С 1950 года — актёр Центрального театра Советской Армии, где проходил срочную службу в Советской армии.  В 1953—1956 годах играл на сцене МХАТ (оба в Москве), в 1957—1975 годах — актёр и режиссёр киностудии «Ленфильм» (Ленинград, ныне Санкт-Петербург). В 1944 году дебютировал в кино, снявшись в эпизодической роли в фильме Л. О. Арнштама «Зоя». С 1975 года преподавал актёрское мастерство во ВГИКе (Москва) (с 1979 — профессор, с 1989 — заведующий кафедрой актёрского мастерства).  Выпустил в качестве руководителя курса 7 актёрских мастерских.

Автор книг «Судьба и ремесло» (издательство «Искусство», 1984) и «Диалоги в антракте», а также мемуаров. Многие годы являлся секретарём правления Союза кинематографистов СССР, председателем комиссии ВЦСПС по премиям в области литературы, искусства и журналистики.  Работал в Советском комитете защиты мира, Фонде мира, Ассоциации «Родина». С 2007 по 2013 год — президент Российской академии кинематографических искусств «Ника». Академик Национальной академии кинематографических искусств и наук России. Принимал активное участие в работе Международного фонда «Мир искусства». Избирался почётным президентом Парижского Киноклуба «Жар-птица», председателем Оргкомитета ежегодной премии российских деловых кругов «Кумир» за лучшие актёрские работы года, почётным членом правления региональной благотворительной организации «Московская Ассоциация содействия и помощи инвалидам с детским церебральным параличом», членом Попечительского совета Марфо-Мариинского благотворительного общества (при его участии была восстановлена Марфо-Мариинская обитель).  Несколько лет являлся президентом российского кинофестиваля «Московская премьера» Иронично называл себя «человеком неандерсталинской эпохи», считая Сталина «бандитом» и «убийцей», так как во время его правления были репрессированы ближайшие родственники Баталова. В советское время не состоял в партии, так как «то государство терпеть не мог и понимал, что это собрание злодеев и убийц».  Отказался подписывать письмо о поддержке ввода советских войск в Чехословакию, читать «Малую землю» Брежнева по радио, играть Ленина. 11 марта 2014 года подписал Коллективное обращение к российской общественности деятелей культуры России в поддержку позиции Президента по Украине и Крыму. В интервью изданию «Вечерняя Москва» свою поддержку присоединения Крыма к России объяснил тем, что «это абсолютно разумно, потому что сроду так и было. […] Это очень нужный кусочек родной земли, драгоценно нужный! […] И спасибо за это одному человеку, которому мы обязаны этим — он абсолютный молодец. И главное — что это правда, потому что люди-то там всё равно всегда были наши. Я всеми руками тоже хлопаю и машу и кричу — это замечательно!» У актёра были проблемы с сосудами, отчего часто кружилась голова. Во время очередного обострения болезни в январе 2017 года он упал дома и сломал шейку бедра правой ноги, а через месяц ему была проведена восстановительная операция, после которой он уже не покидал стены больницы вплоть до своей кончины. За день до смерти его причастил священник в стенах больничной палаты. Алексей Владимирович Баталов скончался во сне, в 6 часов утра 15 июня 2017 года, на 89 году жизни, в Москве. Похоронен на Преображенском кладбище. Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Баталов

Алексей Баталов давно и прочно утвердился в общественном сознании как символ интеллигентности. Его киногерои, как правило, исполнены достоинства, наделены лучшими человеческими качествами. Зрители любят их за уверенность в себе и верность моральным принципам, цельность натуры и благородство поступков. Есть сведения о том, что Глеб Панфилов предлагал ему в конце 1970-х сыграть циничного драматурга-конъюнктурщика Кима Есенина в «Теме». Алексей Владимирович благоразумно отказался, а вместо этого принял участие в съемках картины «Москва слезам не верит». Там и состоялась его последняя классическая роль — Георгия Ивановича, Гоши. «Да, у него получается мужчина, который очень много берет на себя», — комментировала партнерша по фильму Вера Алентова. Вопрос выбора жизненного пути для него изначально не стоял, в чем он непринужденно, без всякой рисовки (впрочем, как обычно) признавался: «Все до одного мои родственники — актеры Московского Художественного театра». Или — даже так: «Если бы в квартире, где я рос, поставить табуретку, она тоже стала бы актрисой!» Тамара Семина, пересекавшаяся с Баталовым в работе над лентой Иосифа Хейфица «День счастья» (1964), впоследствии очень точно отозвалась об особенности его существования на площадке: «У него лицо гуттаперчевое, и в соответствии с тем, какая сцена тебе предстоит, он меняет свое состояние. Я поэтому сразу, целиком и полностью погружалась в атмосферу того или иного эпизода. Он как гипнотизер». Алексей Владимирович был очень осторожен в оценках и на вопросы о том, кто был его главным учителем, с некоторых пор станет отвечать: «Конечно, жизнь».