Караваджо. Поцелуй Иуды. 1602 г. Национальная галерея Ирландии, Дублин. ---  Лунный свет выхватывает из темноты несколько фигур. Лица. Руки. Чёрные доспехи. Христос отпрянул под натиском толпы. Иуда сейчас поцелует его, тем самым подавая знак страже, что он тот самый. Один стражник уже дотронулся до груди Иисуса. До его ареста осталась секунда. А пока пауза. Картина на первый взгляд типична для Караваджо. По ней легко понять все новаторства художника.  Однако в этой работе зашифровано одно необычное послание. Его мы и попробуем расшифровать. --- Тенебросо, реализм и кое-что ещё Если вы до этого не видели ни одной картины Караваджо, то вполне сможете понять все его особенности по одному лишь “Поцелую Иуды”.  Это его классическое произведение. Тенебросо Караваджо очень талантливо применял метод тенебросо. Когда на заднем плане сплошная тьма. И лишь тусклый свет вылепливает фигуры. В картине “Поцелуй Иуды” метод тенебросо особенно уместен. Ведь Христа арестовывают в Гефсиманском саду ночью и лишь луна могла освещать это драматическое событие. Реализм Изображение необычайно реалистично. Даже в полумраке мы видим грязь под ногтями героев. Видим каждую морщинку. Жесты и мимика персонажей очень правдоподобны.  Как, например, у святого Иоанна, который кричит, осознав весь трагизм происходящего.

Как Караваджо достигал такой реалистичности?  Он использовал камеру-обскуру. Он просил натурщиков принять нужные позы. Изображение проецировалось на холст. Затем художник быстро обрисовывал очертания фигур. Так позы персонажей получались жизненными. Ещё Караваджо никогда не создавал предварительных рисунков. Работал только с натуры. Это также помогало ему создавать живые образы. Иной художник, злоупотребляя чрезмерной подготовкой, может превратить динамичный сюжет в сухое повествование. Приближение Караваджо максимально нас приближает к происходящему. В результате в раму “уместилось” лишь пять фигур. Он даже не стал изображать святого Петра, хотя до Караваджо его всегда включали в сюжет, показывая, как он в порыве гнева бросается защитить учителя, да только отрезает ухо одному несчастному из толпы.

Джотто. Поцелуй Иуды. 1303-1305 гг. Фреска в Капелле Скровеньи в Падуе --- Так, у Джотто, есть и толпа, и святой Петр с ножом, и отрезанное ухо. Более того, великий предшественник специально подчёркивает наличие толпы, обрезая часть лиц по краям фрески, чтобы мы понимали, насколько толпа огромна. Спаянность фигур Обратите внимания, насколько тесно друг к другу стоят фигуры. Они словно атомы молекулы крепко соединены. И кажется, что ни один элемент нельзя убрать, иначе все развалится.  Такой же эффект композиции мы наблюдаем и в другом шедевре Караваджо “Положение во гроб”:

Необычное послание Караваджо Есть в картине один необычный момент. Посмотрите, справа стоит мужчина с фонарем в руках. Он с интересом вглядывается в происходящее.

Караваджо "Поцелуй Иуды", фрагмент --- Он не апостол. И не стражник. Кто же он? Это сам Караваджо. Зачем Караваджо изобразил самого себя? Это самолюбование? Желание увековечить себя? Скорее всего, причина в другом. Это его послание всем нам. И чтобы его расшифровать, нужно немного углубиться в библейский сюжет. А сюжет этот о вероломном предательстве. Ученик предаёт учителя за 30 серебренников. Казалось бы, сюжет трагичен, но прост. Корыстолюбивый злодей предал доброго и кроткого Иисуса. Но корни его предательства уходят глубже. Иуда видел в Иисусе спасителя своего народа. Он представлял, как тот совершит переворот. Сядет на царский трон. А главные роли раздаст ближайшим соратникам. Ему в том числе. Да, Иуда был тщеславен. Ради высокого поста он готов был потерпеть аскетичный образ жизни. Чтобы потом стать придворным министром. Не меньше. Но Иисус вёл себя не так, как ожидал Иуда. Он не боролся за власть привычными способами. Он завоевывал сердца людей своей мудростью, великодушием и готовностью на самопожертвование. Такого Иуда не ожидал. Его амбициозные планы рухнули. И небольшая плата за выдачу Христа – возможность выместить злобу за свои несбывшиеся надежды. Так что это не какой-то страшный злодей, каким его часто представляют.  Это скорее жалкий, мелочный человек, который готов тут же отвернутся от своего учителя, друга, поняв, что ему эта связь ничего не сулит. В этом его главная трагедия.  И таких трагедий – сплошь и рядом во все времена. И в наше время. Вот для чего Караваджо изобразил себя в качестве наблюдателя.  Он всматривается в происходящее. Как бы задавая себе вопрос “А я? Не предаю ли я Христа?” Он как бы взывает к нам. Предостерегает. Мол, будьте бдительны. Задавайте себе почаще вопрос “А не предаю ли я Христа?” А Христос уже будет у всех свой. Моральные принципы. Семья. Предназначение. Совесть… ---- Интересный факт. Еще один “Поцелуй Иуды” Картины Караваджо часто копировали. У “Поцелуя Иуды” тоже есть копия. Она хранится в Одесском музее восточного и западного искусства. Их сложно отличить друг от друга. Скопировано все до мельчайших деталей.

Последователь Караваджо. Поцелуй Иуды. 1602 г. Музей восточного и западного искусства, г. Одесса --- На освещение и цвета не обращайте внимания. Все-таки картины взяты из разных источников. Нет. Все же одной деталью они отличаются. Присмотритесь к лицам героев на обеих картинах. Караваджо (Дублин):

Копия:

На одесской картине кожа на вид восковая. На дублинской же – более натуроподобна. Но все равно обе картины очень похожи. Поэтому одно время одесскую копию считали авторской. Есть даже легенда, как она появилась: Караваджо написал дублинский “Поцелуй Иуды” для своего покровителя Кириако Маттеи. Картиной восторгались ценители искусства, чему очень позавидовал родной брат Кириако. Дабы ему угодить, Караваджо и написал для него авторскую копию. Копия действительно была написана для брата заказчика. Судя по его бухгалтерской книге. Но скорее всего сделал это не Караваджо. К тому моменту его уже не было в Риме. Он сбежал оттуда после совершенного убийства. PS. Кстати, одесский “Поцелуй Иуды” был украден из музея в 2008 году. Картину удалось вернуть в 2010 году с помощью подставного покупателя. Полотно было сильно повреждено ворами. Оно вроде бы до сих пор находится на реставрации. Так что, если захотите посмотреть картину в Одессе, заранее уточняйте, не вернулась ли она на своё место. #живопись