В классическом художественном искусстве изображаются музыкальные инструменты, как символы гармонии и всей красоты мира.
Взаимосвязи звука и цвета многочисленны как в музыке, так и в живописи. Художник В.Кандинский соотносил с определённым цветом тот или иной музыкальный тембр, а известный живописец м.Сарьян писал: " Если ты проводишь черту, то она должна звучать, как струна скрипки: или печально, или радостно. А если она не звучит – это мертвая линия. И цвет то же самое, и все в искусстве так».
Полотна сами по себе, конечно не издают звуков, даже если на них изображены люди, играющие на каких-либо инструментах. Однако хорошая живопись, как и хорошая музыка, вызывая в нас чувства, которые владели художником, создаёт определённое настроение. Достигается это особыми выразительными приёмами, свойственными живописи. Прежде всего, рисунком и цветом – их певучесть и звучность, их гармония образуют согласный аккорд. Линии и краски создают определённый ритм, подобный музыкальному. Нужна особая тонкость работы с цветом, оттенкам, достигаемым композиторами и исполнителями музыкальных произведений. Наконец, композиция полотна объединяет все выразительные элементы, вызывая законченное, стройное звучание.
"Живопись даёт образ и мысль, и нужно создать
в своём воображение настроение. Поэзия слова
даёт мысль, и по ней нужно создать образ и
настроение, а музыка даёт настроение, и по нём
надобно воссоздать мысль и образ. "
Н. Римский-Корсаков
#миргуслей #гусли #струны #музыкальный_инструмент #русскаяживопись
Присоединяйтесь к ОК, чтобы подписаться на группу и комментировать публикации.
Нет комментариев