«Я очень люблю рисовать лица, потому что в них скрывается очень много эмоций, - говорит Николай. - Если я вижу на улице прохожего с ярко выраженной эмоцией на лице - он хмурый или, наоборот, счастливый - я фотографирую этого человека, а потом по фотографии срисовываю его скотчем на холст». Кроме лиц в числе работ петербуржца - динозавры, самолеты, мавзолей Ленина и Медный всадник в погожий летний день.

Всего за девять лет работы Николай нарисовал скотчем около 200 картин.
Художник Николай Васильев является членом художественной секты «Колдовские Художники», а также одним из организаторов галереи «На набережной реки Фонтанки». Родился в 1975 году в Ленинграде. Образование: СПГУП Факультет искусств (искусствоведение), СПбГАИЖСА им. Репина (рисовальные классы), ДХШ №13.

Николай Васильев работает в разных техниках, но особой популярностью пользуются его работы, сделанные из цветного скотча. Идею рисовать клейкой лентой Николай привез из Германии. Там он заметил, как рабочий на стене написал скотчем слово «stop».

Так называемый «тейп-арт» зародился в США в 1989 году, вскоре рисунки скотчем появились и в Европе. Многие художники отмечали удобство скотча, как материала для воплощения своих идей. Главными достоинствами таких картин можно назвать прочность, легкость и мобильность.

Художник Васильев создал серию работ под названием «От Алисы до Лолиты», на которых изображены маленькие девочки. У всех большие, пронзительные глаза. Похожих маленьких девочек фотографировал автор книг «Алиса в стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье» — Льюис Кэрролл. О них писал Владимир Набоков, автор популярного романа «Лолита». Так художник и организаторы объясняют выбор названия «скотчевой» выставки «От Алисы до Лолиты», которая прошла 2018 году.
В арт-пространстве выставки также можно посмотреть на другие работы Николая Васильева, в том числе на портреты озорных мальчишек. Художника больше всего привлекают яркие эмоции людей.

Может показаться, что создавать картины из скотча несложно, но на самом деле это не так. В своих портретах Николай прорисовывает мельчайшие детали и полутона, подобно художнику с красками и кистью. Насыщенность цвета автор создает многослойностью клейкой ленты: в зависимости от нужного оттенка петербуржец делает от одного до шести слоев клейкой ленты на разных участках холста. Работы Васильева похожи на картины импрессионистов: скотч, как крупные мазки красок, сложится в гармоничное изображение, если отойти от холста на несколько шагов назад. Обычно на одну картину у Николая уходит 1,5-2 часа работы и десяток рулонов клейкой ленты.
Многие русские и зарубежные художники обращались к теме детства и детскому портрету, несмотря на недвусмысленные отзывы аудитории. Вот и Николай не боится надуманных обвинений. Красота ребенка и чистота его эмоций — тема, неподвластная времени, считает автор.