Сергей Александрович Есенин – большой русский поэт, задушевный и искренний. Прожив короткую и полную противоречий жизнь, безвременно покинул землю. “Пел не голосом, а кровью сердца”, – скажут о Сергее Есенине современники. Есенин подтвердит это: Быть поэтом – это значит то же, Если правды жизни не нарушить, Рубцевать себя по нежной коже, Кровью чувств ласкать чужие души. Есенинская поэзия очень мелодична, поэтому рассказ о ней начнется с песни.

 А.М. Горький писал: “Сергей Есенин не столько человек, сколько орган, созданный природой исключительно для поэзии, для выражения неисчерпаемой “печали полей”, любви ко всему живому в мире милосердия, которое более всего иного заслужено человеком”. В архиве Горького собрано множество газетных вырезок, заметок о Сергее Есенине – материал для романа, где героем был бы поэт. Почему именно Есенин? “Жизнь и смерть его, – объяснял Алексей Максимович, – крупнейшее художественное произведение, роман, созданный самой жизнью”. Родился Сергей Есенин 21 сентября (по старому стилю) 1895 г. в рязанском селе Константинове, привольно раскинувшемся на холмистом берегу Оки. Он был первым ребенком в семье, имеющей крестьянские корни. Поэт напишет: У меня отец крестьянин, Ну, а я – крестьянский сын.

Отец Александр Никитич на самом деле не крестьянствовал, а большей частью жил в Москве. Работая у замоскворецкого купца, дослужился до приказчика. Мать Татьяна Федоровна Титова в юности считалась лучшей песенницей на селе. Ей поэт посвятил замечательные слова. Ты жива еще, моя старушка? Жив и я. Привет тебе, привет!

Стихи Есенин начал писать рано. Первые его поэтические сочинения подражательны: Думы печальные, думы глубокие, Горькие думы, думы тяжелые, Думы от счастья вечно далекие, Спутники жизни моей невеселые. Но вот из-под пера 15-летнего Сергея появляются строки, которые звучат уже по-есенински. Выткался на озере алый свет зари. На бору со звонами плачут глухари. Плачет где-то иволга, схоронясь в дупло, Только мне не плачется – на душе светло... (1910) В 1915 г. готовится к печати первый сборник стихов Сергея Александровича Есенина “Радуница”. На него обращает внимание известный “крестьянский” поэт Николай Клюев, который вскоре становится единственным ближайшим другом, учителем и верным спутником Сергея. Современники отмечали, что влияние Клюева на Есенина в 1915–1916 гг. было огромно. Незадолго до смерти Сергей Александрович признавался: “Как был он моим учителем, так и останется...”. Николай Клюев и Сергей Есенин в ту пору часто вместе выступали с чтением стихов. На вечере в Тенишевском училище Есенин вышел, наряженный в шелковую голубую рубашку, плисовые шаровары и остроносые сапожки из цветной кожи на каблучках. Читал стихи, аккомпанируя себе на балалайке. Балалайка была и у Клюева. Некоторые критики назвали это выступление “литературным балаганом”, поэтов – “потешниками и скоморохами”. Но известность уже готова прийти к С. Есенину. Под Рождество 1915 г. Сергей идет в Царское Село с номером “Биржевых новостей” для Гумилева и Ахматовой, где рядом с произведениями Андреева, Мережковского, Бальмонта, Бунина напечатано и его стихотворение: Край любимый! Сердцу снятся Скирды солнца в водах лонных. (1919)

К любимому краю обращено раннее, прозвучавшее сейчас стихотворение Есенина. Тема родины стала основной в творчестве поэта, который признавался: “Моя лирика жива одной большой любовью – любовью к родине”. Есенинская Русь – страна бревенчатых крестьянских изб, голубых озер, бескрайних полей, неба с журавлями, которых “относит ветер вдаль”; страна белых берез, душистых черемух, золотых рощ, опавшего клена. Любовь к родине – это любовь ко всему, что дышит, движется, растет – живет на родной земле.

 Стихотворение “Гой ты, Русь моя родная...” написано 19-летним поэтом. В 1925-м Сергей Есенин – больной, спивающийся, отчаявшийся, глядевший на горящую в небе звезду, – думал о смерти и снова – о родине: Гори, звезда моя, не падай, Роняй холодные лучи. Ведь за кладбищенской оградой Живое сердце не стучит. (1925)

Есенин знал многих, со многими расставался. Но сам говорил, что любил по-настоящему только двух женщин: Зинаиду Райх, мать своих двоих детей, и Айседору Дункан.

Айседора Дункан (или Исидора, Изадора – так звал ее Есенин) – прославленная американская танцовщица, приехала в Россию в 1921 году для создания в голодной и разрушенной стране школы, где дети смогут обучаться танцу будущего. Есенин и Дункан познакомились в ноябре 1921года. Ему – 26, ей – за 40. Несмотря на возраст, Айседора сохранила обаяние и привлекательность. Поэт и танцовщица стали мужем и женой. В их встрече, любви, браке было что-то роковое, в их совместной жизни – что-то скандально-трагическое. О чувствах Сергея к Исидоре, возродившей свободный эллинский танец, можно было бы сказать словами известного поэта античности Катулла: Я ненавижу, любя. “Возможно ли это? ”, – ты спросишь. Сам я не знаю, Но чувствую так и томлюсь. В есенинских стихах, навеянных страстью к Айседоре Дункан, много отчаяния и грусти. ...Они расстались. Айседора ненадолго пережила Сергея, нелепо погибла в 1927 году во время поездки в открытом автомобиле: ее задушил длинный шарф, обмотавшийся вокруг колеса. В 1922-1923 годах, находясь с Айседорой Дункан в Европе и Америке, Есенин написал немного стихотворений, но в каждом из них – тоска, одиночество, желание быть понятым людьми, оправдаться перед ними, стремление оказаться ближе к родным местам. Обманывать себя не стану, Залегла забота в сердце мглистом…(1922) Возвращение на Родину не спасло от внутреннего отчаяния и одиночества: Русь стала для Сергея Есенина “бесприютной”, Москва – “кабацкой”, а сам поэт казался себе опавшим кленом. Все чаще и чаще звучит в есенинских стихах мотив смерти. В чем причина? Был ли поэт несчастлив, не понят, недооценен? Вряд ли. Но ему так казалось. Психика Сергея Александровича, в последние годы жизни сильно расстроенная алкоголем, настраивала его на мрачные мысли, на безнадежную тоску. Грезились ему в зеркале темнота, кто-то в цилиндре и с тростью – об этом поэма “Черный человек”. Когда Сергей был трезв, стихотворений он сочинял очень много, случалось до восьми сразу. Сочинял только тогда, когда был трезв. “Свои замечательные стихи 1925 года, – вспоминал А. Мариенгоф, – Есенин писал в тот единственный час, когда был человеком. Он писал почти без помарок. Тем не менее они были безукоризненны даже по форме, более изощренной, чем когда-либо. Я говорю -изощренной, понимая под этим лиричность, точность, предельную простоту при своеобразии. Это было подлинное чудо, в молодые добрые времена он не работал так легко и быстро”. ...Я усталым таким еще не был. В эту серую морозь и слизь Мне приснилось рязанское небо И моя непутевая жизнь… Сергей Есенин был тяжело болен. Выдающийся психиатр профессор Ганнушкин, у которого поэт лечился перед смертью. В ноябре 1925 года, поставил диагноз: ярко выраженная меланхолия – психическое расстройство, которому постоянно сопутствует тоскливое настроение, навязчивые мысли о самоубийстве. Пришла последняя осень поэта... А в конце декабря Сергей приехал в Ленинград, остановился в гостинице “Англетер”. Встречался с Клюевым, читал “Черного человека”. Очень боялся оставаться в номере один – ему мерещились преследователи. 27 декабря Есенин отдал приятелю Вольфу Эрлиху стихотворение, написанное кровью (не был чернил, порезал руку, чтобы писать). Оно стало знаменитым, предсмертным, последним.

Мы теперь уходим понемногу В ту страну, где тишь и благодать, Может быть, и скоро мне в дорогу Бренные пожитки собирать... (1924) “Мы теперь уходим понемногу…” О ком эта есенинская строка? К сожалению, не только о себе самом. Многие русские поэты, лучшие русские поэты, приходили на эту землю, “чтоб скорей ее покинуть”. А. Пушкин, М. Лермонтов, В. Маяковский, М. Цветаева, Н. Рубцов, В. Высоцкий ушли в свою последнюю зиму, в последнюю весну, в последнее лето, в последнюю осень. Но с нами остались их живые стихи, а значит – их души.