Музыка возникла в глубокой древности. Об этом свидетельствует множество найденных предметов с изображением музыкальных инструментов, исполнителей, хотя сами музыкальные произведения до нас не дошли. Издавна музыка признавалась важным и незаменимым средством формирования личностных качеств человека, его духовного мира. В Древней Греции даже существовало учение, в котором обосновывалось воздействие музыки на эмоции человека. Доказывалось, что некоторые мелодии укрепляют мужество и стойкость, другие же, наоборот, изнеживают. Музыка – это язык чувств. Уникальность музыкального искусства заключается в том, что понять заложенное композитором чувство может практически каждый человек. Помогают нашему восприятию средства музыкальной выразительности. Каждая мелодия уникальна и интересна по-своему. Важнейшим моментом в развитии мелодии является кульминация. Это наивысшая точка развития мелодического движения. Обычно выделяется следующими признаками: - усиление динамики; - использование скачков или восходящих интонаций; - увеличение высоты звучания. Соотношение устойчивых и неустойчивых звуков образуют лад. Наиболее привычными ладами являются мажор и минор. По характеру звучания мажор сильно отличается от минора. Строение мажора подразумевает более ясное, светлое звучание. Минор отличается спокойствием, но может выражать напряженность. Минор – это романтический лад, имеющий оттенок печали и грусти. Гармония – это одновременное или последовательное соединение трех или более звуков. При изучении музыки существует отдельная дисциплина, имеющая название «Гармония». Музыканты изучают аккорды и аккордовые последовательности, создающие звуковые эффекты. У каждого аккорда есть собственная краска: Мажорное трезвучие – радость, веселье, энергичность. Минорное трезвучие –грусть, печаль, меланхолия, спокойствие, романтичность. Уменьшенное трезвучие – диссонирующее звучание, мистическое и фантастическое. Увеличенное трезвучие –звучит как диссонанс, резко, остро. Малый мажорный септаккорд –создает небольшое напряжение и тяготение к тонике, что позволяет использовать его в заключительных каденциях. Малый минорный септаккорд – умиротворение, спокойствие. Большой мажорный аккорд –часто используется в джазовой музыке, яркий по звучанию. Дважды уменьшенный аккорд – страх, испуг и скорбь. Взаимодействие аккордов в тональности также подчиняется правилам гармонии. Здесь важно учитывать функциональность аккорда, то есть его расположение на определенной ступени лада. Красочности гармонии также придают модуляции и отклонения. Высота звучания зависит от регистра. Условно существует три регистра: низкий – имеет приглушенное, немного тяжеловатое звучание. Образный ряд – это большие животные, тяжелые предметы или инфернальные существа. средний – относится к человеческому голосу, удобен для вокальных произведений. По краске теплый, приятный. высокий – вызывает ощущение легкости и безмятежности. Образный ряд: птицы, воздух или дождь. КАРТОЧКИ №1

Как использовать средства музыкальной выразительности? Средства музыкальной выразительности помогают передать образное содержание и замысел композитора, поэтому при исполнении важно учитывать каждый нюанс, прописанный в нотах. Если музыкант хочет сочинять музыку, то эти приемы станут отличной базой для первых сочинений. Важно учитывать особенности жанра. Многие музыкальные произведения имеют контраст, поэтому в одном сочинении могут использовать различные по краске средства выразительности. Все зависит от драматургии и от взаимодействия образов. Тем не менее, не стоит переставать искать что-то новое, пробовать и экспериментировать. Главное в музыке – это уметь при помощи звуков подарить слушателю эмоцию или образ.