ГИМН ПРИРОДЕ ИВАНА ШИШКИНА.                            Дорогие друзья! Сегодня мы с вами станем участниками виртуального путешествия, в которое нас приглашает художник, больше всего любивший изображать на своих полотнах природу, лес. Даже фамилия этого художника была лесная – Шишкин, а имя и отчество – очень русские и простые: Иван Иванович. С природой одною он жизнью дышал! Ручья разумел лепетанье, И говор древесных листов понимал, И чувствовал трав прозябанье; Была ему звездная книга ясна, И с ним говорила морская волна.                                                                             ( Баратынский) Иван Шишкин – один из крупнейших русских живописцев–пейзажистов. С особым мастерством он передавал величие и мощь русской природы, ее широкие просторы.25 января 2022 года – юбилейная дата со дня рождения Ивана Ивановича Шишкина – 190 лет. Иван Иванович Шишкин родился в 1832 года в Елабуге.       Родители очень любили  синеглазого, с черными кудряшками сына. Ласково называли его Ваничка. Увидев, что сын рисует то палочкой на земле, то углем на плоском камне -  подарили ему карандаш и тетрадки.             Елабуга – один из старейших городов Республики Татарстан. Город уютно расположился вдоль реки Тоймы, впадающей в Каму, среди могучих вековых лесов.   Больше всего любил Ваня рисовать сидя на пеньке в сосновом бору. Рисовал золотые звездочки зверобоя, мохнатые листики тысячелистника, красные капельки земляники, родничок с хрустальными звонкими струйками. Любил бродить по сосновому бору.        Современники называли его «царем леса». Характерны и названия картин Шишкина: самая известные  - «Утро в сосновом лесу», «Рожь», «Среди долины ровные», «На севере диком», «Рубка леса», «Корабельная роща».                                Картина «Утро в сосновом лесу». 

Утром в сосновом бору Затеяли мишки игру: Забравшись на дерево, мишки Кидали сосновые шишки… А мама-медведица сердится: - Слезайте! – кричит им медведица.- Вы что же опять натворили? Такую сосну повалили Но маму не слушают дети. Довольны собою медведи: -Пусть с виду мы косолапые, Зато мы ребята не слабые!          "Утро в сосновом лесу" - одно из ярких произведений кисти И. Шишкина. Шедевр пропитан восхищением природы растительного и животного мира. На картине все смотрится очень гармонично. Зеленые, голубые и ярко-желтые тона создают эффект едва проснувшейся от сна природы. На заднем плане можно увидеть яркие золотистые оттенки – это намек на пробивающиеся лучи солнца. Они придают картине торжественную атмосферу. По земле еще клубится туман, изображенный довольно реалистично, и, если сосредоточиться на этой детали шедевра, то можно прочувствовать утреннюю прохладу.          Картина "Утро в сосновом лесу" - очень яркая и настолько реалистичная, что кажется, будто бы это не шедевр кисти, а снимок лесного пейзажа. Каждая деталь картины изображена профессионально, с любовью и трепетом. На переднем плане мы видим поваленную с корнем сосну, на которую взбираются медведи. Они резвятся, вызывая положительные эмоции. Для них утро нового дня является настоящим праздником. Медвежата так добры и безобидны, словно приручены. Кажется, что они не способны на жестокость и совсем не хищны, несмотря на свою животную природу.         Главный акцент картины – это сочетание солнечного света на заднем плане и медведей на дереве на переднем. Если визуально провести линию через эти объекты, то мы увидим, что они изображены художником наиболее ярко и насыщенно. Все остальное является просто легкими дополняющими зарисовками. 

                                            Картина «Рожь» . Картина могучая и простая: золотое поле ржи, изгиб дороги, ветер, качающий колосья, сосны, словно охраняющие рожь. А дорога расстилается, И шумит густая рожь, И, куда не пожелается,  Обязательно дойдешь. Поле бескрайнее, солнечно-золотое, обильное и могучее, обилие хлеба – богатство, созданное людьми, их трудом. Рожь спелая, цветы, дорога, Прекрасных сосен вечный цвет И в небесах я вижу Бога, – Сказал бы здесь другой поэт. Все так. Я с ним вполне согласен, Но я добавить бы хотел, Что образ Родины прекрасной Художник выразить сумел. Предельной ясности картину Сумел он здесь нарисовать, Где соразмерно все, едино И дышит Божья благодать.

                                                Картина «Мухоморы».   Этюд Шишкина "Мухоморы" - яркий пример талантливой зарисовки великого русского художника. Сюжет этюда сродни русской сказке: мухоморы - непременный атрибут нечистой силы, магических ритуалов, загадок и превращений.     Перед зрителем предстает семейство ярких грибов в чаще леса. Каждый из семи изображенных мухоморов словно обладает собственным характером, биографией, судьбой. На первом плане пара молодых крепких красавцев, охраняющих старейшин рода в центре композиции. В центре же, напротив, старые грибы со следами тления, увядания... Художник схематично, размыто и нечетко изображает лес вокруг главных "героев" картины. Ничто не должно отвлекать внимание зрителя от живописной группы мухоморов. С другой стороны, именно зеленый лес и коричневые листья выгодно подчеркивают яркость шляпок грибов, белизну пятен на шляпках.       Нарочитая незаконченность работы создает ощущение сказочности и нереальности изображения. Как будто перед нами видение, навеянное коварными и ядовитыми грибами в волшебном лесу.

                               Картина "Берёзовая роща" Этот пейзаж написан настолько естественно, что трудно даже назвать его картиной. Скорее подойдет название отражение действительности.  В картине преобладают оттенки зеленого, коричневого и белого. Казалось бы – сочетание цветов более чем простое, но удивительно удачное: глядя на картину, полностью ощущаешь себя среди этих деревьев, чувствуешь тепло солнечных лучей. Залитая солнцем березовая роща словно бы сама излучает какой-то особенный свет, ощущаемый каждым, кто видит картину. Кстати, Шишкин, будучи патриотом своей страны, не зря выбрал героиней этой картины именно березу, ведь именно она считается национальным символом России с древних времен. Удивляет невероятная четкость, с которой прорисованы все детали: трава кажется поразительно шелковистой, березовая кора как настоящая и каждый березовый листочек заставляет вспомнить аромат березовой рощи.

                                      Картина "Ручей в берёзовом лесу" «Ручей в березовом лесу» - прекрасная картина известнейшего русского художника Ивана Ивановича Шишкина. Это полотно смело можно назвать одним из лучших произведений русского пейзажиста, чьи работы ценятся во всем мире. Картина изумительно наполнена светом и природной красотой. Иван Иванович Шишкин талантливо смог передать всю живописность природы. На полотне нарисован чистый лесной ручей с перекинутым через него бревенчатым мостиком, могучие деревья,на фоне которых две женщины выглядят крохотными. Словно неприступными стенами стоят огромные березы. Они растут вдоль ручья так, будто указывают людям дорогу к чистому солнечному полю.

                                            Картина "Дубовая роща" На картине "Дубовая роща" изображен яркий солнечный день в дубовом лесу. Мощные, развесистые, немые свидетели смены веков и поколений поражают своим великолепием. Тщательно прорисованные детали настолько приближают картину к естественности, что иногда забываешь о том, что этот лес написан маслом и в него нельзя войти. Озорные солнечные пятнышки на траве, освещенные кроны и стволы вековых дубов словно бы излучают тепло, пробуждая в душе воспоминания о жизнерадостном лете. Несмотря на то, что изображенные на картине дубы уже обзавелись ссохшимися ветками, их стволы изогнулись, а кора в некоторых местах облупилась, кроны их по-прежнему зелены и пышны. И невольно задумываешься о том, что эти дубы будут способны простоять еще не одну сотню лет. Одного взгляда на картину достаточно, чтобы ощутить себя в лесу, почувствовать свежесть травы и прозрачность теплого воздуха, пропитанного лесными ароматами. Теплые солнечные лучи переливаются в невысокой травке, растущей у подножия развесистых дубов, освещают верхушки деревьев и прячутся в глубокой лесной чаще. Привычную картинку ясного летнего дня в дубовом лесу художник обыгрывает по-новому. Старые дубы видели не одну смену веков. Они поражают своим великолепием и таинственностью. Изображение могучих деревьев наполнено особым смыслом. С древних времен на Руси поклонялись дубу и оберегали его. Он был частью магических обрядов. В его прохладной тени отдыхали странники. Картину "Дубовая роща" нередко называют лучшим произведением гениального художника. Ивана Ивановича Шишкина. Шишкина по праву считают великим художником-пейзажистом. Ему, как никому другому, удавалось передавать через свои полотна красоту первозданного леса, бескрайние просторы полей, холод сурового края. При взгляде на его картины часто создается впечатление, что вот-вот подует ветерок или послышится треск сучьев. Живопись настолько занимала все мысли художника, что он даже скончался с кистью в руке, сидя за мольбертом. Шумят на картинах И.И. Шишкина сосновые рощи, волнуется золотая рожь, шелестят листвой могучие дубы, берёзы. Кто ни посмотрит — залюбуется. Широка, просторна, нарядна, богата наша земля. Живи, да радуйся!