Блог Рязаночки

Карикатура (от итальянского caricare, что значит «нагружать, преувеличивать») – это сатирическое или юмористическое произведение искусства, в котором комический эффект достигается через преувеличение отдельных черт, неожиданные сопоставления и аналогии. И не лестная для того, кого изобразили. То есть что-то смешное, но не понравилось тем, кого изобразили — значит, это карикатура? "Склады многих предприятий перегружены чрезмерными запасами сырья и полуфабрикатов" Запасся... Рисунок Е. ГУРОВА — Эти запасы необходимо было правильно хранить и защищать от влаги и грызунов. В результате всё испортилось, и их списали. — О, гениально! Вязальщицы тоже делают запасы пряжи. Это выручало, когда цены на пряжу поднялись. Или когда наконец вышли на пенсию. Хорошо бы изобразить вязальщицу на этом клубке? )) Вот пример карикатуры от WUMO на некоторых вязальщиц, которые любят спорить о терминах в вязании. Много лет назад я обнаружила его в ЖЖ-сообществе «Для тех, кто вяжет». Меня поразило, как одн

— Я не могу рисовать людей! Не нравится рисовать основу. И стирать лишнее. Как на этой картине. Ну, не моё! Автор carlianne — Стоп, а что такое линия действия? Линия действия в рисовании — это невидимая траектория, определяющая динамику и направление движения персонажа. Она как бы служит нитью, на которую нанизывается вся поза и действия героя. Делает позу более динамичной, показывает взаимодействие между персонажами, их намерения по отношению друг к другу, передает характер действия (например, прыжок — дуга, уклон — наклонная линия, атака — резкий изгиб). Не только в мультфильмах, но и в комиксах для динамичности. Страница из книги «Как нарисовать всё, что вы узнали о мультяшках» автора Кристофера Харта. Пример линии движения в т.н. крокодилинке, то есть однопанельном комиксе в советском журнале "Крокодил". Однако в последнее время говорят, что полезно рисовать на бумаге хоть корявых человечек для профилактики д*менции. — Тогда рисуйте клубок пряжи. Достаточно нарисовать шар )

Аноним — Это точно! Я много лет учился на художника, а теперь моя сестра становится известной благодаря своим "мамским" комиксам в социальных сетях. Но она совершенно не умеет рисовать! Она просто быстро рисует на своем мини-планшете во время прогулок с дочерью в коляске. Где же здесь справедливость? Знаете Мило Манару? Это итальянский художник-академист Маурилио Манара (род.1945). Тоже после выпуска не нашел работы. Стал рисовать комиксы "в академическом стиле", в том числе и эр0тичные, с красивыми женщинами, "без комплексов". Потому что это имело и имеет спрос, дает на хлеб с маслом, как говорится. Но он рисовал и другие иллюстрации, такие высокохудожественные и без пошлости. Мало кто мог повторить его стиль. Иллюстрация Мило Манара. Это одна из самых невинных, в академическом стиле. Иллюстрация действительно впечатляет, словно живопись. Очевидно, на её рисование ушло немало времени. — Полагаю, ему неплохо платили за такой стиль? — Отнюдь. Я знаю, что многим художникам за комиксы пл

Почему-то за рубежом любили фоткать знаменитых "работниц кино" за вязанием (ну это лучше, чем оказаться в пикантной ситуации). В интернете немало таких черно-белых фотографий. Говорят, для расслабления в перерыве между съемками. Вязать что-то простое вроде шарфа или пледа. Я читала, что Софи Лорен с мамой и сестрой вязали себе чулки, потому что у них очень длинные ноги, нестандартные. Может, вязать дешевле. А потом она могла позволить себе заказать чулки и колготки (их нетрудно вязать на вязальной машинке) и вязала больше для своего удовольствия. Сильвия Сидни (1910 — 1999) — Что такое она вяжет? — По-моему, это просто палантин. Вязать и вязать. Глория Стюарт (1910 – 2010) — Шарф вяжет? А потом будет носить? — Ну на подарки. На благотворительность. — Могла бы продавать фанатам? Это же эксклюзив — шарф от самой звёзды! ) Ингрид Бергман (1915 – 1982) — Обязательно ставить годы жизни? — Чтобы набрать достаточное количество знаков в статье ) Кларк Гейбл (1901 – 1960) и Грейс Келли (19

Автор Сомерсет Стич. В начале зимы 2021 года я, наконец, приступила к воплощению своей многолетней мечты — созданию лоскутных одеял вручную. Меня всегда привлекала идея переработки одежды и остатков, которые обычно выбрасывают. Именно с таких скромных индийских текстильных обрезков начался мой творческий путь. Когда осень сменилась тусклыми зимними днями, я и представить себе не могла, как эти сокровища будут скрашивать мои будни, и я до сих пор с восхищением смотрю на своё скромное лоскутное одеяло. Лоскутное шитьё возникло в конце XVIII века и в некотором смысле стало одним из первых примеров «апсайклинга». Апсайклинг — это метод повторного использования материалов, вещей и предметов, при котором их преобразуют в новые изделия, сохраняя при этом некоторые элементы исходного объекта. Изучая множество фотографий лоскутных одеял в стиле сидди, я узнала, что существует несколько традиций, связанных с добавлением определённых форм, и одна из них — форма буквы «L» в углах одеяла. Пон

В 2014 году Анита Редди, художница, куратор и исследователь, гостила у своей подруги в деревне, которая находилась в Западных Гатах штата Карнатака (горная цепь на западе полуострова Индостан в Индии). Её подруга была членом общины Сидди. Внимание Аниты привлекла ткань, использованная в kavand — традиционном лоскутном одеяле, созданном вручную женщинами этой общины на протяжении нескольких поколений. Вскоре она поняла, что материал был ее одеждой, которую она подарила семье во время одного из своих последних визитов. За прошедшие годы она установила с ними близкие отношения. «Я задумалась о том, как семья использовала мою одежду, вплетая воспоминания о моем визите в само одеяло», — говорила она. Именно так началось её сотрудничество с женщинами, создающими одеяла в Сидди. С тех пор Редди активно работает над тем, чтобы обратить мировое внимание на эту традицию изготовления одеял и придать ей новое значение. Сидди — это термин, используемый для обозначения лиц африканского происхожден

У кого носки пропадают во время стирки в автомате? Любимая тема для комиксов и карикатур. Есть шутливое предположение, что стиральные машины собирают носки и шьют из них коврики. -А почему не пледы? )) Или носки куда-то уплыли и собрались в секретном месте. - В некоторых моделях носки могли выпасть из барабана вовнуть. Нужно открыть корпус и проверить. Лично у нас ни разу не пропадали носки. - А я сшиваю носки несколькими стежками перед стиркой. У мужа и папы одинаковые носки. И они не теряются и не путаются. На Пинтересте нашла фотки полотен, сшитых из носков, которые остались без пары. - Даже как то страшно выглядит, не хотела бы такой плед или коврик. Среди носков попадались варежки и перчатки. - Да это просто горе-рукодельницам лень отрезать носки на кольца для рукоделия! Или распускать, если связано вручную! -Это фотографии не из России? Думаю, у кого-то бабушка вязала и вязала носки и гольфы. Потом умерла, а так много носков не нужно никому. Если не сдали в благотворительность,

В детстве я увидела в советском журнале «Техника — молодёжи» поразительное фото. В короткой статье рассказывалось о вязальщице, которая создавала вязаные фигуры людей. Единственным живым существом на снимке был кот, уютно устроившийся у неё на коленях. Остальное — искусно выполненные вязаные «компаньонки». Это фото настолько впечатлило меня, что запомнилось на всю жизнь. Позже, уже в Рунете, я наткнулась на предположения, что на этой фотографии вязальщица, возможно, имела психические отклонения — оттого и создавала себе компанию в виде вязаных фигур. Я показала фото на англоязычном Reddit и спросила о вязальщице. Пользователи помогли разгадать загадку: — Снимок был опубликован в National Geographic в мае 1988 года — он украшал обложку выпуска под названием «Шерсть: ткань истории». Предположительно, фотография сделана в Новой Зеландии, в Палмерстон‑Норт или его окрестностях. — Вязальщицу зовут Ноэлин Блэк. Она входила в творческую группу Fabric Art Company, которая объединилась в 1981 г

Это еженедельный американский журнал, основанный Питером Фенелоном Кольером в 1888 году и выпускавшийся до 1957 года. Август 28, 1948 г. Название переводится как "шахтеры", "угольщики". Стоил 10 центов. На обложке изображена девочка‑подросток, погружённая в кропотливое занятие: она учится вязать носок с замысловатым орнаментом. Её ногти окрашены в красный цвет. Журнал вышел в августе 1948 года, то есть послевоенный. -Я не раз видела подобные обложки американских журналов 40-60-х годов. Восхищаюсь, как люди на них так хорошо нарисованы! Словно крашенные фотографии! Точно, художники так обводили контуром людей на фотографиях и копировали через кальку. Вместо рисования человеческой фигуры. Для экономии времени. -А мне это больше нравится, чем фотки клонированных звёзд в открытом платье на журналах! Эта обложка душевнее, чем картины от ИИ. -Видимо, Америка хорошо нажилась во Второй Мировой войне. Такого не было у нас! И лака для ногтей не было, разве у московских жен высокопоставленных чин

-А зачем ей такие мелкие лоскутки? Набить ими игрушки? -Думаю, чтобы шить такие мелкие работы из лоскутков с красивым рисунком. Честно говоря, я не собираю такие мелкие лоскутки, потому что материала много и все надо использовать. Копить нет смысла. Собираю только самые красивые лоскутки, которые храню в большой папке. -Завидую вам. А у меня немного материала и я использую все лоскутки, даже размером со спичечную коробку, на эти вещи, как в гифке выше. -А может, миссис Боббинс планирует шить с водорастворимым флизелином? Нет, чтобы буквально сшить все лоскутки! Чисто из спортивного интереса - "могу ли делать это?". -Но кто так шьёт? Кто-то так и шьет, подобно нашему Левше. А кто-то просто клеит лоскутки на физелине. -На что пойдет такая лоскутная миниатюра? -Ну и стра*илище... -Очень хорошая идея, прекрасная креативность. -Этот второй ответ в источнике не русский, от иностранца? Они никогда не критикуют, только делают комплименты! -Ага, а мы все такие злые критики? )) Другие настрачива