Яркие и красивые открытки с видами «Лахта Центра» и новогоднего Петербурга, выпущенные в рамках традиционного художественного проекта Новогодняя почта «Лахта в арт-фокусе», вошли в собрание Детского музея открытки.
Этот уникальный музей появился более 20 лет назад по инициативе Виталия Третьякова, профессора психологии и филокартиста, и начинался с 17 тысяч открыток, переданных в фонд Российской национальной библиотекой. После того как о музее рассказали в газетах и телепередачах, петербуржцы стали приносить и присылать открытки, кто конвертами, а кто и ящиками. Сначала музей размещался в одной из школ Гатчины, и всю музейную работу здесь делали школьники. В 2012 году он переехал в Петербург, в арт-галерею Третьякова на Пионерской улице. Музейной деятельностью по-прежнему занимались дети — систематизировали собрание и готовили выставки. Год назад организация переместилась в Пушкин и изменила статус. Теперь Детский музей открытки — это Научно-образовательный центр Ленинградского государственного университета им. А. C. Пушкина, и архивной практикой занимаются студенты исторического факультета. Сегодня в фонде музея свыше 600 тысяч экспонатов. Михаил Борисов поговорил с Виталием Третьяковым о собрании крупнейшего в России музея, посвященного «открытым письмам».

— У отечественной открытки три исторических периода — дореволюционный, советский и постсоветский. Первые «открытые письма» были без картинок, и их выпускало управление почты, но в 1895 году открытку отпустили «на свободные хлеба», выпуском «глянцевых», «бромсеребряных» и «рельефных изящной работы» поздравлений, или, как их называют коллекционеры, «поздравляшек», занялись частные издательства. На Новый год печатали «поздравляшки» с часами и телефонами, автомобилями и самолетами, санками и нарядными тройками, к Рождеству — с елкой, ангелами и святым Николаем. Самыми популярными художниками до революции были Елизавета Бём и Катарина Кляйн, насчитывается до 600 открыток их авторства. После революции наступило время регламентов, на открытках изображали стройки и героев нового времени. В 1935 году в Советский Союз вернулось празднование Нового года, и на открытках появился Дед Мороз, а в 1937 году к нему присоединилась Снегурочка. В годы войны стали очень популярны тематические открытки, было выпущено более двух тысяч видов, над их созданием работали лучшие художники. Расцвет новогодней советской открытки начался в 1960-е годы. Художники, рисовавшие медвежат и зайчиков, были связаны с «Союзмультфильмом». Самым популярным считался Владимир Зарубин, один из авторов знаменитого мультфильма «Ну, погоди!». Он нарисовал около 400 открыток, пик его славы пришелся на 1970-е. Каждая советская девочка собирала в альбомах его добрые открытки со снеговиками, они были похожи на современные комиксы с продолжением. Тиражи были фантастические! Другой популярный художник — Владимир Четвериков. Интересно, что он получил художественное образование, но был дальтоником, и раскрашивать рисунки ему помогала родственница. В постсоветский период в моду вошли сюжеты с драконами, змеями и другими героями китайского календаря.

Интерес Виталия Петровича как коллекционера сосредоточен на Серебряном веке, на открытках, которые рисовали знаменитые художники — Бакст, Сомов, Бенуа. Средства, вырученные от их продажи, шли на благотворительные цели в помощь сестрам милосердия. В 2000 году издано историческое исследование Виталия Третьякова «Открытые письма Серебряного века».

— Сегодня открытки переживают свое возрождение. Их тематика очень широкая: города, памятники, писатели, cпорт, ученые… Тиражи сейчас не очень велики, и сразу после печати открытки становятся раритетами! Молодежь с удовольствием отправляет и получает открытки, популярной стала система посткроссинга — обмена открытками с людьми по всему миру. Скажем, человек собирает открытки с собачками, и ему участники отовсюду шлют собачек, а другой собирает кошечек, — возникают знакомства, встречи, появляются новые друзья. Такой клуб мы планируем организовать и при нашем музее.

На первом этаже Ленинградского государственного университета им. А. C. Пушкина проходит одновременно несколько филокартических выставок, одна посвящена новогодним художникам советской поры, другая — Олимпийским играм. Есть стенд с красочными изображениями Янтарной комнаты, есть — с Пушкиным. Особое место в собрании у «космических» открыток: оформлена в рамку открытка с автографом космонавта Андрея Борисенко, погашенная на МКС, другая, подписанная Юрием Гагариным в 1961 году, находится в фонде.

— Филокартия — не только коллекционирование, но и исследование, — говорит Виталий Петрович. — И эта составляющая знаний резко пошла вверх. Например, Детский музей открытки вошел в важный исследовательский проект, который инициировала Высшая школа экономики. По отсканированным у нас текстам с открыток ученые изучают бытовую и социальную жизнь страны. Филокартия как познание исторических и культурных процессов вызывает интерес, издаются журналы: на Урале выходит «Филокартия», в Москве — «Филокартист», а я выпускаю ежегодный альманах под названием «Жук» и к каждому заседанию Петербургского клуба любителей истории открыток — газету «Открытое письмо». Кстати, в ближайшем выпуске альманаха я намерен опубликовать рассказ об открытках от «Лахта Центра».

Текст: Михаил Борисов 
Иллюстрации: фото Михаил Борисов, Музей детской открытки 

#лахтацентрзнаний #петербург #спб