В корпусе Бенуа – традиционном выставочном пространстве Русского музея – долгожданная выставка М.А.Врубеля, посвященная 165-ой годовщине со дня рождения художника. Здесь представлены 220 работ мастера как из коллекций Третьяковской галереи и Русского музея, так и из частных коллекций. И несмотря на то, что некоторые редкие картины Михаила Врубеля могут стать для нас откровением, многие из его хрестоматийных работ мы помним с детства: синеглазый Пан, таинственная Царевна-Лебедь, словно вырастающий из земли Богатырь. В Петербурге большая выставка одного из самых известных российских символистов - Михаила Врубеля. Но Врубель – это не хрестоматия. По словам известного искусствоведа Нины Дмитриевой, Врубель творил в поисках "чисто и стильно прекрасного", одновременно пролагающего дорогу в бытовой обиход, а тем самым — к сердцу публики. «Скульптура, мозаика, витраж, майолика, архитектурные маски, архитектурные проекты, театральные декорации, костюмы — везде он оказывался в своей стихии. И всё делалось „стильно“, с пониманием особенностей материала и окружения». На выставке вы сможете в этом убедиться. Когда войдёте в залы Бенуа и встанете напротив одной из самых известных картин Врубеля «Пан», попробуйте ощутить тёплую атмосферу картины. Античный бог лесов у художника не классический, способный навести «панику» на окружающих. Это скорее наш сказочный лесовик, который воплощает уникальный дух северной неувядающей природы. Вокруг него царят тишина и умиротворение. Нет, Врубель не был футуристом, но он воплощал в своем творчестве важные принципы этого течения: отказ от рабского следования традиции, право на свой стиль, завораживающий ритм. Он создавал прекрасное в прикладных повседневных вещах.