Любимые актеры и звёзды эстрады : роли и судьбы

"Дикая собака Динго" и пасхальное яичко: судьба Галины Польских в кадре и за его пределами... Галина Польских никогда не считалась роковой красавицей, но её обаяние заключалось в другом – теплоте, доброте и умении создавать вокруг себя атмосферу уюта. Для зрителей она стала символом домашнего счастья, воплощением семейного очага. Но за кадром её личная жизнь была полна утрат и испытаний, которые закалили её характер. В 18 лет она только поступила во ВГИК, а её будущий муж, студент третьего курса Фаик Гасанов, уже тогда разглядел в ней ту самую искренность и чистоту, которой она пленяла людей. Он ухаживал оригинально, ночуя на её лестничной площадке, чтобы утром проводить в институт. На скромной свадьбе они поклялись быть вместе навсегда, а спустя год у них родилась дочь Ирада. Фаик исполнил её простые мечты: море, самолёт и красное пальто. Но семейное счастье оказалось коротким. Трагедия застала Галину вдали от дома, на съёмках фильма "Журналист". Фаик погиб в Одессе, попав под трамвай. Это произошло всего через неделю после того, как она похоронила свою бабушку, ставшую ей второй матерью. В одно мгновение актриса потеряла двух самых близких людей. После этой потери мужчины продолжали окружать её вниманием, но счастья браки не приносили. Второй супруг, режиссёр Александр Сурин, был полностью поглощён своей работой, и Галина вновь осталась одна – с двумя дочерьми на руках. Она никогда не жаловалась, поднимала детей самостоятельно, скрывая слёзы за улыбкой. Её стойкость объяснялась воспитанием, которое дала бабушка. После смерти родителей – отец погиб на войне, а мать умерла от чахотки – Галина в раннем детстве осталась сиротой. Её приютила добросердечная соседка, которая, несмотря на бедность, не отдала девочку в приют, пока из Белоруссии не приехала бабушка Ефросинья Андрияновна. Женщина была строгой, но справедливой, и воспитывала внучку в спартанских условиях. Этот характер потом помог Галине выстоять даже в самых сложных жизненных ситуациях. Карьера актрисы началась с фильма "Дикая собака Динго". Она сыграла 14-летнюю девочку, хотя сама была уже взрослой и воспитывала маленькую дочь. Режиссёр Юлий Карасик уговорил её остаться на съёмках, несмотря на её сомнения в своей внешности и таланте. Картина произвела фурор, её посмотрели 22 миллиона человек, а сам автор повести Рувим Фраерман сказал на премьере: "Это моя Таня. Спасибо". Много лет спустя актриса встретилась с Таласом Умурзаковым, который в "Дикой собаке Динго" сыграл нанайского мальчика Фильку. Этот 14-летний юноша тогда влюбился в Галину так искренне и страстно, что сохранил свои чувства на всю жизнь. Перед смертью он даже посвятил ей книгу с трогательной надписью. После "Дикой собаки Динго" была другая культовая роль – в фильме "Я шагаю по Москве". На съёмках режиссёр Георгий Данелия, потеряв голову от любви, вел себя как мальчишка, но после фильма решил больше не работать с Галиной, чтобы не усугублять чувства. Галина Польских стала одной из самых востребованных актрис своего времени. Её талант, жизненная стойкость и умение перевоплощаться в кадре сделали её любимицей режиссёров. Сергей Герасимов, её мастер во ВГИКе, называл её "яичком пасхальным", видя в ней ребёнка, недолюбленного жизнью. Перестройка принесла новые трудности – работы почти не было, спасли только сериалы. Но Галина всегда находила в себе силы двигаться дальше. Её дочери выросли, старшая стала режиссёром, младшая выбрала бизнес. А внук Филипп стал для неё главным мужчиной в жизни. Эта женщина научилась улыбаться, даже когда сердце рвалось от боли. Её секрет счастья – в умении быть сильной, идти вперёд и не роптать на судьбу. Именно это сделало её одной из самых ярких звёзд отечественного кино.

«Машка-валун» и её великие тайны: как звезда эпизодов завоевала советское кино и обрела своё чудо в 41... Она умела превращаться в кого угодно: старушку, подростка, десятилетнего мальчишку. Её голос звучал в каждом втором советском мультфильме, а лицо мелькало в культовых фильмах наравне с главными героями. Мария Виноградова — женщина, чья жизнь была полна неожиданных поворотов, драм и маленьких побед. Но самой большой её победой стало исполнение мечты, на которую она надеялась долгие годы. Как? Сейчас расскажем. Мария Виноградова родилась в маленькой деревушке Наволоки, где все знали всех. В детстве она была тем ещё сорванцом: лазила по чужим огородам, таскала яблоки, играла с соседской козой (которая однажды едва её не отправила в полёт), и за это получила прозвище «Машка-валун». Её дневники, найденные спустя годы, раскрывают настоящую хронику деревенских приключений: от сна посреди дороги, который кончился переполохом соседей, до соревнований в таскании ведер с водой. Эта девчонка с растрёпанными волосами и хулиганским задором и представить не могла, что однажды её будут знать миллионы. О карьере артистки Мария мечтала не сразу. В юности она хотела стать певицей и даже выступала с ансамблем, но кино изменило всё. Едва увидев первый чёрно-белый фильм, она поняла: сцена — это хорошо, но экран — настоящее волшебство. Решение поступить во ВГИК далось ей нелегко: конкуренция бешеная, мест почти нет. Но Виноградова не боялась. Она сразила членов комиссии не только прочтением стихов, но и неожиданным танцем под «Кукарачу». Даже строгая жена режиссёра Льва Кулешова пустилась с ней в пляс! Так девушка с деревенскими привычками покорила Москву. Но лёгкой жизни в столице не было. Началась война, и студентов эвакуировали в Алма-Ату. Там Мария проявила себя как настоящая героиня: подкармливала однокурсников, добывая еду хитрыми способами, и даже устроилась поваром в столовую, чтобы делиться пайками. Она похудела до 36 килограммов, но не падала духом. А ещё — снималась. В её фильмографии времён войны значатся сразу четыре картины, и все — бесплатно. После войны Виноградова вернулась в Москву, но жизнь не стала проще. Ей негде было жить, и она ночевала в гримёрке театра. Позже судьба занесла её в Германию, где она встретила Сергея Голованова. Их первая прогулка по Потсдаму переросла в разговор до ночи, а потом — в 12 лет совместной жизни до свадьбы. Официально они расписались только тогда, когда поняли, что их союз переживёт любые невзгоды. Но одно омрачало их счастье — отсутствие детей. Мария годами мечтала стать матерью, молилась, надеялась, не теряла веры. И, казалось бы, судьба услышала её. В 41 год она стала мамой, подарив жизнь дочери Ольге, которая впоследствии тоже выбрала актёрскую профессию. Однако семейная идиллия была недолгой. Муж Марии любил выпить, но, как она сама говорила, никогда не терял человеческого облика и всегда оставался рядом. В 1990 году Голованова не стало, и актриса, потерявшая любовь всей своей жизни, пыталась скрыть боль за улыбкой. Её поддерживали дочь и друзья, но сердце уже не выдерживало. Работая до последнего, она ушла из жизни в 72 года, оставив после себя ярчайший след в советском кино и миллионах детских воспоминаний. Мария Виноградова была настоящей женщиной-загадкой. Она умела быть разной: смешной и серьёзной, скромной и дерзкой, но всегда — искренней. Её жизнь — это история о том, как упорство и вера в чудо могут преодолеть всё. А что вы думаете о судьбе женщины, которая мечтала подарить миру искусство, а в итоге подарила ему и себя, и свой голос, и своих героев?

Трагедия, сила и триумф: невероятная судьба Клаудии Кардинале... В ее жизни были моменты, которые могли бы сломить любого, но Клаудия Кардинале нашла в себе силы бороться и идти вперед. История этой выдающейся женщины — это череда испытаний, побед и непреходящей красоты. Клод Жозефина Роза появилась на свет 15 апреля 1938 года в тунисском портовом городке Ла-Гулетт. Ее родители, итальянские эмигранты Франческо Кардинале и Иоланда Греко, переехали сюда из-за экономического кризиса на Сицилии. Ла-Гулетт был настоящим культурным смешением — здесь жили итальянцы, мальтийцы, евреи. В этой многоязычной среде Клод с детства выучила сицилийский и арабский, но итальянский все еще оставался для нее сложным. Клод с юных лет выделялась своей необыкновенной красотой. В 14 лет она уже была признана самой красивой девушкой Ла-Гулетта. Тогда же в ее голове зародилась мечта о карьере актрисы. Она придумала себе звучное сценическое имя — Клаудия Кардинале, которое позже станет синонимом итальянского кино. Первый шаг к мечте Клаудия сделала в 1952 году, когда ее заметил режиссер Рене Вотье. Он предложил ей сняться в документальном фильме «Золотые кольца». Но настоящая известность пришла спустя пять лет, когда Клаудия выиграла конкурс красоты «Самая красивая итальянка Туниса». Однако за этим триумфом скрывалась страшная личная трагедия. В период подготовки к конкурсу Кардинале подверглась нападению. Ее преследователь, представившийся богатым французом, сначала пытался завоевать доверие девушки, но затем, воспользовавшись моментом, совершил насилие. Вскоре Клаудия узнала, что беременна. Мужчина, узнав о ее положении, настоял на аборте и исчез из ее жизни. Однако Кардинале, несмотря на страх и давление, приняла решение оставить ребенка. Беременная, но полная решимости, Клаудия выиграла конкурс красоты. Там она встретила продюсера Франко Кристальди, который не только предложил ей первую серьезную роль, но и поддержал в трудный момент. Узнав о ее тайне, он помог Клаудии переехать в Лондон, где в 1958 году она родила сына Патрика. Чтобы спасти карьеру молодой актрисы, ребенка записали сыном ее матери. Кардинале начала стремительно подниматься на вершину кинематографа. В 1960 году она сыграла в фильмах «Рокко и его братья» и «Девушка с чемоданом», которые сделали ее звездой в Италии. А уже в 1963 году ее имя гремело в Голливуде после съемок в «Розовой пантере». Но настоящую славу Клаудии принесли роли в культовых картинах «8½» Федерико Феллини и «Леопард» Лукино Висконти. Однако слава имела свою цену. Пресса начала копаться в ее личной жизни, и в 1965 году Кардинале решила раскрыть правду о своем сыне. В интервью она заявила, что Патрик — ее ребенок, и, по ее словам, это стало для нее освобождением от многолетнего бремени. В 1966 году Клаудия вышла замуж за своего давнего друга и продюсера Франко Кристальди, который официально усыновил Патрика. Но их брак не был счастливым. Клаудия начала новые отношения с режиссером Паскуале Скуитьери, что привело к громкому разрыву с Кристальди. Этот период стал непростым для нее: сын отказался жить с новым избранником матери, что стало для Кардинале серьезным ударом. В 1979 году Клаудия вновь стала мамой — она родила дочь, которую назвали в ее честь. Но судьба продолжала испытывать актрису. Личная жизнь с Паскуале тоже не сложилась: он завел роман с другой женщиной. Тем не менее, Кардинале продолжала оставаться сильной и независимой, сосредоточившись на своих детях и карьере. Клаудия Кардинале стала не только иконой кино, но и символом женской силы. В 2000-х она активно занималась благотворительностью в качестве посла ЮНЕСКО, борясь за права женщин. Несмотря на все трудности, ее жизнь была ярким примером того, как можно преодолеть любые испытания. 24 сентября 2025 года Клаудия Кардинале ушла из жизни в возрасте 87 лет. Ее история — это больше, чем просто путь звезды. Это история женщины, которая смогла найти свет даже в самые темные моменты.

Как звезда фильма "Вам и не снилось…" превратил жизнь в драму, а финал – в трагедию... Его называли воплощением молодости и таланта, а его лицо знали миллионы. Но за кадром жизнь Никиты Михайловского была куда сложнее, чем на экране. Как мальчик из творческой семьи с детства оказался в центре внимания, превратился в звезду, но заплатил за это слишком высокую цену? В 16 лет Никита пережил два потрясения: узнал, что его отчим не является родным отцом, и потерял мать. Эта двойная утрата оставила след на всю жизнь. Но именно в тот год он стал знаменитым на всю страну благодаря роли в фильме «Вам и не снилось…». Его герой, школьник Роман, покорил сердца зрителей своей искренностью и обаянием. Но за кадром Никита оставался другим – замкнутым и уставшим от внезапного наплыва популярности. Родившись в Москве в 1964 году, Никита с детства был окружен творческими людьми. Его отец, Вячеслав Михайловский, снимал документальное кино, а мать, Алевтина Ивановна, блистала как профессиональная модель. Но семья быстро распалась, и мальчик переехал в Ленинград вместе с матерью и отчимом, режиссером Виктором Сергеевым. Именно Сергеев впервые привел его на съемочную площадку, где пятилетний Никита дебютировал в эпизоде фильма «Ночь на 14-й параллели». В подростковом возрасте Никита окончательно погрузился в мир искусства. После успеха «Вам и не снилось…» он поступил в ЛГИТМиК, но вместо того чтобы наслаждаться славой, стал избегать публичности. Его тяготило внимание фанатов – он прятался от толп, менял маршруты, лишь бы не встречаться с поклонниками. Разочаровавшись в кинематографе, он ушел в андеграунд и основал экспериментальный «Театр-Театр». Его постановки удивляли зрителей и злили консервативных педагогов, но для самого Никиты это было глотком свободы. Личная жизнь Михайловского была не менее насыщенной. Он едва не сыграл фиктивный брак с Ларисой Гузеевой, чтобы помочь ей с пропиской, но вмешался отчим и убедил его отказаться от этой идеи. Позже Никита встретил свою первую любовь – Анастасию Сорочан, начинающую актрису и будущего дизайнера. Их знакомство началось с драматического эпизода: при первой встрече Никита был так ошеломлен ее красотой, что у него случился сердечный приступ. Однако это не помешало им пожениться и завести дочь Софью. Но семейная жизнь не была идиллией. Никита редко бывал дома, увлеченный творческими проектами, а их квартира превратилась в центр шумной компании друзей. В итоге Анастасия решила уехать в Москву и начать новую жизнь. Несмотря на развод, Никита сохранял теплые отношения с дочерью, всегда находил для нее время и внимание. Позже в его жизни появилась новая любовь – костюмер Екатерина, которая создала в их доме уют и вдохновила Никиту на новое увлечение – живопись. Его картины выставлялись не только в СССР, но и в Лондоне. Вырученные средства он жертвовал на помощь детям с онкологическими заболеваниями. Однако вскоре он сам столкнулся с этой болезнью. Диагноз «лейкемия» прозвучал как приговор. Несмотря на лечение в Британии, болезнь вернулась. Никита вернулся в Россию, чтобы попрощаться с близкими. В апреле 1991 года его не стало. Ему было всего 27. Но это не конец истории. Уже после его смерти стало известно, что у Никиты был сын Сергей, о котором он никогда не знал. Мать ребенка, Алина Тулякова, скрыла свою беременность, возможно, чтобы не усложнять жизнь Никиты. Сергей узнал правду только в 16 лет, и его сводная сестра Софья приняла брата с открытым сердцем. Сегодня они поддерживают близкие отношения. История Никиты Михайловского – это не только рассказ о нераскрытом таланте, но и о судьбе, полной неожиданных поворотов. Почему одни люди, оказавшись на вершине славы, так и не находят счастья?

«Я плакала все девять часов в самолёте до Нью-Йорка». Как сложилась жизнь Елены Соловей и её детей в США... В 90-е годы Елена Соловей, обласканная славой актриса, уехала из России, где в те годы новости начинались с сообщений о заказных убийствах и перестрелках. Любимой работы и она, и её супруг Юрий Пугач, художник-постановщик на «Ленфильме», лишились. Народной артистке РСФСР и лауреату Государственной премии РСФСР было нечем кормить семью. Тогда актриса не знала, что уже не вернётся на Родину, три десятка лет проведёт в Америке, похоронит супруга и встретит там своё 76-летие. Решение уехать далось нелегко, хотя сестра мужа уже несколько лет жила в США. Соловей вспоминала: Мы люди творческие, эмоциональные. И то, что мы видели, было ужасно: закрывались предприятия, люди теряли работу, жизнь на киностудиях остановилась, а в кинотеатрах открылись торговые салоны или рынки. Пропала уверенность в завтрашнем дне, в магазинах пусто, а на улицах — хмурые озлобленные люди. И, когда сестра прислала приглашение, стали собираться. Елене тогда исполнилось 43 года, старшей дочери Ирине — 19, сыну Павлу — 15. Ирина уже была мамой дочки Сони. У неё случился роман с одноклассником в 17 лет, пара расписалась, но после рождения ребёнка, не выдержав бытовых тягот, молодые люди развелись. Елена и сама не делала выбор между рождением ребёнка и актёрской карьерой. Она вышла замуж в 23 года, Юрию исполнилось 25. И уже через месяц актриса почувствовала, что носит под сердцем малыша, вернее, малышку. Опасения, что погублю свою едва начавшуюся карьеру, меня не терзали, я была обыкновенная девочка из хорошей семьи, где всё просто. Я мечтала родить от любимого мужчины, и на свет появилась наша Иришка. Кстати, студия походатайствовала, чтобы молодым выделили двухкомнатную квартиру. И она была шикарной — в старинном особняке с четырёхметровыми потолками. Через четыре года родился сын. За время работы в СССР она участвовала в 53 фильмах, во многих из которых снималась в главных ролях. Елену обожал Никита Михалков, благодаря которому в её карьере начался взлёт после съёмок «Рабы любви». В Америке же Соловей вначале пришлось несладко, жили на пособие из фонда для помощи эмигрантам. К счастью, мужу повезло, он устроился дизайнером в крупную ювелирную компанию, а затем работал на нью-йоркскую арт-студию. Старшая дочь трудилась продавцом в магазине, потом секретаршей, а параллельно училась в колледже. Пыталась стать моделью, но оказалось, что пробиться в модельный бизнес очень непросто. И девушка, проявив недюжинные способности, окончила Нью-Йоркский университет и стала микробиологом. В университете Ирина встретила Вячеслава, родом из Петербурга, он защитил диссертацию по математике. Молодые люди поженились, после рождения дочери Аграфены переехали в Германию, там родился сын Фёдор. У младшего Павла тоже всё сложилось хорошо. Он окончил университет и защитил диссертацию по иммунологии. Женился на бывшей однокласснице, чья семья также эмигрировала в Америку. Его жена Яна работает врачом-логопедом, у пары родился сын Иван. То, что дети получили хорошее образование и профессию, большая заслуга родителей. Юрий старался как можно больше заработать, а Елена стала домохозяйкой. Я несколько лет занималась только домом. Варила борщ, жарила котлеты, растила Соню. И понимала, что счастливый этап моей жизни как актрисы — где были успех, аплодисменты, признание поклонников — закончился с переездом в Америку. Тихая жизнь устраивала Елену, но время шло, и когда появилась возможность поработать, она с радостью принялась за предложенное: участвовала в постановках Русского музыкального театра, вела небольшую радиопередачу, играла в антрепризных спектаклях, объездив с ними всю Америку, изредка снималась в крохотных ролях в кино. Соловей поняла, что всё это время просто старалась не вспоминать, какой замечательной актрисой она была. Теперь же появилась радость и от востребованности, пусть и небольшой, в профессии. Юрий тяжело заболел в 2012 году, ему требовалась пересадка почки. Елена предлагала свою, но муж категорически отказался от такой жертвы. Почку нашли и пересадили, врачи спасли супруга Елены, и он прожил ещё семь счастливых лет, уйдя из жизни в 2019 году, не дожив до золотой свадьбы с Соловей два года. Актриса чувствует себя одиноко, любимого супруга больше нет, а дети разлетелись из гнезда. Елена давно потеряла мать, которая собиралась переехать к дочери в Америку, но умерла после операции на желчном пузыре. В медицине в 90-х царила разруха, в больнице не хватало ни персонала, ни медикаментов. Удалось перевезти отца в Америку, он дожил там до 86 лет. Друзья звали Елену в Россию, однако, она считает, что хотя в Америке своей не стала, на Родине ей всё слишком чужое и непривычное. Я уже немолодой человек, совершать какие-то поступки мне становится всё сложнее. И потом, я всё же привыкла здесь, а мой Ленинград остался лишь в воспоминаниях. В маленькой двухкомнатной квартирке Соловей в Нью-Йорке на стене висит её собственный портрет — кадр из фильма «Нечаянные радости», где Елена — в образе звезды немого кино Веры Холодной. Смотрю на неё и на своё отражение в зеркале и вижу разительный контраст между мной нынешней — мамой, бабушкой, домохозяйкой — и моей героиней с того портрета, что висит дома, — неземной красавицей, по которой сходили с ума поклонники. Принять тот факт, что прежней Елены Соловей больше не существует, непросто, порой обидно. Но так уж сложилась жизнь. И я не жалею...

Как звезда «Ментов» ушёл от жены к студентке и обрел своё счастье... Сергей Селин — актёр, которого миллионы зрителей запомнили как Анатолия Дукалиса из культового сериала «Улицы разбитых фонарей». Но его жизнь гораздо сложнее и интереснее, чем просто история популярного милиционера с экрана. Он не сразу нашёл своё место в профессии, а его личная жизнь прошла через неожиданные повороты, завершившись браком с девушкой, которая была младше его почти на три десятка лет. Селин родился в Воронеже в семье инженеров. Детство прошло без отца, который рано покинул семью, а воспитанием занималась мать. Несмотря на технические корни семьи, в роду Сергея были творческие предки – циркачи и балерины. В школьные годы он увлекался духовым оркестром, но, как позже признавался, игра на музыкальных инструментах привлекала его лишь потому, что участников бесплатно водили в кино. Однако в армии, куда он попал после школы, эти навыки неожиданно пригодились — Селина распределили в музыкальную роту. После службы Сергей решил стать актёром, но путь к мечте оказался тернистым. Попытки поступить в театральные вузы Москвы и других городов заканчивались отказами. Лишь через время он поступил в Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии, попутно сменив технический факультет в Воронеже на актёрскую стезю. Среди его однокурсников был Юрий Гальцев, с которым они подружились на всю жизнь. После выпуска Селин начал работать в Молодёжном театре на Фонтанке, однако кино не спешило его замечать. Первые роли были эпизодическими и проходными. Настоящий прорыв произошёл в середине 90-х, когда актёр случайно оказался в кафе при киностудии. Там его заметил режиссёр, который искал актёров для сериала «Улицы разбитых фонарей». Роль старшего лейтенанта Дукалиса принесла Селину невероятную популярность. Сериал стал культовым, а его герой – народным любимцем. Однако слава оказалась двойственной. Селин сетовал, что его стали воспринимать исключительно как Дукалиса. Люди на улицах не знали его как актёра, а видели только персонажа. В какой-то момент ему это даже наскучило, особенно когда сценарии сериала, по его словам, начали терять качество. Тем не менее, спустя годы актёр признался, что благодарен этой роли, ведь миллионы артистов могут только мечтать о такой популярности. После ухода из «Улиц разбитых фонарей» Сергей не остался без работы. Ему предлагали роли, часто связанные с образом милиционера, но он не боялся пробовать себя и в других амплуа. Сегодня в его фильмографии более ста работ. Личная жизнь Селина оказалась не менее насыщенной, чем его карьера. Со своей первой женой Ларисой он познакомился на вступительных экзаменах в театральный вуз. Тогда они не стали парой, но спустя четыре года судьба свела их вновь. В 1987 году сыграли свадьбу, а вскоре у них родился сын Прохор. Однако семейное счастье оказалось хрупким: спустя годы супруги всё больше отдалялись друг от друга. Постоянные съёмки и гастроли Селина, слухи о его романах, а также изменение приоритетов привели к тому, что Лариса тоже начала жить своей жизнью. Формально их брак длился 22 года, но фактически отношения исчерпали себя задолго до развода. Решающий поворот произошёл, когда Сергей встретил 17-летнюю студентку Анну. Их знакомство произошло на одном из мероприятий Академии МВД. Сначала они просто общались, но вскоре чувства переросли в серьёзные отношения. Селин признавался, что именно с Анной он понял, что такое настоящая любовь. С первой супругой, по его словам, они расстались мирно: Лариса была готова к разводу не меньше, чем он сам. Актёр оставил ей и сыну квартиру и продолжал помогать. В 2010 году Сергей и Анна поженились. Этот брак стал для Селина новым этапом в жизни. В зрелом возрасте он вновь стал отцом: дочь Маша родилась, когда актёру было 48 лет, а через два года в семье появился сын Макар. Сергей признаётся, что отцовство в таком возрасте стало для него особенным моментом. Теперь он старается уделять максимум внимания своим детям и по-настоящему наслаждается семейной жизнью. Сергей Селин — не просто актёр с запоминающимся экранным образом. Его путь — это история человека, который не боялся перемен, искал себя и, несмотря на трудности, сумел найти своё счастье.

«Муж был такой влюбчивый, что уходил за хлебом на три дня». Судьба великолепной Ольги Антоновой. Как сейчас живет 86-летняя актриса... Посмотри, какая шикарная Светлана Дружинина? А теперь подойди к зеркалу"- нещадно рубил правду-матку отец Ольги. Но она уже всё решила... Ольге нравилось бродить по родному Ленинграду с фотоаппаратом ФЭД и представлять себя опытным фотокором. Решено — буду журналистом! В тот день готовиться к экзаменам она отправилась на Петропавловский пляж. По соседству оказались два абитуриента театрального. "Осёл увидел соловья..." - раз за разом повторял один из них. "Не так, вот как надо..."- поучал товарища другой. На десятый раз, когда Оле уже начал мерещиться осёл, она расхохоталась: "Неверно вы ему подсказываете. Товарищ ваш просто текст говорит, не поступит..." "А вы, значит, знаете как надо?"- иронично заметил "педагог". "Да, знаю". "Ну тогда докажите - пойдёмте с нами прямо сейчас на экзамен!" Предложение было неожиданным! Но Ольга ответила на вызов и легко прошла первый тур, как и все остальные. А потом решила, зачем поступать на журналиста, когда её уже зачислили в ЛГИТМиК Узнав, что дочь пошла в артистки, отец-писатель Сергей Антонов сказал как отрезал: "Помогать не буду". Как раз тогда народ валом валил на фильм "Дело было в Пенькове", снятый по его повести. И расстроенный родитель "добил" кровиночку: "Ну какая из тебя актриса. Посмотри на себя. Вот Дружинина..." "Ну и ладно! Комиссии-то я понравилась! - успокоила себя Ольга. Может она и не была писанной красавицей, но замуж вышла по большой любви уже на первом курсе. Увы! Жизнь с начинающим писателем Владимиром Марамзиным, оказалась совсем не такой радостной, как первое яркое чувство. "Он был такой влюбчивый, что уходил за хлебом, и его три дня не было. И потом наступил в какой-то момент, когда я просто не могла, чтобы он до меня дотрагивался" - призналась Ольга Антонова. Но уходить от мужа долго не решалась. В тот день она пришла из дома в Театр комедии, где тогда служила, в совершенно жутком состоянии. И заскочила в кабинет завлита излить душу: "Юра, как же мне хреново" - с порога выдохнула Ольга. Ну хоть кто-нибудь взял бы меня замуж. Я бы просто с ходу ушла бы от мужа". И вдруг из-за книжного шкафа, стоящего поперёк комнаты, вышел молодой человек с лицом бордового цвета. "А давайте, я возьму вас замуж" - смущённо произнёс он. С того дня незнакомец не выходил у Ольги из головы. Попутно она выяснила всё, что могла о странном поклоннике. Театрального художника Игоря Иванова пригласили в театр из Вильнюса. Он разведён и вернулся к маме в родной Ленинград. А какие декорации сделал к новому спектаклю. Талант! После очередного скандала с мужем Ольга достала чемодан. "Пора прощаться"- бросила она ему. Владимир предложил обсудить "кризис" вечером. А потом молча прихватил ключи и ушёл. Ольга с дочкой оказалась запертой в четырёх стенах. "Нужно немедленно бежать от этого деспота" - решила она и подставила стремянку к окну первого этажа. Вместе с Сашенькой Ольга покинула жилище через окошко. Было немного жаль оставлять мужу шикарную квартиру, на которую большую часть средств дал её отец. Но Антонова предпочла не связываться с непредсказуемым бывшим, который внушал ей страх. И просто выписалась. Вместе с дочерью она поселилась в съёмной "каморке сапожника". И коль стала свободной, решила выяснить чувства нового поклонника до конца. Антонова поймала художника в коридоре театра. "Вот вы тогда пошутили насчёт жениться..." "С чего вы взяли, что я пошутил!" "Хорошо, я выхожу за вас замуж!" Игорь ухаживал за Ольгой. И всё было прекрасно, пока однажды он не явился провожать её подшофе. Антонова "железными пальцами" взяла его за грудки: «Как вам не совестно, Игорь Алексеевич! Жениться на мне хотите, а сами творите безобразие, пока я под венец с вами собираюсь!» В этой шутке актрисы было так много правды, что влюблённый тут же исправился. Снял для Ольги с дочкой хорошую комнату, доказав всю серьёзность своих намерений. Трёхлетняя Сашенька сразу его приняла. "Хороший" - тихо сказала девочка, когда впервые его увидела. Игорь залился краской. Ольга окончательно уверилась, что встретила своего человека. И снова вышла замуж. "Мне так повезло. Игорь принимает меня и прощает такой, какая я есть. Мне всегда хотелось подпрыгнуть, дотянуться до него". Режиссёр Пётр Фоменко месяц не мог определиться с актрисой на роль Илларии Павловны. И только увидев Антонову, понял, что нашёл-таки в "Почти смешную историю" свою "неземную женщину, прилетевшую с неизвестной планеты". Вот только Антоновой её героиня понравилась не сразу: "Женщина в годах бегает за каким-то "сухомятным субъектом" сломя голову. Прямо дурочка какая-то. Глузский, конечно, талантище, но явно не Ален Делон. У меня всё никак в голове не укладывалось, как мою Илларию угораздило к нему воспылать". "Как хочешь настраивайся, но я должен увидеть, что ты до одури влюбилась в инженера Мешкова" - потребовал Фоменко. И тогда Антонова посмотрела фильм «Монолог» с Глузским, который совершенно её потряс. И любовь пришла! "Еще как можно влюбиться в этого субъекта! И чувства загадочной и непонятной Илларии Павловны Ольга прожила на экране на полную катушку. В середине 70-х бывший муж Антоновой получил условный срок за самиздат сочинений Иосифа Бродского. И стал политическим эмигрантом, обосновавшись во Франции. Но о дочери не забыл. Она со своим отцом, моим первым мужем — писателем Владимиром Марамзиным, а потом со своим супругом во Франции жила. Окончила там колледж. К несчастью, с самого детства Александра часто болела. И так и не смогла родить Ольге Сергеевне внуков. В 2005, когда актрисе было уже за 60, её единственная дочь ушла от тяжёлой формы болезни лёгких. Люди по-разному переживают горе. Так случилось, что в доме Ольги Сергеевны живут десятки кукол, каждая из которых — произведение искусства. Когда-то их начала собирать Александра, а Ольга Сергеевна продолжила и втянулась. Всю жизнь она с удовольствием шила, вязала, делала себе шляпы на французский манер. А потом окончила курсы, начала сама лепить кукол с фарфоровыми лицами и мастерить им уютные одёжки. Новое увлечение, оказалось кстати, ведь ей пришлось уйти из любимого Театра комедии, где она прослужила почти шесть десятков лет. Очень разными мы с Татьяной Казаковой, главным режиссёром, оказались. Она бывшая актриса, когда-то её выгнали из театра за профнепригодность, вот и пошла учиться на постановщика. Напросилась к Анатолию Эфросу понаблюдать за его репетициями, а теперь говорит, что была его ученицей. Эти крики и мат на репетициях - не моё. Увы, театр рухнул. Говорят, что всё забудется, пройдёт. Ничего не проходит, но в тебе вырабатывается какая-то вера. Мне кажется, уходить без веры нельзя, потому что ты уходишь в никуда. Лучше верить..."

Любовь на склоне лет: тайна Михаила Глузского и мудрость его жены... Михаил Глузский всегда казался человеком из стали — сдержанным, строгим, но невероятно талантливым. А вот дома, где его знали по-настоящему, порой можно было увидеть совсем другого Михаила Андреевича. Особенно в тот момент, когда он с улыбкой и легкостью юноши собирался на съемки фильма "Без солнца". Его жена Екатерина с добродушной усмешкой спрашивала: "Опять к своей Верочке?" Верочка — это Вера Глаголева, молодая актриса, с которой Глузский встретился на съемочной площадке, когда ему уже было под семьдесят. Он, народный артист, вдруг преобразился: стал следить за своим гардеробом, обзавелся элегантной тростью и даже словно помолодел. Их теплые отношения — смесь симпатии, кокетства и искренней дружбы — заметили все. Но за этим романом стояла одна из самых удивительных историй любви, преданности и мудрости. Жизнь Михаила Глузского началась в бурные времена революции. Его отец, увлеченный идеями эсеров, поставил под угрозу всю семью. Мать с детьми была вынуждена бежать из Киева, оставляя позади привычный мир. Годы скитаний завершились в московской коммуналке, где маленький Миша впервые столкнулся с театром. Именно там он почувствовал магию сцены. Однако путь в профессию оказался тернистым. Театральные училища один за другим отказывали ему, утверждая, что он не создан для сцены. Но упрямство и вера в себя привели его в студию при "Мосфильме", где он наконец смог проявить себя. Война прервала его карьеру, но и там он нашел способ быть полезным — выступал в концертных бригадах для солдат. После войны Глузский вернулся в кино, но его роли были малозаметными. Причина крылась в его прямолинейности и независимом характере, который отпугивал режиссеров. Однако он не сдавался и продолжал работать, несмотря на профессиональное забвение. Поворотным моментом в судьбе Михаила стала встреча с Екатериной, молодой обворожительной девушкой. Их знакомство началось почти кинематографично: во время спектакля он заметил ее лицо в зале и понял, что должен познакомиться. Екатерина была замужем, но это не остановило Глузского. Их роман начался с долгих писем, так как Михаил вскоре уехал работать за границу. Спустя год Екатерина решилась уйти от мужа, но развод дался нелегко. Бывший супруг долго не соглашался разрывать брак, а судебные тяжбы длились годы. Но любовь победила: Михаил и Екатерина создали крепкую семью. Ради нее он готов был на всё, но в карьере его ждали долгие годы второстепенных ролей. Лишь в 54 года судьба улыбнулась ему: режиссер Илья Авербах предложил ему главную роль в фильме "Монолог". Этот проект стал поворотным, а Глузский наконец обрел признание. Но даже на пике славы жизнь Глузского приготовила новые испытания. На съемках фильма "Без солнца" он встретил Веру Глаголеву. Их отношения были больше, чем просто рабочие. Глузский, который всегда выглядел суровым, вдруг стал другим человеком. Коллеги замечали, как он преображается рядом с Верой. Екатерина, его жена, чувствовала, что между ними есть нечто большее. Но вместо упреков или скандалов она выбрала мудрость. Она позволила мужу наслаждаться этими чувствами, понимая, что любовь — это не только страсть, это еще и доверие. Ее спокойствие и тактичность помогли сохранить их брак. Со временем увлечение Михаила переросло в дружбу, которую он и Вера пронесли через всю жизнь. Глузский был человеком редкого упрямства. Уже в 80 лет, несмотря на ухудшившееся здоровье, он продолжал выходить на сцену. В 2001 году, буквально сбежав из больницы, он сыграл свой последний спектакль. На следующий день его жизнь оборвалась. Его жена Екатерина, похоронившая любимого мужчину, сказала детям, что проживет еще два года ради них. Она сдержала обещание, уйдя ровно через два года после смерти Михаила. Их похоронили рядом, чтобы больше никогда не разлучаться. Любовь Глузского к Екатерине, его увлечение Верой Глаголевой и невероятная мудрость его жены — это история о том, как в жизни даже самых сильных людей есть место глубоким чувствам. Михаил Глузский оставил после себя не только великие роли, но и пример того, как переживать испытания, любить по-настоящему и оставаться верным себе.

Александру Филиппенко 81 год как сейчас живёт и выглядит знаменитый актёр, работавший инженером-химиком... Сейчас Александр Георгиевич знаменитый актёр театра и кино, сыгравший уже более 100 киноролей и множество сценических, и завоевавший любовь, признание и благодарность миллионов зрителей. Многие поклонники, наверное, даже не догадываются, что могли и вовсе не узнать Филиппенко, как артиста в молодости он выбрал для себя совсем другой путь, стал инженером-химиком. Родился Филиппенко в Москве, где и должно было проходить его взросление и становление, но, когда он был совсем мал, семья переехала на два года в Алма-Ату - оба родителя мальчика, профессора горно-металлургического института, получили распределение в Казахстан. Маме с папой так понравился этот гостеприимный город, прекрасный климат этого благодатного края, что они решили обосноваться в нём навсегда. Маленький Саша пошёл там в школу, вскоре стал одним из лучших учеников, увлёкся театральной студией. С выбором дальнейшего обучения определился достаточно быстро получив золотую медаль и аттестат с отличием, парень отправился в Москву и поступил в «физтех», на факультет молекулярной и химической физики, как советовали родители. К обучению в ВУЗе Александр подошёл очень серьёзно, но не мог отказать себе в удовольствии играть за институтскую команду в КВН. Также он захотел заниматься и в театрально-эстрадной студии МГУ «Наш дом», и вскоре принимал участие в спектаклях не только как актёр, но и как режиссёр. Там же он познакомился и со своей будущей женой, актрисой этого же театра, Лёлей Серовой. Долгих семь лет понадобилось парню, чтобы понять, что он ошибся в выборе профессии, что его истинное призвание театр, и поступить в Щукинское училище. К тому времени он успел получить престижную должность старшего инженера в Институте Геохимии и честно отработать два года, а сдав экзамены в театральный ВУЗ, уволиться без сожаления. С первой женой брак не сложился, и хоть прожили они совсем недолго, она ни в какую не хотела давать развод, особенно, когда узнала, что у Саши есть другая. Ей оказалась дочь высокопоставленного партийного чиновника Наталья Зимянина, журналист и музыкальный критик. Они прожили вместе 10 лет, только три из них в официальном браке, и в эти годы стали родителями двух детей погодок Маши и Паши. Наталья говорила, что после рождения детей муж стал отдаляться, ревновать её к малышам привык, что всё своё внимание, заботу и время она отдавала только ему. Но их общие друзья и приятели совсем по-другому описывали их развод всемогущему Наташиному папе совсем не нравился зять-актёр «вольнодумной» Таганки, и он решил от него избавиться, даже невзирая на двух внуков. И вот как-то вызвали Филиппенко в милицию, а там вручили новый чистый паспорт без всякого штампа о женитьбе, а заодно ключи от однокомнатной квартиры, где ему предписывалось проживать, без жены и детей. Так и получилось, что этот брак, в котором родились прекрасные, талантливые дети, прожил всего 3 года, а когда ничего не знавшая Наталья прибежала к отцу поплакаться о неудавшейся семейной жизни, он лишь сухо похлопал её по плечу, сказав: Не ты первая, не ты последняя. К счастью, авторитарный тесть не мешал продвижению карьеры Александра, правда Театр на Таганке актёру пришлось покинуть, он перешёл в Вахтанговский, где прослужил следующие 20 лет. В кинематографе после развода дела пошли ещё лучше, сразу стало много главных ролей, и вообще предложений было множество 80-е годы можно считать самыми успешными и плодотворными для Филиппенко, его фильмография пополнилась такими картинами как «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго», «Возвращение резидента», «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», «Там, на неведомых дорожках...», «Приступить к ликвидации», «Торпедоносцы», «Мой друг Иван Лапшин», «Я сделал всё, что мог», «Трудно быть богом», и многими другими. В 1978 году Александр женился в третий раз, его избранницей стала дочь телевизионного режиссёра Лидии Сергеевны Ишимбаевой, Марина супруги счастливы в браке до сих пор. У них родилась дочь Александра, самая младшая и любимая папина дочка, хоть и старших детей он никогда не оставлял, в свободное время любил брать на прогулку всех троих. Сашенька росла очень развитой девочкой, «не по годам» - как тогда говорили, и всегда могла дать отпор кому бы то ни было, особенно мальчишкам, которые норовили обидеть и отнять игрушки: А в 10 лет она решила, что станет танцовщицей, причём исполнять будет.. стриптиз. Родители были, мягко говоря, шокированы выбором дочери, хорошо, что позже она передумала, посерьёзнела, и поступила на исторический факультет МГИМО, который с блеском окончила. Сейчас Александра занялась звукорежиссурой, работает вместе с отцом, делая музыкальное оформление его многочисленных проектов. Старшая дочь Мария стала журналистом, а сын Павел, по прозвищу «Паштет» музыкант, лидер группы «F.A.Q.», музыкальный продюсер. Были в его жизни и периоды фанатичного оздоровления организма, которым в той или иной степени подвержен каждый из нас: Сейчас все эксперименты позади, единственный совет, который может дать Филиппенко желающим пожить побольше на этом свете: Ходите в театр, хороший театр, будете долгожителями. У Александра Георгиевича очень необычное хобби он коллекционирует спичечные этикетки и автомобильные номера.

Чужое наследство: на кого похожа дочь Дмитрия Марьянова? Есть что-то трагикомическое в том, как после ухода из жизни талантливого актёра вместо памяти о его ролях всплывают судебные тяжбы и споры о наследстве. Дмитрий Марьянов, чьё обаяние и харизма на экране оставили неизгладимый след, после своей смерти стал объектом не только воспоминаний, но и скандалов. Но сегодня мне хочется поговорить не о его имуществе, а о самых сложных вопросах — о семье, о том, как любовь создаёт новые связи, и о том, как эти связи разрушаются. Анфиса, дочь Ксении Бик, на момент свадьбы её матери с Дмитрием была уже достаточно взрослой девочкой. Ей было около семи лет, и Марьянов на публике представлял её как родную. На фотографиях семья выглядела счастливой, а в интервью актёр не раз тепло отзывался о дочери, называя её своей. Но оказалось, за фасадом семейной идиллии скрывалась более сложная правда. Анфиса — не биологическая дочь Дмитрия. Она родилась в первом браке Ксении с украинским ресторатором Сергеем Коваленко. Более того, фамилию матери девочка так и сохранила. Здесь возникает тонкий вопрос: что же определяет родство? ДНК? Или годы, проведённые вместе? Марьянов, как мне кажется, сам искренне воспринимал девочку своей дочерью. Его слова и поступки говорили за него красноречивее любых документов. Однако после его смерти ситуация изменилась. Когда встал вопрос о наследстве, выяснилось, что юридического подтверждения этого отцовства не было. Ксения подала иск, чтобы признать дочь иждивенкой своего супруга, но суд отказал в её просьбе. Сцена, где каждый из героев отстаивает своё право, напоминает мне драматургию Бергмана — сложные, многослойные семейные конфликты, где никто не становится победителем. Сын Дмитрия от гражданского брака, Даниил, и отец актёра, Юрий Георгиевич, выступили против требований вдовы. Их аргументы были просты: Анфиса не была ни биологической, ни юридически признанной дочерью Дмитрия. А что же Ксения? Её попытки включить дочь в число наследников многими были восприняты как меркантильные. Но можно ли судить её однозначно? Возможно, это была попытка защитить ребёнка, чьё детство было связано с человеком, которого она называла папой. Сегодня Анфисе уже около 16 лет. Её лицо действительно вызывает ассоциации с Марьяновым — не в буквальном смысле, конечно, а в тех мягких чертах, которые, кажется, передаются не по крови, а по любви. Но есть ли в этом правда, или это всего лишь наше желание видеть продолжение ушедшего в тех, кто остался? Эта история оставляет горький осадок. Она напоминает, что жизнь после финальных титров редко бывает простой. Дмитрий Марьянов, актёр, которого мы помним по ярким ролям, ушёл слишком рано. Его семья, как и многие, оказалась в плену непростых обстоятельств. Но, возможно, мы, как зрители, можем извлечь из этого что-то большее, чем просто пересуды. Может быть, стоит задуматься, что для нас значит семья и любовь. И кем мы сами становимся для тех, кого называем своими близкими. А вам как кажется, что важнее — биологическая связь или те отношения, которые мы выстраиваем с людьми? Напишите в комментариях, и давайте вместе вспомним фильмы с Дмитрием Марьяновым, в которых он воплощал на экране такие же сложные и глубокие образы.