Эрмитаж Live. 7 — 13 октября

Искусство нэцке, древности Кубани и африканские ритмы.
Сегодня мы расскажем, что ждёт вас в Эрмитаже и его социальных сетях на этой неделе.
#Эрмитаж_Live

ПРЕМЬЕРА ВИДЕО

Фильм рассказывает о Николае Ивановиче Веселовском, выдающемся археологе, благодаря самоотверженной работе которого по исследованию юга России в Государственный Эрмитаж поступили уникальные памятники. На археологическом поприще ученый поставил перед собой сложнейшую и масштабную научную задачу: стремился систематически исследовать древности Кубани. За 23 года упорного труда, начиная с 1894 года, им было раскопано в этом регионе около 500 курганов, что позволило создать пространственную карту и временную шкалу памятников прилегающей к Азовскому морю части Европейской России и смежных областей. Эта система координат стала опорой для современных исследований. Фильм подготовлен к выставке «Эпохи, курганы, находки. К 175-летию со дня рождения Н. И. Веселовского», которая проходит в залах № 34–37 Зимнего дворца до 26.01.2025.

ВРЕМЕННЫЕ ВЫСТАВКИ

В Пикетном зале Зимнего дворца открылась выставка «Мастера нэцкэ. Миниатюрная скульптура Японии XVIII–XX веков из частных коллекций и собрания Государственного Эрмитажа».

В Малой церкви Зимнего дворца представлена выставка «Свадебные церемонии в России XIX – начала XX века. В Свете и при Дворе» из собрания Государственного Эрмитажа.

В Главном штабе работает выставка «Красота как ритм: женские скульптурные изображения в коллекции традиционного африканского искусства Государственного Эрмитажа».

ЭКСКУРСИИ ПО ВЫСТАВКАМ

Если вы мечтали попасть на чердак Главного штаба, то экскурсия на выставку «Эрмитаж в Главном штабе. 20 лет выставочной деятельности»  — для вас.

Экспозиция размещена в различных пространствах Главного штаба. Основная часть выставки расположена на чердаке над сводами знаменитой арки Главного штаба. Это необычное, в чем-то мистическое место, где сохранились оригинальные деревянные конструкции и световые фонари XIX века, прежде было недоступным для посетителей. Билеты доступны на сайте Государственного Эрмитажа.

На выставку «Илья и Эмилия Кабаковы. "Памятник исчезнувшей цивилизации"» можно попасть с экскурсией.

Тотальная инсталляция «Памятник исчезнувшей цивилизации» стала одной из самых масштабных в творчестве Кабаковых. Она представляет собой проект утопического города-музея, о строительстве которого художники мечтали многие годы.

Следить за появлением билетов на экскурсии можно на билетном сайте Государственного Эрмитажа.

ПРОГРАММЫ МОЛОДЁЖНОГО ЦЕНТРА

Молодёжный центр – это музейное направление, где создаются экспериментальные просветительские и культурные проекты для студентов Санкт-Петербурга и других городов России.

Для молодёжи разработаны уникальные программы, включающие мастер-классы известных деятелей культуры и искусства, циклы лекций по истории и теории искусства и многое другое.

Лекции

Череда революций и социальных потрясений не может не влиять на искусство и его виды, формы и содержание. События в социальной жизни активно соприкасаются с современным искусством, усложняют и делают непредсказуемым его развитие.

Первая лекция будет посвящена революции в европейской культуре XIX века и Парижу как центру современного искусства.

Вход свободный, по регистрации.

Мы вновь отправляемся в визуальное путешествие по миру фотографии: каждый период её истории связан с теоретическим текстом, автором, выставкой, книгой и, конечно, с фотографиями, сохранившими для нас мгновения жизней и судеб.

На каждой лекции мы будем рассматривать определённый период истории фотографии, в рамках которого формировалось творческое наследие мастеров в отечественном и зарубежном контекстах.

Вход свободный, по регистрации.

Медиации

Образ богемного художника, сотканный из противоречивых фактов, отрывочных воспоминаний и суждений, есть во многом творение мифологии ХХ века. Важную часть этого образа, несомненно, составляют модели, запечатлённые художниками на полотнах: друзья, натурщицы, спутницы или случайные экзотические персонажи, встреченные во время путешествий. Но кем были они? Что связывало их с творцами?

«У каждой эпохи есть своя осанка, свой взгляд и свой жест», – писал Шарль Бодлер. На медиации 8 октября мы попробуем понять «осанку, взгляд и жест» начала ХХ века, поговорив о художниках и их моделях.

Билеты доступны по ссылке.

Экскурсии

Илья и Эмилия Кабаковы – известные художники-концептуалисты, вошедшие в историю искусства как создатели нового жанра – тотальной инсталляции. Это – художественное пространство, наполненное специфической атмосферой, особая среда, в которой всё – не только отдельные объекты, но и их окружение, цвет и конфигурация стен, освещение, звуки, запахи – обретает новые смыслы и работает на усиление задуманного авторами образа.

Тотальная инсталляция «Памятник исчезнувшей цивилизации» стала одной из самых масштабных в творчестве Кабаковых. Она была создана и впервые показана авторами в Палермо в 1999 году и представляет собой проект утопического города-музея, о строительстве которого художники мечтали многие годы.

В своих инсталляциях Илья и Эмилия Кабаковы работают с частной и коллективной памятью, провоцируя и нас, зрителей, оглянуться назад. Зацепившись за давно знакомый, но забытый предмет, музыкальный фрагмент или шрифт наша память может окунуть нас в тёплые и приятные, а иногда в болезненные и даже травмирующие воспоминания из личного или семейного прошлого. На экскурсии мы познакомимся с выставочным проектом, узнаем об особенностях направления московского концептуализма и поговорим о феномене памяти, археологии цивилизаций и эстетике повседневности.

Билеты доступны по ссылке.

ЛЕКТОРИЙ

Для ценителей искусства Лекторий Государственного Эрмитажа проводит лекции в Главном штабе (Дворцовая площадь, 6/8), в Реставрационно-хранительском центре «Старая деревня» (Заусадебная улица, 37) и во Дворце Меншикова (Университетская набережная, 15).

Кто был главным героем искусства на протяжении тысячелетий? Боги и человек. В ХХ веке произошла революция, в результате которой художники возвели на пьедестал новое божество – вещь. Марсель Дюшан предложил созерцать обычные предметы, играть со смыслом. В век безудержного общества потребления второй половины ХХ столетия, когда архитектура и произведения искусства стали напоминать полки супермаркетов, его идеи продолжали вдохновлять многих художников разных стран. Король поп-арта – Энди Уорхол превращает искусство в конвейер в погоне за массовостью и тиражностью. Самым банальным предметам возводят монументальные памятники по всему миру. Да здравствует вещь!

«Малыми мастерами» называют следующее за Дюрером поколение художников, создававших небольшие гравюры, размер которых часто не превышает почтовую марку. Это братья Бартель и Зебальд Бехам, Георг Пенц, Генрих Альдегревер. Многие из них были связаны с Нюрнбергом и непосредственно с мастерской Альбрехта Дюрера. Работая в самых разных жанрах, они создали целую Вселенную в миниатюре. Их темами становились библейские притчи и истории из Античности; они иллюстрировали сочинения гуманистов и изображали крестьян, пытались представить модель мира в сериях аллегорий. Эти маленькие гравюры в течение веков пользовались необычайной популярностью как среди коллег-художников, так и у коллекционеров – любителей искусства.

Искусство Германии XIX века – это бесконечная череда грандиозных полотен и монументальных росписей на сюжеты старинных преданий. На стенах королевских дворцов, аристократических замков и городских ратуш поселились Ринальдо и Армида, Тристан и Изольда, Зигфрид, Роланд, Лоэнгрин, доктор Фауст многие другие герои, порожденные народной фантазией и воспетые великими литераторами.

Расцвет живописи в Нидерландах XVI–XVII столетий неразрывно связан со сложностью ее языка. В ней мы замечаем великолепие красок, смелые композиционные решения, обращение к сложным умозрительным аллегориям и народной культуре. Картины с праздничными сценами, как деревенскими, так и аристократическими, а также роскошные натюрморты говорят об этом как нельзя лучше. В них мы находим многообразие культуры барокко: от экзотических плодов и зверей, до простонародных игр и угощений.

Девятнадцатый век принес с собой новые романтические идеалы. Искусство европейских академий казалось устаревшим и лишенным истинного духа творчества, молодые художники искали для себя другие источники вдохновения. «Братья-прерафаэлиты» собрались вместе в Лондоне в 1848 году, для того, чтобы следовать природе и правде, подобно флорентийским мастерам 15 века. Их восхищала светлая красота фресок Джотто и Гоццоли, картин Липпи и Боттичелли, а за сюжетами они обратились к средневековым легендам и пьесам Шекспира.

Билеты можно приобрести на сайте музея, а также в кассах Главного штаба. Узнать подробнее о лекциях в Главном штабе можно по ссылке.

ОНЛАЙН-ЛЕКТОРИЙ

На протяжении XVIII формируется сам тип театрального здания в России. Если в конце XVII – начале XVIII века это были театры в частных домах, не предназначенные для спектаклей, то уже к середине столетия появляются специально оборудованные помещения для размещения декораций и сложных механизмов. О первых театральных зданиях, архитектуре Оперного дома в Зимнем дворце и Большого Каменного театра, а также строительстве Эрмитажного театра пойдет речь на лекции.

Китайская народная картина или «новогодние картинки» (няньхуа) – самобытный вид китайского изобразительного искусства. Эти дешевые гравюры в технике ксилографии развешивались в домах китайцев в канун Нового года по лунному календарю и должны были принести удачу и благополучие хозяевам. Круг сюжетов няньхуа невероятно широк: изображения божеств, благопожелательные символические ребусы, эпизоды китайской истории, отрывки знаменитых романов и театральных представлений, бытовые сценки – китайская народная картина оказалась уникальной энциклопедией культуры этой страны.

Для посещения онлайн-лекций необходимо приобрести билет на сайте музея в разделе «Лекции онлайн».

Продажа билетов завершается за час до лекции.

Узнать подробнее о Лектории Государственного Эрмитажа и ознакомиться с инструкцией по посещению онлайн-лекций можно по ссылке.

ЭРМИТАЖ РЕКОМЕНДУЕТ

На этой неделе мы подготовили для вас подборку видео о культуре и искусстве Японии.