Из воспоминаний Германа Алексеевича Травникова: «Родился я в самое лютое время, 15 декабря 1937 года, в Западной Сибири, в селе Мехонском Каргапольского района, в то время ещё Челябинской области. Мама моя, Евдокия Ивановна, - вятская, из Уржума. Родилась в 1903 году, рано потеряла свою мать. Из детдома её взяла бабушка, ставшая для мамы строгой воспитательницей. Уже с шести лет мама вместе с ней работала в поле на жатве хлебов. Девочка очень хотела учиться и поступила в гимназию. Окончив гимназию, учительствовала. Отец мой, Алексей Антонович, 1911 года рождения, в 20-30-е годы учился на радиста, а затем сам учил по направлению военкомата. В Екатеринбурге он встретился с мамой. Взял её с двумя детьми и увёз сначала в Мехонку, а потом на Осиновский кордон. Отец был призван на финскую войну. Вернулся простуженным и больным, но работал. Умелец на все руки, он фотографировал, играл на гитаре и мандолине, писал стихи, мастерил радио. Мои первые годы прошли на Осиновском кордоне. Мама постоянно была на работе. У нас, ребятишек, оказалось очень много свободы. Мы самостоятельно познавали мир. Я запомнил те места на всю жизнь. До сих пор перед глазами деревянный дом - пятистенник с верандой и кладовкой. Под крыльцом любимая собака Джильда. Двор с конюшней и баней, за двором огород, спускавшийся к речке. А за воротами, через дорогу, начинался питомник лесхоза с большой тёмной еловой аллеей. А уж за питомником — лес, куда часто убегал мой старший брат Лёва. Когда я спрашивал его, куда он ходил, то по обыкновению получал ответ: «На Кудыкины горы, где Макар телят пасёт». И я верил. А однажды Лёва принёс белую лилию. Поставил её в стакан с водой. Лилия к вечеру закрылась, а утром вновь открылась, поразив моё детское воображение удивительной чистотой и трепетной тайной. Поманила лилия меня в тот неведомый край, где родилась — на счастливые Кудыкины горы, — с такой силой, что я до сих пор слышу в себе этот зов. Как-то летним тихим вечером, играя на траве за оградой, вдруг услышал я песню из леса. Это мама возвращалась с покоса. От какого-то необъяснимого блаженства я будто бы сам весь без остатка растворился в той песне, в высоких белых облаках, в голубых тенях от заходящего солнца — так это было красиво! Тогда же меня потянуло к рисованию. Помню весну 1941 года. Отец взял конверт от патефонной пластинки и нарисовал на нём карандашом скворечник, что был прибит на жерди у ворот: с веткой, солнышком и скворцом. Меня это так поразило, что я тут же сам принялся рисовать».

ЛЕСНАЯ БЫЛЬ Детство и юность будущего художника пришлись на суровую пору. В школу села Боровлянское Белозерского района Курганской области он пошёл в год окончания войны. Интерес к рисованию пришел рано. С первого же класса Герману поручали оформлять стенгазеты, делать учебные пособия, писать лозунги. Он не отказывался, ему нравилось. Учителя по рисованию в школе не было. Только когда Герман учился в шестом классе, рисование стал вести военрук. Первое его задание — рисунок на свободную тему. Герман изобразил цветными карандашами весеннее болото с купавками и камышом, с лягушками и утками, а за болотом — лес с зарёй. Учитель посмотрел, похвалил, но сказал: «Вот если бы ты нарисовал не серых уток, а белых лебедей, было бы намного красивей». В 1951 году сестра Эвелина, окончив Свердловский лесотехнический институт, была направлена на работу в Новосибирскую область, в посёлок Октябрьский. А чтобы не было ей там одиноко, на домашнем совете было решено с ней отправить и Германа. Сибирское село Пихтовка, где поселились Эвелина и Герман, располагалось почти на самой границе с Томской областью. Более половины жителей были политическими ссыльными, в том числе были и художники. На стене в доме висел рисованный коврик, в центре которого, в овале, бегущий по камням ручеёк. Подарок ссыльных художников. Однажды Герман решил так же украсить свою стену. В журнале «Огонёк» увидел картину Венецианова и, недолго думая, снял с неё акварельную копию. А потом ещё карандашом нарисовал читающего хозяина дома и обе картинки повесил над своей кроватью. Вечером, когда он пришёл из школы, хозяин сказал, что в гостях были художники, им, будто, понравились его рисунки, и они пригласили его в свою мастерскую. Вот тогда-то Герман впервые и увидел художников вживую. Просторная и светлая их мастерская располагалась в деревянном бараке на промкомбинате. На мольбертах стояли холсты с копиями картин Шишкина и Васнецова. В те времена в различных учреждениях, клубах, столовых можно было часто увидеть подобные копии. Два ссыльных художника с Украины, лет по 35-40, встретили Германа ласково, поинтересовались откуда он и у кого учился. Показали свои этюды с натуры, дали много практических советов. Герману даже разрешили немножко помазать «Алёнушку», что стояла у них на мольберте. Тогда же впервые его пригласили на берег писать осеннюю тёмную лесную речку Пихтовку. Потом художники посоветовали выписать по почте масляные краски, дали адрес. Уже через месяц Герман получил прекрасный набор красок. 9 и 10 классы Герман заканчивал в селе Исетском Тюменской области. В школьные годы появилось немало рисунков с натуры: Герман увлеченно рисовал сосны, животных, сверстников и родных. Первая выставка Германа Травникова состоялась в ноябре 1954 года в коридоре возле учительской на втором этаже любимой школы. Без рам, без стёкол, на обыкновенной школьной доске кнопками были приколоты около двадцати его рисунков и акварелей. Именно с этой выставки определилась его тропинка в жизни. Когда семья Травниковых перебралась в окружённое со всех сторон бором живописное село Боровлянское, что на границе Курганской и Тюменской областей, Герман продолжал писать этюды маслом и акварелью, особенно много времени посвящая любимому занятию во время школьных каникул и стараясь передать красоту окружающей природы.

Летом, после окончания школы пришлось с братьями зарабатывать тяжёлым трудом на рубке леса для целинного Казахстана. Пока все отдыхали, Герман успевал взяться за краски, чтобы запечатлеть выруба, щедро расцвеченные кипреем, светлый нагревшийся лес. Поступив в 1956 году в Свердловское художественное училище, постоянно проводил лето у мамы в Боровлянке, успевая и по хозяйству помочь, и понаблюдать за лесными чудесами с альбомом и акварельными красками. В 1957 – 1959 годах Травников служил в армии. После службы вернулся в Свердловское художественное училище и, после его окончания в 1963 г., молодой художник возвратился в Курган с твёрдым решением жить на малой родине и путешествовать по всей огромной стране. Это плодотворное время стало годами утверждения своего «я». В это время Травников работал художником в кинотеатре, вёл изостудию в педагогическом институте, оформлял спектакли и постановки на телевидении. Постоянным источником вдохновения оставалась родная Боровлянка, куда художник возвращался вновь и вновь: навестить мать и односельчан, поработать над этюдами («Осень на вырубах», «Песчаная дорога», «Весна в лесу»). Часто приезжали с ним друзья-художники. В 1967 году Травникова приняли в члены Союза художников. В 1970 году состоялась его первая персональная выставка. В эти годы рождаются многие вдохновенные картины трепетной и тёплой зауральской природы, навеянные боровлянскими лесами: воздушная, перламутрово сияющая «Тропинка», звучный и радостный бело-золотой «Осенний костёр», таинственная «Лесная быль».

Сокровенные воспоминания детства звучат в его акварелях. Нехитрые заботы и радости деревенской жизни, красота белоснежной зимы или весенней распутицы («у природы нет плохой погоды»), в духе народной частушки с лукавой озорной улыбкой, схвачены в «Холодной весне», «Оттепели». Акварельный цикл «Боровлянский дневник», решённый убедительно и гармонично, — своего рода гимн природе и человеку. По своему рождению, да и по душевной привязанности художник — человек деревенский. Потому и открылась ему неприглаженная красота народной жизни. На селе, где судьба каждого и всех вместе открыта, будто на ладони, остро чувствуется боль и радость, протяжённость и краткость человеческого бытия.

Родина, Время, Художник Имя Германа Алексеевича связано с возрождением акварельного искусства в России и последующим его утверждением в качестве самостоятельного вида изобразительного искусства. Благодаря его творческим успехам в Курганской области выросла плеяда ярких самобытных художников-акварелистов, а областной центр по праву считается «акварельной столицей Урала». Герман Алексеевич выдвинул идею создания в За-уралье первого в России музея акварели. Благодаря его большой организационной и общественной деятель-ности в фонд будущего музея передано около тысячи акварельных произведений художников России. В течение нескольких десятилетий плодотворного творческого поиска, путешествий, постоянного со-вершенствования мастерства акварельной живописи Травников подготовил ряд значительных акварельных циклов. Наиболее выразительны из них: «В лесах Зауралья», «Русский север», «Тува», «Камни Армении», «По Средней Азии», «На полях Польши».

За полвека напряжённой творческой деятельности Герман Алексеевич принял участие в 150 выставках, провёл более 50 персональных выставок на Урале, в Сибири, многих городах страны. Он достойно представлял русское акварельное искусство в Австрии, Болгарии, Италии, Польше, Франции, Кубе, Канаде. Художник успешно совмещает творческую и преподавательскую деятельность. Он проводит мастер-классы, оказывает практическую и методическую помощь молодым художникам, преподавателям и студен-там учебных заведений, учащимся школ Зауралья. Много времени он уделяет работе в художественных советах Курганской областной филармонии, художественного салона-студии, аттестационной комиссии областного колледжа культуры, детских художественных школ, членом которых является. Акварельные работы Германа Алексеевича воспроизведены в журналах, альбоме «Образ пространства», комплектах открыток «Отчий край», «Акварели Травникова Г.А. из российских и зарубежных музеев», «А за Уралом – Зауралье». Он является автором почтовой марки, выпущенной к 60-летию со дня образования Курганской области. Герман Алексеевич – составитель, художник-дизайнер художественных календарей, книг по истории и культуре Курганской области «Охотничьи были», «Забытый Курган», «К 100-летию областной универсальной научной библиотеки имени А. К. Югова».

Работы Травникова имеются в Государственной Третьяковской галерее, музеях России и ближнего зарубежья, в галереях и частных коллекциях 22 стран мира. Ряд акварельных произведений художник подарил детским домам, областной больнице, кардиологическому диспансеру, Российскому научному центру восстановительной травматологии и ортопедии имени академика Г.А. Илизарова.

Творчество Травникова отмечено многочисленными Почётными грамотами и Дипломами за участие в выставках. Он награждён медалями «За трудовую доблесть», «Ветеран труда», «В память 850-летия Моск-вы», орденом «За заслуги перед польской культурой», городской премией «Признание». Ему присвоены звания «Заслуженный художник РСФСР», «Народный художник Российской Федерации», «Почётный гражданин Курганской области». https://yandex.ru/video/preview/?filmId=15573845633669630911&url=http://video.mail.ru/mail/ochama/7/1922.html&text=Травников Герман&path=sharelink