ЭФЕМЕРНАЯ КРАСОТА

Его персонажи выражают противоречивую природу человека.Внешность, одетая в цвета мягких тонов,скрывает глубину неслыханного насилия на нежных лицах. СЕВИ Сола Серра родилась в Санта-Колома-де-Фарнерс, Испания, в 1969 году. В 2007 году она окончила Факультет изящных искусств Университета Барселоны. В его произведениях изображены мужчины и женщины, живущие в мире,отмеченном хаосом, варварством и запустением.Они сами населяют этот разрушенный мир, являются его частью и,по-видимому,не против перестать принадлежать ему, поскольку имитируют тень безнадежности, где пустота и бессмысленность жизни являются обычным явлением.
СЕВИ Сола Серра работала медсестрой в психиатрической больнице.Его страсть к фотографии привела его к тому, что он запечатлел характерные моменты в поведении своих пациентов.В некотором смысле,с помощью образов он пытался запечатлеть, если повезет, внутреннюю часть их личностей, следуя определенным параметрам поведенческой психологии, которые, по правде говоря, оказали ему лишь некоторую поддержку. Но этого было недостаточно, чтобы найти дверь в реальность, столь же живую, сколь и жуткую.Фотографическая документация, зависящая от упражнений на память,рассеивается по мере того, как вдохновение проникает в сознание художника, где жестокое и извращенное может быть преобразовано в искусство.Каждый из них имеет право пользоваться им или отказываться от него по своему усмотрению.Красота мимолетна и преходяща, она часть целого.
Ксеви Сола Серра сняла многие ограничения,сведя визуальное повествование к минимуму, до самого необходимого:жеста. Талант и гениальность художников заключаются в способности уловить и выразить сущность и характер их персонажей,которые,в свою очередь, являются источником их жизни, которые могут выразить свою тайну, увековечить себя в том, что мы называем искусством, непостижимый поступок, простой и в то же время сложный. "Я рисую быстро, больше, чем когда-либо, чтобы восстановить свежесть. Это не всегда работает; кроме того, я часто портю картины и снова и снова начинаю искать жест, как человек, который практикует новую подпись и много рисует.Сейчас для меня самое важное-это живопись, жест, цвет; короче говоря, форма",-утверждает этот испанский художник, который одержим психикой своих персонажей, где жест является источником его творений, где он утверждает, что вполне может разрушить - столько раз, сколько захочет-все, что угодно. кто хочет. цвета и формы, пока не найдете подходящий жест.После этого успех его картин обеспечен.