Французский живописец, иллюстратор, скульптор и гравёр. Доре называют величайшим и самым популярным иллюстратором XIX века, им выполнено свыше десяти тысяч гравюр (!), которые были изданы более четырех тысяч раз (только 238 гравюр к Библии были изданы около тысячи раз!). Историки подсчитали, что в течение сорока лет творческой деятельности художника (1860-1900) его иллюстрации издавались практически еженедельно. При этом стоит заметить, что художник был практически самоучкой. Гюстав Доре "Вечер в Эльзасе"

Гюстав родился в эльзасском городе Страсбурге в зажиточной семье инженера – путейца департамента Энн, строителя мостов Пьера-Луи Христофора Доре и Александрины Плюшар 6 января 1832года . Как в сказках, у отца было три сына, Гюстав родился вторым ребенком в семье. Биографы пишут, что мальчик с раннего детства был необыкновенно одаренным ребенком, первые серьезные рисунки он создал в возрасте пяти лет, в десятилетнем возрасте уже нарисовал иллюстрации к «Божественной комедии» Данте. Л.Дьяков в книге о Доре пишет, что по рассказам старой няни мальчика – Француазы, она с четырех лет никогда не видела мальчика без карандаша, он даже брал его с собой в постель. Гюстав Доре "Молочница и разбитый кувшин"

В 1841 году семья будущего художника переехала в город Бур, куда перевели работать отца. Конечно, господин Доре видел будущее мальчика либо в качестве инженера, как он сам, либо офицера-артиллериста, как дед, погибший в битве при Ватерлоо. Недаром же оба его брата пошли учиться в политехническую школу. Портрет одного из братьев художник оставил нам в своем огромном творческом наследии.

Маленький Гюстав рисовал все свободное время. В. Львов в книге о художнике пишет: Чтобы отвлечь сына от рисования, отец покупает ему скрипку, но это только способствовало выявлению другого дара – музыкального. Вскоре Гюстав изумлял друзей и соседей легкостью, с какой подбирал мелодии военных оркестров, игравших в парке». При этом мальчик продолжал рисовать. Госпожа Доре, видя, что сын «не на шутку» увлечен рисованием, во время своей поездки в Париж показала его рисунки известному художнику - баталисту Эмилю-Орасу Верне (Emil Horace Vernet, 1789-1863) и услышала в ответ, что «у ребенка есть талант». Гюстав Доре "Портрет матери"

В сентябре 1847 года отца мальчика направили на три недели в командировку в Париж, и он взял с собой семью. В столице произошла встреча, поменявшая в корне жизнь Гюстава. Об этом подробно, на основе воспоминаний самого художника, пишет Дэн Мэлан в своей книге «Гюстав Доре: По волнам Мечты о Прекрасном»: «Однажды Гюстав с семьей проходил мимо издательства нового юмористического еженедельника «Журнал для смеха» (Journal pour rire) Обера и Филипона, в окне которого были выставлены гравюры. Юноша немедленно задумал план. На следующее утро он притворился больным, чтобы остаться дома одному, быстро сделал несколько набросков и направился в это издательство. Он вошел через парадную дверь, нашел комнату главного редактора Шарля Филипона и прямо ворвался к нему в кабинет. Гюстав Доре Автопортрет

Юноша бросил свои рисунки на стол Филипона и воскликнул: «Вот как эти иллюстрации должны быть сделаны». Издателя сначала позабавило поведение юноши, но взглянув на его рисунки, он чуть не закричал. Филипон позвал других сотрудников в свою комнату. Никто не мог поверить, что маленький мальчик сам это нарисовал. (Гюставу было 15 лет). Гюстав Доре.Иллюстрация к сказке Ш.Перро "Красная шапочка"

Они попросили Гюстава сделать еще несколько рисунков.Гюстав сделал наброски буквально в считанные секунды. Общее изумление еще больше усилилось. Сотрудники написали письмо отцу Гюстава с приглашением прийти к Филипону, чтобы договориться с ним о немедленном подписании выгодного контракта». Сам Доре вспоминал: «Когда родители пришли к Филипону, он, используя все свои ораторские способности, предложил им оставить меня в Париже, сказав, что найдет применение моим способностям. С этого дня было решено, что я должен посвятить себя рисованию. Но несмотря на доброту Филипона, я должен был вернуться в Бур и провести там несколько лет». Правда, уже через несколько месяцев Гюстав с матерью переселился в Париж. Он продолжил общее образование в лицее Шарлемань, но одновременно был зачислен сотрудником издательства с окладом в пять тысяч франков.Историки отмечают, что в свои 16 лет Доре был едва ли не самым высокооплачиваемым иллюстратором во Франции. Гюстав Доре "Охотники за орлиными гнёздами"

В 1848 году художник становится участником (причем, самым юным) официального Салона, где выставляет два карандашных рисунка. В выставках Салона Доре будет принимать участие до самой смерти, представляя публике как графические свои работы, так и живописные.

Для еженедельника Филипона Доре сделал свыше 2000 гравюр с сатирическими карикатурами. Среди них серии «Разная публика Парижа» и «Парижский зверинец», отмеченные занимательностью сюжетов и меткостью характеристик парижских обывателей.

Но спустя четыре года Гюстав порывает свои отношения с журналом Филипона, хотя к самому редактору до конца своей жизни питал чувство благодарности. Художник решает серьезно заняться книжной иллюстрацией и начинает оформлять дешёвую и популярную серию «Исторические романы библиофила Жакоба». В начале 1850-х Гюстав с семьей переселился в старый дедовский дом в квартале Сен-Жермен и стал арендовать студию на улице Байяр. О личной жизни художника практически ничего неизвестно, кроме написанного им портрета жены.

В 1850-х годах Доре создал десятки литературных иллюстраций, в 1853 году он проиллюстрировал стихотворения Байрона, затем вышли гравюры к «Гаргантюа и Пантагрюэлю» Франсуа Рабле (1854) и «Озорным рассказам» Оноре де Бальзака (1855-56). Журнал «Мушкетер», издаваемый А.Дюма, в 1856 году посвятил работе Доре к роману Рабле целую статью, благодаря чему художник приобрел известность. .Гюстав Доре.Иллюстрации к роману Франсуа Рабле "Гаргантюа и Пантагрюэль"

Историки упоминают также, что в 1854 году вышел альбом с 500 рисунками и комментариями под названием «Живописная, драматическая и карикатурная история Святой Руси на основании текстов хроникеров и историков Нестора, Сильвестра, Карамзина, Сегура» Чем заинтересовала история Руси француза, была ли эта работа чьим-то заказом и как Доре работал над ней – неизвестно.

В начале 1860-х годов художник для популяризации своего творчества (и для успешной коммерции, естественно!) идет на рискованный шаг. В то время он сотрудничал с ведущим парижским издателем Луи Ашетом . Гюстав предлагает Луи издать книгу «Ад» Данте с его гравюрами и продавать ее за сто франков за экземпляр (до этого книги с работами Доре продавались не дороже 15 франков). Ашет отвергает это предложение, заявив, что никто не будет платить так дорого за книгу. Гюстав Доре. Гравюра к "Божественной комедии" Данте.

Тогда художник заявляет, что он сам выкупит все издание. В начале 1861 года Ашет выпустил книгу с 76 полностраничными гравюрами, а спустя несколько недель прислал Доре телеграмму: «Успех! Приходи скорее! Я осел!». Гюстав Доре. Гравюра к "Божественной комедии" Данте.

В результате, было выпущено свыше 200 изданий этого набора гравюр. Успех этой работы утвердил Доре в положении ведущего французского иллюстратора. Его друг Готье написал летом 1861 года в газете «Монитор»:"Нет другого такого художника, который лучше, чем Гюстав Доре,смог бы проиллюстрировать Данте". Гюстав Доре.Гравюра к "Божественной комедии" Данте.

В 1860-х он создал огромное количество эффектных и живописно-динамичных иллюстраций, в которых с неисчерпаемой фантазией смело строил пространственные композиции и экспериментировал с эффектами освещения. Историки отмечают, что как иллюстратор, Доре удивлял всех своей беспримерной плодовитостью и неистощимой фантазией. Гюстав Доре.Гравюра к "Божественной комедии" Данте.

Друг Байяр упоминает в одной из статей, что к своим 30 годам Доре создал почти сорок тысяч рисунков (!). Многие историки отмечают феноменальную память художника, его способность не пользоваться натурщиками и писать по памяти. Гюстав Доре "Бал-маскарад в опереI"

Известно, что художник делил свой рабочий день на три части: утро посвящалось графике, полдень – живописи, вечер – снова графике. Сохранились воспоминания друга Доре, художника Бурделена о том, как работал художник: «Я видел, как Гюстав заработал десять тысяч франков за одно утро. Перед ним находилось около двадцати досок, он переходил от одной к другой, набрасывал рисунок с быстротой и уверенностью, которые изумляли. За одно утро он сделал двадцать великолепных рисунков. Затем он со смехом отбросил карандаши в сторону, вскинул голову особым образом и сказал мне весело: «Неплохая утренняя зарядка, мой друг. Этого достаточно, чтобы прокормить семью в течение года. Ты не думаешь, что я заслужил хороший завтрак? Клянусь, я голоден как раз на эту сумму. Пойдем!»». Гюстав Доре.Автопортрет

В 1860-е годы Доре создал иллюстрации к «Сказкам» Перро (1861), «Дон-Кихоту» Сервантеса (1862-63), «Атале» Шатобриана (1862), «Божественной комедии» Данте (1861-1868), «Потерянному раю» Джона Мильтона (1865), «Труженикам моря» В. Гюго (1866) и «Басням» Лафонтена (1867). Насчет иллюстраций к роману Сервантеса нужно отметить, что Доре до этого тщательно изучал исторические материалы и в 1862 году в компании своего друга Шарля Довилье посетил Испанию с целью сбора материалов (впервые он побывал в Испании в 1855 году вместе с Готье). Gustave Doré La Siesta.

Gustave Doré The fandango at the Theatre San Fernando, Seville.

Биографы художника пишут, что в этом же 1862 году Доре побывал в Германии в гостях у Полины Виардо и Ивана Тургенева. Дело в том, что именно Виардо перевела «Дон Кихота» на французский язык, и художник готовил иллюстрации к выходу этого перевода. Gustave Doré Illustrations from "Don Quixote"

Почти два года художник работал над иллюстрациями к «Библии» (1864-66), создав двести тридцать гравюр. Дорэ удалось наиболее полно охватить содержание всех книг Ветхого и Нового Заветов. Его библейские иллюстрации до сих пор считаются классическими, они использовались в различных изданиях Библии на разных языках в Европе ХІХ века, а позже в странах Северной и Южной Америки. В России первая полная публикация иллюстраций Дорэ к Библии была осуществлена в начале 1880-х годов знаменитым русским книгоиздателем М. О. Вольфом. Гюстав Доре Иллюстрации к Библии

Гюстав Доре Иллюстрации к Библии

Гюстав Доре Иллюстрации к Библии

Гюстав Доре Иллюстрации к Библии.

Гюстав Доре Иллюстрации к Библии.

«Завоевав» родину, Доре решил добиться известности и за пределами Франции. Его взгляд обратился в сторону Британских островов. Robert & Adolphe Mouilleron Portrait of Gustave Doré.

В декабре 1865 года первые четыре книги с гравюрами Доре были опубликованы в Англии, и практически мгновенно художник получил там признание своего таланта. Британский издатель Касселль выпустил издание Библии в гравюрах Доре, художнику последовали заказы на издания Мильтона и Теннисона. В течение трех лет англичане раскупили более 20 книг и альбомов, в которых было напечатано более 2000 работ Доре. В 1867 году издатели Фейрлас и Бифорт провели в Лондоне выставку произведений художника. Причем, для этого на Нью Бонд-стрит была открыта галерея для показа картин.

Галерея получила название"Галерея Доре" и была открыта с постоянной экспозицией в течение 25 лет. Затем британские владельцы галереи продали экспозицию американцам, и работы художника отправились в США.

Когда сам Доре прибыл в Лондон, ему были оказаны «королевские почести». Принц и принцесса Уэльские пригласили художника на обед, где он был представлен самой королеве. В его честь устраивали обеды леди Комбермер, архиепископ Тейт, лорд Мейер и многие другие известные люди, часть из которых Доре даже не знал. Вскоре художник открывает в Лондоне ксилографическую мастерскую, которая плотно работает над выполнением многочисленных заказов.

В 1869 году Доре начинает сотрудничать с английским писателем Бланшаром Джерольдом (Blanchard Gerard) и подписывает при его посредничестве пятилетний контракт с издательством Grant & Co. Бланшар заказал художнику серию гравюр с образом Лондона для своей новой книги. По контракту Доре обязался жить в Лондоне в течение трёх месяцев, в качестве оплаты он получал гонорар в размере десяти тысяч фунтов стерлингов в год. Гюстав Доре "Крокет в лунном свете"

Как рассказывал писатель, они вместе много дней и ночей изучали жизнь столицы, провели две ночи в беднейшем квартале Уайтчеппель и два дня в театре Друри-Лэйн, посещали притоны и исследовали доки, путешествовали на баржах по Темзе и присутствовали на скачках в Эпсоме, побывали в Ньюгейтской тюрьме и обедали со студентами в Оксфорде и Кембридже.

"Таверна в Уайтчепеле"

Джерольд говорил: «Я провел Доре через тени и свет великого мира, именуемого «Лондон»». Работа над лондонскими гравюрами была прервана франко-прусской войной, поэтому книга «Лондон: Паломничество» (London: A Pilgrimage) вышла только в 1872 году. "Продавец лимонада"

"Маленькая нищенка"

Все 180 иллюстраций Доре были встречены по-разному. Биографы пишут, что издание тепло встретили художники, начиная от Винсента ван Гога, назвавшего Доре «поистине народным художником», до лорда Кеннета Кларка. А вот критики журналов «Art Journal» и «Вестминстерское обозрение» (Westminster Review) отнеслись к работе с прохладцей. Сам художник был рад приему новой работы, он вообще последние 15 лет жизни считал себя больше британцем, чем французом.

В 1870-х годах Доре продолжает создавать книжные иллюстрации, среди известных работ - «Неистовый Роланд» Ариосто (1879), «Поэма о старом моряке» Колриджа, «Опыты» Монтеня, «Идиллии короля» Теннисона, «Приключения барона Мюнхгаузена» Распе и т. д. Художник также выполнил цикл гравюр «Версаль и Париж» и оформил издание по истории Испании.

Гюстав Доре был непризнанным живописцем.Он писал картины маслом и акварели, создав более 400 полотен. "Трое"

"Продавцы цветов"

Художник создал не только жанровые полотна, он также в течение многих лет писал пейзажи тех мест в которых побывал, причем, как отмечают биографы, практически все эти картины были созданы не с натуры, а по памяти. В творческом наследии Доре есть работы маслом и акварельные пейзажи Альп, Шотландии, Германии и Франции.

***

***

Однажды Доре сказал своим друзьям : «С давних пор мое сердце принадлежит моим картинам. Я чувствую, что рожден живописцем! А мне приходится заниматься побочными делами…». Может быть поэтому многие свои гравюры художник повторял в масле и акварели. "Голгофа"

В биографии художника упоминается история, рассказанная Доре своему другу, писателю Рене ДеЛорму (Rene Delorme, 1848-1890) о том, как в шесть лет он получил в подарок коробку с масляными красками. Утром следующего дня, гостя у друзей отца в Жозероне, мальчик решил порисовать, но ни холста, ни доски под рукой не оказалось. Тогда он разрисовал зеленой краской бродившего по двору петуха. Вечером разразился скандал, поскольку по местной легенде появление зеленой курицы означало голод или эпидемию. «Тогда же одна старуха – вспоминал художник. – сказала мне пророческим голосом: «Когда-нибудь люди будут ругать твои картины». "Океаниды"

Пытаясь доказать соотечественникам, что он может многое, в последние годы жизни Гюстав Доре попробовал свои силы и в скульптуре. Среди работ художника в этом жанре известны скульптуры «Парка и Амур» (1877), «Египтянка, спасающая свое дитя от жалящей змеи» (1879), «Мадонна» (1882) и декоративная ваза, украшенная виноградной лозой и фигурками купидонов и нимф (1878). "Парка и Амур"

Самой монументальной работой явился памятник его хорошему другу Александру Дюма (1882), который был открыт уже после смерти художника в Париже, на площади Мальзерба в 1884 году.

В 1882 году Доре также начал работу над заказом, полученным из Америки - серией иллюстраций к стихотворению «Ворон» Эдгара Аллана По. Художник успел выполнить заказ, и 23 февраля 1883 года скончался в Париже в возрасте 51 года. Похоронен Доре был на знаменитом кладбище Пер-Лашез. Работы художника представлены в Эрмитаже, музее Метрополитен в Нью-Йорке, Национальной галерее Вашингтона, музее Д’Орсэ и Лувре в Париже, Королевской коллекции в Лондоне, музеях Гренобля, Страсбурга, Льежа, Дижона, Реймса, Немура, Клермон-Феррана, Чикаго, Лос-Анжелеса, Мичигана, Бостона, Иллинойса, Гренвилля (Южная Каролина), Питтсбурга, Кливленда, Миннесоты, Рио-де-Жанейро, Сиэтла, Копенгагена, Вены и др. "Христос покидает зал суда"

"Долина слёз"