Песни об СССР: пока помним – живём!

Каждое время оставляет нам «шедевры песенного творчества», значимость которых, зачастую, удается оценить спустя многие годы. Время неумолимо, оно «разрушает города и цивилизации», более того, оно властно над памятью людей, которые помнят только то, что хотят помнить. А вот песни остаются и начинают жить своей жизнью. Зарифмованные фразы, положенные на музыку обладают магическим свойством - они существуют вне времени, а нередко способны повернуть его вспять. У каждого времени свои песни. Это так же верно, как и то, что из песни слова не выкинешь. Два значительных поэта – Борис Чичибабин и Евгений Евтушенко – независимо друг от друга, но движимые чувством глубокого страдания, написали горькие строки. Первый – «Мы в той Отчизне родились, которой больше нет», второй – «Мы родились в стране, которой больше
нет». Удивительная «однострунность» душ. Впрочем, чему тут удивляться, если родом из этой затонувшей Атлантиды – еще миллионы наших современников? Вот почему, едва заслышав первые музыкальные аккорды из вступления к
песне «Мой адрес – Советский Союз», исполняемой ВИА «Самоцветы», многие
приосаниваются, распрямляют плечи, глаза их начинают блестеть, как когда-то, в
далекой молодости. А КОГДА ЭТОГО НЕ БЫЛО? Конечно, среди песен об СССР было немало вещей откровенно слабых, идеологических, тенденциозных, проходных. Они остались в своем времени и сейчас интересны разве что дотошным историкам советской музыкальной культуры. С подачи сатирика Михаила Задорнова вошло в моду издеваться (справедливо) над безсмысленными текстами современных иных эстрадных песен. Интересно, а как бы откликнулся Задорнов на перл из песни, прозвучавшей в кинофильме «На графских развалинах»: «В каком году б мы с вами ни родились, – Родились мы в семнадцатом году». Понятно, что сказано метафорически,
образно, только все равно, как сказал бы
герой мультфильма Шрэк – «Ну и бредятина!». Так что время произвело свой естественный песенный отбор и в
долговременное сознание вошли лишь те
произведения, что пережили «злобу дня»,
поднялись над ней, обрели общечеловеческое звучание и значение. ВСЕ МЫ – РОДОМ ОТТУДА… Советский писатель Вадим Кожевников ныне почти забыт. А вот фильм по его роману «Щит и меч» надолго пережил автора. Не говоря уж о песне, прозвучавшей там, – «С чего начинается Родина». Сама эта первая строчка разлетелась по стране в один миг. Её «застолбили» как стандартную тему
школьных сочинений, стали использовать в заголовках газетных передовиц. Первым
исполнителем стал уже широкоизвестный к тому времени Марк Бернес. Впрочем, свидетельством «живучести» песни являются и современные её интерпретации. Так, например, исполнитель в жанре шансон Сергей Север (он же – Сергей Русских) даже снял клип на эту песню. НЕ РВЕТСЯ НИТЬ ВРЕМЁН! А бывает так, что забываются с течением лет и произведение, и фильм, который по нему снят. Долгая жизнь суждена лишь Её
величеству Песне. Так произошло с «Песней о тревожной молодости», прозвучавшей в фильме «По ту сторону», снятом по роману писателя В.Кина. По сюжету два друга едут в поезде на Дальний Восток с опасным заданием, в белогвардейский тыл. Автором музыки стал «главный комсомольский композитор» СССР Александра Пахмутова, стихи написал известный поэт-песенник Лев Ошанин. Понадобилось два варианта текста и 17 (!) дублей для записи песни на киностудии. В ряду песен об СССР эта занимает особое место, связывает в один тугой узел судьбы нескольких советских поколений. ВЕДЬ НЕДАВНО ЭТО БЫЛО! Удивительно, что даже, казалось бы,
насквозь идеологические песни западали в души простых советских людей всерьез и надолго. Только стоит ли этому удивляться: как-никак текст гимна СССР неизменно печатался на обратной стороне
школьных тетрадей, а уроки музыки были
именно уроками музыки, где многие песни
об СССР разучивали хором. Известный бард Олег Митяев – «мужчина, которому за 50», на некоторых выступлениях нарочно «проверяет» зал на знание советских хитов. «Фишкой» стало хоровое исполнение песни «И вновь продолжается бой». НЕ ВСЁ ЖЕ ПРО ОДНО И ТО ЖЕ! Песни о СССР вовсе не были песнями, в которых прославлялись исключительно Ленин, партия и комсомол. Глубокое заблуждение думать, что коммунистическая идеология заполонила
все песенные поры и для лирического волеизъявления простора совсем не
осталось. Осталось, и еще как! Просто
«малая Родина» в сознании практически
любого советского человека была
неотделима от целого, от всего Союза. Малое постигалось через большое. Именно такова пронзительная песня «На дальней станции сойду». Впервые она прозвучала в детском фильме «По секрету всему свету». В музыкальной заставке к «секрету четвертому» её исполнил Геннадий Белов. А ВИА «Пламя» даже сняли клип на эту песню – да-да, именно клип! Пусть он студийный, пусть музыканты статичны, но всё снято настолько профессионально, что может служить настоящим учебником, пособием, как надо снимать музыкальные клипы. Сперва весь ансамбль на отдалении и в
полутьме. Затем она постепенно
рассеивается, словно наступает утро. Еще
немного погодя вступают женские партии.
После третьего куплета камера показывает
лица музыкантов и солиста – Валентина Дьяконова. Кто не видел – посмотрите
обязательно – получите колоссальное эстетическое наслаждение! / Павел Малофеев.