Предыдущая публикация
Василий Верещагин – художник батальных сцен
Жизнь Василия Верещагина напоминает авантюрный роман - со стремительной сменой декораций, стрельбой, бурными сценами, неожиданными поворотами сюжета. Художник объехал весь мир, ссорился с царем, воевал на трех войнах - и проклял войну в своих картинах.
"Апофеоз войны", 1871 год
Русский художник, историк искусства, художественный критик, Александр Николаевич Бенуа писал : «Еще памятно, как двадцать лет
тому назад ломились на выставку Верещагина и какое чудовищное и огорошивающее впечатление производили его пестрые и кровавые картины. Выставки эти, устроенные в комнатах без дневного света, увешанных странными чужеземными предметами и уставленных
тропическими растениями, производили ужасный, непреодолимый эффект.
Нам ясно помнится, как толпилась перед ярко освещенными электричеством громадными картинами непроницаемая, все растущая масса народа. Эти яркие или мрачные гигантские полотна, на которых шагали феерично разодетые индусы, богато разукрашенные слоны с магараджами на спинах, на которых тянулись по горам в глубоком снегу несчастные войска, или поп в черной ризе отпевал под тусклым небом целое поле обезглавленных голых покойников, - эти полотна действовали, как тяжелые кошмары горячки».
В мире искусства имя Василия Васильевича Верещагина связывают
с изображением батальных сцен. Однако батальный жанр был не единственным в широком диапазоне его работ. Он работал над бытовой,
исторической, портретной и пейзажной живописью. О нем немецкий художник Адольф Менцель говорил, что Верещагин может все.
"Наполеон на Бородинском поле"
"В покоренной Москве (Поджигатели или расстрел в Кремле)" 1887-1888
"В Кремле - пожар!" 1887-1898гг.
"В штыки! Ура! Ура! Ура! (Атака)". 1887-1895
"Наполеон. Дурные вести из Франции"
Детство в семье помещика, где все семейство жило за счет крестьянских оброков, наложило отпечаток на его творчество. Он рос добрым и впечатлительным мальчиком, его гуманное отношение к людям еще больше укрепилось во время учебы в кадетском корпусе.
Рисованием Верещагин увлекался с детства, в кадетском корпусе его стремление непременно стать художником только укрепилось. Банальнейшие уроки рисования, которые входили в программу
обучения кадетов, вдруг не на шутку увлекли подростка и в старших классах он стал посещать Рисовальную школу. А оказавшись «на свободе», принял разумное, на сторонний взгляд, решение бросить военную службу и поступать в Академию художеств. Родные приняли это решение в штыки – особенно волновалась мать, которая по-французски говорила лучше, чем по-русски…
Несмотря на сопротивление родителей, молодой офицер оставил
службу, чтобы начать учиться живописи. Однако, его бунтарский характер восставал против классических традиций в живописи. Верещагин считал, что обучение оторвано от жизненных реалий общества. Он решил отойти от классицизма. Основу его творчества составило желание рисовать настоящую жизнь, давать ей оценку. Художник уходит из Академии и начинает работать на натуре, изображая
сцены народной жизни.
В начале своего самостоятельного творчества Верещагин много
путешествовал по Кавказу, наблюдая и зарисовывая жизнь местных жителей. В то время художник много работает над психологическими портретами. Он использует карандаш и акварель, для масляных красок не хватало опыта и знаний технологии.
Полученное наследство позволило художнику поехать в Париж, чтобы обучаться мастерству масляной живописи. Отсюда он снова
отправляется на Кавказ, где продолжил работать над картинами из народной жизни. Художник наблюдает за религиозными обрядами и старается отобразить на картинах то ощущение, которое оставляло у него невежество, темнота, фанатизм людей. Интерес к жизни разных
народов вылился в зарисовках, эскизах и картинах, которые отличались психологической точностью.
Художник старался передать свои чувства через многочисленные персонажи, наполняющие сюжетную линию картины. Он стал приверженцем критического реализма.
"Гора Казбек на Кавказе" 1897
"Представление начальству (Русский офицер и кавказцы)"
В 1867 году с радостью принял приглашение Туркестанского генерал-губернатора генерала К.П. Кауфмана состоять при нем художником. Приехав в Самарканд, после взятия его русскими войсками 2 мая 1868 года, Верещагин получил боевое крещение, выдержав с горстью русских
солдат тяжелую осаду этого города восставшими местными жителями. Выдающаяся роль Верещагина в этой обороне доставила ему орден Святого Георгия 4-го класса (14 августа 1868 года), который он с гордостью носил, хотя вообще отрицал всякие награды:
«Во время восьмидневной осады Самаркандской цитадели
скопищами Бухарцев, прапорщик Верещагин мужественным примером ободрял гарнизон. Когда 3-го июня неприятель в огромных массах приблизился к воротам и кинувшись на орудия успел уже занять все сакли, прапорщик Верещагин, несмотря на град камней и убийственный ружейный огонь, с ружьем в руках бросился и своим геройским примером увлек храбрых защитников цитадели»
В начале 1869 года он при содействии Кауфмана организует в столице «туркестанскую выставку», где демонстрирует свои работы, написанные в Ташкенте, Самарканде и Бухаре, в казахских степях и городе Туркестане. После окончания выставки Верещагин снова едет в Туркестанский регион, но через Сибирь.
Успех Туркестанской серии картин в России был громадным. "По моему мнению, это - событие. Это завоевание России, гораздо большее, чем завоевание Кауфмана", - резюмирует общественное мнение Крамской. Необходимость сделать серию общественным достоянием не вызывала сомнений, однако вопрос осложнялся тем, что Верещагин ставил непременным условием приобретение коллекции в ее полном составе. То, что не сделал ни двор, ни государственные учреждения, совершил частный человек - московский собиратель П.М.Третьяков, купивший в 1874 году Туркестанскую серию за девяносто две тысячи рублей серебром и открывший ее для широкой публики сначала в помещении Московского общества любителей художеств, а затем после пристройки новых залов специально для верещагинской серии - у себя в галерее.
Туркестанская серия: "У крепостной стены. В атаку!"
Туркестанская серия: "Торжествуют"
Туркестанская серия: "Туркестанский солдат в зимней форме"
Туркестанская серия: "Бухарский солдат (сарбаз)", 1873
Туркестанская серия: "Смертельно раненый"
Туркестанская серия: "Медресе Шер-дор на площади Регистан"
Туркестанская серия: "Нападают врасплох"
Туркестанская серия: "Мавзолей Гур-Эмир", 1890
Туркестанская серия: "Главная улица в Самарканде", 1870
Туркестанская серия: "Двери хана Тамерлана", 1875
Туркестанская серия: "Евнух у дверей гарема", 1888г
Туркестанская серия: "Мулла Рахим и мулла Керим по дороге на базар ссорятся"
Туркестанская серия: "Киргиз", 1870г
Туркестанская серия: "Нищие в Самарканде"
Туркестанская серия: "Ташкент.Узбекская женщина"
Туркестанская серия: "Богатый киргизский охотник с соколом", 1871
Туркестанская серия: "Афганец", 1867-1868
Туркестанская серия произвела на современников ошеломляющее впечатление. То, что показал Верещагин, было ново, оригинально, неожиданно: это был целый неведомый мир, представленный
замечательно ярко в своей правде и характерности. Изумляли краски и новизна письма, техника, не похожая на технику русских современников, казавшаяся необъяснимой у молодого художника-любителя, всего лишь несколько лет всерьез занимавшегося живописью. Многим из художников (в их числе Перову, Чистякову, поначалу Репину) Туркестанская серия казалась инородной и даже чужеродной в русском искусстве, "цветными заплатками" на его строгих одеждах, но преобладающим стало мнение, выраженное Крамским: Туркестанская серия - блестящий успех новой русской школы, ее безусловное достижение, "высоко поднимающее дух русского человека", заставляющее сердце биться "гордостью, что Верещагин русский, вполне русский".
Не меньше, чем бытовые темы, художника интересовали военные
баталии, среди которых живут и трудятся простые люди. Своими картинами он протестует против низких чувств фанатиков веры , их невежества и жестокости, против ужасов войны. На знакомых о том, что толкает его в гущу военных событий, Верещагин отвечал, что необходимо самому прочувствовать то же, что чувствуют люди в сражениях, иначе картины будут ненастоящими. Его картины баталий отражают победы и поражения армий, тяжелый труд и мучения солдат и народа.
Верещагин до конца жизни оставался неутомимым тружеником, человеком, чья любознательность не угасла с годами. Он пишет быт, мифологию и пейзажи Востока, Ближнего и Дальнего, а также те военные события, в которых ему довелось участвовать, когда началась Русско-японская война. На этот раз судьба не была к нему благосклонной, смерть застала его на боевом пути посту – на корабле «Петропавловск»
, когда он вновь изучал войну изнутри, стремясь поведать о ней правду людям.
"Побежденные. Панихида по павшим воинам".
Следующая публикация
Нет комментариев