Предыдущая публикация
БАЛАЛАЙКА
УДК 811.512.122
Илиуф Хаджи-Мурат Шаяхмет-улы, к.ф.н.
Университет им. Шакарима г. Семей,
Республика Казахстан
ЭТИМОЛОГИЧЕСКОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ НАЗВАНИЙ НЕКОТОРЫХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ
Аннотация: Происхождение некоторых терминов в такой области древнего искусства, как музыка, до сих пор не выяснено, в связи с этим автор статьи провел этимологическое исследование названий ряда музыкальных инструментов, которые, по его мнению, восходят к древнетюркским обозначениям акустических устройств. Аргументация тезисов сопровождается иллюстративной информацией в виде соответствующих теме примеров из лексики тюркских языков.
Ключевые слова: бандура, балалайка, джетыген, домра, думбра, танбур, тюнгур.
Один из наиболее известных символов русской культуры – балалайка – представляет собой трёхструнный инструмент, настроенный следующим образом: две нижние струны издают ноту «ми» первой октавы, в то время как верхняя настроена на кварту выше и издаёт ноту «ля».
Mother & daughter
По мнению исследователей, прародительницей балалайки была домбра. Приведем цитату из главы “Бэла” первой части известного романа М.Ю. Лермонтова “Герой нашего времени”: “… Бедный старичишка бренчит на трехструнной… забыл, как по-ихнему… ну, да вроде нашей балалайки. Девки и молодые ребята становятся в две шеренги одна против другой, хлопают в ладоши и поют. Вот выходит одна девка и один мужчина на середину и начинают говорить друг другу стихи нараспев, что попало, а остальные подхватывают хором”.
На старинной балалайке (называлась она тогда домрой) играли музыканты-домрачеи при дворе царей Московии, использовали во время публичных выступлений профессиональные скоморохи до тех времен, пока их выступления не запретили власти на том основании, что музыканты, употребив алкогольные напитки в кабаках, занимались «позорными песнопениями».
Сочиненные в среде простого народа, нередко фривольные песни и, возможно, не вполне политически лояльные или мало соответствующие предписаниям религии, приводили благочестивых церковников в ярость, они апеллировали к власти предержащим – в конце XVII века скоморохов наказывали батогами и кнутами, а домру, которая скрашивала своими незатейливыми мелодиями плебейский досуг, стали называть «бесовским» инструментом.
По причине указанных притеснений, а также в целях рационализации своего труда, народные умельцы упростили овальный корпус домры до треугольной формы, укоротили ее гриф, превратив в незамысловатую балалайку – все-таки без музыкального сопровождения веселье рисковало оказаться обычной безрадостной пьянкой.
Отметим, что помимо возникшей еще в древнем каменном веке наивной веры людей в магическую силу благозвучной последовательности звуков, образующей некое мелодичное единство, в результате становления и развития шаманской практики использования в ходе камлания акустических средств сформировалась потребность в удовлетворении эстетического чувства, и представление о роли этого ритмически и интонационно организованного вида искусства выражено (несколько утрированно) в следующих словах популярной песни вокально-инструментальной группы “Мираж”: “... Без музыки мне оставаться надолго нельзя”.
Исследователи выяснили, что слово «балалайка» (фонетический вариант: балабайка) встречается в московских летописях XVII века. Позже возникли разные этимологические версии относительно происхождения названия этого музыкального инструмента. Некоторые полагают, что лексема балалайка имеет общий корень с такими словами, как балагурить ‘говорить весело, пересыпая речь шутками, остротами’ и балаболить, то есть ‘говорить пустяки, болтать, говорить без умолку’. По их мнению, название метко передает характер игры на этом музыкальном инструменте, призванном дарить лёгкую, игривую и «бренчащую» мелодию.
Согласно гипотезе о тюркском происхождении, слово «балалайка» берёт своё начало в татарском языке – в нем есть имя нарицательное bala со значением ‘ребёнок’, от которого образован глагол balalan- ‘заниматься ребячеством; вести себя как ребенок’. Вполне возможно, что упомянутый глагол лежит в основе просторечного слова балакать ‘говорить, болтать’, которое могло возникнуть в результате такого явления, как гаплология, от глагола *балалакать. Относительно близкого по значению выражения балаболить логично предположить, что оно представляет собой результат усвоения и адаптации татарского словосочетания bala būl- ‘стать как ребенок, вести себя инфантильно’. Оба русских глагола, вероятно, первоначально ассоциировались с детской и бессмысленной болтовней.
Начиная с XVIII века относительно нетрудная в плане изготовления балалайка превращается в популярный музыкальный инструмент русского народа. Жителям городов и сел нравятся простые мелодии балалаечников, исполнявших свои песни на свадьбах, народных гуляньях и, как считают, даже… на похоронах! Но чаще всего незатейливый мотив, проигрываемый на балалайке, сопровождал задорные частушки.
Как уже было сказано, по своей форме древняя балалайка (домра) отличается от современной. Если раньше можно было встретить только круглый или овальный инструмент, то позже стали придавать ее – позже несколько увеличенному – корпусу треугольную форму, более простую в изготовлении.
По мнению исследователей, прародительницей балалайки была домбра. Приведем цитату из главы “Бэла” первой части известного романа М.Ю. Лермонтова “Герой нашего времени”: “… Бедный старичишка бренчит на трехструнной… забыл, как по-ихнему… ну, да вроде нашей балалайки. Девки и молодые ребята становятся в две шеренги одна против другой, хлопают в ладоши и поют. Вот выходит одна девка и один мужчина на середину и начинают говорить друг другу стихи нараспев, что попало, а остальные подхватывают хором”.
На старинной балалайке (называлась она тогда домрой) играли музыканты-домрачеи при дворе царей Московии, использовали во время публичных выступлений профессиональные скоморохи до тех времен, пока их выступления не запретили власти на том основании, что музыканты, употребив алкогольные напитки в кабаках, занимались «позорными песнопениями».
Сочиненные в среде простого народа, нередко фривольные песни и, возможно, не вполне политически лояльные или мало соответствующие предписаниям религии, приводили благочестивых церковников в ярость, они апеллировали к власти предержащим – в конце XVII века скоморохов наказывали батогами и кнутами, а домру, которая скрашивала своими незатейливыми мелодиями плебейский досуг, стали называть «бесовским» инструментом.
По причине указанных притеснений, а также в целях рационализации своего труда, народные умельцы упростили овальный корпус домры до треугольной формы, укоротили ее гриф, превратив в незамысловатую балалайку – все-таки без музыкального сопровождения веселье рисковало оказаться обычной безрадостной пьянкой.
Отметим, что помимо возникшей еще в древнем каменном веке наивной веры людей в магическую силу благозвучной последовательности звуков, образующей некое мелодичное единство, в результате становления и развития шаманской практики использования в ходе камлания акустических средств сформировалась потребность в удовлетворении эстетического чувства, и представление о роли этого ритмически и интонационно организованного вида искусства выражено (несколько утрированно) в следующих словах популярной песни вокально-инструментальной группы “Мираж”: “... Без музыки мне оставаться надолго нельзя”.
Исследователи выяснили, что слово «балалайка» (фонетический вариант: балабайка) встречается в московских летописях XVII века. Позже возникли разные этимологические версии относительно происхождения названия этого музыкального инструмента. Некоторые полагают, что лексема балалайка имеет общий корень с такими словами, как балагурить ‘говорить весело, пересыпая речь шутками, остротами’ и балаболить, то есть ‘говорить пустяки, болтать, говорить без умолку’. По их мнению, название метко передает характер игры на этом музыкальном инструменте, призванном дарить лёгкую, игривую и «бренчащую» мелодию.
Согласно гипотезе о тюркском происхождении, слово «балалайка» берёт своё начало в татарском языке – в нем есть имя нарицательное bala со значением ‘ребёнок’, от которого образован глагол balalan- ‘заниматься ребячеством; вести себя как ребенок’. Вполне возможно, что упомянутый глагол лежит в основе просторечного слова балакать ‘говорить, болтать’, которое могло возникнуть в результате такого явления, как гаплология, от глагола *балалакать. Относительно близкого по значению выражения балаболить логично предположить, что оно представляет собой результат усвоения и адаптации татарского словосочетания bala būl- ‘стать как ребенок, вести себя инфантильно’. Оба русских глагола, вероятно, первоначально ассоциировались с детской и бессмысленной болтовней.
Начиная с XVIII века относительно нетрудная в плане изготовления балалайка превращается в популярный музыкальный инструмент русского народа. Жителям городов и сел нравятся простые мелодии балалаечников, исполнявших свои песни на свадьбах, народных гуляньях и, как считают, даже… на похоронах! Но чаще всего незатейливый мотив, проигрываемый на балалайке, сопровождал задорные частушки.
Как уже было сказано, по своей форме древняя балалайка (домра) отличается от современной. Если раньше можно было встретить только круглый или овальный инструмент, то позже стали придавать ее – позже несколько увеличенному – корпусу треугольную форму, более простую в изготовлении.
На балалайке играли как взрослые, так и дети.
К середине XIX века профессиональные музыканты, отдававшие предпочтение рояли, арфе, кларнету и другим изысканным музыкальным инструментам, заимствованным из культуры западноевропейских стран, пренебрежительно относились к балалайке, высказываясь, что примитивный прибор годится разве что для бренчания, извлечения несложных аккордов.
К середине XIX века профессиональные музыканты, отдававшие предпочтение рояли, арфе, кларнету и другим изысканным музыкальным инструментам, заимствованным из культуры западноевропейских стран, пренебрежительно относились к балалайке, высказываясь, что примитивный прибор годится разве что для бренчания, извлечения несложных аккордов.
Усовершенствованная балалайка Андреева
Несмотря на то, что балалаечников называли «музыкальными клоунами», а в газетах призывали не «потакать испохабленному народному вкусу», В. Андреев решил сделать этот народный инструмент приемлемым для современной ему культуры. Мастер Ф. Пасербский изготовил по его чертежу хроматическую балалайку-приму: был укорочен гриф и увеличен треугольный корпус; жильные струны придавали инструменту особый тембр, но в последствие их заменили на металлические.
Несмотря на то, что балалаечников называли «музыкальными клоунами», а в газетах призывали не «потакать испохабленному народному вкусу», В. Андреев решил сделать этот народный инструмент приемлемым для современной ему культуры. Мастер Ф. Пасербский изготовил по его чертежу хроматическую балалайку-приму: был укорочен гриф и увеличен треугольный корпус; жильные струны придавали инструменту особый тембр, но в последствие их заменили на металлические.
Домра (аверс и реверс)
Домра широко применялась скоморохами на Руси в XVI–XVII веках как сольный и ансамблевый инструмент (в совокупности с гуслями, волынками, зурнам и бубнами), но уже в XVII веке, после выхода ряда специальных церковных и государственных указов, скоморошество подвергалось гонениям, и музыкальный инструмент перестал использоваться.
Позабытая и реконструированная в более позднюю эпоху домра была трёхструнным щипковым музыкальным инструментом, имевшим корпус полусферической формы с квартовым строем. В отличие от традиционной домры, использовавшейся в Московии, четырёхструнная домра с квинтовым строем получила наибольшее распространение в Белоруссии и на Украине.
Обратившись к проблеме происхождения музыкальных приборов, следует отметить, что у казахов наряду с двухструнной в старину были трехструнная dombıra и двух- / трехструнный хордофон – şerter (изначально – четырехструнный, судя по персидскому термину ﭽﺎﺮﺘﺎﺮ çartar, букв. ‘четыре струны’, – названию инструмента типа домры).
Количество струн могло варьировать, в результате чего появлялись разновидности музыкальных инструментов. Примеры такой модификации приведены ниже.
Çadığan, букв. ‘лежачий’, – древний многострунный щипковый музыкальный инструмент хакасов, типа цитры. Корпус-резонатор в форме продолговатого ящика, чаще без дна, с прикрепленными вдоль струнами. Этот инструмент выдалбливался из цельного куска кедра или сосны. Позднее его стали сколачивать, склеивать из отдельных дощатых частей. Прежние чатханы имели всего 3–4 струны, сплетенные из конских волос; но существовали приборы, которые имели до 14 струн. Обычно 6–7 струн (в наши дни – из стали) настраиваются при помощи костяных передвижных подставок-астрагалов, расположенных под каждой из них.
Традиционно играют на чатхане сидя, положив один его край себе на колени, другой на пол. Этот инструмент использовался при исполнении героических сказаний, песен-тахпахов и других поэтических произведений.
Аналогичный прибор – jetigen – был известен в культуре казахов. Многострунный щипковый инструмент, напоминающий по форме гусли или лежачую арфу (исходная форма названия – jatağan, букв. ‘лежачий’).
Домра широко применялась скоморохами на Руси в XVI–XVII веках как сольный и ансамблевый инструмент (в совокупности с гуслями, волынками, зурнам и бубнами), но уже в XVII веке, после выхода ряда специальных церковных и государственных указов, скоморошество подвергалось гонениям, и музыкальный инструмент перестал использоваться.
Позабытая и реконструированная в более позднюю эпоху домра была трёхструнным щипковым музыкальным инструментом, имевшим корпус полусферической формы с квартовым строем. В отличие от традиционной домры, использовавшейся в Московии, четырёхструнная домра с квинтовым строем получила наибольшее распространение в Белоруссии и на Украине.
Обратившись к проблеме происхождения музыкальных приборов, следует отметить, что у казахов наряду с двухструнной в старину были трехструнная dombıra и двух- / трехструнный хордофон – şerter (изначально – четырехструнный, судя по персидскому термину ﭽﺎﺮﺘﺎﺮ çartar, букв. ‘четыре струны’, – названию инструмента типа домры).
Количество струн могло варьировать, в результате чего появлялись разновидности музыкальных инструментов. Примеры такой модификации приведены ниже.
Çadığan, букв. ‘лежачий’, – древний многострунный щипковый музыкальный инструмент хакасов, типа цитры. Корпус-резонатор в форме продолговатого ящика, чаще без дна, с прикрепленными вдоль струнами. Этот инструмент выдалбливался из цельного куска кедра или сосны. Позднее его стали сколачивать, склеивать из отдельных дощатых частей. Прежние чатханы имели всего 3–4 струны, сплетенные из конских волос; но существовали приборы, которые имели до 14 струн. Обычно 6–7 струн (в наши дни – из стали) настраиваются при помощи костяных передвижных подставок-астрагалов, расположенных под каждой из них.
Традиционно играют на чатхане сидя, положив один его край себе на колени, другой на пол. Этот инструмент использовался при исполнении героических сказаний, песен-тахпахов и других поэтических произведений.
Аналогичный прибор – jetigen – был известен в культуре казахов. Многострунный щипковый инструмент, напоминающий по форме гусли или лежачую арфу (исходная форма названия – jatağan, букв. ‘лежачий’).
Jetigen – лежачая арфа
Джетыген представлял собой продолговатый ящик, выдолбленный из куска древесины. Струны, изготовленные из конского волоса, натягивались рукой с наружной стороны инструмента. Позднее верхнюю часть музыкального устройства накрывали деревянной декой. Под каждую струну подставляли с двух сторон астрагалы-асыки, выполнявшие роль колков. Передвигая их, можно было менять длину звучащей части струны. Если асыки сближали, строй повышался, раздвигали – понижался. Джетыген может иметь разное количество струн: от 7, 14, 21 и до 23, его вес составляет ок. 1 кг, длина инструмента иногда превышает 1,5 м.
Преимущественное использование семиструнного варианта можно объяснить влиянием следующих причин: 1) в палатализованном варианте произношения термина jetigen – от исходного jatağan ‘лежачая (арфа)’ – была ошибочно выделена псевдооснова jeti, совпадающая по форме с числительным jeti ‘семь’; 2) число семь издревле почиталось сакральным в результате почитания могущественных духов – семи легендарных братьев из прототюркского астрального мифа, которые воспринимались в качестве персонификации семи светил астеризма Ковш в созвездии Большой медведицы.
Джетыген представлял собой продолговатый ящик, выдолбленный из куска древесины. Струны, изготовленные из конского волоса, натягивались рукой с наружной стороны инструмента. Позднее верхнюю часть музыкального устройства накрывали деревянной декой. Под каждую струну подставляли с двух сторон астрагалы-асыки, выполнявшие роль колков. Передвигая их, можно было менять длину звучащей части струны. Если асыки сближали, строй повышался, раздвигали – понижался. Джетыген может иметь разное количество струн: от 7, 14, 21 и до 23, его вес составляет ок. 1 кг, длина инструмента иногда превышает 1,5 м.
Преимущественное использование семиструнного варианта можно объяснить влиянием следующих причин: 1) в палатализованном варианте произношения термина jetigen – от исходного jatağan ‘лежачая (арфа)’ – была ошибочно выделена псевдооснова jeti, совпадающая по форме с числительным jeti ‘семь’; 2) число семь издревле почиталось сакральным в результате почитания могущественных духов – семи легендарных братьев из прототюркского астрального мифа, которые воспринимались в качестве персонификации семи светил астеризма Ковш в созвездии Большой медведицы.
Китайская цитра
Вероятно, с семиструнным вариантом лежачей арфы в результате многовекового кросс-культурного контакта познакомили жителей Древнего Китая прототюркские этносы, которые торговали с земледельцами, нередко покоряли их и создавали в бассейне реки Хуанхэ и на севере страны свои государства. Сложным словом 七絃琴 qīxiánqín (qī ‘семь’, xián ‘струна’, qín ‘струнный инструмент’) и его синонимом gǔqín 古琴, букв. ‘старинный цинь’, назывался китайский 7-струнный щипковый музыкальный инструмент, разновидность цитры.
Уд (арабск. عود ‘ūd ‘дерево’) – струнный щипковый инструмент, распространённый в странах Ближнего и Среднего Востока (Сирии, Египте, Греции, Армении, Турции, Иране, Азербайджане, Узбекистане, Таджикистане); предшественник европейской лютни – был завезён в VIII веке в Европу во времена арабского завоевания Пиренейского полуострова). Изначально уд был 4-струнным, но усложнение мелодичности повлекло добавление 5-й струны; 6-струнный уд появился в конце XV – начале XVI вв.
Рассмотрев примеры со струнными модификациями музыкальных инструментов, вернемся к непосредственному предмету рассмотрения с целью его характеристики и выяснения этимологии.
Домра – русское слово, заимствованное из тюркского языка (ср. татарск. dūmbıra ‘балалайка’, крымско-татарск. dambura ‘гитара’, турецк. tambura ‘гитара’, казахск. dombıra ‘думбра’, калмыцк. dombr̥ ‘домбра’, азербайджанск., турецк. saz, якутск. tañsır).
От названия этого музыкального инструмента аффиксальным способом была образована лексема dombıraçı, в русской адаптированной форме – домрачей ~ домрачея; это слово-историзм использовалось в старину для обозначения ‘музыкантов, игравших на домре при дворе московских царей’ (Толковый словарь Ушакова Д.Н.). Ср. заимствованные слова-тюркизмы с тем же аффиксом, образующим имя деятеля -çı ~ -çi:
- аракы ~ арак ‘водка’ > аракчей > фамилия Аракчеев,
- арба ‘повозка, телега’ > арбачей,
- казна ‘государственное имущество, денежные и иные средства’ > казначей,
- naqqāra (نقاره) 'литавра, ратный барабан' > приседельные накры > накрачей.
Однако в современном русском языке исполнитель мелодий на возрожденной домре называется домристом, на домбре – домбристом.
Исследователи обоснованно рассматривают версию о трансформации домры в балалайку, так как изначально последняя была разновидностью танбуровидной домры, и лишь с течением времени стала особым инструментом (задокументированы балалайки с корпусом круглой и овальной формы).
В XIX веке практически никто уже не знал о прежнем существовании музыкального инструмента домра, но В. Андреев вместе с С.И. Налимовым решили реанимировать ее, опираясь на форму и конструкцию найденного Андреевым в 1896 году в Вятской губернии неизвестного трехструнного инструмента с полусферическим корпусом, со средней длины грифом и квартовым строем.
Думбра – старинный струнный щипковый музыкальный инструмент, который характерен для культуры большинства тюркских народов, в т.ч. узбеков (dumbıra, dumbraq), таджиков (dumrak), калмыков и др. Инструмент представляет собой двухструнный (реже – трехструнный, у чувашей – четырехструнный) хордофон длиной 80–100 см. Корпус грушевидной или лопатообразной формы изготавливался путем долбления деревянной заготовки с последующим натягиванием на нее кожи или приклеиванием тонкой сосновой дощечки, игравших роль резонатора. Струны думбры в старину были жильные – из кишок животных. У татар на думбре исполнялись различные баиты и мунаджаты.
Вероятно, с семиструнным вариантом лежачей арфы в результате многовекового кросс-культурного контакта познакомили жителей Древнего Китая прототюркские этносы, которые торговали с земледельцами, нередко покоряли их и создавали в бассейне реки Хуанхэ и на севере страны свои государства. Сложным словом 七絃琴 qīxiánqín (qī ‘семь’, xián ‘струна’, qín ‘струнный инструмент’) и его синонимом gǔqín 古琴, букв. ‘старинный цинь’, назывался китайский 7-струнный щипковый музыкальный инструмент, разновидность цитры.
Уд (арабск. عود ‘ūd ‘дерево’) – струнный щипковый инструмент, распространённый в странах Ближнего и Среднего Востока (Сирии, Египте, Греции, Армении, Турции, Иране, Азербайджане, Узбекистане, Таджикистане); предшественник европейской лютни – был завезён в VIII веке в Европу во времена арабского завоевания Пиренейского полуострова). Изначально уд был 4-струнным, но усложнение мелодичности повлекло добавление 5-й струны; 6-струнный уд появился в конце XV – начале XVI вв.
Рассмотрев примеры со струнными модификациями музыкальных инструментов, вернемся к непосредственному предмету рассмотрения с целью его характеристики и выяснения этимологии.
Домра – русское слово, заимствованное из тюркского языка (ср. татарск. dūmbıra ‘балалайка’, крымско-татарск. dambura ‘гитара’, турецк. tambura ‘гитара’, казахск. dombıra ‘думбра’, калмыцк. dombr̥ ‘домбра’, азербайджанск., турецк. saz, якутск. tañsır).
От названия этого музыкального инструмента аффиксальным способом была образована лексема dombıraçı, в русской адаптированной форме – домрачей ~ домрачея; это слово-историзм использовалось в старину для обозначения ‘музыкантов, игравших на домре при дворе московских царей’ (Толковый словарь Ушакова Д.Н.). Ср. заимствованные слова-тюркизмы с тем же аффиксом, образующим имя деятеля -çı ~ -çi:
- аракы ~ арак ‘водка’ > аракчей > фамилия Аракчеев,
- арба ‘повозка, телега’ > арбачей,
- казна ‘государственное имущество, денежные и иные средства’ > казначей,
- naqqāra (نقاره) 'литавра, ратный барабан' > приседельные накры > накрачей.
Однако в современном русском языке исполнитель мелодий на возрожденной домре называется домристом, на домбре – домбристом.
Исследователи обоснованно рассматривают версию о трансформации домры в балалайку, так как изначально последняя была разновидностью танбуровидной домры, и лишь с течением времени стала особым инструментом (задокументированы балалайки с корпусом круглой и овальной формы).
В XIX веке практически никто уже не знал о прежнем существовании музыкального инструмента домра, но В. Андреев вместе с С.И. Налимовым решили реанимировать ее, опираясь на форму и конструкцию найденного Андреевым в 1896 году в Вятской губернии неизвестного трехструнного инструмента с полусферическим корпусом, со средней длины грифом и квартовым строем.
Думбра – старинный струнный щипковый музыкальный инструмент, который характерен для культуры большинства тюркских народов, в т.ч. узбеков (dumbıra, dumbraq), таджиков (dumrak), калмыков и др. Инструмент представляет собой двухструнный (реже – трехструнный, у чувашей – четырехструнный) хордофон длиной 80–100 см. Корпус грушевидной или лопатообразной формы изготавливался путем долбления деревянной заготовки с последующим натягиванием на нее кожи или приклеиванием тонкой сосновой дощечки, игравших роль резонатора. Струны думбры в старину были жильные – из кишок животных. У татар на думбре исполнялись различные баиты и мунаджаты.
Однако в середине XIX века эта «татарская балалайка» вышла из употребления. Было высказано предположение, что после ликвидации татарских ханств использование думбры у татар уменьшилось по причине репрессий в отношение певцов-акынов, прославлявших народных героев и призывавших жителей к войне с захватчиками.
Хотя в советское время думбра использовалась редко, однако она сохранилась у мишар и кряшен. Гораздо большей популярностью стали пользоваться инструменты европейского происхождения, проникшие в татарский быт в конце XIX века (мандолина, скрипка, тальянка, гитара).
Таким образом, на рубеже XIX–XX веков думбра практически вышла из употребления, будучи вытеснена в основном мандолиной, но в конце прошлого века была возрождена и реконструирована. Следует сказать, что в XX веке большую популярность в народе приобрела гармонь.
Хотя в советское время думбра использовалась редко, однако она сохранилась у мишар и кряшен. Гораздо большей популярностью стали пользоваться инструменты европейского происхождения, проникшие в татарский быт в конце XIX века (мандолина, скрипка, тальянка, гитара).
Таким образом, на рубеже XIX–XX веков думбра практически вышла из употребления, будучи вытеснена в основном мандолиной, но в конце прошлого века была возрождена и реконструирована. Следует сказать, что в XX веке большую популярность в народе приобрела гармонь.
Думбры, изготовленные Г. Макаровым из сосны, клена, березы, лиственницы и других пород дерева. Фото kazanfirst.ru
Возрождение думбры началось в республике в 1986 году в Институте языка, литературы и искусств имени Ибрагимова усилиями доцента Казанской консерватории Геннадия Макарова, который отмечал, что этот инструмент был в обиходе у татар, башкир, ногайцев, чувашей, марийцев, удмуртов и среди шорцев – география ее распространения очень широка. Обучаются игре на думбре в некоторых музыкальных школах республики и на спецкурсе Казанской консерватории.
Но поистине народным инструментом домбра считается у казахов, отмечающих с 2018 года в первое воскресенье июля День национального музыкального инструмента домбры. Нередко можно услышать на праздниках поговорку Nağız qazaq – qazaq yemes, nağız qazaq – dombıra! – ‘Настоящий казак это не сам казак, настоящий казак – домбра!’. Именно в Казахстане (Алматинская область, высокогорное плато May-töbe) в 1989 году был обнаружен наскальный рисунок с изображением музыкального инструмента, похожего по форме на домбру, и четырех танцующих человек в разных позах.
Известный казахстанский археолог Кемаль Акишев датировал этот петроглиф периодом неолита, на основании чего был сделан вывод, что прототип нынешней домбры имеет возраст более четырех тысяч лет и является одним из первых щипковых инструментов. Впоследствии многие народы, в том числе и восточные славяне, переняли этот музыкальный инструмент под названиями, образованными от слова dumbıra.
Среди археологических находок на территории древнего Хорезма найдены терракотовые статуэтки музыкантов, держащих в руках струнные инструменты, которые имеют типологическое сходство с казахской домброй. Этот музыкальный прибор упоминал венецианский купец и путешественник Марко Поло (XIII–XIV вв.) в своем историческом сочинении, писавший о татарах – тюрках-кочевниках, которые пели и играли на нем перед боем.
Существует множество татарских пословиц и поговорок, связанных с думброй. Среди самых известных:
Añlağan’ğa çibin tawışı da saz, añlamağan’ğa dūmbıra tawışı da äz – «Понимающему и звук мухи – мелодия, непонимающему и звучания думбры мало»;
Dūmbıraçı dūmbıraçı’nı kürsä, qılı özılä, diy – «Говорят, что когда думбрист увидит думбриста, у него рвутся струны»;
Tūy’da dūmbıra’ğa dūmbıra bilän, tūqmaq’qa tūqmaq bilän qaytaralar – «На свадьбе отвечают на думбру думброй, на колотушку колотушкой»;
Qızıñ’nı üz īrki’nä qūysañ, dūmbıraçı’ğa barır – «Если дать волю дочери, она пойдет замуж за играющего на думбре» и другие.
Возрождение думбры началось в республике в 1986 году в Институте языка, литературы и искусств имени Ибрагимова усилиями доцента Казанской консерватории Геннадия Макарова, который отмечал, что этот инструмент был в обиходе у татар, башкир, ногайцев, чувашей, марийцев, удмуртов и среди шорцев – география ее распространения очень широка. Обучаются игре на думбре в некоторых музыкальных школах республики и на спецкурсе Казанской консерватории.
Но поистине народным инструментом домбра считается у казахов, отмечающих с 2018 года в первое воскресенье июля День национального музыкального инструмента домбры. Нередко можно услышать на праздниках поговорку Nağız qazaq – qazaq yemes, nağız qazaq – dombıra! – ‘Настоящий казак это не сам казак, настоящий казак – домбра!’. Именно в Казахстане (Алматинская область, высокогорное плато May-töbe) в 1989 году был обнаружен наскальный рисунок с изображением музыкального инструмента, похожего по форме на домбру, и четырех танцующих человек в разных позах.
Известный казахстанский археолог Кемаль Акишев датировал этот петроглиф периодом неолита, на основании чего был сделан вывод, что прототип нынешней домбры имеет возраст более четырех тысяч лет и является одним из первых щипковых инструментов. Впоследствии многие народы, в том числе и восточные славяне, переняли этот музыкальный инструмент под названиями, образованными от слова dumbıra.
Среди археологических находок на территории древнего Хорезма найдены терракотовые статуэтки музыкантов, держащих в руках струнные инструменты, которые имеют типологическое сходство с казахской домброй. Этот музыкальный прибор упоминал венецианский купец и путешественник Марко Поло (XIII–XIV вв.) в своем историческом сочинении, писавший о татарах – тюрках-кочевниках, которые пели и играли на нем перед боем.
Существует множество татарских пословиц и поговорок, связанных с думброй. Среди самых известных:
Añlağan’ğa çibin tawışı da saz, añlamağan’ğa dūmbıra tawışı da äz – «Понимающему и звук мухи – мелодия, непонимающему и звучания думбры мало»;
Dūmbıraçı dūmbıraçı’nı kürsä, qılı özılä, diy – «Говорят, что когда думбрист увидит думбриста, у него рвутся струны»;
Tūy’da dūmbıra’ğa dūmbıra bilän, tūqmaq’qa tūqmaq bilän qaytaralar – «На свадьбе отвечают на думбру думброй, на колотушку колотушкой»;
Qızıñ’nı üz īrki’nä qūysañ, dūmbıraçı’ğa barır – «Если дать волю дочери, она пойдет замуж за играющего на думбре» и другие.
Танбур – популярный на Востоке музыкальный инструмент
Танбур – название трехструнного щипкового прибора типа лютни, с корпусом грушевидной формы и длинным грифом (общая длина составляет 1100–1300 мм). Струны тонкие латунные или стальные, корпус долблёный из тутового дерева, дека деревянная. Основная разновидность – 3-струнный танбур (1-я струна мелодическая, 2-я и 3-я – бурдонные или резонирующие), но число струн может увеличиваться до 16 за счёт удвоений, утроений и т.д.; настройка кварто-квинтовая. Этот инструмент широко распространен в арабских странах, Иране, Индии (tambur ~ tampur), Западном и Восточном Туркестане.
Персидское слово تنبور tänbur ~ tämbur имеет тюркское происхождение (ср. турецк. tambura ‘гитара’, крымско-татарск. dambura ‘гитара’, казахск. dombıra). Возникновение усеченного персидского варианта tämbur от исходного музыкального термина tambura объясняется апокопой (др.-греческ. ἀποκοπή ‘усечение’) – фонетическим явлением в виде выпадения конечного гласного в рассмотренном слова. Существует следующая классификация танбуров: dutar – 2-струнный, setar – 3-струнный, çartar – 4-струнный, pändjtar – 5-струнный, şeştar – 6-струнный (иранск. tar ‘струна’).
Tam(b)ur – двухструнный музыкальный инструмент народностей Дагестана, изготавливаемый из цельного куска древесины, преимущественно используют липу (в длину не превышает 1 м); струны из кишок молодого козла, иногда – из конских волос. У жителей северной части Азербайджана (Балакенский, Гахский, Закатальский районы) он известен под более древний вариантом названия dambur (*dañbur, ср. кыргызск. dambur çert- ‘играть на тамбуре’), у кумыков, аварцев, лезгин – в виде метатезированной лексемы pandur.
По звучанию дамбур достаточно низкий, совершенно непривычный для представителей европейской музыкальной культуры. Специалисты утверждают, что исполнение мелодии на старинном инструменте близко к песнопению в виде плача; с его помощью в древности совершали обряды для вызова дождя или солнца.
Танбур – название трехструнного щипкового прибора типа лютни, с корпусом грушевидной формы и длинным грифом (общая длина составляет 1100–1300 мм). Струны тонкие латунные или стальные, корпус долблёный из тутового дерева, дека деревянная. Основная разновидность – 3-струнный танбур (1-я струна мелодическая, 2-я и 3-я – бурдонные или резонирующие), но число струн может увеличиваться до 16 за счёт удвоений, утроений и т.д.; настройка кварто-квинтовая. Этот инструмент широко распространен в арабских странах, Иране, Индии (tambur ~ tampur), Западном и Восточном Туркестане.
Персидское слово تنبور tänbur ~ tämbur имеет тюркское происхождение (ср. турецк. tambura ‘гитара’, крымско-татарск. dambura ‘гитара’, казахск. dombıra). Возникновение усеченного персидского варианта tämbur от исходного музыкального термина tambura объясняется апокопой (др.-греческ. ἀποκοπή ‘усечение’) – фонетическим явлением в виде выпадения конечного гласного в рассмотренном слова. Существует следующая классификация танбуров: dutar – 2-струнный, setar – 3-струнный, çartar – 4-струнный, pändjtar – 5-струнный, şeştar – 6-струнный (иранск. tar ‘струна’).
Tam(b)ur – двухструнный музыкальный инструмент народностей Дагестана, изготавливаемый из цельного куска древесины, преимущественно используют липу (в длину не превышает 1 м); струны из кишок молодого козла, иногда – из конских волос. У жителей северной части Азербайджана (Балакенский, Гахский, Закатальский районы) он известен под более древний вариантом названия dambur (*dañbur, ср. кыргызск. dambur çert- ‘играть на тамбуре’), у кумыков, аварцев, лезгин – в виде метатезированной лексемы pandur.
По звучанию дамбур достаточно низкий, совершенно непривычный для представителей европейской музыкальной культуры. Специалисты утверждают, что исполнение мелодии на старинном инструменте близко к песнопению в виде плача; с его помощью в древности совершали обряды для вызова дождя или солнца.
Tamur
Бандура (или кобза – от тюркск. qobız) – это слово известно в русском языке с XVII в. как название традиционного украинского многострунного щипкового музыкального инструмента с овальным корпусом и коротким широким грифом (известного в XV–XVI вв.). На Украине с XVII века бандура вытеснила другой инструмент, название которого – кобза – перешло на бандуру и часто использовалось вплоть до 1940-х годов.
Инструмент делается обыкновенно из цельного липового дерева; струны (на старых инструментах были в количестве 12, иногда 25–30, на современных – 53–70), частью натягиваются над грифом (так называемые басы, более длинные, низко звучащие), частью же прикрепляются к деке (так называемые приструнки, более короткие, звучащие высоко). Отмечают, что ранние инструменты (около 1700 года) имели от 5 до 12 струн, изготовленных из жил, позже их обвивали медным проводом.
Большое распространение бандура получила среди украинского казачества. На этом инструменте играли странствующие слепцы-бандуристы, исполнявшие песни специфических жанров – исторические, думы, псалмы, канты и т.д.
Бандура (или кобза – от тюркск. qobız) – это слово известно в русском языке с XVII в. как название традиционного украинского многострунного щипкового музыкального инструмента с овальным корпусом и коротким широким грифом (известного в XV–XVI вв.). На Украине с XVII века бандура вытеснила другой инструмент, название которого – кобза – перешло на бандуру и часто использовалось вплоть до 1940-х годов.
Инструмент делается обыкновенно из цельного липового дерева; струны (на старых инструментах были в количестве 12, иногда 25–30, на современных – 53–70), частью натягиваются над грифом (так называемые басы, более длинные, низко звучащие), частью же прикрепляются к деке (так называемые приструнки, более короткие, звучащие высоко). Отмечают, что ранние инструменты (около 1700 года) имели от 5 до 12 струн, изготовленных из жил, позже их обвивали медным проводом.
Большое распространение бандура получила среди украинского казачества. На этом инструменте играли странствующие слепцы-бандуристы, исполнявшие песни специфических жанров – исторические, думы, псалмы, канты и т.д.
Бандура
По мнению исследователей музыкальной культуры, бандура родственна пандури или мандоре, и все эти инструменты через средневековую лютню происходят от тюркского инструмента qobız (qopuz) и ближневосточного уда (изображение кобзы известны с XII века).
Лютня (польск. lutnia < итальянск. liuto < арабск. al-‘ud ‘дерево’) – струнный щипковый музыкальный инструмент с ладами на грифе и овальным корпусом.
По сообщению специалистов, открытая струна (особенно жильная) звучит лучше, если не прижата к грифу, поэтому первые приструнки и подтолкнули музыкантов к созданию многострунного музыкального инструмента, который в XIX веке вытеснил лютнеподобную кобзу, переняв от неё определённые исполнительские традиции, а в некоторых сельских регионах и его название.
Полагают, что украинская лексема бандура была заимствована в конце XVII в. – первая четверть XVIII в. у поляков (bandura), которые, в свою очередь, восприняли итальянское слово pandūra, восходящее через латинск. pandūra к др.-греческ. πανδοῦρα ‘цистра, кифара, трехструнный музыкальный инструмент’, изобретение которого на основе совпадения первого слога c именем Пана приписывалось этому богу.
От древнегреческого πανδοῦρα ведут свое происхождение испанск. bandurria, французск. mandore, итальянск. pandora ~ mandola, грузинск. ფანდური panduri, аварск., кумыкск., лезгинск. pandur, вайнахск. pondur ~ pondar, осетинск. fændır.
Вероятнее всего, название bandura произошло от тюркского dūmbıra ~ dambura в результате метатезы: dambura ~ *dañbura > bandura > πανδοῦρα.
Бандуррия (испанск. bandurria – от греческ. πανδοῦρα ‘трёхструнная
цистра’) – щипковый музыкальный инструмент, похожий на мандолину, используемый в народной музыке Испании. Исследователи музыкальной культуры выяснили, что до XVI в. музыкальные инструменты мандорa (в Испании – mandurria, bandurria, al maduar; во Франции – mandoire, mandore) и бандуррия имели общую историю, об этом свидетельствуют их названия, представляющие собой варианты, восходящие к греческой лексеме.
По мнению исследователей музыкальной культуры, бандура родственна пандури или мандоре, и все эти инструменты через средневековую лютню происходят от тюркского инструмента qobız (qopuz) и ближневосточного уда (изображение кобзы известны с XII века).
Лютня (польск. lutnia < итальянск. liuto < арабск. al-‘ud ‘дерево’) – струнный щипковый музыкальный инструмент с ладами на грифе и овальным корпусом.
По сообщению специалистов, открытая струна (особенно жильная) звучит лучше, если не прижата к грифу, поэтому первые приструнки и подтолкнули музыкантов к созданию многострунного музыкального инструмента, который в XIX веке вытеснил лютнеподобную кобзу, переняв от неё определённые исполнительские традиции, а в некоторых сельских регионах и его название.
Полагают, что украинская лексема бандура была заимствована в конце XVII в. – первая четверть XVIII в. у поляков (bandura), которые, в свою очередь, восприняли итальянское слово pandūra, восходящее через латинск. pandūra к др.-греческ. πανδοῦρα ‘цистра, кифара, трехструнный музыкальный инструмент’, изобретение которого на основе совпадения первого слога c именем Пана приписывалось этому богу.
От древнегреческого πανδοῦρα ведут свое происхождение испанск. bandurria, французск. mandore, итальянск. pandora ~ mandola, грузинск. ფანდური panduri, аварск., кумыкск., лезгинск. pandur, вайнахск. pondur ~ pondar, осетинск. fændır.
Вероятнее всего, название bandura произошло от тюркского dūmbıra ~ dambura в результате метатезы: dambura ~ *dañbura > bandura > πανδοῦρα.
Бандуррия (испанск. bandurria – от греческ. πανδοῦρα ‘трёхструнная
цистра’) – щипковый музыкальный инструмент, похожий на мандолину, используемый в народной музыке Испании. Исследователи музыкальной культуры выяснили, что до XVI в. музыкальные инструменты мандорa (в Испании – mandurria, bandurria, al maduar; во Франции – mandoire, mandore) и бандуррия имели общую историю, об этом свидетельствуют их названия, представляющие собой варианты, восходящие к греческой лексеме.
Bandurria
Оригинальные инструменты средневековья были трехструнными; во время Ренессанса к бандуррии была добавлена четвертая струна; в период барокко использовали 10 струн (5 попарно); в современном инструменте – 6 парных струн, настроенных в унисон.
Мандола (mandola, mandole, mandora, pandora, pandurina, bandurina) – итальянский струнный щипковый музыкальный инструмент типа лютни (меньше по размеру), часто с серповидной головкой. Упоминания о мандоле встречаются уже в XI–XII вв. От нее ведет свое происхождение мандолина, название которой означает «маленькая мандола».
Название mandola (mandora, pandora) происходит от греческ. πανδοῦρα ‘маленькая лютня’. Инструмент, по мнению исследователей, был разработан в процессе изготовления лютни, как более компактный и экономный в создании.
Оригинальные инструменты средневековья были трехструнными; во время Ренессанса к бандуррии была добавлена четвертая струна; в период барокко использовали 10 струн (5 попарно); в современном инструменте – 6 парных струн, настроенных в унисон.
Мандола (mandola, mandole, mandora, pandora, pandurina, bandurina) – итальянский струнный щипковый музыкальный инструмент типа лютни (меньше по размеру), часто с серповидной головкой. Упоминания о мандоле встречаются уже в XI–XII вв. От нее ведет свое происхождение мандолина, название которой означает «маленькая мандола».
Название mandola (mandora, pandora) происходит от греческ. πανδοῦρα ‘маленькая лютня’. Инструмент, по мнению исследователей, был разработан в процессе изготовления лютни, как более компактный и экономный в создании.
Mandolino
Мандолина (итальянск. mandolino, уменьшительная форма от итальянск. mandola – вид лютни) – струнный щипковый музыкальный инструмент небольших размеров, разновидность лютни – лютня-сопрано, но с менее длинной шейкой и с меньшим числом струн.
Пандури (грузинск. ფანდური) – грузинский трёхструнный щипковый музыкальный инструмент типа лютни; наиболее популярный в восточной части Грузии.
Дечиг пондар (дечк-пондур) – щипковый музыкальный инструмент чеченцев и ингушей. Имеет выдолбленный из одного куска орехового дерева корпус удлинённой формы с плоской верхней и изогнутой нижней декой. Размеры пондара бывают от 750–900 мм. Инструмент имеет три струны из жил животных (иногда – три пары струн, позже – металлические). С появлением аккордеона («кехат-пондар»), пондар стали называть «дечиг-пондар»; близок по конструкции к дагестанскому агач-кумузу.
Дала-фандыр (dala fändır) – осетинский струнный щипковый музыкальный инструмент; имеет 2 или 3 струны из кручёного конского волоса, продолговатый корпус и плоскую шейку (в большинстве случаев без ладов), заканчивающуюся крючкообразной головкой. Общая длина инструмента – ок. 750 и более сантиметров.
Головка, гриф и корпус изготовляются из цельного куска дерева. Корпус покрыт тонкой верхней декой. Материалом для изготовления является любая древесина твердой породы (клён, груша), но верхняя дека выполняется всегда из древесины мягкой породы (хвойные), так как «она более звучна и способствует формированию хорошего звука» и легче поддаётся обработке.
Традиционно струны изготавливались из конского волоса (как у хъисын-фæндыра); жильные струны – явление более позднего периода. Каждая струна инструмента, в зависимости от её назначения состоит из разного количества волосин в ней. Это количество волосин в каждой из трёх струн (у трёхструнного инструмента) колеблется в пределах между 7–8 в самой толстой струне, 5–7 в средней и 4–5 в самой тонкой струне.
Помимо дала-фандыра существовали двухструнный хъисын-фандыр (хъис ‘волос’) и дыууадæстæнон-фандыр.
Хъисын фандыр был распространен повсеместно и находился практически в каждом доме. На нем могли играть не только члены семьи, но и кто-либо из гостей; этим инструментом пользовались певцы-сказители. Во время обряда «ночного сидения около покойника» музыкант наигрывал на фандыре определенную мелодию. Согласно поверьям этим успокаивалась душа покойного, которая мечется в страхе перед дорогой в потусторонний мир. С помощью хъисын фандыра даже предсказывали погоду: якобы перед ненастьем его звучание становилось тусклым и безжизненным.
Игра на думбре – древнейшая традиция тюрков; этот инструмент использовали певцы-сказители, во время песенных состязаний-айтысов. По одной из версий, свое название он берет из арабского языка и в переводе на русский якобы означает «терзающий сердце». По мнению Г. Макарова, название «думбра» восходит к индоиранскому слову, означающему «инструмент с длинным грифом». Согласно другой этимологии, музыкальный термин восходит к персидскому словосочетанию بره دنب donb-e bärre, букв. ‘бараний хвост’ (lamb’s tail); однако это предположение строится лишь на некотором фонетическом сходстве лексем.
Дангыра (казахск. dañğıra) – древнетюркский ударный инструмент, представляющий собой бубен в виде ободка, обтянутого с одной стороны кожей, внутри которого были навешаны металлические цепочки, колечки и пластинки. Музыкальное устройство, как и asa-tayaq – жезл с плоским навершием, оснащенным металлическими кольцами, подвесками, колокольчиками и бубенчиками, издающими мелодичный звук, были атрибутами шаманских обрядов, из-за чего они не получили широкого распространения в музыкальном быту народа. Уже начиная с начала XIX века оба инструмента стали постепенно забываться, их заменил у шаманов-бахсы смычковый кобыз.
Тюнгур ~ дюнгюр (якутск. tüñür ~ düñür, алтайск. tüñür, чалканск. tüür) – бубен, ударный музыкальный инструмент, использовавшийся шаманами Алтая, Якутии и тюркских народов Центральной Азии. В основе термина лежит фономимема, ср. казахск. düñk – подражание глухому звуку, düñkil ‘глухой стук’ ~ düñgir ‘гул; глухой отрывистый звук’ ~ diñgir ‘мелодичный звук (например, домбры)’, dıñğır ‘звон падающего металлического предмета’, татарск. diñgildät- ‘тренькать’, dıñğılda- ‘издавать сильный глухой стон’, diñgirdä- ~ dıñğırda- ‘греметь, громыхать, брякать’.
Названия первых акустических инструментов у прототюрков, по нашему мнению, восходят к речевому подражанию звуку удара. Обнаруживается генетическую связь между терминами dañğıra и dambıra, несмотря на разный тип обозначаемых ими музыкальных инструментов (ударный и струнный), т.е. оба слова соотносятся как лексико-семантические и фонетические варианты, в основе которых лежит единый корень-звукоподражание в вариациях dañ ~ dañ-duñ ~ dañq ~ tañq ~ dañq-dıñq > damp ~ dump ~ dup (> украинск. gup).
Обратим внимание на то, что в названии древнего ударного музыкального инструмента-мембранофона (рамного барабана, близкого бубну и тамбурину) - тимпан (греческ. τύμπανον, латинск. tympanum) выделяется звукоподражательный корень tump-. В Древней Греции тимпаном называли односторонний барабан с глубоким резонатором. На натянутой на резонатор кожаной мембране играли кистями рук. Исследователи полагают, что в Элладу этот инструмент попал и к V веку до н.э. и распространился по всей её территории вместе с оргиастическими культами Диониса и Кибелы из Фракии и Фригии.
Обратившись к словарю урумов, тюркоязычной народности Крыма и северного Приазовья, найдем парные слова dambur-dumbur ‘стук, грохот’, глагол damburda- ‘ворчать, брюзжать; выражать неудовольствие; барабанить, колотить, бить’, daburda- ~ duburda- ‘стучать, громыхать’, dumburda- ~ dumbur et- ‘грохотать, греметь, тарахтеть’, dumpulda- ‘стучать, топать, ухать; лупить’, dupulda- ‘бухать’ ~ парные слова dumbur-dumbur ‘грохот’ ~ dañğır-duñğur ~ dañğır-doñğur ~ tangur-tungur ‘дребезжание, звяканье, звон, грохот’, глагол dañğırda- ‘звенеть, бренчать, громыхать’.
Древняя фономимема, обозначающая звук удара, представлена в разных вариантах и в других тюркских языках, см., например: казахск. dabıl ‘барабан, легкий ударный инструмент’, dabılda- ‘бить в барабан; широко оглашать, оповещать о чем-либо’, dabır-dubır ‘гомон, громкий разговор; нестройный шум множества голосов’, dübir ‘топот, стук (копыт), шум; шумиха, шумное собрание’, dümp ~ düñk – подражание звуку упавшего предмета > düñkil ~ dümpil ~ dümbir – обозначение глухого стука, грохота от падения чего-либо, глухого звука, dümpilde- ~ dümbirle- ‘издавать глухой отрывистый звук, грохотать’, татарск. döbirdä- ‘стучать, греметь, громыхать’, döpildä- ‘издавать глухой звук’ (döp-döp ‘тук-тук’, казахск. düp – подражание глухому сильному или слабому звуку, düpilde- ‘сильно биться’ – о сердце).
Возникшее в результате редупликации парное слово دمبر دمبر dämbär-dämbür – подражание беспорядочному стуку (например, в двери, ворота и т.д.) представляет собой таджикское заимствование из тюркского языка.
Фонетическим вариантом тюркского названия мембранофона dabıl ‘барабан, легкий ударный инструмент’ выступает термин davul.
Давул – барабан, распространённый у курдов, в Армении, Иране, Турции, Болгарии, Македонии, Румынии. С одной стороны имеет мембрану из козлиной кожи для баса, по которой бьют специальной твердой палочкой, с другой стороны натянута овечья кожа, по которой бьют прутиком, извлекая высокий хлесткий звук. В настоящее время мембраны стали изготавливаться из пластика. Иногда палочкой бьют по деревянному корпусу. На Балканах и Турции ритмы для давула довольно сложные, как правило, на нечетные ритмы, с синкопами.
Табла – небольшой парный барабан, основной ударный инструмент в индийской классической музыке североиндийской традиции хиндустанцев (Северная Индия, Непал, Пакистан, Бангладеш). Используется для аккомпанемента солирующему ситару, сароду, саранги, певцу, для сопровождения танца в стиле катхак, иногда как сольный инструмент. Также распространен в фольклоре, популярной и религиозной музыке стран индийского субконтинента.
Название табла происходит из персидского и урду языков, и представляет собой уменьшительную форму арабского слова табл (طبل tabl 'барабан'). В свою очередь табл связано с арамейским tablā и аккадским tāpalu, tābalu, имеющими то же значение (возможно, от прототюркск. *dabıl).
Ср. похожий по звучанию термин тавил (thavil) – название ударного инструмента, известного в Южной Индии. Корпус инструмента изготавливается из джекфрута, с двух сторон натянуты кожаные мембраны. Правая сторона инструмента больше левой, и правая мембрана натягивается очень сильно, а левая – свободнее.
Мандолина (итальянск. mandolino, уменьшительная форма от итальянск. mandola – вид лютни) – струнный щипковый музыкальный инструмент небольших размеров, разновидность лютни – лютня-сопрано, но с менее длинной шейкой и с меньшим числом струн.
Пандури (грузинск. ფანდური) – грузинский трёхструнный щипковый музыкальный инструмент типа лютни; наиболее популярный в восточной части Грузии.
Дечиг пондар (дечк-пондур) – щипковый музыкальный инструмент чеченцев и ингушей. Имеет выдолбленный из одного куска орехового дерева корпус удлинённой формы с плоской верхней и изогнутой нижней декой. Размеры пондара бывают от 750–900 мм. Инструмент имеет три струны из жил животных (иногда – три пары струн, позже – металлические). С появлением аккордеона («кехат-пондар»), пондар стали называть «дечиг-пондар»; близок по конструкции к дагестанскому агач-кумузу.
Дала-фандыр (dala fändır) – осетинский струнный щипковый музыкальный инструмент; имеет 2 или 3 струны из кручёного конского волоса, продолговатый корпус и плоскую шейку (в большинстве случаев без ладов), заканчивающуюся крючкообразной головкой. Общая длина инструмента – ок. 750 и более сантиметров.
Головка, гриф и корпус изготовляются из цельного куска дерева. Корпус покрыт тонкой верхней декой. Материалом для изготовления является любая древесина твердой породы (клён, груша), но верхняя дека выполняется всегда из древесины мягкой породы (хвойные), так как «она более звучна и способствует формированию хорошего звука» и легче поддаётся обработке.
Традиционно струны изготавливались из конского волоса (как у хъисын-фæндыра); жильные струны – явление более позднего периода. Каждая струна инструмента, в зависимости от её назначения состоит из разного количества волосин в ней. Это количество волосин в каждой из трёх струн (у трёхструнного инструмента) колеблется в пределах между 7–8 в самой толстой струне, 5–7 в средней и 4–5 в самой тонкой струне.
Помимо дала-фандыра существовали двухструнный хъисын-фандыр (хъис ‘волос’) и дыууадæстæнон-фандыр.
Хъисын фандыр был распространен повсеместно и находился практически в каждом доме. На нем могли играть не только члены семьи, но и кто-либо из гостей; этим инструментом пользовались певцы-сказители. Во время обряда «ночного сидения около покойника» музыкант наигрывал на фандыре определенную мелодию. Согласно поверьям этим успокаивалась душа покойного, которая мечется в страхе перед дорогой в потусторонний мир. С помощью хъисын фандыра даже предсказывали погоду: якобы перед ненастьем его звучание становилось тусклым и безжизненным.
Игра на думбре – древнейшая традиция тюрков; этот инструмент использовали певцы-сказители, во время песенных состязаний-айтысов. По одной из версий, свое название он берет из арабского языка и в переводе на русский якобы означает «терзающий сердце». По мнению Г. Макарова, название «думбра» восходит к индоиранскому слову, означающему «инструмент с длинным грифом». Согласно другой этимологии, музыкальный термин восходит к персидскому словосочетанию بره دنب donb-e bärre, букв. ‘бараний хвост’ (lamb’s tail); однако это предположение строится лишь на некотором фонетическом сходстве лексем.
Дангыра (казахск. dañğıra) – древнетюркский ударный инструмент, представляющий собой бубен в виде ободка, обтянутого с одной стороны кожей, внутри которого были навешаны металлические цепочки, колечки и пластинки. Музыкальное устройство, как и asa-tayaq – жезл с плоским навершием, оснащенным металлическими кольцами, подвесками, колокольчиками и бубенчиками, издающими мелодичный звук, были атрибутами шаманских обрядов, из-за чего они не получили широкого распространения в музыкальном быту народа. Уже начиная с начала XIX века оба инструмента стали постепенно забываться, их заменил у шаманов-бахсы смычковый кобыз.
Тюнгур ~ дюнгюр (якутск. tüñür ~ düñür, алтайск. tüñür, чалканск. tüür) – бубен, ударный музыкальный инструмент, использовавшийся шаманами Алтая, Якутии и тюркских народов Центральной Азии. В основе термина лежит фономимема, ср. казахск. düñk – подражание глухому звуку, düñkil ‘глухой стук’ ~ düñgir ‘гул; глухой отрывистый звук’ ~ diñgir ‘мелодичный звук (например, домбры)’, dıñğır ‘звон падающего металлического предмета’, татарск. diñgildät- ‘тренькать’, dıñğılda- ‘издавать сильный глухой стон’, diñgirdä- ~ dıñğırda- ‘греметь, громыхать, брякать’.
Названия первых акустических инструментов у прототюрков, по нашему мнению, восходят к речевому подражанию звуку удара. Обнаруживается генетическую связь между терминами dañğıra и dambıra, несмотря на разный тип обозначаемых ими музыкальных инструментов (ударный и струнный), т.е. оба слова соотносятся как лексико-семантические и фонетические варианты, в основе которых лежит единый корень-звукоподражание в вариациях dañ ~ dañ-duñ ~ dañq ~ tañq ~ dañq-dıñq > damp ~ dump ~ dup (> украинск. gup).
Обратим внимание на то, что в названии древнего ударного музыкального инструмента-мембранофона (рамного барабана, близкого бубну и тамбурину) - тимпан (греческ. τύμπανον, латинск. tympanum) выделяется звукоподражательный корень tump-. В Древней Греции тимпаном называли односторонний барабан с глубоким резонатором. На натянутой на резонатор кожаной мембране играли кистями рук. Исследователи полагают, что в Элладу этот инструмент попал и к V веку до н.э. и распространился по всей её территории вместе с оргиастическими культами Диониса и Кибелы из Фракии и Фригии.
Обратившись к словарю урумов, тюркоязычной народности Крыма и северного Приазовья, найдем парные слова dambur-dumbur ‘стук, грохот’, глагол damburda- ‘ворчать, брюзжать; выражать неудовольствие; барабанить, колотить, бить’, daburda- ~ duburda- ‘стучать, громыхать’, dumburda- ~ dumbur et- ‘грохотать, греметь, тарахтеть’, dumpulda- ‘стучать, топать, ухать; лупить’, dupulda- ‘бухать’ ~ парные слова dumbur-dumbur ‘грохот’ ~ dañğır-duñğur ~ dañğır-doñğur ~ tangur-tungur ‘дребезжание, звяканье, звон, грохот’, глагол dañğırda- ‘звенеть, бренчать, громыхать’.
Древняя фономимема, обозначающая звук удара, представлена в разных вариантах и в других тюркских языках, см., например: казахск. dabıl ‘барабан, легкий ударный инструмент’, dabılda- ‘бить в барабан; широко оглашать, оповещать о чем-либо’, dabır-dubır ‘гомон, громкий разговор; нестройный шум множества голосов’, dübir ‘топот, стук (копыт), шум; шумиха, шумное собрание’, dümp ~ düñk – подражание звуку упавшего предмета > düñkil ~ dümpil ~ dümbir – обозначение глухого стука, грохота от падения чего-либо, глухого звука, dümpilde- ~ dümbirle- ‘издавать глухой отрывистый звук, грохотать’, татарск. döbirdä- ‘стучать, греметь, громыхать’, döpildä- ‘издавать глухой звук’ (döp-döp ‘тук-тук’, казахск. düp – подражание глухому сильному или слабому звуку, düpilde- ‘сильно биться’ – о сердце).
Возникшее в результате редупликации парное слово دمبر دمبر dämbär-dämbür – подражание беспорядочному стуку (например, в двери, ворота и т.д.) представляет собой таджикское заимствование из тюркского языка.
Фонетическим вариантом тюркского названия мембранофона dabıl ‘барабан, легкий ударный инструмент’ выступает термин davul.
Давул – барабан, распространённый у курдов, в Армении, Иране, Турции, Болгарии, Македонии, Румынии. С одной стороны имеет мембрану из козлиной кожи для баса, по которой бьют специальной твердой палочкой, с другой стороны натянута овечья кожа, по которой бьют прутиком, извлекая высокий хлесткий звук. В настоящее время мембраны стали изготавливаться из пластика. Иногда палочкой бьют по деревянному корпусу. На Балканах и Турции ритмы для давула довольно сложные, как правило, на нечетные ритмы, с синкопами.
Табла – небольшой парный барабан, основной ударный инструмент в индийской классической музыке североиндийской традиции хиндустанцев (Северная Индия, Непал, Пакистан, Бангладеш). Используется для аккомпанемента солирующему ситару, сароду, саранги, певцу, для сопровождения танца в стиле катхак, иногда как сольный инструмент. Также распространен в фольклоре, популярной и религиозной музыке стран индийского субконтинента.
Название табла происходит из персидского и урду языков, и представляет собой уменьшительную форму арабского слова табл (طبل tabl 'барабан'). В свою очередь табл связано с арамейским tablā и аккадским tāpalu, tābalu, имеющими то же значение (возможно, от прототюркск. *dabıl).
Ср. похожий по звучанию термин тавил (thavil) – название ударного инструмента, известного в Южной Индии. Корпус инструмента изготавливается из джекфрута, с двух сторон натянуты кожаные мембраны. Правая сторона инструмента больше левой, и правая мембрана натягивается очень сильно, а левая – свободнее.
Davul
Фономимема – подражание негромким прерывающимся звукам, возникающим в результате, например, касания струн домбры – казахск. tıñq-tıñq > tıñqılda- ‘бренчат; тихо играть на домбре’, в форме tıñ – через стадию выражения предполагаемой семемы ‘звук, исходящий от какого-либо объекта’ – превратилась в лексическое обозначение понятия ‘чья-то речь, звуки чужого разговора’, и хотя в толковых словарях казахского языка это значение не отмечено у рассматриваемого слова, однако оно – вероятно, учитывая выражение tıñ tıñda- ‘подслушивать’, tıñğa qulağı'n tostı ‘[он] подслушивал’, tıñşı ‘подслушивающий; шпион, лазутчик’.
Отметим, что в тюркских языках у глагола tıñda- (tıñla- ~ tıñna- ~ tıñğa- ~ dinle-) появились близкие значения: 1) слушать; внимать; 2) подслушивать; прислушаться; 3) слушаться; подчиняться; 4) заслушать (доклад, сообщение).
Дискурсивным путем выясним, как у тюркского звукоподражательного слова dañ ~ doñ ~ dañq возникло отвлеченное понятие ‘слава, известность’. Казахское dañ имеет значение ‘крик, шум-гам; шумиха’, а также ‘слава’ (dañğa şıq- ‘прославиться’). От него ведут происхождение дериваты dañğaza ~ dañğayır ~ dañğoy ‘легкомысленный; горлопан, крикун; крикливый; хвастливый’.
Удвоенный имитатив в форме dañ-duñ ‘звон, шум, гам, гвалт’ мог использоваться в качестве сложной образоподражательной мимемы: казахск. Basım dañ-duñ boldı ‘Голова моя идёт кругом’ (т.е. я теряюсь, не зная, что делать); к ней восходит композита dañğır-duñğır – подражание лязгу, грохоту.
Лексема dañğır ~ dañğıra ‘стук, громыхание, лязг’ передает громкий звук. Однокоренные глаголы dañğıra- ~ dañğırla- используются для обозначения сильного шума, грохота; на метафорической основе у глаголов dañğırla- ~ dañılda- возникло значение ‘громко говорить’.
Издаваемый предметом шум или грохот привлекает вольное или невольное внимание окружающих, как и неординарные поступки или исключительная по своим результатам деятельность отдельных людей. Нередко этот интерес бывает спровоцирован шумихой вокруг того или иного события, к которым имеют отношение конкретные лица; o них посредством преданий, слухов, молвы, в новое время – через сообщения прессы, в Интернете, благодаря передачам по радио и телевидению становится известно широкой общественности. Слава может представать почётной известностью как свидетельство всеобщего признания заслуг, таланта и добродетелей, но иногда бывает дурной, нехорошей (шум, шумиха, молва).
На метафорической основе у прилагательного громкий и глагола греметь в русском языке возникло значение ‘иметь широкую известность’ (см. выражения: “громкое имя”, “громкое дело”, ср. казахск. atı şuwlı ‘именитый, известный, знаменитый’ < şuw ‘шум-гам’, турецк. ünlü ‘знаменитый’, ср. узбекск. ün ‘звук’, казахск. ün ‘голос; звук; тон’; возможно, к тюркскому слову ün близки корни в греческ. onoma ‘имя’, латинск. nomen ‘имя’).
Известные своей сдержанностью англичане прилагательное loud, букв. ‘громкий’, используют иронически, например: she’s very loud ‘она вульгарна’, loud colours ‘кричащие краски’. Диапазон использования метафорического определения достаточно широк: от крикливой, вульгарной в поведении и нередко претенциозно одетой особы, старающейся привлечь внимание к своей посредственной персоне, до бездарных творений в живописи, притязающих на признание их произведениями искусства.
Аналогичный перенос названия конкретного явления на абстрактное понятие наблюдается в тюркских языках, например: казахск. dañqı şıq- ‘прославиться’, dañq şığar- ‘прославить’, dañqı jer jaradı ‘слава о нём гремит’, букв. ‘[его] слава раскалывает землю’; узбекск. doñ çıqar- ‘прославиться’, olim'niñ doñı bütün dünyö'gä yöyilmoq'dä ‘имя учёного гремит по всему миру’; татарск. dan ‘слава, известность; слава, гордость; хвала, дифирамб’ (Anıñ danı bötin dönya'ğa taralğan ‘Его слава распространилась по всему миру’).
Несмотря на то, что слова dañğıra и dambıra (dombıra) обозначают разные музыкальные инструменты, изначально они представляют собой фонетические варианты, ср. апеллятивы: татарск. jañğır и казахск. jambır (jañbır), образованные от древнетюркской лексемы yağmur ‘дождь’, казахск. oñqa ~ ompa ‘вертикальное положение альчика острым концом вниз’, глаголы: казахск. toñq yet- ‘бухнуть’ ~ tomp yet- ‘грохнуть’.
Фономимема – подражание негромким прерывающимся звукам, возникающим в результате, например, касания струн домбры – казахск. tıñq-tıñq > tıñqılda- ‘бренчат; тихо играть на домбре’, в форме tıñ – через стадию выражения предполагаемой семемы ‘звук, исходящий от какого-либо объекта’ – превратилась в лексическое обозначение понятия ‘чья-то речь, звуки чужого разговора’, и хотя в толковых словарях казахского языка это значение не отмечено у рассматриваемого слова, однако оно – вероятно, учитывая выражение tıñ tıñda- ‘подслушивать’, tıñğa qulağı'n tostı ‘[он] подслушивал’, tıñşı ‘подслушивающий; шпион, лазутчик’.
Отметим, что в тюркских языках у глагола tıñda- (tıñla- ~ tıñna- ~ tıñğa- ~ dinle-) появились близкие значения: 1) слушать; внимать; 2) подслушивать; прислушаться; 3) слушаться; подчиняться; 4) заслушать (доклад, сообщение).
Дискурсивным путем выясним, как у тюркского звукоподражательного слова dañ ~ doñ ~ dañq возникло отвлеченное понятие ‘слава, известность’. Казахское dañ имеет значение ‘крик, шум-гам; шумиха’, а также ‘слава’ (dañğa şıq- ‘прославиться’). От него ведут происхождение дериваты dañğaza ~ dañğayır ~ dañğoy ‘легкомысленный; горлопан, крикун; крикливый; хвастливый’.
Удвоенный имитатив в форме dañ-duñ ‘звон, шум, гам, гвалт’ мог использоваться в качестве сложной образоподражательной мимемы: казахск. Basım dañ-duñ boldı ‘Голова моя идёт кругом’ (т.е. я теряюсь, не зная, что делать); к ней восходит композита dañğır-duñğır – подражание лязгу, грохоту.
Лексема dañğır ~ dañğıra ‘стук, громыхание, лязг’ передает громкий звук. Однокоренные глаголы dañğıra- ~ dañğırla- используются для обозначения сильного шума, грохота; на метафорической основе у глаголов dañğırla- ~ dañılda- возникло значение ‘громко говорить’.
Издаваемый предметом шум или грохот привлекает вольное или невольное внимание окружающих, как и неординарные поступки или исключительная по своим результатам деятельность отдельных людей. Нередко этот интерес бывает спровоцирован шумихой вокруг того или иного события, к которым имеют отношение конкретные лица; o них посредством преданий, слухов, молвы, в новое время – через сообщения прессы, в Интернете, благодаря передачам по радио и телевидению становится известно широкой общественности. Слава может представать почётной известностью как свидетельство всеобщего признания заслуг, таланта и добродетелей, но иногда бывает дурной, нехорошей (шум, шумиха, молва).
На метафорической основе у прилагательного громкий и глагола греметь в русском языке возникло значение ‘иметь широкую известность’ (см. выражения: “громкое имя”, “громкое дело”, ср. казахск. atı şuwlı ‘именитый, известный, знаменитый’ < şuw ‘шум-гам’, турецк. ünlü ‘знаменитый’, ср. узбекск. ün ‘звук’, казахск. ün ‘голос; звук; тон’; возможно, к тюркскому слову ün близки корни в греческ. onoma ‘имя’, латинск. nomen ‘имя’).
Известные своей сдержанностью англичане прилагательное loud, букв. ‘громкий’, используют иронически, например: she’s very loud ‘она вульгарна’, loud colours ‘кричащие краски’. Диапазон использования метафорического определения достаточно широк: от крикливой, вульгарной в поведении и нередко претенциозно одетой особы, старающейся привлечь внимание к своей посредственной персоне, до бездарных творений в живописи, притязающих на признание их произведениями искусства.
Аналогичный перенос названия конкретного явления на абстрактное понятие наблюдается в тюркских языках, например: казахск. dañqı şıq- ‘прославиться’, dañq şığar- ‘прославить’, dañqı jer jaradı ‘слава о нём гремит’, букв. ‘[его] слава раскалывает землю’; узбекск. doñ çıqar- ‘прославиться’, olim'niñ doñı bütün dünyö'gä yöyilmoq'dä ‘имя учёного гремит по всему миру’; татарск. dan ‘слава, известность; слава, гордость; хвала, дифирамб’ (Anıñ danı bötin dönya'ğa taralğan ‘Его слава распространилась по всему миру’).
Несмотря на то, что слова dañğıra и dambıra (dombıra) обозначают разные музыкальные инструменты, изначально они представляют собой фонетические варианты, ср. апеллятивы: татарск. jañğır и казахск. jambır (jañbır), образованные от древнетюркской лексемы yağmur ‘дождь’, казахск. oñqa ~ ompa ‘вертикальное положение альчика острым концом вниз’, глаголы: казахск. toñq yet- ‘бухнуть’ ~ tomp yet- ‘грохнуть’.
Тамбурин (французск. tambourin) – бубен, ударный музыкальный инструмент, который представляет из себя обод с металлическими тарелочками на нем. Чаще всего тамбурины имеют круглую форму, реже – треугольную.
Тамбурин появился приблизительно в XI веке в Провансе во Франции, отсюда его второе название – провансальский барабан, по-французски tambour de Provence или tambourin provençal, по-итальянски tamburo di Provenza, по-испански tamboril, по-немецки provenzalische Trommel, Tabor. Инструмент сохранился по сей день и используется в народной музыкальной практике Южной Франции.
Современное немецкое название барабана Trommel ведет свое происхождение от др.-верхненемецк. слова (аlthochdeutsch) trumba, с которым этимологически cвязано английск. drum. Лексема trumba, вероятнее всего, возникло в результате заимствования и метатезы в термине tamburo.
В литературных произведениях XI века встречаются упоминания о музыкантах, одновременно играющие на тамбурине и маленькой одноручной флейте галубе (galoubet), по-немецки Einhandflöte.
Tamorra, которую называют также tamborra (это слово этимологически связано с лексемой tamburo 'барабан' по-итальянски) – рамочный барабан с легкими джинглами, типичный для народной музыкальной традиции итальянской провинции Кампанья, но распространен также и в Сицилии. Она напоминает баскский бубен, но гораздо более тяжелая и гораздо больших размеров. В технике игры используются чередующиеся удары большого и всех остальных пальцев. Используется также уникальная техника вращения кисти. Впервые изображение бубнов, похожих на таморру, появляются на древнеримских фресках, причем положение руки музыканта очень напоминает современную традиционную технику.
Слова dañğıra ‘бубен’ и dambıra ~ dambur ~ tanbur ‘струнный инстумент’ и tambour ~ tamburo ~ tabor 'мембранофон', по всей видимости, генетически близки.
Обращение к определенным словам из ряда тюркских языков, в основе которых лежат звукоподражательные единицы, убеждает, что греческий музыкальный термин πανδοῦρα и образованные от него названия упомянутых в этой статье музыкальных инструментов, возникли в результате метатезы из тюркского dambura ~ dūmbıra > *dañbura > bandura.
Теoрба (немецк. theorbe, итальянск. tiorba, французск. théorbe, английcк.
theorbo, польск. tеоrbаn, украинск. torban, “панская бандура”) – струнный щипковый инструмент, басовая разновидность лютни; схожий инструмент итальянцы называли chitarrone, букв. ‘большая кифара’.
Теорба и китаррон появились примерно одновременно, в конце XVI века – в связи с необходимостью басовых инструментов в опере и других оркестровых и ансамблевых жанрах раннего барокко. С этой целью у лютни продлили гриф и натянули бурдонные басовые струны, у инструмента появились два колковых механизма и два резонансных ящика. Обычно теорба имеет 14 струн, но для исполнения некоторых сочинений раннего барокко использовалась 19-струнная теорба.
Несмотря на позднее появление такой разновидности лютни, как tiorba, само название могло существовать с давних пор, представляя собой еще один метатезированный вариант от тюркского tambura. Следует указать, что в VII веке на Аппенинский полуостров мигрировали часть тюркоязычных болгар, которыми правил хан Алзек (Альцек), пятый сын хана Кубрата, правителя Великой Болгарии. На сегодняшний день, по словам доктора Паскуале Карели, около ста топонимов в Италии образованы от этнонима bulgar. Из языка альзековских болгар в измененном виде название музыкального устройства могло попасть в язык местных жителей.
#Илиуф #Dumbra #Домра #Bandurria #Бандура
Тамбурин появился приблизительно в XI веке в Провансе во Франции, отсюда его второе название – провансальский барабан, по-французски tambour de Provence или tambourin provençal, по-итальянски tamburo di Provenza, по-испански tamboril, по-немецки provenzalische Trommel, Tabor. Инструмент сохранился по сей день и используется в народной музыкальной практике Южной Франции.
Современное немецкое название барабана Trommel ведет свое происхождение от др.-верхненемецк. слова (аlthochdeutsch) trumba, с которым этимологически cвязано английск. drum. Лексема trumba, вероятнее всего, возникло в результате заимствования и метатезы в термине tamburo.
В литературных произведениях XI века встречаются упоминания о музыкантах, одновременно играющие на тамбурине и маленькой одноручной флейте галубе (galoubet), по-немецки Einhandflöte.
Tamorra, которую называют также tamborra (это слово этимологически связано с лексемой tamburo 'барабан' по-итальянски) – рамочный барабан с легкими джинглами, типичный для народной музыкальной традиции итальянской провинции Кампанья, но распространен также и в Сицилии. Она напоминает баскский бубен, но гораздо более тяжелая и гораздо больших размеров. В технике игры используются чередующиеся удары большого и всех остальных пальцев. Используется также уникальная техника вращения кисти. Впервые изображение бубнов, похожих на таморру, появляются на древнеримских фресках, причем положение руки музыканта очень напоминает современную традиционную технику.
Слова dañğıra ‘бубен’ и dambıra ~ dambur ~ tanbur ‘струнный инстумент’ и tambour ~ tamburo ~ tabor 'мембранофон', по всей видимости, генетически близки.
Обращение к определенным словам из ряда тюркских языков, в основе которых лежат звукоподражательные единицы, убеждает, что греческий музыкальный термин πανδοῦρα и образованные от него названия упомянутых в этой статье музыкальных инструментов, возникли в результате метатезы из тюркского dambura ~ dūmbıra > *dañbura > bandura.
Теoрба (немецк. theorbe, итальянск. tiorba, французск. théorbe, английcк.
theorbo, польск. tеоrbаn, украинск. torban, “панская бандура”) – струнный щипковый инструмент, басовая разновидность лютни; схожий инструмент итальянцы называли chitarrone, букв. ‘большая кифара’.
Теорба и китаррон появились примерно одновременно, в конце XVI века – в связи с необходимостью басовых инструментов в опере и других оркестровых и ансамблевых жанрах раннего барокко. С этой целью у лютни продлили гриф и натянули бурдонные басовые струны, у инструмента появились два колковых механизма и два резонансных ящика. Обычно теорба имеет 14 струн, но для исполнения некоторых сочинений раннего барокко использовалась 19-струнная теорба.
Несмотря на позднее появление такой разновидности лютни, как tiorba, само название могло существовать с давних пор, представляя собой еще один метатезированный вариант от тюркского tambura. Следует указать, что в VII веке на Аппенинский полуостров мигрировали часть тюркоязычных болгар, которыми правил хан Алзек (Альцек), пятый сын хана Кубрата, правителя Великой Болгарии. На сегодняшний день, по словам доктора Паскуале Карели, около ста топонимов в Италии образованы от этнонима bulgar. Из языка альзековских болгар в измененном виде название музыкального устройства могло попасть в язык местных жителей.
#Илиуф #Dumbra #Домра #Bandurria #Бандура
Следующая публикация
Комментарии 1