КИНО TALK

Вы когда-нибудь семейно смотрели мультик, думая «ну, ладно, посмотрю с ребёнком», а выходило так, что он вам оказался нужнее, чем даже детям? Вот со мной это случилось на «Прыгунах». Честно скажу: я залип на этот мультфильм случайно, перед сном, и в итоге не пожалел ни минуты. Это тот редкий случай, когда и детишки ржут в голос, и я сам пару раз ловил себя на мысли: «Ну надо же, как здорово придумали». Давайте сразу к главному интригующему моменту: сюжет тут… ну, скажем так, списан с «Аватара» так открыто, что, кажется, сам Джеймс Кэмерон отдал черновик. У нас есть девочка-экоактивистка Мейбл, которая переселяется в тело робота-бобра, чтобы спасти лес от бессердечных строителей трассы. Звучит как калька? Возможно. Но вот в том-то и фокус, как это подано! Если сначала главная героиня знатно бесит — такая вся правильная аля Грета Тунберг, с горящими глазами и плакатами, аж зубы сводит, — то как только она попадает в шкуру (и в коллектив) пушистых строителей плотин, мультфильм начинает ис

Представьте: на дворе 2000-й год, пахнет жвачкой «Love is...», все слушают «Муми Тролля», а ты — обычный 13-летний пацан, который живет с мамой, отчимом и... собакой, которая летала в космос. Звучит как начало дворовой легенды, но это завязка нового фильма «Космическая собака Лида». И это совсем не то детское кино, про которое можно подумать в первую очередь. В центре сюжета — Игорек (Данила Харенко). Его настоящий отец — космонавт (Сергей Безруков), и в подарок от него парню достается необычная собака по кличке Лида. Пес поучаствовал в космической программе и теперь обладает странной способностью: даёт людям возможность прожить альтернативные варианты своей судьбы. И вот в одну прекрасную ночь Игорек сбегает из дома, Лида делает свое дело — и перед парнем возникает 40-летний мужик. Буквально. Это он сам, но спустя 27 лет. И новости от этой версии «Я из будущего» — так себе: через три дня папа Игоря взорвется прямо на старте ракеты на Байконуре. И это событие пустит всю жизнь мальчишка

Все мы помним «Место встречи изменить нельзя». Глеб Жеглов и Володя Шарапов ловят банду «Черная кошка» и главаря. Очень там колоритные персонажи второго плана. Один из самых ярких — Пётр Ручников, он же «Ручечник». Кажется, что про него всё понятно: профессиональный карманник, вор в законе, эстет, который работает с дорогими вещами и красивыми женщинами. Солидный человек, одним словом. И вдруг в фильме звучит фраза, которая режет слух. Жеглов, опытный волк, начальник отдела по борьбе с бандитизмом, отмахивается от Ручникова как от надоедливой мухи: «Фокс — бандит. Его любой ценой надо брать. А Ручечник — мелкота, куда он от нас денется?» Стоп. Как это — мелкота? Для нас с вами это звучит странно. В уголовной иерархии тех лет вор в законе — это практически неприкасаемая вершина айсберга. А Фокс, хоть и опасный убийца и отморозок, по понятиям стоит ниже. Но Жеглов говорит именно так, и это заставляет задуматься: то ли начальник МУРа чего-то не понимает в блатных раскладах, то ли мы чего-

Знаете, если присмотреться к Ипполиту Матвеевичу Воробьянинову, он, конечно, тот еще «старосветский лев». Звучит гордо, а по факту — глупец, который потерял ниточку, связывающую его с реальностью. Смешно же: стоит ему услышать про драгоценности в стуле, как наш уездный кабальеро моментально срывается с места, надевает плащ искателя приключений, хотя по жизни он всего лишь побитый молью делопроизводитель ЗАГСа. Ладно бы еще молодой был, но тут-то возраст, наивность... В общем, с Кисы спрос невелик. Ему простительна эта близорукость — как финансовая, так и житейская. А вот Остап — это совсем другая история. Человек-праздник, элегантный, как рояль, романтик и отчаянный двоеженец. Тот, кто знает толк в красивой жизни и умеет носить любой костюм так, будто он сшит у лучшего портного Парижа. Перед его обаянием не устояла ни вдова Грицацуева, ни даже видавший виды председатель одесской бубличной артели Кислярский. Казалось бы, бери от жизни всё! Но нет. Наш герой польстился на куш в двадцать

Если честно, не горел желанием смотреть «Острые козырьки: Бессмертный человек». Сериал в свое время меня, скажем так, слегка разочаровал, и особого восторга перед премьерой не испытывал. Но, согласитесь, пропустить такое событие — это все равно что не заметить слона в комнате. Не смог удержаться и, знаете, не пожалел о своем решении. Хотя, если говорить начистоту, фанфар в душе не случилось. Скорее тут спокойный интерес, чем дикий восторг. Чтобы было честно, признаюсь: ожидания занизил сразу. Отзывы специально не читал, но главная интрига всё равно раскрылась раньше времени — кто-то в комментариях решил поиграть в бога и влепил спойлер. Люди, ну зачем вы так? Эх, испортили всё удовольствие. И, как назло, не наврали же... Но давайте о хорошем. Киллиан Мерфи в роли заблудшего отца и Барри Кеоган в роли заблудшего сына — это же просто подарок! Что может быть лучше? Плюс Netflix наконец-то сжалился над нами и выпустил полный метр (1 час 50 минут). Больше не надо мучить себя шестью сериями,

Вы наверняка знаете этот фильм наизусть. Пианист попадает в тюрьму из-за роковой случайности. Официантка с трудной судьбой, которая решается подарить ему надежду. Их отчаянный бег по морозу к тюремным воротам. Кажется, что это просто красивая, хоть и грустная, история любви, придуманная гениальным Эльдаром Рязановым. Но что, если я скажу вам, что за этим сюжетом стоит реальная человеческая трагедия, о которой главный герой той драмы предпочел молчать всю жизнь? «Вокзал для двоих» — это не просто финальная часть знаменитой рязановской трилогии о любви (после «Иронии судьбы» и «Служебного романа»). Это фильм, который разобрали на цитаты, который сделал звездами уже состоявшихся актеров и который, как ни странно, до сих пор заставляет нас сопереживать героям. Но за кадром осталось столько всего, что вы ахнете: тут и предательство, и нечеловеческие условия съемок, и актерские бунты, и простые женщины из глубинки, которые смогли «переиграть» саму Людмилу Гурченко. Знаете, кто стал прототипо

Представьте: показ Balenciaga в Париже. В центре внимания — супермодель Руби Россдейл (ее играет сама Белла Хадид, кстати). Идиллия длится ровно до того момента, как она вдруг слетает с катушек. Девушка начинает носиться по городу, нападать на людей, пить воду литрами, а потом... ну, скажем так, её вечер заканчивается громким «бумом», после которого одежда присутствующих безнадежно испорчена. Этим странным делом занимаются агенты ФБР Купер Мэдсен (Эван Питерс) и Джордан Беннет (Ребекка Холл). И чем глубже они копают, тем меньше им хочется есть. Выясняется, что наша взорвавшаяся модель — не единственная. Были и другие. И всех их объединяет одно: они вспыхнули на подиуме буквально из ниоткуда, у них нет никакого цифрового прошлого, и все они подцепили очень странный вирус, который передается половым путем. Удобно, ничего не скажешь. Нить расследования ведет прямиком к миллиардеру Байрону Форсту (Эштон Катчер) и его корпорации. Сюрприз-сюрприз: парень явно замешан. Оказывается, этот вирус

Вы только вдумайтесь в уровень абсурда. Листаю я тут ленту в Telegram и натыкаюсь на официальный канал... Роскомнадзора (@rkn_tg). Да-да, того самого ведомства, которое уже который месяц борется с мессенджером как с врагом народа. И знаете что? Канал реально живой! Там кипит жизнь: публикуют новости, поздравляют всех с праздниками, отчитываются о трудовых буднях. Такое ощущение, что сидит там специальный сотрудник, который в обеденный перерыв думает: «Так, сегодня вторник, пора бы уже заблокировать пару сайтов, но сначала выложим открыточку с 8 Марта, а то подписчики заскучают». И вот тут меня накрывает волна иронии. С одной стороны, ведомство делает все, чтобы мы забыли слово «Telegram» как страшный сон, режет и блокирует трафик. А с другой — они активно ведут бложик на этой же запрещенной платформе. Это все равно что запрещать продажу мороженого, держа при этом свой собственный холодильник с пломбиром в самом центре города. Ведомство борется с платформой, но при этом пользуется её о

Наверное, меня сейчас закидают тапками, но я скажу как есть. Трилогия Дени Вильнёва «Дюна» (на днях вышел трейлер третьей части) — это красивая, дорогая, но абсолютно пустая обёртка. Создатели посмотрели в книгу и увидели там… ну, мягко говоря, не то, что писал Фрэнк Герберт. Честно говоря, я не понимаю, зачем браться за экранизацию культового романа, если ты не улавливаешь его сути. Ответ, в общем-то, лежит на поверхности: современный зритель, изголодавшийся по зрелищам, схомячит любой попкорн-блокбастер, если там есть червяки, песок и эпичные планы на закате. Но давайте разберем по косточкам, что именно пошло не так и почему Вильнев, при всём уважении к его таланту, просто прочитал краткое содержание. 1. Прощай, Восток. Книга Герберта — это не просто фантастика, это настоящий микс из исламской культуры, ближневосточных традиций и арабского эпоса. Фримены — это не просто синеглазые партизаны в стильных комбинезонах. Это бедуины будущего. У них своя философия, свои обычаи, свои «джиха

Представьте: вы приходите в себя на космическом корабле. Вы один, не помните, как сюда попали, а рядом — только двое мертвых коллег, которых требуется отправить в открытый космос (звучит жутко, но по сюжету так и надо). Примерно так начинается «Проект «Конец света» (он же Project Hail Mary, он же «Проект «Аве Мария») — самый громкий и, кажется, самый противоречивый научно-фантастический фильм 2026 года (книгу читал год назад, фильм ждал, существенные отличия есть). Еще до выхода в широкий прокат ленту взахлеб хвалят все, кому не лень. Создавалось впечатление, что Amazon MGM настолько уверены в своем детище, что разослали копии блогерам с пометкой «хвалите, сколько влезет, мы заплатим». Шутка. Но позитивных отзывов действительно море, и это настораживает. Давайте разбираться, что к чему. Сюжет фильма, если отбросить науку в сторону, звучит как классическая фантастика 70-х, замешанная на современном блокбастере. Некие космические бактерии — их называют Астрофагами — питаются энергией зве