В новом свете

Музей: Taft Museum of Art, Cincinnati, United States of Culture

#ТемаДня #МузеиМира #темаОнлайнВыставка

В этих замечательных произведениях искусства больше, чем кажется на первый взгляд
В 1927 году Чарльз Фелпс Тафт и Анна Синтон Тафт завещали свою коллекцию произведений искусства и дом жителям Цинциннати «таким образом, что они могут быть легко доступны для всех». Художественный музей Тафта открылся для публики в 1932 году.

С тех пор коллекция экспонируется в бывшем доме Тафтов, архитектурной жемчужине, построенной примерно в 1820 году. Коллекция Тафтов включает широкий спектр эпох, культур и форм искусства. Здесь мы исследуем избранные предметы в их историческом контексте, предмете, материалах и создателях.

Европейское декоративно-прикладное искусство и китайский фарфор поражают своим замысловатым орнаментом и яркими цветами. Американская мебель девятнадцатого века поражает своей величественной элегантностью. Европейские и американские портреты и пейзажи демонстрируют мастерство некоторых из величайших художников прошлого. Они также раскрывают многовековые социальные проблемы, такие как распределение богатства, разрушение окружающей среды и гендерное и расовое неравенство.

Присоединяйтесь к нам, чтобы исследовать коллекцию Тафта, переосмысленную через призму 21-го века:

В 1850 году афроамериканский художник Роберт С. Дункансон получил свой первый крупный заказ на создание набора из восьми крупномасштабных пейзажных фресок в фойе дома Николаса Лонгворта, ныне Художественного музея Тафта.

Дункансон преодолел расовые предрассудки и другие трудности и стал первым афроамериканским художником, добившимся международного признания.

На этих каминных часах, сделанных незадолго до начала Французской революции, изображены две аллегорические фигуры в классической драпировке, символизирующие важность искусства и образования.

Наверху гордо возвышается петух, один из национальных гербов Франции и символ храбрости и бдительности.

Первоначальный владелец этих часов не знал, что рабочие, позолотившие их бронзовые поверхности, могли вдохнуть токсичные пары, что привело к отравлению ртутью и преждевременной смерти.

Чарльз и Анна Тафт заказали этот портрет президента Уильяма Говарда Тафта, младшего сводного брата Чарльза. Президент позировал для портрета в Белом доме через три месяца после своей инаугурации.

Пока Соролья рисовал портрет президента Тафта, они разговаривали по-испански благодаря свободному владению Тафтом, которое он приобрел, когда он был губернатором Филиппин (1900–1904), когда острова стали протекторатом США после более чем 350 лет испанского правления.

Шарль Франсуа Добиньи превратил лодку в плавучую студию, что позволило ему рисовать прямо с поверхности воды, чего раньше никогда не делали.

Плавая по реке на своей лодке-студии, Добиньи мог исключить из своих картин признаки современного мира.

Добиньи и его покровители предпочитали сцены, в которых не учитывались грузовые пароходы и баржи на Сене и исключались склады, бумажные фабрики и литейные цеха, разбросанные по ее берегам.

Это широко считается первым шедевром Уистлера за его элегантность и сбалансированность. Племянница Уистлера Энни и его сестра Дебора Хейден позировали для картины вскоре после смерти отца Уистлера.

Как видно здесь, этикет 19-го века предписывал, что женщины должны были носить после смерти близкого человека. До года ношение черного шелкового крепа было обычным явлением.

Эта жесткая колючая ткань содержала красители, которые окрашивали кожу и вызывали раздражение глаз и легких.

В начале 1800-х годов многие американцы играли в азартные игры и карточные игры на таких столах, как этот, сделанный из красного дерева.

Торговцы пиломатериалами импортировали этот материал из Вест-Индии и Центральной Америки, где его в основном собирали коренные народы и порабощенные африканцы.

Древесина, использованная для изготовления этого стола, вероятно, была произведена на территории современного Гаити, где рабство было отменено в 1804 году.

Представители богатого голландского среднего класса часто заказывали портреты в ознаменование свадьбы.

Портрет жены мужчины висел бы слева от него, и он, казалось бы, указал на нее, что было новаторской позой для того времени.

С мастерской техникой Рембрандт прорисовал детали и материал мужской одежды, что свидетельствует о богатстве.

Шесть вдов готовятся защищать родину и мстить за погибших в бою мужей и сыновей. Каждый практикует военную тактику верхом на лошади.

Эта история появляется в средневековых китайских народных сказках о верной семье Ян, основанной на историческом военачальнике Ян Е, который жил во времена неспокойной династии Северная Сун (960–1127).

Когда эту вазу раскрашивали, большинство китайских матерей связывали ноги своим дочерям, что затрудняло физическую активность, такую ​​как верховая езда.

Натюрморт Бальтазара ван дер Аста включает в себя тридцать два вида цветов, одиннадцать видов ракушек, восемь видов фруктов, пять насекомых и пауков, двух ящериц и попугая.

Глобальная торговля познакомила голландских художников, ученых и коллекционеров с экзотическими видами флоры и фауны, подобными тем, что изображены на этом натюрморте.

Эти открытия зависели от поисков таких товаров, как шелк, специи, кофе и сахар, из отдаленных мест, где голландцы основали колонии, получавшие прибыль как от земли, так и от людей.

Первоначально размещенная в церкви аббатства Сен-Дени, месте захоронения французских королей и королев, скульптура когда-то стояла среди трех ангелов из слоновой кости, прославляющих и венчающих Богородицу.

В 1794 году французские революционеры захватили сокровища аббатства, уничтожив или продав их. Примечательно, что эта хрупкая скульптура сохранилась и теперь считается одним из самых важных средневековых изделий из слоновой кости в мире.

На протяжении большей части истории женщины были лишены возможности приобретать навыки и профессиональные связи, необходимые для продолжения  карьеры художника.

Сюзанна де Кур, однако, принадлежала к престижной семье мастеров эмали, что позволило ей освоить ремесло, несмотря на то, что в то время роль женщин была ограниченной.

На эмали де Курт, единственной известной работе в коллекции Тафта, сделанной женщиной, святой Лука пишет свое Евангелие под золотым светом звезд.

Авторы
Спонсор выставки Fifth Third Bank

ПРИЛОЖЕНИЯ