Образовательный курс по Истории искусства

Глава 2 Искусство Древнего Египта

РОЖДЕНИЕ СТИЛЯ Часть 1

Древний Египет, как никакая другая цивилизация древности, создаёт впечатление вечности и редкой целостности. Географическое положение страны — узкая плодородная долина могучей африканской реки Нила, теснимая с запада и востока песками пустынь, — ограничивало мир древних египтян. Но благодаря разливам Нила эта земля – одна из плодороднейших в мире. Надо только уметь задерживать воды и совершенствовать земледелие. А это требует общих усилий и организованности. (См. предыдущую заметку "Нил - река жизни" от 29.07.2019, прикреплена в комментариях).

Нил создал страну. Но, создав ее, он же создал и египетскую мудрость. Могучее
влияние священной реки сказалось всюду: и в науке, и в архитектуре, и в пластике, в самом складе ума, понятий, во взглядах на природу. Повторился неизменный закон, повторявшийся всюду: искусство не явилось чем-то случайным, наносным, — оно резюмировало народный дух, который в свой черед был только продукт местности.

Географическими причинами можно объяснить тяготение египтян к геометрическому параллелизму в искусстве и литературе, а именно тем, что восточный берег Нила параллелен западному, пустынные скалы на востоке стоят напротив западных скал. Любовь египтян к противопоставлению и дуализму легко прослеживается во всем.

Одним из древнеегипетских названий этой страны было «Обе земли», что отражает действительное географическое положение. Египетские земли объединяли прямая зависимость от Нила. Тем не менее, внутри страна разделяется на два разных региона – длинную узкую долину Верхнего Египта на юге и широкую дельту Нижнего Египта на севере. Возможно, двойственность Обеих Земель также была важным фактором формирования дуализма египетского сознания.

Природа Египта — просторы неба и земли, огненный диск солнца, огромная, медленно текущая река, горы с плоскими вершинами, пальмовые рощи, заросли папируса и цветы лотоса — дарила искусству мотивы и формы, служила источником вдохновения.

Рамки, определённые самой природой, стали основой стабильности великой державы на протяжении трёх тысячелетий. На развитие египетской цивилизации повлияла также изолированность египетских земель. Вытянутая вдоль долина Нила страна была закрыта для внешних контактов. На западе и востоке расположены огромные пустыни – Западная и Восточная, через которые могли передвигаться маленькие торговые караваны и которые оказались непреодолимой преградой для любых захватчиков. На северной границе Синайская пустыня ослабляла контакты с Азией. С юга Египет также был закрыт природными барьерами. Второй и третий пороги Нила, а также Нубийская пустыня были серьезны препятствием для передвижения на юг или на север.

В принципе, возможность проникнуть в Египет с юга, как и из Ливии и через Синайский полуостров, существовала всегда. Однако природные условия сводили эту опасность к минимуму, и в глубокой древности охрана границ не стоила египетской администрации большого труда. Египтянам не нужно было содержать постоянную и сильную армию на границе. 

Это чувство относительной безопасности привило древним египтянам уверенность в успешном существовании в этом и загробном мирах, и оно обусловило ощущение личной свободы простых жителей Египта. В отличие от соседей: вавилонян или евреев – древние египтяне не были рабски подчинены власти и полностью растворены в обществе. Правила, по которым они жили, были общими и понятными, и в рамках этих правил египтяне обладали относительно большой свободой для проявления индивидуальности. Эта свобода основывалась на вере в себя и в свой мир, которая происходила от ощущения географической безопасности. Когда это чувство безопасности все же было разрушено (в эпоху заката Египта), мировосприятие египтян полностью изменилось, и на смену свободе и оптимизму пришло осознание государственной необходимости.

Таким образом, древнеегипетская цивилизация тысячелетиями существовала и развивалась по своим законам, редко подвергаясь внешним вторжениям, которые выпали на долю других стран и народов Древнего мира. Они обусловили все ее особенности. Согласно концепции А. Тойнби древнеегипетская причисляется к категории первичной обособленной "материнской" цивилизации, в чьих недрах сложился оригинальный и неповторимый художественный мир, оказавший влияние на вторичные дочерние (эллинистическую и сирийскую) и третичные дочерние цивилизации (византийскую, западную и исламскую).

Предлагаемый нами (в серии заметок) концептуальный взгляд на культуру и искусство Древнего Египта позволит пересмотреть представление об этой грандиозной цивилизации. Здесь все отличалось неповторимыми характерными особенностями: религия, зодчество, пластика и живопись. В рамках этой темы вы увидите, что искусство может успешно развиваться вне линейной перспективы, оцените глубину мировоззрения древних египтян и его влияние на искусство, прежде всего — скульптуру и живопись, проследите векторы развития изобразительного искусства вне представлений о первородном грехе и мнимой вине человека во вселенском зле, поймете, что значит «первообраз в образе», приоткроете завесу тайны над сфинксами, пирамидами и знаменитым бюстом Нефертити, откроете истинный первоисточник византийской иконописи. Но нужно понимать, что не став на точку египетского миросозерцания, нельзя понять и уяснить себе аллегорические изображения и постройки долины Нилы.

Когда греческий историк Геродот в V веке до н. э. писал, что египтяне верят в изначальное существование своего народа — с момента появления на земле первых людей, он всего лишь фиксировал мнение, широко распространенное в Древнем мире: история человечества началась в Египте в незапамятные времена. (См. заметку цикла #ДревнийЕгипет от 1.07.2019 г.). Остается сожалеть, что не удалось сделать новых открытий, которые пролили бы свет на доисторический период жизни человечества на территории Египта, и нам приходится перепрыгивать через долгий промежуток во времени и пространстве, чтобы снова поймать конец оборвавшейся нити. Удручающая нехватка свидетельств отчасти является следствием разливов и смены русла Нила, в результате чего все следы стоянок, скелеты и артефакты были смыты водой или покрыты толстым слоем ила, надежно спрятавшим их от археологов.

Известно, что в период раннего, так и в эпоху позднего неолита материальная культура, существовавшая на севере страны, значительно отличалась от характерной для юга. Эти различия сохранились и в додинастическую эпоху. Два региона (Обе Земли) развивались параллельно, но иногда их жители вступали друг с другом в контакт. Затем, в середине додинастического периода, они смешались, благодаря чему сформировалась общая материальная культура, положившая начало формированию единого народа.

Мост между доисторическим и историческим этапами в Египте составляет так называемый ДОДИНАСТИЧЕСКИЙ ПЕРИОД, который начался около 5500 года до н. э. в разрозненных оседлых неолитических общинах, образовавшихся на берегах Нила. Додинастический период (конец V тыс. – ок. 3100 до н. э.) – последний доисторический период в развитии культур Нижнего и Верхнего Египта, эпоха окончательного разложения родоплеменных отношений (до сер. V тыс. до н.э.), складывания социально дифференцированного общества и возникновения первых древнеегипетских рабовладельческих государств (2 половина IV тыс. до н.э.). Именно на протяжении этой додинастической эпохи формировались язык, письменность, религия, общественное устройство и искусство Египта и осуществлялась подготовка к превращению долины Нила в единое государство.

Додинастический период истории Египта в основном совпадает по времени с эпохой, которую принято называть энеолитом или медным веком. Эти термины позаимствованы у историков, занимающихся изучением первобытного общества на территории Европы, и в случае с Египтом производят ложное впечатление о том, что начало использования металла стало основным прорывом в истории. Однако в Египте неолит и энеолит тесно связаны друг с другом генетически, и между ними не было никакого прорыва.

Поскольку для определения принадлежности того или иного вида (предмета) искусства мы будем пользоваться принятой периодизацией существовавших на территории Древнего Египта культур, то сначала приведем ее.

Около 4000 г. до н.э., в то время когда Европа жила в каменном веке, в Египте возникла культура Негада, названная по имени поселения Негада (др.-егип. Нубт), что значит «город золота», что является свидетельством богатства тамошних недр. Эта культура просуществовала примерно до 3200 г. до н. э. Археологи делят ее на три культурные фазы (Негада I, II и III). Ниже дается их краткая характеристика. 

Первый додинастический период (ок. 4000 — 3600 до н. э.). Возникает Амратская (Негада I, первая половина IV тыс.) культура. Начало разложения родоплеменных отношений. Появляются поселения, часто укрепленные стенами, что свидетельствует о все большем развитии ирригационного земледелия, способствовавшего упрочению оседлости египтян. В долине Нила постепенно развивается ирригационное земледелие. Египтяне осваивают гончарное дело и ткачество, несколько позже — обработку меди и других металлов. К этому периоду (4241 до н. э.) относится начало цикла звезды Сотис (Сириус) — введение 365-дневного календаря.

Второй додинастический период в Египте. Культура Герзе (Негада II, ок. 3600 — 3120 до н. э.). Ремесла отделяются от земледелия. Скотоводство окончательно вытесняет охоту (резко сокращается охотничий инвентарь в захоронениях). В земледелии применялось искусственное орошение (сеть каналов). В структуре общества наблюдается имущественное неравенство, выделение знати. Появляется институт рабства. Возникают номовые государства. В 3600 до н. э. — 3400 н. э. происходит развитие древнеегипетской цивилизации в долине Нила как ответ на наступление песков Сахары. 

Завершает его правление так называемой Нулевой династии (культура Негада III (семанийская культура)), когда территории Верхнего и Нижнего Египта вплотную подошли к своему объединению. К этому периоду относят создание в Египте (возможно, под влиянием импульса из Месопотамии) на основе номов Верхнего (главные центры - Абидос и Гиераконполь) и Нижнего (столица Буто) царств. К этому времени относят появление египетской иероглифической письменности (согласно легенде, подарена людям богом Тотом), расшифрованной французом Жаном-Франсуа Шампольоном (1790—1832) после 23 декабря 1821 на основе Розеттского камня (196 до н. э.).

На раннем этапе существования древнеегипетского искусства уже проявилась одна из основных его особенностей: функциональность памятников – соответствие предметов их прямому назначению. При изготовлении культовых вещей – керамических и каменных сосудов, ритуальных ножей, украшений, обнаруженных в захоронениях, – использовались те же формы, что и для изделий быта.

Архитектура

Ведущим образом египетской культуры являлся образ Великой Реки — Нила, — а ее ведущей идеей — идея вечности. Уже в это время в Египте существовала вера в загробное существование, связанная с магическими представлениями первобытнообщинного строя. Могила мыслилась жилищем умершего, а воображаемый загробный мир — подобием земному. Поэтому умерший снабжался теми предметами, которые служили ему при жизни, а жилые постройки древнейших обитателей Нильской долины служили прообразом погребальных сооружений. 

На ашельских (культура раннего палеолита) стоянках возле Второго порога и в оазисе Дунгул, к юго-западу от Асуана, найдены останки древних египетских жилищ, одни из старейших в мире: каменные круги и овальные ямы; вероятно, «дома» накрывали звериными шкурами или хворостом, закрепленными на рамах и прижатых к земле крупными камнями. 

В доисторический период мертвых египтяне хоронили лицом к западу, к Ливии – вероятно, своей древней родине, – и представление о том, что западный берег Нила является царством мертвых, сохранилось в культуре. Именно отсюда происходит современное английское выражение «go west» – уйти на запад, то есть умереть.

Носители омарийской культуры (юго-западная граница Дельты, 4600 - 4400 гг. до н. э.) мёртвых в основном укладывали головой на юг в скорченном положении на левом боку, завернутых в циновки или шкуры.

Представители культуры Бадари (Верхний Египет, датируется 4500-3250 гг. до н.), как и прежде, тела, иногда облеченные в набедренные повязки, клали в яму овальной формы, на циновки, под голову подкладывали подушку из соломы, но перестали накрывать его шкурой животного, вероятно полагая, что она не может защитить покойного. Для этой цели вдоль краев ямы нередко ставили деревянные перегородки. Рядом с покойным клали обычный погребальный инвентарь и пищу. Вместе с покойником в могилу клали «погребальное имущество» — вотивные (символические) подношения, которые должны были служить ему в загробной жизни, в том числе тщательно подобранные артефакты, дающие представления о культуре народа. Эти верования были одним из звеньев общего сложного процесса осмысления древними обитателями нильской долины окружавшей их действительности.

Культ мертвых продолжал развиваться и в энеолитический период додинастической эпохи. Погребения культуры Негада I имели форму простой овальной ямы, выстланной циновками и перекрытые ветками и циновками (в подражание жилищам людей). Мертвых хоронили в скорченном положении (в позе эмбриона), с богатыми погребальными приношениями. 

На смену грубым овальным хижинам из грубых кусков глины пришли прямоугольные дома, построенных из формованных глиняных кирпичей. Усовершенствование строительной техники, употребление кирпича-сырца привело к изменению формы жилищ – появляются прямоугольные строения, состоявшие из нескольких помещений. Сохранилась модель одного из таких домов, где показаны дверной проем, выложенный деревом и небольшие окошки с деревянными рамами. В настоящем доме, вероятно, было достаточно пространства для разделения его на несколько помещений, а плоскую крышу поддерживал центральный столб, установленный в середине сооружения. В этом доме уже было почти все, что встречается в жилищах исторического времени.

По мере освоения кирпича (в период культуры Накада II) могилы делаются прямоугольными и обкладываются кирпичом, что соответствовало изменению в плане жилищ верхушки общества. Более того, их стали делить на несколько "помещений". Внутри ямы делали перегородки, и таким образом в «доме» умершего получалось нечто вроде кладовой, куда ставили сосуды с пищей. Поза, в которой хоронили умершего, также изменилась (вероятно, это стало следствием перемен, произошедших в заупокойных верованиях). Покойных стали класть головой на север, а лицом – на восток (a не на запад, как прежде).

То, что первоначальные формы жилищ, святилищ и гробниц имели между собой много общего, объясняется тем, что все они мыслились именно обиталищами людей, духов, мертвых. Отсюда понятно, почему и позже в архитектуре Древнего Египта обнаруживается известная общность в планировке и оформлении дома, храма, гробницы, равно как понятна и связь в развитии погребений доклассового периода с развитием жилищ. В следующих заметках мы покажем, что каменные архитектонические детали Египта представляют точную копию с тех обязательных деталей деревянных построек, которые были присущи первичным жилищам.

Развитие имущественного неравенства в общине, обусловившего различие в форме жилищ, отразилось и на различии в погребении. Прямоугольные хижины и могилы предназначались для выделявшейся верхушки общины. Рядовые же общинники продолжали жить в круглых или овальных маленьких хижинах и погребать своих умерших в простых круглых ямах. Ритуалы погребения знати становились все сложнее, а погребальный инвентарь – все богаче, хотя в основе их лежала древнейшая и простая традиция, восходящая к неолитическим временам. 

Появление отдельных кладбищ для местного правящего класса является верным признаком наличия в обществе устойчивой иерархии. В период Негада III у наиболее обеспеченной верхушки общества появляются гробницы, рядовые же общинники по-прежнему погребались в овальных ямах. Особое внимание обращалось на оформление могилы вождя общины, поскольку считалось, что «вечное» существование его духа обеспечивало благоденствие всей общины. В Иераконполе была найдена гробница такого вождя, глиняные стены которой были уже покрыты росписью.

В конце культуры Негада II над могилами начали устраивать и наземные сооружения в виде песчаных насыпей, укрепленных кирпичной или каменной кладкой, с наклонным профилем стен. Население Египта называет теперь эти постройки по-арабски «мастаба», что значит скамья. Название это вошло и в науку. Со временем в мастаба стали устраивать небольшое культовое помещение с жертвенником перед так называемой «ложной дверью», то есть перед изображением двери, как бы ведущей в «вечное жилище» покойного.

Декоративно-прикладное искусство

По мере развития заупокойного культа расширяется погребальный инвентарь. Среди памятников, найденных в некрополях неолитических поселений, преобладают изделия из камня – его прочность соответствовала стремлению навечно сохранить предметы, сопровождавшие покойного в загробной жизни. 

Египет исключительно богат разными породами камня, и неудивительно, что большие декоративные возможности этих материалов рано привлекли внимание человека. Об этом свидетельствуют бусы из полевого шпата, агата, оникса, граната, зеленой яшмы, оливина, серпантина, сердолика, брекчии, стеатита, аметиста, альмандина, бирюзы, малахита, а также из обсидиана и коралла, сосуды из диорита и базальта, топорики не только из кремня, гранита, базальта, известняка, но и из нефрита, красной яшмы, кварцита, блестящего, как металл, гематита, пластинки из разных пород камня.

Высокое качество обработки предмета, дававшее ряд практических преимуществ, развивало и эстетическое чувство. Люди стремились не только сделать предмет, необходимый для той или иной конкретной трудовой, боевой, бытовой практики, но и украсить его добиться блестящей поверхности каменных изделий, дать сложный переплет циновок, покрыть узорами сосуды.

Твердые породы – базальт, диорит, алебастр, гранит – употреблялись для изготовления массивных сосудов в виде чаш или ваз. Мастера предпочитали строгие геометрические формы – полусферические, цилиндрические, конические. Мягкие очертания сообщали пластичную обтекаемость силуэту фигур. Монолитность объема не нарушалась ни одной выступающей деталью: крохотные ручки в виде ушка там, где они имелись, почти не заметны. Этот приём доведённой до предельного лаконизма формы спустя несколько столетия ляжет в основу художественного образа больших пирамид Древнего царства всей архитектуры и изобразительного искусства Египта.

Полное отсутствие декора восполняется фактурой камня – крупнозернистой брекчии, алебастра с узорчатыми прожилками или крапчатого гранита. Поверхность сосудов обрабатывалась с большим совершенством, приобретая по воле мастера глянцевитость или матовость. Самые яркие и красочные камни – порфир, шифер, алебастр, пестрая брекчия – шли не только на изготовление сосудов, но и на украшения, которых много в женских погребениях. Мастера искусно использовали сочетания различных материалов, что говорит о возросших технических навыках.

Для человека той поры понятия «познавать», «изображать» и «овладевать» являлись синонимами. Отсюда возникли представления о магической связи изображений с теми или иными живыми существами и предметами. С кругом тотемистических представлений связано появление сосудов из камня и глины в виде животных и рыб, а также изготовление ритуальных палеток с условно переданными силуэтами птиц и зверей. Изображения достигали предельного лаконизма форм.

Крупнейшим достижением неолита является появление КЕРАМИКИ. Одноцветная керамика повторяла форму каменных сосудов. Способы украшения керамики были ограниченны, хотя и их изобретение потребовало времени, наблюдательности и художественного чутья. 

Иногда поверхность покрывалась слоем охры или гематита, который при обжиге давал глубокий кирпично-красный цвет; путем прокапчивания получалась керамика черного цвета. Лощение производилось до обжига мокрой рукой или камнем. 

Носители бадарийской и амратской культур использовали одни и те же красные сосуды с черной окантовкой по верху. Однако амратцы могли похвастаться и некоторыми нововведениями. В частности, впервые, наряду с монохромной и двухцветной, появилась расписная керамика. 

В росписи керамики первого додинастического периода большое место занимают линии (параллельные и пересекающиеся) и различные геометрические фигуры. В некоторых узорах исследователи справедливо усматривают подражание плетению. На циновках, кстати сказать, не только формовали керамику, но выполняли множество других работ.

Некоторые сосуды покрыты геометрическими узорами, нанесенными бледно-белой краской на красную или красно-коричневую поверхность. Поверхность других покрыта сложным нарезным орнаментом, залитым белой краской. Встречается и врезанный линейный геометрический орнамент – параллельные линии, «елочка», заштрихованные треугольники, полосы с белыми точками. Такие узоры, заполненные белой краской, четко выделялись на темном фоне сосудов.

Керамика украшается резными и расписными узорами, символические значки на ней некоторые исследователи трактуют как обозначения собственности (сосуды из одного погребения имеют обыкновенно один и тот же знак). Египетские мастера, жившие в этот период, изобрели новые формы керамических сосудов, в частности, их стали изготавливать в виде животных, а к одной чаше ремесленник (видимо, обладавший неплохим чувством юмора), добавил пару человеческих ног.

Со времени энеолита керамика обычно декорировалась. Но от примитивного украшения неолитической керамики в виде нарезного и тисненого рисунка корзиночного плетения в IV тысячелетии перешли к изображениям, в которых тот же узор представлен линиями, нанесенными уже краской. Традиция эта, как уже упоминалось оказалась очень устойчивой. 

Сначала рисунок наносился белой краской по красному фону глины, а позднее красной краской. Помимо несложных узоров, обычными становятся сцены охоты и изображения зверей, чаще всего гиппопотамов и крокодилов. Охота происходит то в пустыне, то на Ниле, и хотя местность показана достаточно условно, скупыми чертами, однако в передаче гор, воды, деревьев, летящих птиц чувствуется несомненная наблюдательность. Хорошо знакомая обстановка помогала создавать живые сцены - охотников, мечущих гарпуны и копья в гиппопотамов, пронзенную гарпуном самку гиппопотама и ее беспомощного детеныша, охотника, вооруженного луком и ведущего четырех собак. 

В росписях появляются сюжетные композиции, носившие ритуальный характер. 

Возможно, одна из таких композиций изображена и на дне овального блюда из собрания ГМИИ. Судя по росписи, выполненной белой краской, этот памятник можно отнести к древнейшей Амратской культуре (Негада I). Центральное место в росписи отведено фигуре охотника, переданной условно в виде двух соприкасающихся вершинами треугольников. Здесь уже проявляется характерный прием изображения фигуры на плоскости – совмещение профильных и фасных элементов, где при профиле головы и ног плечи и торс развернуты в фас. Заштрихованные треугольники, обрамляющие сцену по краям могут быть истолкованы как символическое изображение гористой местности. Пейзаж дополняют схематически переданные деревья. В этом древнейшем памятнике уже ощущается умение художника строить сцены с включением разнородных элементов: человеческой фигуры, животных и условного ландшафта.

Амратцы изготавливали керамику в основном двух цветов – красную и черную, покрывая ее белым орнаментом. Носители герзейской культуры (Негада II) начали использовать для ее производства не нильский ил, а более простой в обработке материал – мергельную глину, придавшую сосудам характерный цвет – желтый со светло-серыми краями.

Волнистые линии и многочисленные комбинации из них занимали значительное место в росписи второго додинастического периода. Этими линиями охотно оформляли верхнюю часть сосуда, а иногда - верх и низ и даже его днище. Располагали их горизонтально, вертикально или наклонно. Иногда волнообразные линии заключались в полосы, тянувшиеся сверху донизу с промежутками, оставленными гладкими. В данном случае мы опять ощущаем художественное чутье мастера: не перегружать декорировку, чтобы изделие лучше смотрелось.

По сравнению с предшествующими памятниками в сосудах этого типа яснее выступает изобразительное начало. Роспись наносилась соответственно форме керамических изделий. Верхняя часть сосудов обычно декорирована орнаментом, тулово предоставлялось основной композиции. Наиболее часто встречаются изображения плывущих ладей, стилизованных животных и птиц. В приемах стилизации природных форм ощущается пластическое чувство ритма, стремление к декоративности, орнаментальности.

На этих сосудах также встречаются изображения животных и птиц — газелей и антилоп в пустыне, фламинго на берегах Нила, стада коз с пастухом. Однако теперь росписи содержат, главным образом, сцены обрядов, связанных с плодородием и заупокойным культом — ладьи с укрепленными на них ветвями и совершающих культовые действа людей, среди которых главное место занимают женские фигуры, что было обусловлено восходившей еще к матриархату ведущей ролью женщины в культе. Возможно, что эти действа являлись частью погребального обряда, так как считалось, что духи умерших отправляются на ладьях в плавание по небу и по загробному миру.

Большой интерес представляют и находимые в погребениях небольшие скульптуры. Некоторые из них близки по содержанию к росписям сосудов в иераконпольской гробнице: глиняные лодки с сидящими в них фигурками умершего и гребцов, руки которых подняты в ритуальном жесте. 

Эти статуэтки, равно как и фигурки женщин с опущенными по бокам или сложенными на животе руками и грубо сделанные из кости подобия мужских и женских фигур, имели несомненное отношение к культам плодородия.

Наличие в погребениях таких предметов объясняется рядом характерных для первобытнообщинного строя представлений. Предки, получая жертвы от потомков, должны были, в свою очередь, обеспечивать богатые урожаи, хороший приплод у прирученного скота, обилие дичи и рыбы. Поскольку же для процветания племени и, главное, для самой возможности принесения постоянных жертв умершим было. необходимо наличие большого потомства, то неотъемлемой частью культа предков рано сделались молитвы о даровании детей. Считалось, что духи предков могут вселяться в женщин рода и вновь возрождаться, что их изображение, равно как и изображение женщины, является амулетом, способствующим рождению детей.

В могилах встречаются и другие статуэтки, имевшие непосредственное отношение к обслуживанию умерших: фигурки женщин с сосудами на головах или месящих ногами тесто в большом сосуде, должны были постоянно приготовлять и приносить умершему пищу. Возможно, с той же целью в могилы ставились и статуэтки жертвенных животных — коров, быков, телят, свиней. Некоторые из них могли иметь и культовое значение, изображая почитавшееся умершим животное-покровителя.

Все эти статуэтки трактованы так же обобщенно, как и фигуры на росписях: у статуэток пленных выделяются связанные за спиной руки, у жриц — руки, поднятые над головой, у фигурок, относящихся к культам плодородия, подчеркнуты половые признаки. Внимание скульптора, как и живописца, не сосредоточивалось на соблюдении правильного соотношения частей тела; особенно большими делались глаза, иногда инкрустированные то кусочками камня или скорлупы страусового яйца, то бусами, покрытыми синей поливой. Такой способ передачи был обусловлен представлением первобытного человека об особой роли глаза, который считался вместилищем души, а взгляд — обладающим могучей силой воздействия на живых и духов. Из подобных верований вытекало убеждение, что статуэтка „оживает и становится настоящей заменой изображенного существа только в том случае, если у нее имеются глаза; фигурки изготовлялись с пустыми орбитами, а сделанные из других материалов глаза вставлялись в процессе особых обрядов; иногда их просто наносили краской.

Полагают, что женщины с поднятыми руками были жрицами, поскольку они изображены значительно более крупными, чем мужчины. Кроме того, одни исследователи считают, что поднятые над головой руки свидетельствуют об адорации, о поклонении какому-то божеству. К сожалению, мы ничего не знаем о древнейших египетских культах и поэтому остается невыясненным, в какой мере можно связывать эти сцены с культовыми или магическими обрядами.

Часто фигурки женщин с поднятыми вверх руками определяются как танцующие. Пляска может быть основой многих религиозно-магических действий, однако связь танца с погребением несомненна. Поводом для такого рода веселья могли быть разные события: свадьба, праздник посвящения юношей, а также похороны. Как всякое торжество, похороны также отмечались церемониальными плясками, музыкой, пением. Так было и позднее в фараоновском Египте. Это, разумеется, не исключало и оплакивания покойного. Ведь плач по умершему это и естественная скорбь, и утешение, и торжество одновременно. Такие торжества оживляли однообразный ритм будничной жизни древнего человека.

Жест воздетых над головой рук у женских фигурок сам по себе заслуживает того, чтобы его рассмотреть подробнее. В изящном рисунке рук видно движение, полное грации и очарования. Мастер обращал много внимания на красоту линий. Он передал руки округло. Жест поднятых рук для древнего мастера был привычным. Но задолго до того, как их стали рисовать, в лепке уже научились передавать все изящество этого жеста.

Одной из особенностей древнеегипетских художников было и умение придать жестам правдивость и большую выразительность. Достигается это тем, что в каждом отдельном случае передается самый важный, узловой момент движения. Замахивается ли мужчина палкой, стреляет ли из лука, натягивая тетиву, играет на музыкальном инструменте, художник всегда правильно передает позу. Словом, опять мы делаем вывод о том, что малыми средствами художнику удается сказать многое.

В следующей заметке цикла читайте: в Египте формируется классический египетский стиль изображения.
#ДревнийЕгипет
#ИсторияИскусства