Неповторимо красочная техника петриковской росписи даёт возможность создавать фантастические образы представителей мира животных и птиц. В интерьере сельских хат конца 19 - начала 20 столетий на Украине рисовали коней или птиц (чаще голубей). Причём эти птицы или животные должны были обязательно смотреть друг на друга, чтобы в семье всегда был лад. В 40 - 50 годах 20 ст. в орнаментальных композициях петриковских мастеров появляютя птицы - как фантастические, так и реальные: павлин, фазан, лебедь, петух, кукушка и др. Изображение птицы часто размещается в центре композиции, как в нашем примере работы художницы В. Карпец. Цветы, листья, ягоды, колосья, травинки изображаются вокруг, уравновешивая композицию. Над головами птиц должно оставаться свободное пространство, поэтому цветы или вообще отсутствуют, или изображаются меньшими по размеру и более легкими по цвету. Самые любимые птицы петриковских мастеров - кукушка, петух и фантастическая птица. Именно такую нереальную птицу мы видим на картине Василия Соколенко. По свидетельству биолога, фантастическая птица, избражённая В. Соколенко, имеет признаки 3-х птиц: павлина, алмазного фазана и певчих птиц.

Изображения представителей фауны как и растительных элементов: гребень на голове птицы выглядит как полураскрывшийся цветок или листок, крылья - как ассиметричные луковички, в хвосте буйствуют цветы и листья, разбросаны гроздья ягод, туловище расписано тоже по-петриковски. Бабочки и другие насекомые настолько близко стилизованы под растительные элементы, что их не так просто рассмотреть на общем фоне рисунка. Одним из основных законов композиции петриковского рисунка является его целостность. Такому восприятию помогает применение определённых правил, приёмов и средств: каждая композиция должна быть уравновешена в заполнении листа крупными и мелкими деталями, цветовыми пятнами, которые в петриковской росписи традиционно являются контрастными, наблюдается уравновешенная симметрия или асимметрия. Действуют также законы типизации и контрастов. Всё это видно на картине художницы Н. Шулик "Декоративное панно", 1968.

Действуют также определённые правила композиции. Наиболее важными среди них являются правила передачи ритма, симметрии или асимметрии, выделения композиционного центра. Ярким примером передачи ритма в росписи являетяся композиционная схема " бегунец", иначе - "фриз". Бегунец образует ленточный орнамент, в котором основные элементы ритмически повторяются. По такой схеме создавались наиболее давние композиции настенных росписей. В создании жилищного интерьера схема "бегунец" использовалась очень широко: украшала печь, потолок, места вокруг окон и дверей, в межоконных простенках. В современном петриковском рисовании ленточный орнамент часто является дополнением к схеме "вазон", "букет", "ковер" и др. Посмотрите, как красиво выполнен бегунец художницей П. Глущенко.

Рекомендации. Рисование бегунца надо начинать с выполнения основных элементов композиции (цветов, листьев), располагая их на одинаковом расстоянии друг от друга и разворачивая каждый раз в противоположную сторону. После этого основные элементы соединяются между собой волнистой линией и мелкими деталями (бутонами, травинками, колосками и др.). Рис. Веры Павленко "Будяки та маки", 1938:

Рис. Пелагеи Глущенко "Квітка" (1946):

Изображение декоративного пейзажа (работа Марфы Тимофеевны Тимченко "Над рекой") в петриковском рисовании имеет давние традиции:

Существуют правила петриковской росписи. Советы по петриковской росписи даёт художник петриковки Игорь Лесной. Если вы хотите попробовать свои силы в создании малевки, мало увидеть только один мастер-класс по петриковски. Эта роспись охватывает много разнообразных инструментов и технику нанесения краски, поэтому без специалиста разобраться во всех нюансах трудно.«Главный инструмент для петриковской росписи - это руки художника. Но вообще нужно иметь хоть одну «кошачку» (кисточка из кошачьей шерсти), потому что без нее неудобно соединять элементы и делать петушинки. Но уже при наличии кошачки и рук можно создавать шедевры», - говорит Игорь Лесной.«Конечно же, не обязательно наносить предыдущий контур карандашом, но это возможно только тогда, когда ты на сто процентов уверен в себе и своём мастерстве, - отмечает художник. - Когда же есть сомнения, то лучше перестраховаться. Любые краски можно применить для петриковки, - говорит мастер. - Но сегодня принято использовать гуашь. Она в сравнении с другими красками имеет преимущества, непритязательная к использованию и дешёвая по сравнению с другими красками похожих свойств. Хотя история петриковки начиналась с натуральных красок.Натуральные краски делались из отваров трав, цветных овощей и фруктов, смешивались с желтком для предоставления натуральной краске более стойких свойств. Но сегодня этот метод не используется, из-за своей устаревшей технологии и несовершенства, поскольку спустя некоторое время краска выцветает или преет. «Развожу краски обычным клеем ПВА - он добавляется в краску вместо яичного желтка в соотношении 60/40 краски к клею. Клей делает краску более стойкой к выцветанию, да и вообще, когда в краске есть клей, с ней удобнее работать», - рассказывает Игорь Лесной.«Всю петриковскую роспись можно выполнить только пальцем, а потом просто соединить кошачкой, и будет хорошая завершённая композиция. То есть пальцем можно выполнить любой элемент – это и одиночная ягодка, или цветочная композиция. Но, конечно, ни с чем нельзя сравнить петриковскую калинку, выполненную пальцем. В настоящей калинке должен быть видно отпечаток пальца мастера, который её делал, - отмечает художник - Если увидите калинку без отпечатков, считайте, что она ненастоящая»! Для нанесения чёрточки можно использовать веточку, срезанную наискось. «Веточка называется «рогозина», традиционно она делается из рогозы, но в наше время её можно сделать из чего угодно. Я свою делаю с другой стороны щёточки: просто срезаю её наискось и рисую. Инструментом в петриковской росписи может стать любая вещь, главное подключать мозги и воображение»Капельки в петриковской росписи рисуются кисточкой из кошачьей шерсти. «Но это не капельки - это или лепестки, или петушинки, - исправляет художник. - Просто у нас их так никто не называет. Я знаю, что в литературе их называют капельками или зёрнышками, но на родине этих элементов их так не зовут. Кошечкою вообще можно делать всё что угодно, это линия, цветок или целая композиция. Она - очень уникальная и как самостоятельный инструмент, без которого невозможно представить петриковскую роспись». Ушными палочками удобно ставить точечки определённого размера, когда пальцем ты не можешь этого сделать, потому что выходит слишком толсто, а кончиком карандаша слишком тонко. Вот тогда на помощь приходят подручные материалы, в этом случае - ушная палочка. Главное - подключить фантазию, и использование обычных повседневных вещей можно перепрофилировать в пользу петриковской росписи», - говорит мастер.