Доступно об искусстве

Искусство в средних веках Люди этих времен сосредотачивали свой взор на библейских сюжетах и духовных истинах. В средних веках они уже не задавались вопросом о том, нужно ли искусство человеку, ведь ответ был очевиден. В живописи или мозаике использовался золотой фон, а люди изображались с идеальными пропорциями и формами тела. Художество различного рода проникало в сферу архитектуры, строились красивые статуи. Людей не интересовало, что такое настоящее искусство, они просто создавали собственные прекрасные произведения. Некоторые исламские страны приписывали таким творениям божественную силу. Народ из Индии использовал искусство для религиозных танцев и скульптуры. Китайцы предпочитали бронзовые скульптуры, резьбу по дереву, поэтику, каллиграфию, музыку и живописные рисунки. Стиль этого народа каждую эпоху изменялся и носил названия правящих династий. В XVII веке в Японии распространялась гравировка по дереву. Вот к этому времени люди уже знали, что такое настоящее искусство. Ве

Посещение выставки или музея несёт гораздо больше пользы, чем многим может показаться. 1) Избавление от стереотипов. Многие произведения искусства заставляют посмотреть на вещи под другим углом. Это расширяет мышление, делая его менее ограниченным во взглядах и суждениях. 2) Эстетическое удовольствие. Смотря на нечто оригинальное, красивое, создающие WOW эффект. Человек развивает свой вкус и чувство прекрасного. Даже глядя не совсем привычные вещи (картины с отталкивающим сюжетом, непривычная рисовка), можно много почерпнуть для формирования внутреннего понимания мира и его эстетики. 3) Быть в курсе событий. Жизнь не стоит на месте, и многие выставки предлагают вашему вниманию массу новинок в самых разных сферах: мода, искусство и т.д. Это позволяет быть в курсе последних тенденций. Особенно важное значение это имеет, если ваше пребывание на той или иной выставке вызвано не просто любознательностью, а профессиональной необходимостью. В этом случае посещение подобных мероприятий е

Мы склонны принимать условные формы и цвета за единственно правильные. Так малые дети считают, что небесные звезды имеют форму звёзд. Люди, настаивавшие, что небо в картине должно быть голубым, а трава зелёной не слишком отличается от таких детей. Другие цвета их возмущает. Но если мы забудем всё, что слышали о зелёной траве и голубых небесах. Попытаемся взглянуть на мир так, как если бы мы только что прибыли с другой планеты и в первые видим землю, нам открылась бы, что предметы могут принимать саму удивительную окраску. А ведь художники часто ощущают себя такими первооткрывателями. Они хотят смотреть на мир свежим взглядом, отвергнуть все предрассудки и общепринятое суждения типа «тело – розовое», а «яблоки – жёлтые или красные». Нелегко отделаться от предубеждений, но художник, сумевший достичь этого, и добивается наиболее впечатляющего произведения. Если мы доверимся им, станем учиться у них, то и ветер за окном подарит нам захватывающие дух эмоции.

Зритель нового времени сталкивается с трудностью. Он хочет любоваться мастерским изображением вещей. Больше всего нравится картины, которые выглядят «как реальная жизнь». Я не на секунду не сомневаюсь в том, что это весьма важный критерий. Старание и умение вложенные художником в точное повторение реальности в самом деле заслуживает восхищения. Но чаще всего не эскизная манера отталкивает зрителей любящих жизнеподобие в искусстве. Наибольшее неприятие вызывают картины «неправильные нарисованные». Отступление от натуры, характерные для современного искусства, вызывает множество споров, но фактически в них нет ничего загадочного. Они знакомы каждому, кто видел фильмы Диснея или комиксы. Всем понятно, что в некоторых случаях реальность необходимо видоизменять показывать её не так как она выглядит на самом деле. Мики Маус не слишком похож на настоящую мышь, и всё же никто не пишет гневных писем в газеты  по поводу длины его хвоста. Зрители волшебного мира Диснея не волнует Искусство с б

Еще с каменного века художники-первооткрыватели с помощью найденного кусочка красящего минерала изображали в пещерах фигуры бизонов. В наши дни люди этой породы покупают краски в магазинах и рисуют, например, плакаты, которые мы видим на стенах и заборах. Все проявления такой деятельности - искусство! При этом в разные времена и в разных странах это слово означало разные вещи. Тогда Искусства с заглавной буквы вообще не существует? Это понятие стало теперь то ли идолом, то ли пугалом. В наши дни работе художника выносят такой приговор: «Ваше новое произведение весьма не дурно в своем роде, но это – не искусство». А восхищенного зрителя убивают фразой: «То, что вам нравится в этой картине, имеет отношение к чему угодно, но только не к искусству» Вывод: мотивы, по которым человек получает удовольствие от картины или статуи, не могут быть ложными. Кому-то нравится пейзаж просто потому, что он напоминает ему о родном доме, другому пришелся по душе портрет, потому что модель похожа на е