Музей Скрябина

19 сентября в нашем музее стартовал новый сезон Олимпиады «Музеи. Парки. Усадьбы».  В проекте могут принимать участие школьники с 3 по 11 классы. Олимпиада «Музеи. Парки. Усадьбы» – это лучший способ посетить самые интересные места Москвы и узнать много нового! В этом году мы обновили вопросы и задания, поэтому интересно будет всем любознательным (даже тем, кто уже посещал наш музей в рамках этого проекта)! Желаем успехов всем участникам и ждём в Доме Скрябина на Арбате!

"Как я рад за тебя, моя милая, наконец-то исполняется твое желание, у тебя будет и дело, и положение. Не сомневаюсь в том, что ты с быстротой молнии завоюешь общее расположение и репутацию хорошего профессора. Не набирай только сразу уже слишком много учеников: во-первых, ты не привыкла и будешь страшно уставать, а во-вторых, это лишит возможности поддерживать пьянизм, который ты ни в коем случае не должна запускать" – писал А.Н. Скрябин из Больяско в Москву своей супруге В.И. Скрябиной. 1 сентября 1905 года по старому стилю или 14 по новому Художественный совет Московской консерватории пригласил Веру Ивановну Скрябину на должность преподавателя по классу фортепиано. С этой инициативой выступил В.И. Сафонов, который всегда относился к пианистке с особой теплотой. Вера Ивановна проработала в Московской консерватории до 1916 года и покинула ее в звании Профессора II-ой степени. Золотой нагрудной медалью на Аннинской ленте с надписью "за усердие" пианистка высочайшим приказом была награждена 22 марта 1915 года по старому стилю. На фото: В.И. Скрябина, 1908 г.

Дорогой Митрофан Петрович Прежде всего попрошу тебя посоветовать мне в очень важном деле. Василий Ильич [Сафонов] приглашает меня в консерваторию профессором фортепиано со всевозможными льготами. Я буду иметь только 12 учеников (старших курсов), то есть 12 часов в неделю; гонорар 1200 рублей. Я думаю, что это не может быть помехою моим занятиям композицией. Во всяком случае я принимаю это обязательство только на год, или даже до мая текущего сезона, так что не буду чувствовать себя связанным. Конечно, все-таки перспектива давания фортепианных уроков меня пугает, и, если бы не порядочный гонорар, я ни за что не согласился бы на это. Теперь же это для меня имеет очень важное значение. Напиши, пожалуйста, поскорее твое мнение и никому пока об этом не говори. Посылаю тебе корректуру, надеюсь, что теперь и Анатолий Константинович [Лядов] ничего не найдет. Мы понемногу устраиваем нашу квартиру; кажется, будет очень уютно. Надеюсь, что ты скоро сам приедешь посмотреть, как мы живем. Пока же до свиданья. Крепко целую тебя и остаюсь искренно любящий тебя А. Скрябин Первого сентября мы рассказывали о том, что А.Н. Скрябин в течение пяти лет работал профессором в Московской консерватории. А сегодня опубликовали письмо композитора к своему другу М.П. Беляеву от 30 августа по старому стилю или 11 сентября по новому. Приглашение В.И. Сафоновым 26-летнего композитора на должность профессора вызвало в среде профессоров и преподавателей консерватории недоумение и несколько ироническое отношение. Сафонов "фуксом провел юношу Скрябина в профессора!" – рассказывал С.В. Смоленский Н.Ф. Финдейзену. На фото: здание Московской консерватории в конце XIX–начале XX века.

9 сентября 1828 года родился Лев Николаевич Толстой – русский писатель, религиозный мыслитель и публицист. Многие русские композиторы (П.И. Чайковский, Н.А. Римский-Корсаков, С.И. Танеев, А.Н. Скрябин, С.В. Рахманинов) и пианист А.Б. Гольденвейзер высоко ценили творчество Л.Н. Толстого и неоднократно навещали писателя в его имении в Ясной Поляне и в Московском доме в Хамовниках. По свидетельству современников, Лев Николаевич высоко ценил творчество Александра Николаевича. По существующим сведениям, Толстой впервые услышал игру Скрябина в Москве 15 апреля 1897 года. Композитор (вместе со своим другом пианистом К.Н. Игумновым и певицей М.Н. Клементовой-Муромцевой) принял участие в домашнем концерте у писателя. По воспоминаниям секретаря и последователя Толстого В.Ф. Булгакова 4 марта и 27 июня 1910 года в Ясной Поляне А.Б. Гольденвейзер исполнял писателю сочинения Скрябина. Прослушав одну из прелюдий композитора, Лев Николаевич сказал: «Прекрасно, чудесно! Очень искренно, искренность дорога! По этой одной вещи можно судить, что он — большой художник». 12 августа 1910 года в Ясной Поляне тот же Гольденвейзер исполнял Толстому мазурку Скрябина (Фа-диез мажор, op.40). Писателю очень понравилось это сочинение, и он попросил тут же повторить его. В мемориальной библиотеке композитора хранится книга «Письма Л.Н.Толстого 1848-1910 гг». Как мы знаем, Толстой излагал свое экзистенциальное учение не только в литературных произведениях, публицистических статьях, очерках, религиозно-философских сочинениях, дневниках, но и в эпистолярном наследии. В письмах, адресованных самым разным людям, Толстой часто пытался разъяснить смысл жизни, ободрить и утешить нуждающихся и страждущих, указывая на приоритет нравственности и этики любви в решении самых сложных житейских проблем.

"Искусство Шперлинга – больше, чем живопись. Это серьезный вклад в цивилизацию" – критик Реймонг Селиг. 9 сентября 1881 года родился Николай Викторович Шперлинг – русский художник-символист, член и председатель общества "Московский салон", один из самых близких друзей А.Н. Скрябина. В 1924 году Н. Шперлинг принял участие в Салоне Общества французских художников, выставив четыре миниатюры, понравившиеся многим критикам. Упомянутый выше Реймонд Селинг, после знакомства с этими работами, посвятил художнику статью в журнале "Revue du Vrai et du Beau, Arts et Lettres", в которой писал: "Его стиль и манера являются большой творческой удачей. Безукоризненно владея профессией, он возвышает над обыденностью и погружает в чистый мир оккультизма. Его техника вызывает восторг... Эти четыре миниатюры поработили меня в полном смысле слова. Автопортрет художника, несмотря на малый размер, несет все достоинства большой картины; некий буддистский идол в синтезе с философской арабеской на фоне красных лотосов; нежная танцовщица со взором, устремленным в вечность. Эта танцовщица, возможно, турчанка. Ее полузакрытое вуалью лицо прекрасно. А в глубине, фоном, сказочный Константинополь, залитый золотыми красками света, идеальный как сон. Танцовщица, со взором, направленным мимо зрителя и устремленным вдаль, создает весьма рафинированный образ. [...] Художник, имеющий восхищение перед старыми и новыми мастерами, не воспринимает идею искусства для искусства. Он увлечен оккультизмом и верит, что искусство способно передавать нематериальное и невыразимое и что искусство должно сыграть большую роль в эволюции человечества. Задача этого направления – сделать искусство магией, чтобы воздействовать произведением на человека".

"Устроились мы отлично – в отдельном домике, работать здесь прекрасно, нет докучливых соседей, нет шума. Занимаюсь я с утра до семи вечера, а после обеда или мы выходим куда-нибудь, или к нам заходят родные и друзья. У жены есть cousin, скрипач, очень милый человек, он член известного здесь квартета Zimmer; мы с ним часто видимся, и он выказывает большой интерес к моему творчеству. Видимся также с Sigogn'ем... Он ввел нас членами здешнего психологического общества, собрания которого мы намереваемся усердно посещать. На днях идем слушать "Ziegfrid'а" и познакомимся со здешней оперой" – писал А.Н. Скрябин М.К. Морозовой. 8 сентября Скрябин вместе с Татьяной Федоровной обосновались в Брюсселе, куда переехали из Парижа и где проживали с небольшими перерывами до января 1910 года. Мы отмечаем время жизни в Брюсселе не просто так. Эти полтора года в творческой биографии Скрябина были важнейшими: наступил так называемый третий период в осуществлении новаторских идей. В Брюсселе композитор создал исторически новый музыкально-философский язык. В беседах с профессором красноречия Сигонем Скрябин обсуждает язык, который он хотел использовать в Мистерии – это всевозможные восклицания, междометия, смысловые метаморфозы с текучим образным смыслом слова. В Брюсселе родился у Скрябина замысел "Прометея. Поэмы огня". А бельгийский друг Жан Дельвиль по просьбе композитора создал обложку для партитуры. Мысль о создании симфонической поэмы о титане, давшем человечеству огонь, всецело захватила Скрябина в эти годы: "Я теперь работаю, как безумный, над "Прометеем" последние дни удачно, хотя порядочно таки устал" – пишет Скрябин в одном из писем А.П. Коптяеву.

"По утрам занимаюсь не всегда одинаково много, по вечерам иду обыкновенно к невесте, иногда же в концерт" – пишет А.Н. Скрябин в феврале 1897 года М.П. Беляеву, уже называя Веру Ивановну Исакович своей невестой. Свадьба Веры Ивановны и Скрябина откладывалась из-за болезни отца невесты. В одном из писем июня Скрябин пишет все тому же Беляеву: "О дне свадьбы до сих пор ничего не знаю, так это мне неприятно". И уже в июле Скрябин сообщает меценату, что он находится в Нижнем-Новгороде, где должна будет состояться свадьба, которая предполагается на 15–20 августа [по ст.ст.]. В начале августа А.Н. Скрябин пишет М.П. Беляеву: "Мы в ужасной суматохе. Приготовляемся к свадьбе, которая состоится 27 августа. Едем после венчанья в Крым, куда именно, еще не знаю". Тетушка Александра Николаевича в воспоминаниях пишет: "Наконец, получили телеграмму, что отец Веры Ив. поправился, и его зовут приехать в Нижний. Приданое его у меня всё уже было готово, и дня через два после телеграммы он выехал. Довольно часто писал он и Вера Ив. к нам. И вот получилось письмо, что день свадьбы назначен, кажется, 20 Августа, и Саша с Верой Ив. просили приехать меня и старшего брата Влад. Алек., чтобы благословить Алек. Ник. Накануне свадьбы мы приехали. Вера Ив. встретила нас очень ласково, и вообще, смотря на неё, мне казалось, что она добрая и хорошая".

С первым сентября, Днем Знаний, началом учебного года и концертного сезона!!! В честь этого хотелось бы рассказать о малоизвестной главе биографии А.Н. Скрябина. Александр Николаевич был профессором по классу фортепиано в Московской консерватории с 1898 по 1903 годы. Также, в 1901–1902 годах он преподавал в Екатерининском женском институте. Придя в качестве профессора в Московскую консерваторию, композитор оказался одним из самых молодых педагогов. Конечно, поначалу студенты относились к нему скептически и с некоторым недоверием (разница в возрасте была сравнительно небольшой). Но со временем все ученики его полюбили, с радостью приходили на уроки, а некоторые впоследствии стали близкими друзьями Александра Николаевича. О том, каким педагогом был Скрябин, мы знаем из воспоминаний его учеников и учениц. Все они рассказывают, что Александр Николаевич с огромным вниманием относился к общему музыкальному кругозору своих подопечных, старался привить любовь к музыке и понимание того смысла, который она выражает. Композитор вырабатывал у студентов трудолюбие, приучал их отрабатывать каждую деталь музыкального произведения. Несмотря на то, что Скрябин не был рожден педагогом, он выпустил в самостоятельную жизнь прекрасных музыкантов. На фото: А.Н. Скрябин с учениками.

Сегодня ночью, на 93 году жизни умер великий русский композитор, пианист Родион Щедрин. Многим он запомнился как автор прекрасных балетов и опер, симфоний, камерных, хоровых и вокальных сочинений. Родион Щедрин – это уникальное явление в мире искусства. В его музыке сохранено и удивительным образом передано русское народное творчество. Родители Щедрина были одаренными музыкантами; отец прекрасно играл на скрипке и писал для нее произведения. Композитор вспоминал, что для него "было три Бога: один на небе, да Чехов и Скрябин на земле". Мать Щедрина "по семейным праздникам всегда играла [на рояле] гостям свой коронный репертуар: одну-две прелюдии Скрябина и "Порыв" Шумана". В 1972 году, по случаю 100-летия со дня рождения А.Н. Скрябина, в Большом зале Московской консерватории Щедрин, открывая торжественный вечер, сказал о том, как дорог этот замечательный художник всем, кто любит музыку, какой яркий след он оставил в истории нашей отечественной культуры" (из газетной рецензии). Музей А.Н. Скрябина выражает глубокие соболезнования родным, близким, коллегам, друзьям и всем любящим музыку Родиона Щедрина.

25 августа 1848 года родилась Любовь Петровна Скрябина (урожденная Щетинина) – блестящая пианистка, матушка Александра Николаевича Скрябина. За свою достаточно короткую жизнь Любовь Петровна успела заявить о себе как об очень талантливой пианистке. Она умерла в 24 от туберкулеза, когда Скрябину было лишь полтора года. Л.П. Скрябина окончила Петербургскую консерваторию по классу известного пианиста и педагога Т. Лешетицкого. Среди прочих его учеников она была у него самой талантливой и подавала большие надежды на блестящую концертную деятельность. О выступлениях Любови Петровны многие музыканты отзывались восторженно. А Антон Рубинштейн и вовсе относился к ней как к дочери. Тетушка А.Н. Скрябина, зная отеческую любовь Антона Григорьевича к матушке будущего композитора, решила показать маленького Сашу ему, который с радостью согласился послушать сына своей ученицы.