Сегодня мы хотели бы поделиться с Вами советами, на которые каждому художнику следует обратить внимание, чтобы создать восхитительные акварельные картины.
1. Цвет
Хочется заметить, что нет конкретного цвета, который точно передаёт настроение – только Ваше восприятие и ощущение подскажет доминирующий цвет.
Именно доминирующий цветовой оттенок составляет картину (делает ее законченной).
2. Размеры
Чтобы создать красивую картину, нужно правильно составить композицию. Для этого нужно наметить общие очертания, а не детали. Наброски помогут создать единство композиции и установить баланс (например, пейзаж, где большую часть занимает небо).
3. Соотношение тонов
Обратите внимание на соотношение тонов (ещё одна основа). Рекомендуем по одному добавлять приглушенные и темные тона, оставляя место на бумаге для самых светлых оттенков.
3 совета для работы с темными тонами:
1. Всегда объединяйте темные оттенки. Это добавит связности картинам.
2. Темный фон нужно рисовать двумя размытостями. Такой приём создаст насыщенность цветов.
3. Постарайтесь, чтобы темные сочетания не стали мутными. Для этого нужно работать быстро.
4. Контрастность
Разнообразные контрасты помогают создать динамичное произведение. Идеальный подход - смешивание мягких и тяжелых контрастов (если использовать одно или другое, картина будет выглядеть неестественно и расплывчато).
Мастерство создавать контраст – узнать, когда бумага должна быть сухой, влажной или где-то между этим. Рисование на сухой бумаге дает твердый контраст, в то время как рисование мокрым на мокром достигнет более размытого эффекта.
Конечно, в этом деле требуется мастерство и практика, но если Вы сосредоточитесь на этих четырех основах акварельного искусства, то встанете на путь к успеху.
🎨Творческая мастерская "Рисуй с нами"
#ТМРисуйСНами
#ЦветВРисовании
#ТеорияХудожника
Присоединяйтесь к ОК, чтобы подписаться на группу и комментировать публикации.
Нет комментариев