В любом музыкальном произведении выражены чувства, переживания, настроения человека. Иногда уже само название пьесы указывает на те или иные настроения. Например, «Тревожная минута», «Раздумье» С. Майкапара, «Ласковая просьба» Г. Свиридова, «Материнские ласки» А. Гречанинова и многие другие. Грусть, радость, нежность, беспокойство, тревога и другие чувства выражены в них. Сегодня вы услышите ещё два произведения с подобными «говорящими» названиями.                                                                      Разносторонне одаренный музыкант, Майкапар был известен как автор целого ряда фортепианных пьес для детей и юношества. В частности, большую популярность завоевал его цикл фортепианных миниатюр «Бирюльки». Бирюльки, цикл пьес для детей, соч.28 (1900) с 1 по 9 1. В садике 2. Сиротка 3. Пастушок 4. Осень 5. Вальс 6. Тревожная минута 7. Полька 8. Мимолётное видение 9. Маленький командир

Бирюльки, цикл пьес для детей  (с 10 по 17)                                                          10. Сказочка 11. Менуэт 12. Мотылёк 13.Музыкальная шкатулочка 14.Марш 15.Колыбельная 16.Песня моряков 17.Легенда

18.Прелюдия и фугетта  (с 18 по 26) 19.Эхо в горах 20.Гавот 21.Весною 22.Семимильные сапоги 23.На катке (Токкатина) 24.Облака плывут 25.Романс 26.Всадник в лесу (Баллада)

Исполняет Anna Wang (14 year old) Анна Ванг, 14 лет (Recorded on May 9, 2010 in Vancouver, BC, Canada)

Исполняет Вика Богатырева Преподаватель - Калентьева Н.В. Школа №235 им .Д.Д. Шостаковича Санкт - Петербург                                                                                                        А.Гречанинов "Материнские ласки" , Д.Шостакович "Шарманка"

Исполняет Арина Кинзикеева (7 лет) - А.Гречанинов "Материнские ласки" , Д.Шостакович "Шарманка"

Послушаем ещё   произведение с подобным «говорящим» названием. Написал композитор Р. Шуман «Порыв»,  - немецкий композитор, дирижёр, педагог, который жил в прошлом веке.

В непогоду ветер иногда налетает внезапно, порывисто. Эти порывы могут прекращаться и снова налетать, обрушиваться шквалом, сметая всё на своём пути. Но Роберт Шуман не назвал свою пьесу «Порыв ветра», а дал ей название «Порыв». Поэтому можно думать, что композитор подразумевал порыв в душе человека - внезапное, сильное, резкое, пылкое проявление какого-то чувства, горячее стремление сделать что-то, воодушевление, подъем или смятение чувств. Порывистость - это внезапная смена настроений человека: устремлённость к чему-то, радость, нежность или гнев. Послушайте пьесу «Порыв» Р. Шумана и скажите, как меняется настроение в ней.

Музыка взволнованная, громкая, потом нежная, мягкая.                                        Пьеса «Порыв» входит в сборник Р. Шумана «Фантастические пьесы». Известно, что Р. Шуман был фантазёром, выдумщиком, не случайно именно ему принадлежит создание этого сборника.

Слушая эту пьесу, можно себе представить фантастическую картину взбунтовавшейся природы или просто слушать, следя за сменой чувств, настроений: стремительность и сила всё время сменяются трепетной нежностью. Первая, порывистая тема проходит несколько раз.                             При повторениях она звучит ещё более настойчиво, сильно, мощно.

Второй раз эта мелодия появляется перед средней частью пьесы.   Характер музыки средней части спокойный, нежный, потом игривый. Но вот в конце средней части пьесы появляются тревожные, настороженные интонации. Всё затихает, как перед грозой, и вдруг начинают тревожно мелькать обрывки первой порывистой темы, всё громче, настойчивее, и вот, наконец, возвращается (в третий раз) порывистая мелодия, открывая третью, последнюю, часть пьесы, которая повторяет первую.

Последний раз тема-порыв появляется в самом конце пьесы, заканчивает её, утверждается, снова налетая как вихрь - внезапно, бурно и мощно. Она словно сметает мелодию, выражающую чувство нежности, трепетности, душевности, тепла.

Послушаем ещё одну пьесу, в которой, как ясно уже из названия, тоже выражено грустное настроение. Она называется «Слеза». Написал её великий русский композитор Модест Петрович Мусоргский. Грусть бывает разная. Какие настроения выражены в этой пьесе?

Музыка грустная, печальная, жалобная. Пьеса начинается со вступления, оканчивается заключением. Вступление звучит грустно-задумчиво, неторопливо.

Три части. В середине музыка спокойная, не грустная. Средняя часть звучит как грёза, мечта, светло, нежно и прозрачно. Кружевная мелодия вьётся вокруг одних и тех же звуков - мечтательно, задумчиво, ласково, мягко, мило, сердечно, безмятежно.  Но вот снова появляются грустные интонации и мелодия звучит жалобно, понуро, тоскливо.

В конце пьесы есть заключение. Оно похоже на вступление, но отличается окончанием. Вступление заканчивается неуверенно, вопросительно, мечтательно, а заключение - просветлённо, успокоенно, с надеждой на то, что грустные дни минут. После слёз у человека часто наступает облегчение.

Сейчас послушаем пьесу великого русского композитора Михаила Ивановича Глинки. Она называется «Разлука». В этой пьесе есть подзаголовок - «Ноктюрн».                                                                                                                                                                  Ноктюрн – это лирическая пьеса с певучей, песенной мелодией. В переводе с французского языка nocturne означает «ночной». Поэтому можно сказать, что ноктюрн - это ночная песня. Но песня, которая не поётся, а играется на каком-нибудь музыкальном инструменте, например, на фортепиано. Какое настроение выражено в этой музыке?  Михаила Ивановича Глинки. Она называется «Разлука».

Музыка нежная, грустная. Пьеса «Слеза» М. Мусоргского тоже грустная, но «Слеза» печальная, а «Разлука» взволнованная                                                                                                                                       Обе пьесы начинаются со вступления задумчивого, нежного характера. Сама мелодия ноктюрна звучит сначала задушевно, сердечно, грустно, но вскоре появляется волнение, трепетность, беспокойство: одна и та же жалобная интонация, повторяясь, поднимается выше, становится настойчивой.                                                                                                                                                     Мелодия ноктюрна звучит то высоко и нежно, то в низком регистре, тепло, задушевно, более мужественным густым тембром, то снова переходит в верхний регистр и звучит взволнованно, проникновенно, горячо, с большим чувством, ярко.

Сейчас вы познакомитесь с другим ноктюрном - П. Чайковского.                                Вы послушаете его в двух исполнениях: на фортепиано и в переложении для виолончели с оркестром.   Взволнованная, грустная мелодия.

А в исполнении на виолончели с оркестром мелодия звучит ярче. На фортепиано ноктюрн звучит прозрачнее, светлее, мягче, потому что мелодия играется в более высоком регистре, нежно. А на виолончели - ниже, гуще, более трепетно.. Сочетание виолончели с оркестром создаёт другие краски. Струнные инструменты звучат теплее, насыщеннее. Виолончель поёт низко, задушевно, тепло, трепетно, как бы низким мужским голосом.                                                                                                                                               В средней части музыка становится светлее, возбуждённее, быстрее. А в третьей части пьесы, которая с некоторыми изменениями повторяет первую, к голосу виолончели очень красиво присоединяется флейта. Она разговаривает с виолончелью, оплетает звучание нежными кружевами тонкой извилистой мелодии.

Музыка выражает настроение, чувство;

Музыка изображает некоторые явления действительности;

Музыка может передавать движение и подражать звукам природы или предметов;

Музыка может раскрывать характер (без этого свойства композиторы не могли бы создать образы своих героев);

Музыка способна создавать портреты и рассказывать целые истории.

Лирическое произведение – произведение искусства, которое выражает чувства человека, его душевное переживание.

- Драматическое произведение – произведение искусства, которое отражает напряжённые события, борьбу.

- Эпическое произведение – произведение искусства величественно-спокойного, величественно-героического характера.

Музыкальный образ – это живое, обобщённое представление о действительности, выраженное в музыкальных интонациях.

П. И. Чайковский «Средь шумного бала»

А. Скрябин. Этюд, соч. 8, № 12

С. Рахманинов. Прелюдия, соч. 32, № 12

Определите образ музыкального произведения. - Как средства музыкальной выразительности передают образное содержание музыки?

#классикадлячайников #классикадлячайников