музыкального центра. Хорошую яркую настольную лампу. Радиоприемник или маленький магнитофон, если работа связана с командировками в глушь. Радиоприемник можно в виде наушников. Туда же - электронные игры типа "Тетрис", "Электроника", лото или монополия. Электрическая зубная щетка. Сотовый телефон и аксессуары к нему. По сотовым ничего писать не буду - проще зайти в магазин. Прибамбасы - брелки, светящиеся висюльки, шнурки, наушники, подставка для телефона дома, в машину (см. ниже). Можно простой телефон, домашний, желательно трубку - беспроводной. Часы. В зависимости от наличия денег - золотые, позолоченные, очень дорогие, не очень дорогие, совсем дешевые. У нас на Дальнем Востоке хорошие японские часы стоят копейки. Для военного - обязательно командирские, другие они не признают. Можно подарить будильник - особенно человеку, с которым встречаетесь не так давно и он вечно опаздывает на свидания. Или вы вместе просыпаете на работу - двойная выгода. Стильный или смешной. Ювелирные украшения. Цепочка золотая или серебряная (кому что нравится больше, спросите заранее). Крестик, если крещенный или собирается креститься. Кольцо или печатку, если любит. Половинку от сердечка на цепочке (есть такие - две половинки на цепочках, вторую половинку оставляете у себя). Можно золотую, серебряную, но я видела и простые. Сумки. Барсетка, папка, дипломат, хорошая сумка (большая вместительная или маленькая раскладывающаяся), чемодан. Кожа, кожзам, тряпичная (я как-то дарила отцу гобеленовую сумку размером 30*40, которая раскладывалась в хозяйственную - он с ней всегда паек получает и ездит в командировки). Рюкзак (молодому парню вместо сумки, взрослому - для рыбалки, охоты). Деловые аксессуары Блокнот, деловой дневник, ежедневник, электронная записная книжка, органайзер, калькулятор (мой муж - бухгалтер, для него это был очень хороший подарок) и прочие вещи для работы. Подставка для канцтоваров - такая штука на стол, где живут ручки, карандаши, ножницы, скрепки, блокноты и прочая ерунда. От очень стильного, дорогого и большого до простой подставки для блокнота и ручки. Еще есть очень красивые деревянные и не только подставки-визитницы. Хорошая ручка. Кожаная обложка для паспорта. Кожаная обложка для авто-документов. Бумажник или портмоне (тоже желательно кожа). Хороший перочинный ножик. Ключница (кожаная или так), брелок для ключей (для машины - с ее символикой). Пневматическая винтовка. Набор для стелялок (мишень+фигурки+пистолет или винтовка). Дартс и крутые дротики к нему. Одежда Свитера, джемпера, футболки. Свитер или джемпер можно связать самой или купить, смешной или серьезный - в зависимости от отношений с мужчиной (я дарила своему свитер с мишками, думала, будет носить дома, а он его в гости одевает… Ужас). Футболка простая, очень дорогая фирменная, с фотографией (мужчины, вас, вашего ребенка, вашей семьи, любимой актрисы или певицы (можно в обнаженном виде) и прочее), с надписью (Самый лучший муж-любовник-прочее, прикольной надписью). Пиджак. Верхняя одежда - пальто, куртка, ветровка, дубленка, шапки и прочее, хотя я это не понимаю. Джинсы, брюки (сшить самой), костюм. Халат. Пижама. Трусы (только для очень близкого человека, можно и нужно смешные, в интим-магазинах вообще продаются ОЧЕНЬ интересные…). Майки. Тапки - летние шлепки, зимние теплые, смешные и не очень, но тоже обязательно практичные. Шарф (купить или связать, вязать можно вместе с шапкой в одном стиле). Перчатки (кожаные, дубленчатые). Носки (вязанные самой и только для любимого человека, отца, брата или дедушки - другие не поймут). Теплое большое верблюжье одеяло. Галстуки. Только для тех, кто носит. Серьезный, смешной, в кляксах или с голыми женщинами. Булавка для галстука. Ремень для брюк. Тут однозначно - только кожаный, других они почему то не признают. Подтяжки (только тем кто носит, иначе - пустая трата времени и денег. Или если у него жена беременна - ей будет очень удобно ими пользоваться). С обувью могут быть проблемы, ну это так, для полноты списка. Для отдыха Пляжная подстилка, раскладное пляжное кресло, шезлонг, большое красивое полотенце, плавки для купания, крем для загара, кепка. Теплый плед, кресло-качалка. Зонт. Набор рюмок, винный набор. Гамак. Парфюмерия Туалетная вода. В зависимости от характера вашего мужчины, его увлечений спортом и общих пожеланий и самое главное - вашей чувствительности к запахам. Нюхать-то в основном вам! Маленький прикол - мы так сделали подруге. Купили ей хорошую воду - Шанель кажется, вытащили из коробочки, а туда положили китайскую дрянь - мы ее искали по всему городу, подделка под Сальвадора Дали, отвратительно пахнет то ли дихлофосом, то ли тараканами. С чувством гордости дарим ей - и фотографируем, как она ЭТО нюхает. Причем она, пряча слезящиеся от запашка глаза говорит сквозь зубы "спасибо"… Смеялись долго. Правда, потом все же подарили нормальные духи. Дезодорант. Наборы для бритья. Кремы, гели, желе для бритья и после бритья. К ним же или отдельно - электрическая бритва либо станки хорошей марки + помазок- в зависимости от того, чем бреется. Наборы для ухода за кожей лица, телом. Крема, бальзамы, гели, молочко и прочее. Есть мужчины которые очень этим увлекаются. Особенно те, у кого плохая кожа (противовоспалительные бальзамы, антиугревые тоники). Но учтите, если подарите такое не очень знакомому человеку - может быть куча обид. Наборы для душа. Тоже не для всех мужчин, многие просто не понимают, что это такое и кому это нужно. Здесь - ароматические соли, шампуни для мужчин, гели для душа, мочалки (есть в виде обнаженных дамочек). Фляжка. Есть простые, есть в кожаных чехлах, есть наборы - фляжка + рюмки. Кружка. С фото (его, вашим, ребенка, семьи), с его именем, его знаком зодиака, со смешным стихотворением, с раздевающимися девушками и т.д. Книги. В зависимости от его увлечений - строительство, машины, компьютеры и прочее. Книги по работе. Камасутра в картинках. Стереокниги 3CD (третье измерение). Сказки для взрослых ("Тысяча и одна ночь"). Последняя книга любимого автора. Сборник афоризмов любимого философа, собрание эскизов любимого художника. Видеокассеты, DVD и просто диски, аудиокассеты. Любимые фильмы, песни, караоке, новые вещицы, эротика, порно, учебные кассеты - спорт, борьба, бодибилдинг, компьютеры, по учебе, английский и прочие языки. Игрушки на компьютер. Мультики для взрослых. Сувениры. Обереги, авторские игрушки (у нас можно заказать фигурку любого человека из ткани, из дерева, вылить бюст и прочее). Набор шоколада "Самому, самому" (кто-то из девочек писал, но я такого пока еще не видела). Прикольные подарки - бокал из которого нельзя пить, кружка с дырочками, кружка без дна. Поющая рыба. Лампа с пузырьками. Поющий фонтан. Танцующая стриптизерша (ненастоящая, хотя можно и живую). Цветы или воздушные шарики на работу (без подписи, пусть догадывается, от кого.) Холостяку - постельное белье с обнаженной девушкой на простыне (можно с Вами, если это Ваш холостяк). Мягкие и не очень игрушки-приколы. Пистолет-зажигалку. Сундучок с выскакивающим и ржущим домовым или прочей нечистью. "Поющая" ракушка. Вообще сувениры надо дарить так - заходишь в большой магазин и просто смотришь - что понравилось, то и покупаешь. Желательно прикольное, двигающееся или звучащее. Лотерейные билеты (советую дарить только родственникам - мужу, папе, дедушке, брату - а вдруг выиграет, так Вы потом всю жизнь будете переживать, что себе не оставили). Фото. Ваше, его, ребенка, семьи. Варианты: фото в рамке, календарь с фото, кружка с фото, футболка с фото, фотопазл, коллаж в виде календаря или стенда. Его портрет, нарисованный вами или заказанный с фотографии хорошему художнику. Картина с его физиогномией или с вашей свадьбы. Обнаженка хороша только в одном случае - если он сам не против, а то еще заревнует к фотографу и к тому, кто печатал фотки. Фотоальбом - пустой или с Вашими общими фото. Набор игральных карт с изображениями родственников, друзей и знакомых. Можно послать Ваши или его фотки в местную газету, журнал с поздравлением или с какой-то интересной статьей. Или выставить его фото на конкурс "Мистер Вселенная". Набор инструментов (дрель, шуруповёрт, бензопила, набор отвёрток). Ящик для инструментов. Ящик для мелочей (винтиков-болтиков). Спиртное в красивой упаковке. Или просто хорошее дорогое и вкусное спиртное. Билеты на: концерт, спектакль, шоу, хоккей, футбол и прочее. Ужин в ресторане, кафе. Ночь в гостинице, отеле (с собой). Путевку куда-нибудь за границу или в ближайший дом отдыха, санаторий (на одного или на Вас обоих). Поход в сауну. Собаку или кошку. Живых. И только в том случае, если он о них мечтает. Желательно дарить вместе с корзинкой для сна, коробкой Чапи или Вискаса, набором для кошачьего туалета. И уже приученного к туалету. В крайнем случае - лошадь. Если уже есть - седло с его инициалами или удила. Только учтите - если живете вместе, скорее всего выгул-выпас-кормление-покупка еды-запас сена-купание и прочее будет на Вас. Специальные подарки Баня. Главное увлечение моего папы. На НГ всегда дарю ему - мочалки разнообразного калибра (которыми можно только спину драть, а не мыться - а ему нравится), специальную жидкость для поддачи в печку (хотя лучшее средство - пиво), и смотрите выше - наборы для душа. Рыбалка. Удочки, спиннинги, наборы крючков и блесен, насадок в виде червячков и прочего (сама рыбачка, мечтаю обо всем этом…). Хороший термос. Сеть. Набор для пикника в корзине. Стул для рыбалки, болотные сапоги, костюм для ловли сеткой (который непромокаемый). Музыкантам. Футляры для их инструментов (гитара, балалайка, баян), накидка на пианино; ноты типа "Домашнее музицирование", "Популярные песни для гитары", начинающим - "10 уроков игры на гитаре"; хороший медиатор, кожаный ремень на гитару. Прислать настройщика пианино, если оно расстроено. Кассеты или диски с любимой оперой, вальсом и прочим. Стул для пианино (поднимающийся-опускающийся). Если нет инструментов, но есть мечта - дарите гитару, скрипку, саксофон и прочее… Художнику. Мольберт, набор хороших красок, хороших кистей (спрашивайте обязательно марку заранее!). Путевку на пленэр (к ближайшему озеру или на Дальний Восток). Курящим. Зажигалки, пепельницы, наборы для курящих. Трубку и табак, футляры для трубок. Сигары, набор для сигар, кусачки, коробка под сигары. Для тех, кто носит очки. Хороший стильный футляр. Платок для очков. Специальные карандаши, чтобы очки не запотевали после мороза в теплом помещении. Цепочка для очков. Если выбираете вместе с ним - сами очки. Специальные лечебные очки (типа Супервижион, с дырочками). Хобби. Астроному - телескоп; собирателю открыток, календариков или марок - альбомы для них или раритетные вещицы; собирателю старины - древнюю рухлядь или каталоги ее же. Любителям заниматься деревом, ремонтом, строительством - наборы инструментов, ящики для них (см. выше). Собирателем машинок, катеров, кактусов, пластинок - новую вещицу в коллекцию. Подставки под пластинки, аудиокассеты, диски. По всем хобби - новые книги или каталоги. Если у него проблемы с внешним видом - отправьте его к косметологу, маникюрше (вот это любят больше), на пластическую операцию (есть некоторые товарищи, которые мечтают об этом). Если вы беременны, а он пока не знает (хи-хи...) - подарите детский горшок или пинетки. Без комментариев, пусть догадывается. Если его главное увлечение - Вы, то советую купить кассету "Танец живота" или "Стриптиз", или устроиться на курсы, если позволяют финансы. Поучиться и станцевать что-то необычное только для него одного. Не забудьте про аксессуары - красивое белье и одежда. Плюс легкий прозрачный шарфик. Плюс музыка, свечи, легкий ужин, небольшое количество спиртного и большая постель… И ему подарок, и себе… Массажное масло и массаж (только научитесь сперва). Выложите дорожку к ванной лепестками роз, посадите себя в ванну, зажгите свечи и выключите свет. И не забудьте, что главный подарок - Ваша любовь… (женская, дочерняя или дружеская). И это еще не все - только то, что вспомнила и на что хватило времени написать. И кто после этого скажет, что мужчине трудно подобрать подарок?

ДИАГНОСТИКА И РАЗВИТИЕ ПОЗНАВАТЕЛЬНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ ВНИМАНИЕ Методика «Переплетенные линии» Оценка устойчивости внимания Предложите ребенку рисунок, на котором изображены 10 переплетенных линий.

Каждая линия имеет свой номер у начала (слева) и у конца (справа). Однако эти номера не совпадают. Попросите ребенка внимательно проследить за каждой линией о ее начала до конца. При этом нельзя пользоваться ручкой, карандашом или пальцем. Ребенок вслух называет номер линии слева и затем номер этой линии справа. Фиксируйте время выполнения всего задания, ошибки, сбои в работе и т.д. Большинство детей 6-7 лет справляются с этим заданием за 1-2 минуты и практически без ошибок. Методика «Кольца» Оценка устойчивости, распределения и пере- ключения внимания Для проведения теста необходима таблица с изображением колец, имеющих разрывы в разных частях (желательно, чтобы кольца были примерно равны строчным буквам в букваре). Для оценки устойчивости внимания ребенка просят как можно быстрее находить и зачеркивать кольца с разрывом в строго определенном месте (например, справа). За 2 минуты ребенок 6-7 лет просматривает 10-11 строк. Но при первой попытке делает много ошибок. При дальнейшей тренировке ошибок становится все меньше и меньше, а продуктивность деятельности улучшается. Методика «Цифровая таблица» Определение объема внимания, скорости его распределения И переключения (используется при владении счетом) Покажите ребенку таблицу с набором цифр от 1 до 25, которые располагаются в произвольном порядке. Убедитесь, знает ли ребенок все эти цифры. Затем дайте ему инструкцию: «Постарайся как можно быстрее находить, показывать и называть вслух цифры от 1 до 25». Фиксируйте время выполнения всего задания, а также количество ошибок. Большинство детей 6-7 лет выполняют это задание за 1.5-2 минуты и почти без ошибок. УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ КОРРЕКЦИИ И РАЗВИТИЯ ВНИМАНИЯ Упражнение на развитие способности к переключению внимания Называйте ребенку различные слова: стол, кровать, чашка, карандаш, тетрадь, книга, воробей, вилка и т.д. Он должен, по договоренности, отреагировать на определенные слова. Ребенок внимательно слушает и хлопает в ладоши тогда, когда встретится слово, обозначающее, например, животное. Если ребенок сбивается, повторите задание снова. Во второй серии можно предложить, чтобы ребенок вставал каждый раз, когда, как условленно, услышит слово, обозначающее растение. В третьей серии можно объединить первое и второе задание, т.е. ребенок хлопает в ладоши при произнесении слова, обозначающее животное, и встает при произнесении слова, обозначающего какое-либо растение. Такие и подобные ему упражнения развивают внимательность, быстроту распределения и переключения внимания, а кроме того, расширяют кругозор и познавательную активность ребенка. Упражнение на развитие концентрации внимания. Для проведения занятий необходимо подготовить две пары картинок, содержащих по 7-8 различий; несколько неоконченных рисунков или рисунков с нелепым содержанием; несколько наполовину раскрашенных картинок. В первом задании ребенка просят сравнить картинки в предложенной паре и назвать все их различия. Во втором задании ребенку показываю последовательно неоконченные картинки и просят назвать, что не дорисовано, или же подбирают картинки нелепого содержания и просят найти несоответствие. В третьем задании нужно раскрасить вторую половину картинки точно так же, как раскрашена первая половина. По всем заданиям оценивается результативность-число правильных названных различий, число названных недостающих деталей и нелепостей, а так же число деталей правильно раскрашенных. Упражнение на развитие произвольного внимания. Ребенку дают лист бумаги, цветные карандаши и просят нарисовать в ряд 7 треугольников. Когда эта работа будет завершена, его предупреждают о необходимости быть внимательным, так как инструкция произносится 1-2 раза: «Будь внимательным, заштрихуй красным карандашом второй, пятый и седьмой треугольники». Если ребенок спрашивает, что делать дальше, - ответить еще раз. Если ребенок справился с первым заданием, можно продолжить выполнение заданий, придумывая и постепенно усложняя условия. Упражнение на развитие распределения внимания. Если ребенок владеет обратным счетом (10, 9, 8, 7, 6, 5, 4, 3, 2, 1), то можно предложить ему повторять его, но при этом одновременно выполнять вслед за вами простые физические упражнения (наклоны, приседания, повороты). Показателем хорошей способности к распределению внимания является небольшое ухудшение результатов по сравнению с первоначальными (без выполнения упражнений). Усложнять выполнение этого задания можно, постепенно ускоряя обратный счет или повышая трудность физических упражнений. Еще одно упражнение на тренировку распределения внимания (для детей, знающих цифры). Представлена таблица с 10 клетками, на которой в случайном порядке нанесены цифры от 1 до 7, три из них пропущены. Попросите ребенка найти и показать все цифры подряд, а пропущенные цифры сообщить воспитателю. Зафиксируйте время которое потребовалось для выполнения всего задания. Далее по сходной цифровой таблице можно продолжить тренировку. Оцените, на сколько улучшился показатель распределения внимания у ребенка. Если это задание оказалось трудным для ребенка, составьте более простую таблицу, например из 5 клеток. Упражнение на развитие объема внимания. Для проведения этого упражнения необходимо 2 рисунка. В пяти квадратах определенным образом расставлены точки. Ребенка просят посмотреть на первый квадрат (остальные квадраты закрываются) и постараться точно так же расставить эти точки в пустом квадрате (заранее подготовить и дать ребенку рисунок с пустыми квадратами). Время показа одной карточки 2-3 секунды, на воспроизведение точек ребенку отводится не более 20 секунд. Объем внимания ребенка определяется числом точек, которые он смог правильно воспроизвести на любой из карточек (выбирается та из них, на которой было воспроизведено безошибочно самое большое количество точек). ВОСПРИЯТИЕ МЕТОДИКИ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ ВОСПРИЯТИЯ. методика «Что не дорисовано?» Оценка целостности восприятия. Покажите детям картинки с изображением знакомых предметов, попросите его внимательно посмотреть на каждую картинку и назвать недостающую деталь (сказать, что не дорисовано). методика «Узнай, кто это». Сначала детям объясняют, что им покажут части, фрагменты рисунка, по которым ему необходимо будет определить то целое, к которому эти части относятся, т.е. по части или фрагменту восстановить целый рисунок. Ребенку показывают рисунок, на котором листом бумаги прикрыты все фрагменты за исключением а. Предлагается по этому фрагменту сказать, к какому общему рисунку принадлежат эти детали. На решение задачи отводится 15 секунд. Если ребенок не дал правильный ответ, то на 10 секунд ему показывают следующий, более полный фрагмент б т.д., до тех пор, пока ребенок не догадается, что изображено на рисунке. В основном дети 5-6 лет справляются с заданием уже по фрагменту б за 20 секунд. методика «Чем залатать коврик?». С помощью этого теста можно определить, на сколько ребенок в состоянии, сохраняя в кратковременной памяти образцы виденного, практически их использовать, решая наглядные задачи. Показать ребенку рисунок, на котором изображены 2 коврика, а также кусочки разнообразной «материи». Эти кусочки «материи» можно использовать для того, чтобы залатать имеющиеся на ковриках дырки. Рисунки коврика и заплаты не должны отличаться. Задание ребенку: «Подбери из нескольких кусочков «материи» такой, который бы подошел больше всего к рисунку коврика». Результат хороший, если ребенок справился с заданием за 40-50 секунд. методика «Пиши кружочками». Оценка фонематического слуха Предложить ребенку записать несколько слов, но не буквами, а кружочками. Сколько звуков в слове, столько и кружочков. Например, слово «суп» надо изобразить 3 кружочками: ооо. Проверить, правильно ли ребенок понял задание. После этого можно приступать к исследованию. Диктуем ребенку слова, а он записывает в виде кружочков на листе бумаги. Набор слов: АУ, РУКА, СОК, ВЕСНА, КОШКА. При правильном выполнении задания запись должна быть следующей: ОО, ОООО, ООО, ООООО, ООООО. Если ребенок выполнил все схемы или 3-4 из них, это хороший результат. УПРАЖНЕНИЕ ДЛЯ КОРРЕКЦИИ И РАЗВИТИЯ ВОСПРИЯТИЯ. упражнение «Определи звуки». Предназначено для развития способностей к фонематическому развлечению. Эти способности лежат в основе успешного обучения чтению, письму. Ребенку предлагают картинки с изображением различных предметов. Проверить, знает ли ребенок эти предметы. Затем произнести какое-либо слово и попросить ребенка показать тот предмет, название которого начинается с того же звука. Например, я говорю слово «молоко» и ребенок показывает на рисунок моркови, т.к. и молоко и морковка начинается со звука «м». упражнение на развитие восприятия геометрических фигур. Ребенку предлагается рисунок с изображением различных геометрических фигур. Попросить назвать фигуры, которые знает ребенок, подсказать ему название тех фигур, которые он еще не знает. В следующий раз попросить его нарисовать те фигуры, которые вы ему назовете (круг, квадрат, прямоугольник, треугольник). упражнение на развитие точности восприятия «Дорисуй фигуры». Ребенку показывают рисунки, на которых линиями изображены различные геометрические фигуры, но они не дорисованы. Попросите ребенка дорисовать их. упражнение на развитие представлений о частях суток. Подготовьте рисунки, посвященные каждому времени суток: утро, день, вечер, ночь. Затем ребенку задают вопросы: «Что ты делаешь утром? Когда ты приходишь в детский сад? Что ты делаешь утром в детском саду?» и т.д. После этого покажите ребенку картинки и спросите, о каком времени суток идет речь в каждой. Ребенок справляется с этим заданием. После этого предложите эму разложить (показать) самостоятельно эти картинки в соответствии с последовательностью частей суток. Расспросите подробнее, что делает ребенок в каждое время суток. упражнение на развитие наблюдательности. Предложите ребенку игру: «Внимательно осмотрите комнату и найдите предметы, в которых есть круг, окружность». Ребенок называет предметы: часы, выключатель, ваза, столик и еще многое другое. Проведите эту игру в соревновательной форме: «Кто больше назовет таких предметов?». По аналогии с этим заданием придумайте другие. МЫШЛЕНИЕ МЕТОДИКИ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ РАЗЛИЧНЫХ ВИДОВ МЫШЛЕНИЯ. МЕТОДИКА «Нелепицы» Оценка образно-логического мышления Покажите ребенку картинку, на которой изображены разные нелепицы, попросите его внимательно рассмотреть рисунки, а затем сказать, что нарисовано неправильно, почему и как должно быть правильно. На все задания отводится 2 минуты. Если ребенок обнаружит более 8 нелепиц-то хороший результат. методика для оценки словесно-логического мышления ребенок отвечает на вопросы: какое животное больше-лошадь или собака? утром люди завтракают. А вечером? днем на улице светло, а ночью? небо голубое, а трава? черешня, груша, слива, яблоки-это что? почему, когда идет поезд, опускают шлагбаум? что такое Москва, Санкт-Петербург, Хабаровск? который сейчас час? (ребенку показывают часы и просят назвать время). маленькая корова-это теленок. Маленькая собака и маленькая овечка-это?.. на кого больше похожа собака-на кошку или на курицу? для чего нужны в автомобиле тормоза? чем похожи друг на друга молоток и топор? что общего между белкой и кошкой? чем отличается гвоздь и винт друг от друга? для чего на конверт необходимо наклеивать марки? УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ КОРРЕКЦИИ И РАЗВИТИЯ МЫШЛЕНИЯ упражнение на развитие мыслительной операции «Сравнение предметов». Для сравнения предложите ребенку следующие пары слов: МУХА И БАБОЧКА ДОМ И ИЗБУШКА СТОЛ И СТУЛЬЯ КНИГА И ТЕТРАДЬ ВОДА И МОЛОКО ТОПОР И МОЛОТОК ПИАНИНО И СКРИПКА ШАЛОСТЬ И ДРАКА ЩЕКОТАТЬ И ГЛАДИТЬ ГОРОД И ДЕРЕВНЯ Ребенок должен представлять себе то, что он будет сравнивать. Задайте ему вопросы: «Ты видел муху? А бабочку?». После таких коротких вопросов о каждом слове из пары ребенку предлагается их сравнивать. Снова задайте вопросы: «Похожи муха и бабочка или нет? Чем они похожи? А чем отличаются друг от друга?». Проанализируйте ответы ребенка. Сколько пар слов он удачно сравнил? Что для ребенка легче: искать сходство или различие? В процессе консультирования мы часто отмечаем, что дети особенно затрудняются в нахождении сходства. Ребенок 6-7 лет должен правильно производить сравнение: выделять и черты и сходства, и черты различия, но не по случайным, не существенным признакам (например, молоток и топор лежат в сарае), а по главним признакам. упражнение на развитие скорости мышления «Оканчивание слова» Предложите детям поиграть в такую игру: вы будете начинать слово, произнося первый слог, а он его заканчивать. «Отгадай, что я хочу сказать! По …»- так вы начинаете игру всего предлагается 10 слогов: 1) по, 2) на, 3) за, 4) ми, 5) му, 6) до, 7) че, 8) пры, 9) ку, 10) зо. Если ребенок легко и быстро справляется с заданием, предложите ему придумывать (отгадывать) не одно слово, а столько, сколько он сможет. Например: по-лет, по-кой, по-лотенце. Фиксируйте не только правильность ответов, но и время, которое является показателем скорости мыслительных процессов, сообразительности, речевой активности. упражнение «Соотношение понятий». Предложите вниманию ребенка картинки, где изображены четыре стадии развития ветвей дерева-от зимы до осени. Попросите малыша определить порядок размещения картинок по смыслу. «Найди лишнюю картинку». Подберите серию рисунков, среди которых каждые три рисунка можно объединить в группу по общему признаку, а четвертый-лишний. Предложите ребенку первые четыре рисунка и попросите один лишний убрать. Спросите: «Почему ты так думаешь? Чем похожи те рисунки, которые ты оставил?» Отметьте, выделяет ли ребенок существенные признаки, правильно ли группирует предметы. Если вы видите, что детям трудно дается эта операция, то продолжайте терпеливо заниматься с ними, подбирая другие серии подобных рисунков. Помимо рисунков можно использовать и предметы. Главное-заинтересовать ребенка игровой формой задания. упражнение на развитие гибкости ума. Предложите ребенку назвать как можно больше слов, обозначающих какое-либо понятие: назови слова, обозначающие деревья (береза, сосна, ель, кедр, рябина…). назови слова, относящиеся к спорту. назови слова, обозначающие зверей. назови слова, обозначающие домашних животных. назови слова, обозначающие наземный транспорт. назови слова, обозначающие воздушный транспорт. ИГРЫ, РАЗВИВАЮЩИЕ МЫШЛЕНИЕ, СООБРАЗИТЕЛЬНОСТЬ. игра «Как это можно использовать?» предложите ребенку игру: найти возможно большее число вариантов использования какого-либо предмета. Например, вы называете слово «карандаш», а ребенок придумывает, как можно использовать этот предмет. Называет такие варианты: рисовать, писать, использовать как палочку, указку, балку в строительстве, градусник для куклы, скалку для раскатывания теста, удочку и т.д. игра «Говори наоборот» Предложите ребенку игру: я буду говорить слово, ты тоже говори, но только наоборот, например: большой-маленький. Можно использовать следующие пары слов: ВЕСЕЛЫЙ - ГРУСТНЫЙ БЫСТРЫЙ - МЕДЛЕННЫЙ КРАСИВЫЙ - БЕЗОБРАЗНЫЙ ПУСТОЙ - ПОЛНЫЙ ХУДОЙ - ТОЛЬСТЫЙ УМНЫЙ - ГЛУПЫЙ ТРУДОЛЮБИВЫЙ - ЛЕНИВЫЙ ТЯЖЕЛЫЙ - ЛЕГКИЙ ТРУСЛИВЫЙ - ХРАБРЫЙ БЕЛЫЙ - ЧЕРНЫЙ ЬВЕРДЫЙ - МЯГКИЙ ШЕРШАВЙ - ГЛАДКИЙ игра «Бывает-не бывает» Называете какую-нибудь ситуацию и бросаете ребенку мяч. Ребенок должен поймать мяч в том случае, если названная ситуация бывает, а если нет, то мяч ловит не нужно. Например: вы говорите: «Кошка варит кашу»-и бросаете ребенку мяч. Он не ловит его. Затем сам ребенок придумывает что-нибудь и бросает мяч вам. И так далее. Ситуации можно предлагать разные: Папа ушел на работу. Поезд летит по небу.