Предыдущая публикация
Как профессиональные художники рисуют иллюстрации к произведениям авторов Литры
Дорогие авторы!
В скором времени свет увидит четвертый бумажный выпуск «Литры». Не только с вашими произведениями, но и с профессиональными иллюстрациями к ним.
Нам хотелось бы рассказать, как в журнале появляются эти шедевры к вашим произведениям.
Художники первыми узнают о содержимом журнала и самостоятельно выбирают произведения, для которых они будут рисовать. Позвольте рассказать об одном таком иллюстраторе.
Знакомьтесь, Трофименко Оксана. Художник, который проиллюстрировал произведения для трёх номеров журнала. В том числе и для четвертого, который выйдет из печати в начале осени. А еще её иллюстрация украсила обложку самого первого номера журнала.
Слово Оксане о её работе над иллюстрацией к новому и к прошлым номерам «Литры»:
Недавно случилось еще одно сотрудничество с журналом.
В этот раз выбор пал на «Восходя к декабрю…» Алексея Борычева. Стихотворение очень легкое, воздушное, немного фантастическое. Это мне и захотелось отразить в иллюстрации.
Мне всегда нравилась графика. Я люблю ее текстуру, люблю легкость или напряженность тона.
Чтоб понять, что рисовать, я несколько раз перечитываю текст и делаю записи на полях, которые потом буду использовать для продумывания иллюстрации. (рис. 1)
Первые строки говорят о:
«…Мой мир обживает цветные чертоги,
Жасминовой дымкой окутав зарю…»
Мне видится образ Зари, ее восход, облака. Композиция за счет лучей строится от центра, хотелось показать красоту рассвета, уделив больше внимания светлому небу.
Богиня Зари в мифологии — это Аврора, значит можно еще использовать женский образ-аллегорию.
Стихотворение заканчивается на строках:
«…Чтоб розы в снегу расцветали зимою.»
Уравновесить композицию, можно противопоставить светлому небу темный низ, где будут нарисованы темные розы в белых морозных узорах.
Когда образ складывается можно приступить к маленьким наброскам, в которых я ищу место каждому элементу. (рис. 2)
«…Мой мир обживает цветные чертоги,
Жасминовой дымкой окутав зарю…»
Мне видится образ Зари, ее восход, облака. Композиция за счет лучей строится от центра, хотелось показать красоту рассвета, уделив больше внимания светлому небу.
Богиня Зари в мифологии — это Аврора, значит можно еще использовать женский образ-аллегорию.
Стихотворение заканчивается на строках:
«…Чтоб розы в снегу расцветали зимою.»
Уравновесить композицию, можно противопоставить светлому небу темный низ, где будут нарисованы темные розы в белых морозных узорах.
Когда образ складывается можно приступить к маленьким наброскам, в которых я ищу место каждому элементу. (рис. 2)
В этот раз образ нарисовался сразу и можно переходить к более детальной прорисовке будущей композиции (рис. 3)
Когда все элементы композиции найдены и прорисованы, я создаю маленького помощника — свето-теневой эскиз. Он нужен для понимания, где и какой тон будет располагаться, так иллюстрация черно-белая, и в итоге можно легко запутаться в тональности.
Когда готов чистовой эскиз. Можно переходить к проработке тона. В этой иллюстрации я работаю больше от общего к частному. То есть сначала задаю общий тон и насыщенность элемента, а потом прорабатываю его детально. (рис. 4)
Когда готов чистовой эскиз. Можно переходить к проработке тона. В этой иллюстрации я работаю больше от общего к частному. То есть сначала задаю общий тон и насыщенность элемента, а потом прорабатываю его детально. (рис. 4)
В конце работы я делаю завершающие штрихи, добавляю незначительные элементы, блики, уточняю тени. Иногда даже меняю расположение элементов. От некоторых деталей избавляюсь, во благо общей композиции, иначе они создают лишний шум.
Как видно на итоговой иллюстрации, изменились облака. Я долго не могла подобрать подходящие облака, что б они не портили общее впечатление, а показывали красоту рассвета. Сначала мне хотелось показать глубину и даль диагональными, расходящимися к краям облаками, но они выглядели громоздко. Потом думала над воздушными белыми, но они выбивались из композиции в целом. Затем пришла идея плоских облаков, ровно плывущих над горизонтом, но пронизанных лучами восходящего солнца. Это один из случаев в практике художника, когда работа сама ведет тебя к наилучшему завершению.
Оксана рисовала иллюстрации и к другим произведениям авторов Литры. С удовольствием делимся с вами:
Как видно на итоговой иллюстрации, изменились облака. Я долго не могла подобрать подходящие облака, что б они не портили общее впечатление, а показывали красоту рассвета. Сначала мне хотелось показать глубину и даль диагональными, расходящимися к краям облаками, но они выглядели громоздко. Потом думала над воздушными белыми, но они выбивались из композиции в целом. Затем пришла идея плоских облаков, ровно плывущих над горизонтом, но пронизанных лучами восходящего солнца. Это один из случаев в практике художника, когда работа сама ведет тебя к наилучшему завершению.
Оксана рисовала иллюстрации и к другим произведениям авторов Литры. С удовольствием делимся с вами:
Владислав Русанов «Импровиз»
Мы задали Оксане несколько вопросов.
— Оксана, вы проиллюстрировали произведения авторов Литры для трех выпусков журнала. Можно сказать, вы самый постоянный художник в нашем проекте. Расскажите, над чем вы работаете сейчас?
— Сейчас я работаю над своим сайтом http://magicofpaper.ru остались мелкие доработки. Еще создаю серию иллюстраций с «особенными» детьми. Готовлюсь к inktober2022. И готовлю несколько проектов для рассылки в издательства.
— До Литры у вас уже был опыт работы с журналами?
— Да. Я работала в периодическом издании около 3-х лет ведущим дизайнером-верстальщиком. И ведущим дизайнером в другом журнале.
— На ваш взгляд, важно ли иметь художественное образование для работы иллюстратором?
— Я всегда ЗА образование, оно дает полный кругозор своей профессии. А так же ЗА постоянную прокачку своих скилов (навыков).
— Сколько вашего времени в день занимает иллюстрация?
— Вообще хотелось бы больше времени уделять иллюстрации. Но получается около 4-5 часов в день.
И напоследок, небольшое видео от Оксаны, в котором заснят процесс создания иллюстрации для произведения автора MashaNe «В замок Снежной Королевы. Каю»
Мы задали Оксане несколько вопросов.
— Оксана, вы проиллюстрировали произведения авторов Литры для трех выпусков журнала. Можно сказать, вы самый постоянный художник в нашем проекте. Расскажите, над чем вы работаете сейчас?
— Сейчас я работаю над своим сайтом http://magicofpaper.ru остались мелкие доработки. Еще создаю серию иллюстраций с «особенными» детьми. Готовлюсь к inktober2022. И готовлю несколько проектов для рассылки в издательства.
— До Литры у вас уже был опыт работы с журналами?
— Да. Я работала в периодическом издании около 3-х лет ведущим дизайнером-верстальщиком. И ведущим дизайнером в другом журнале.
— На ваш взгляд, важно ли иметь художественное образование для работы иллюстратором?
— Я всегда ЗА образование, оно дает полный кругозор своей профессии. А так же ЗА постоянную прокачку своих скилов (навыков).
— Сколько вашего времени в день занимает иллюстрация?
— Вообще хотелось бы больше времени уделять иллюстрации. Но получается около 4-5 часов в день.
И напоследок, небольшое видео от Оксаны, в котором заснят процесс создания иллюстрации для произведения автора MashaNe «В замок Снежной Королевы. Каю»
01:13
Сайт Оксаны http://magicofpaper.ru/
Если вам нужна иллюстрация к вашему произведению — пишите Оксане.
Если вам нужна иллюстрация к вашему произведению — пишите Оксане.
Следующая публикация
Нет комментариев