Однако художники быстро оттачивали мастерство, придумывали новые техники работы — и вот уже в 1938 году советские дети стали счастливыми зрителями мультфильмов «Лимпопо», «Бармалей», «Мойдодыр» и других, созданных в технике «эклер». По этой технике на пленку первоначально снимали настоящих людей и животных, после чего покадрово прорисовывали их движения. Таким способом художники добились невероятной живости своих персонажей. Великая Отечественная война стала для молодой студии нелёгким временем. Сначала всех художников переориентировали на создание агитационных «кино-плакатов», которые предполагалось использовать для поднятия боевого духа населения. Но через пару месяцев это дело было признано не столь важным, и студию решили эвакуировать в Самарканд. Работать там оказалось практически невозможно — не было условий. Через год студия вернулась в Москву. В тяжёлых военных условиях — не хватало материалов, еды, сотрудников, не было отопления в цехах, а зачастую и света — мультипликаторы создали несколько любимейших нами картин: «Сказка о царе Салтане», «Краденое солнце» и «Синдбад-мореход».

              Здание "Союзмультфильма" на Новослободской улице в Москве В послевоенные годы дела на студии резко улучшились. Художники отказались от «диснеевщины». Стали выпускать произведения, наполненные авторскими приёмами, и студия установила новый самобытный канон того, каким должен быть настоящий детский мультфильм.

                                                                      Иван Иванов-Вано. В 1947 режиссёром Иваном Ивановым-Вано был создан полнометражный мультфильм «Конёк-Горбуно́к» по одноименной сказки Ершова.  По воспоминаниям художника, он увидел в произведении глубочайшую национальную идею. Чтобы создать яркие самобытные образы, создатели мультфильма искали вдохновение в народных игрушках, древнерусской архитектуре, старинных росписях тканей и прялок. Огромное значение уделялось прорисовке мимики героев, которая получилась живой и интересной. Весь коллектив трудился 2 года, чтобы этот мультфильм стал настоящим шедевром. Уолт Дисней не представлял, что у его мультфильмов могут быть конкуренты.Какого же было его удивление, что в практически разрушенной после войны стране появился мультфильм не хуже, а может быть и лучше его шедевров. Как настоящий профессионал, он признал достижение советских мультипликаторов. Именно «Конёк-Горбунок» стал живым учебником для студии Уолта Диснея. В 1975 году Иван Иванов-Вано переснял мультфильм, потому что выпустить сказку на экраны вновь не получалось из-за плохо сохранившегося негатива. https://souzmult.ru/ https://ok.ru/video/272251094489

За многие года на студии было снято более 1500 рисованных и кукольных мультипликационных фильмов. В настоящее время ФГУП «Фильмофонд киностудии «Союзмультфильм» является единственным исключительным правообладателем крупнейшей коллекции советской и российской мультипликации. Многие фильмы киностудии «Союзмультфильм» удостоены премий международных кинофестивалей. Среди них — «Серая шейка» (1948 год), «Цветик-семицветик» (1948 год), «Когда зажигаются елки» (1950 год), «В лесной чаще» (1954 год), «Необыкновенный матч» (1955 год), «Снежная королева» (1957 год), «Шайбу! Шайбу!» (1964 год), «Каникулы Бонифация» (1965 год), «Варежка» (1967 год), «Ежик в тумане» (1975 год), «Путешествие муравья» (1983 год) и др. А какой мультфильм "Союзмульфильма" у Вас самый любимый? #библиотекаТургеневаНСК#библиоДзержинка##библиоДзержинка_детям#библиоДзержинка#детство_лето_книга#библиолето#летосбиблиотекой #библиолето#семейныетрадиции#чтениеделосемейное