При построении фигуры, особенно при передаче пропорций в том или ином сокращении, голова, если она будет на перед
нем плане, может получиться в рисунке такого размера, что вся помеченная вами фигура примет совершенно невероятный вид и пропорции ее покажутся искаженными. Это вызовет у вас законное чувство беспокойства, вы будете то уменьшать голову в рисунке, то ее увеличивать, потеряете связь ее с остальными частями фигуры и с фигурой в целом.

Как же поступить? Рисовать фигуру с аналогичной точки бывает необходимо, и мы знаем целый ряд рисунков и этюдов, где фигура, взятая в таком ракурсе, не производит впечатления нарушения пропорций. Леонардо да Винчи давно подметил на практике несостоятельность перспективы с близкой точки и советовал рисующему принять дистанцию по крайней мере в 20 раз больше, чем наибольшая высота и ширина изображаемого предмета».

Совет очень полезный, и если даже рисовать с рекомендуемой
дистанции не всегда возможно (особенно в группе), то проверить впечатление от рисунка с указанного расстояния от модели затруднения не составит, и таким советом можно воспользоваться.

На практике, при решении задачи ракурса лежащей фигур
можно дать простой совет, суть которого заключается в следующем: вот вы наметили в рисунке построение лежащей фигуры с головой и руками на переднем плане, наметили и ее пропорции. Но чувствуете, что в рисунке что-то не так, получается какое-то искажение, несоответствие в пропорциях: то голова велика и фигура кажется короткой, то голова получается маленькой, ступня на последнем плане настолько мала, что фигура кажется очень длинной, и т. д. Словом рисунок начинает разваливаться. Проверяете при помощи карандаша в вытянуто руке (как мы рекомендовали ранее) соотношения частей — все будто на месте, и всё-таки что-то не то.

Попробуйте теперь намеченную вами в рисунке фигуру представить стоящей. Вы тогда яснее почувствуете искаженные пропорции в рисунке и увидите, где нужно будет вмести соответствующие исправления. В ходе работы над рисунком такого рода проверку нужно сделать не один раз.

Суть дела заключается здесь в том, чтобы почувствовать и передать в перспективном сокращении истинные размеры предметов. Если в отношении такого сложного объекта, каким является фигура человека, это будет трудновато и неясно — можно обратиться к предметам более простым, но усвоить существо дела обязательно нужно. Можно думать, что требование П. П. Чистякова нарисовать карандаш, предложенное ученикам уже опытным, вызывало чувство недоумения у многих, а заключалось оно именно в умении передать истинный размер карандаша в перспективном сокращении. Попробуйте проделать несколько аналогичных упражнений с различными предметами, и вы на практике убедитесь, что это не так-то уж просто.

В отношении же рисунка фигуры человека в ракурсе нужно
помнить, что в каком бы сложном сокращении вы ее ни рисовали, нельзя терять из виду живого человека с соотношением всех характерных для него форм и гармоничной их связи.
Попробуем разобрать рисунок (рис. 27) А. И. Иванова.

Рисунок сделан им в период, когда он учился в Академии художеств. То ли ему место «досталось» такое, а может, сам учитель поставил ему очень сложную задачу — сказать трудно. Перед нами рисунок лежащей фигуры в ракурсе с головой и руками на переднем плане. Точка зрения взята очень близкой.

Задача трудная. Сложность усугубляется еще и тем, что предплечье согнутой руки закрывает почти всю нижнюю часть головы, и эта рука оказалась на самом переднем плане.

Шея и голени обеих ног данной точки зрения не видны вовсе, Весь торс сократился перспективно до такой степени, что плечо согнутой руки пришлось нарисовать в пространстве равным ширине плеча вытянутой руки, а расстояние от этой руки до бедра оказалось меньше, чем ширина предплечья. Зато вытянутая рука по масштабу стала смотреться длиннее ноги.

Увязать эти неожиданные изменения привычных по величине
частей фигуры в единое целое, не теряя ощущения нормально сложенной фигуры натурщика, конечно, трудно, и следы исправлений в рисунке говорят о том, что ученику А. И. Иванову пришлось над рисунком основательно поработать.
Тут нужно передать связь форм между собой; показать как из-за одной формы видна другая; расположить по планам свет и тень, чтобы они не мешали передаче формы в пространстве; по-разному отработать и моделировку форм, особенно обратив внимание на формы переднего плана; дать почувствовать величину частей, не видимых с точки зрения, избранной художником.

Это вполне удалось в отношении голени правой ноги натурщика. Благодаря верно нарисованной форме бедра и коленного сустава, а также точно найденного места ступени величина голени ясно чувствуется в рисунке.
Конечно, этот рисунок далек от совершенства, но все же с задачей автор справился, и недаром его рисунок был оставлен в Академии в качестве оригинала.

В рисунке И. Е. Репина (рис. 28) задача значительно проще.
При таком положении фигуры очень сильных сокращений форм нет.

Нужно обратить внимание на то, как Репин намечает части фигуры, скрытые формами, находящимися ближе к рисующему.

Подставку, на которую опирается согнутая нога, он делает как бы прозрачной в той части, где она закрывает голень левой ноги натурщика, то есть не пририсовывает к подставке видимые за ней части ноги, а рисует всю ногу целиком.

Или в другом случае — сквозь верхнюю часть согнутой ноги виден легкий контур находящейся за ней руки. Такой прием при рисовании фигуры (да и не только фигуры) позволяет лучше и точнее построить ее и передать в рисунке цельность восприятия.


Образцов изображения фигуры человека в самых разнообразных, иногда весьма смелых ракурсах можно привести очень много как в произведениях русских, так равно и западноевропейских художников, не говоря уже о плафонной живописи, где фигуры и не могут быть изображены без сильных ракурсов. Примеры эти вы увидите в музеях, картинных галереях и в иллюстрациях различных изданий,

Поэтому здесь мы ограничимся лишь небольшим количеством
примеров: фрагмент росписи Сикстинской капеллы Микеланджело «Пророк Иона» (рис. 29),

«Мертвый Христос» А. Мантеньи,

фигура война в картине «После побоища Игоря Святославовича с половцами» В. М, Васнецова,

лежащая женщина в картине «Последний день Помпеи» К. П. Брюллова (мы приводим подготовительный рисунок к ней — рис. 32)

и ученический рисунок В. И. Сурикова (рис. 33).

Автор текста - профессор А.М. Кузнецов.

Многие иллюстрации взяты из интернета.
КоллективавторовШколаизобразительногоискусства(вып.04)1962#Попрограммехудучилища#РИСОВАНИЕЖИВОЙНАТУРЫЧЕЛОВЕКА