Многие фотографы открывают для себя портретную съемку уже в зрелом возрасте. Даже фотографы-портретисты, знающие всю глубину человеческой красоты, нуждаются в другом наборе навыков для этого жанра. Учитывая сложную природу автопортрета, неудивительно, что многие избегают снимать себя. Те же, кто это делает, часто оказываются в путах технических проблем и нетерпения.

Как человек, хорошо знакомый с этим жанром, я могу с уверенностью сказать, что единственное, что мешает делать отличные автопортреты, - это неопытность. Одно из лучших решений этой проблемы - учиться на чужих ошибках.

Если вы будете следовать нашим советам по съемке автопортретов, чтобы избежать этих десяти самых распространенных ошибок, то избежите дискомфорта и сделаете самые невероятные автопортреты, которые только можно себе представить!

1. Не использовать функцию автофокуса

Когда я начала снимать автопортреты, у меня не было другого выбора, кроме как использовать ручную фокусировку. Хотя беготня туда-сюда была отличным упражнением, она отнимала много творческой энергии. Если бы я не была так озабочена автоспуском, то вложила больше энергии в свои идеи.

В ручной фокусировке нет ничего плохого, но она может стать проблемой, если надо сэкономить время и энергию. Если вы не фотографируете в местах с оживленным передним планом, придерживайтесь автофокуса.

Большинство современных камер оснащены функцией автофокусировки, которую можно использовать либо с автоспуском, либо с пультом дистанционного управления. Я рекомендую использовать последний вариант для съемки автопортретов по следующим причинам:

• не придется бегать к камере после каждого снимка;
• он совместим практически с любой камерой; и
• он доступен по цене и долговечен (я пользуюсь своим уже более 4 лет!).

Эпизодическое использование функции автофокуса позволит сосредоточиться на творческой стороне фотосессии без стресса, технических проблем и размытых результатов.

2. Незнание композиции

Привлекательная композиция сделает автопортреты особенными. Это не означает, что нужно стоять прямо перед камерой. Не стесняйтесь экспериментировать с различными углами и позами. Чем креативнее вы будете, тем лучше. Однако помните о технических проблемах, которые могут возникнуть в процессе съемки.

Будет ли камера знать, на чем фокусироваться? Будут ли результаты выглядеть странно или визуально привлекательно?

Если вы не будете стоять в нужном месте, камера не сможет вас найти. Чтобы избежать этого, положите какой-нибудь предмет на нужное место, вернитесь к камере и посмотрите на результат. Представьте себя на месте этого предмета. Улучшит ли поза композицию?

Это более простая альтернатива позированию, тестированию и постоянному возвращению назад и вперед.

Если вы планируете использовать автофокус, обязательно настройте точки автофокуса (AF). Это также известно как ручной выбор АФ. Он поможет сфокусироваться на одной конкретной точке в кадре, которой камера будет отдавать предпочтение при нажатии на кнопку спуска затвора. Обычно фотографы, снимающие автопортреты, выбирают всего несколько точек в одной области.

3. Боязнь осуждения

С развитием социальных сетей и их открытостью к селфи, съемка автопортретов больше не является поводом для критики. Когда я только начинала снимать автопортреты было совсем не так. Было приемлемо осуждать кого-то за то, что ему нравятся портреты. Хуже того, было более чем нормально навешивать на таких людей ярлык: тщеславные.

Из-за моего опыта критики такого рода я хочу подчеркнуть важность искусства против тщеславия. Если вы находите ценность и красоту в самопортретной фотографии, не бойтесь принять ее. Если вы не хотите, чтобы вас узнавали, преображайтесь с помощью грима, париков и костюмов.

В любом случае, вы имеете полное право экспериментировать и развиваться как художник.

Самостоятельная портретная съемка научила меня быть терпеливой, чувствовать себя комфортно в своей шкуре и самостоятельно решать проблемы. Помимо того, что это форма самоуважения, это еще и возможность лучше узнать себя.

Так что, если вы когда-нибудь получите ненужную критику, знайте, что это просто отражение чьего-то ограниченного мышления.

4. Придерживаться одних и тех же углов и выражений

В мире фотографии придерживаться одного образа - это универсальная ошибка. Хотя, безусловно, удобно иметь ракурсы и выражения, в которых вы уверены, но надо экспериментировать, чтобы расти.

В своих идеях самопортретов я обычно смотрела в одном направлении. Это был привлекательный ракурс, который позволял мне чувствовать себя уверенно перед камерой. Но я совершенно не осознавала этого! Когда мне наконец указали на это, я смогла двигаться дальше и найти новые ракурсы, которые мне нравились еще больше.

Это не значит, что нужно использовать позы или выражения, которые заставляют вас чувствовать себя неловко. Не надо показывать свою неуверенность, если не хотите. Просто не забывайте выходить из своей зоны комфорта, находить новые способы моделирования и использовать их в своих будущих работах. (Кроме того, никогда не помешает попросить честное мнение со стороны).

5. Попытка достичь совершенства

Как правило, съемки автопортретов - это независимые проекты. В них редко участвуют другие люди (об этом я расскажу позже), что может привести к скуке, низкой самооценке и нерешительности.

Когда вы не уверены в том, как выглядите, никто не может дать вам второе мнение. Когда вы устаете от экспериментов, некому поддержать вас. В результате можно принимать импульсивные решения и чувствовать себя не комфортно.

Чтобы избежать этого, не стремитесь к совершенству. Не удаляйте сразу же фотографии, которые кажутся непривлекательными. Вместо этого удалите все размытые снимки, а остальные оставьте. Освежите свой ум новыми занятиями и вернитесь к фотографиям, когда будете готовы.

Даже несколько часов другой деятельности дадут новую перспективу и помогут с умом выбрать лучшие автопортреты.

6. Избегайте искусственного света

Искусственный свет часто ассоциируется с резкостью и нелестными чертами лица. Если использовать его неправильно, то результат будет не впечатляющим. Однако если научиться им манипулировать, он станет лучшим другом в те дни, когда нет возможности рассчитывать на естественное освещение.

Я стараюсь использовать естественный свет как можно чаще, но также верю в силу искусственного. С помощью таких доступных предметов, как лампы, фонари и даже ваш телефон можно сделать многое. Вот почему их стоит использовать в своих автопортретах:

• У них нет ограничений по времени. Естественный свет зависит от места и времени, а искусственный доступен всегда. Это значит, что можно экспериментировать сколько угодно; и
• Их интенсивность можно контролировать с помощью материалов. Если свет слишком резкий, накройте его чем-то жаростойким. Или же создайте с его помощью красивые тени!

Искусственный свет очень удобен при съемке автопортретов, потому что он требует большого терпения. Если бы вы экспериментировали с ним, фотографируя кого-то другого, то чувствовали бы гораздо большее давление, чтобы получить идеальный снимок. Без моделей у вас будет столько времени, сколько нужно, чтобы создать лучшие из возможных шедевров.

7. Не использовать штатив

При съемке автопортретов приоритет отдавайте безопасности. Не подвергайте свою камеру риску, размещая ее на ненадежных платформах. Вместо этого приобретите штатив.

При поиске хорошего трипода обращайте внимание на прочность. Мой первый штатив был довольно шатким и не мог держать мою тяжелую камеру так изящно, как мне хотелось. Из-за этого произошло несколько ужасных несчастных случаев, которые заставили меня вложить деньги в надежное оборудование.

Я также очень рекомендую инвестировать в гибкий штатив. С устройством, которое можно установить практически в любом месте, вы сможете играть с уникальными ракурсами, композициями и позами.

Наличие двух штативов многократно усилит творческий потенциал. У вас будет обычный штатив для классических автопортретов и гибкий - для уникальных произведений искусства.

8. Снимать часами напролет

Идеи автопортретов могут быть игровой площадкой, наполненной безграничными возможностями, но у нее есть свои пределы. Самый главный - это энергия, без которой вы будете чувствовать себя очень нетерпеливым и раздраженным.

Если использовать штатив и придерживаться автофокуса, у вас будет больше энергии, чтобы сосредоточиться на позировании и фотографировании. Однако используйте свое дополнительное время с умом. Какой бы сложной ни была фотосессия, делайте перерывы. Убедитесь, что вы не устаете и пьете воду, особенно если находитесь на открытом воздухе. Независимо от обстоятельств, отдавайте предпочтение уходу за собой.

Если чувствуете, что впадаете в уныние и раздражение, прекратите работу. Съемка в плохом состоянии не приведет к продуктивным результатам.

Вот пример из моей собственной жизни: когда мне было около тринадцати лет, я придумала очень амбициозную идею автопортрета. Вдохновленная своим любимым фотографом, я запланировала сложную съемку в помещении. Что я не учла, так это свою камеру (5 мегапикселей), которая не могла дать мне желаемых результатов.

После нескольких часов напряженной работы я отказалась и от проекта, и от своих навыков.

Отсутствие опыта научило меня тому, как важно не торопиться. Воодушевляйтесь своими идеями как угодно, но не ждите, что они сразу же расцветут. Самое главное, помните, что забота о себе даст наилучшие результаты.

9. Не просить о помощи

Съемка автопортрета не всегда должна проходить в одиночку. Если трудно справиться с задачей, попросите о помощи. Это не значит, что нужно просить кого-то фотографировать за вас. Это просто означает, что у вас должен быть кто-то, кто значительно облегчит процесс съемки.

Кроме того, можно вдохновить своего помощника на самостоятельную фотосъемку!

Близкие друзья и родственники могут стать невероятными помощниками. Они могут нести оборудование, держать источник света или быть начеку в случае потенциальной катастрофы. Они также могут составить компанию, дать свое мнение и подбодрить.

Если вы собираетесь посетить новое место, особенно если оно заброшено, обязательно возьмите с собой друга (и штатив). Опять же, лучше перестраховаться, чем потом жалеть.

10. Постоянно позировать

Позирование - это стресс, это правда. Сколько бы автопортретов я ни сделала, всегда чувствую себя неловко в начале каждой съемки. Это совершенно нормально - чувствовать себя не в своей тарелке, когда пытаешься выразить себя, так что отпустите это и примите спонтанность.

Старайтесь фотографировать в тот момент, когда что-то делаете, например, поворачиваетесь, двигаетесь, прыгаете, танцуете и т.д. Нажимайте на кнопку спуска затвора, когда происходит что-то неожиданное. Если с вами кто-то есть, разговаривайте с ним во время фотографирования. Результаты станут прекрасными откровенными экспонатами в вашей галерее.

Выполняя все эти действия, вы начнете чувствовать себя более комфортно перед камерой. После этого позирование станет для вас естественным.

Заключение

Все эти ошибки сделали меня сильнее как художника, но я считаю, что их не стоит повторять постоянно. Творческие ошибки - это не повод для смущения. Не бойтесь обнаружить свои собственные уникальные недостатки и найти для них решения.

Если помнить об этих советах по съемке автопортретов во время следующей фотосессии, у вас будет в десять раз меньше поводов для беспокойства, но больше энергии и поддержки. Вы будете более открыты для работы с различными видами света и открытия новых мест. И самое главное, у вас будет такой настрой, который сделает ваши фотографии цветущими.

Автор статьи: Тая Иванова

Еще больше интересных статей читайте в нашей группе и на сайте www.pano-maker.ru. 

Если вам понравилась статья, ставьте лайки и подписывайтесь на наш канал!