И действительно многие дети недоучиваются и бросают музшколу, переключаются на другие увлечения. Для некоторых же детей наоборот по мере взросления растёт мечта связать всю свою жизнь с музыкой и достигнуть в ней профессиональных высот. Для ьаких детей следующий этап – это музыкальное училище, в котором под руководством выдающихся преподавателей можно достичь высот мастерства.
Несколько примеров наиболее известных в России музучилищ: Музыкальное училище имени Гнесиных; Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского; Колледж музыкально-театрального искусства им. Г. П. Вишневской; Государственное училище (колледж) духового искусства; Московское военно-музыкальное училище.
Более высокий уровень подготовки можно получить в высших учебных заведениях: консерваториях, институтах культуры, на профильных факультетах классических и педагогических университетов. Наиболее известны в России и за рубежом: Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова; Российская академия музыки имени Гнесиных; Государственный специализированный институт искусств; Московский государственный институт музыки им. А.Г. Шнитке; Санкт-Петербургский государственный институт культуры и искусств. В этих высших учебных заведениях представлен широкий выбор специальностей, получая которые студенты могут в полной мере раскрыть свои способности, работают сильные преподаватели, есть свои студии звукозаписи, музыкальные библиотеки и музеи.
Профессии, связанные с музыкой, подходят в первую очередь тем, кто не представляет свою жизнь без этого искусства. Мало кто, ступая на эту стезю, изначально думает о карьере и заработках, речь идет о раскрытии своего таланта. Чтобы работать в музыкальной сфере от человека требуется ряд личных качеств: искренняя любовь к музыке и увлеченность нею; талант; образованность и широкий кругозор; прекрасный музыкальный слух и чувство ритма; трудолюбие и целеустремленность; напористость и лидерские качества; способность работать в команде; терпеливость и готовность преодолевать трудности; коммуникабельность.
К плюсам музыкальных профессий можно отнести возможность заниматься любимым делом, реализацию своего потенциала, общение с известными людьми, шанс стать богатым и знаменитым. Минусы – риск потерпеть фиаско, нестабильные заработки.
Музыкантами считаются не только те, кто на профессиональном или любительском уровне владеет одним или несколькими инструментами, но также и люди, создающие музыку. Кроме того, существует ряд специальностей, представители которых обеспечивают деятельность музыкантов, освещают или популяризируют ее. В давние времена музыканты были универсалами: сами сочиняли мелодии и слова, исполняли и «продвигали» свое творение, то сейчас все эти функции исполняют разные специалисты.
Создатели музыки (композиторы, аранжировщики, диджеи), исполнители ( инструменталисты, вокалисты, дирижёры, концертмейстеры), учителя и педагоги, музыкальные организаторы ( продюсеры, агенты, пиарщики), ведущие, звукорежиссеры.
Это далеко не все музыкальные профессии. Можно вспомнить еще музыковеда или музыкального критика, деятельность которых ближе к научному осмыслению искусства. Изучение особенностей музыки и ее развития, взаимодействия с другими сферами культуры, объективная оценка произведений и отдельных исполнителей – это направления их деятельности. А от настройщика инструментов зависит чистота их звучания. Вы не поверите, но рабочий – это тоже профессия, связанная с музыкой. У большинства гастролирующих групп и исполнителей есть своя дорожная команда. Это техники и вспомогательный персонал, которые устанавливают и разбирают сцену, перевозят аппаратуру, выставляют звук и свет. Сюда входят водители и телохранители, гримеры и осветители, звукорежиссеры и пиротехники.
Добиться громкого успеха в музыкальной профессии довольно сложно. Особенно это касается классической музыки и оперы, где нет хорошо отработанной системы гастролей. Выпускники консерваторий, не желающие преподавать в музыкальной школе, массово выезжают за рубеж, благо язык музыки универсален. Чтобы остановить этот процесс, сейчас вводится система государственных грантов для молодых исполнителей. В эстраде и рок-музыке ситуация несколько лучше. Публика больше готова платить за билеты на концерт поп-звезды местного масштаба, а не столичного симфонического оркестра. Кроме того, сфера приложения своих талантов у «неклассиков» гораздо шире: можно выступать в кафе и ресторанах, на сборных концертах или организовывать свои гастроли.
Но если у музыка и искусство остаётся мечтой с детства, то не стоит хоронить ее на корню и отчаиваться. Лучше попробовать для начала поступить в музыкальный колледж, учиться , верить и работать над осуществлением своей мечты!
#подросткам #кемстать #трудныеподростки #абитуриентам #кемстать #статьмузыкантом #музыка #помощьподросткам #учиться #музыкальныеколледжи
Присоединяйтесь к ОК, чтобы подписаться на группу и комментировать публикации.
Нет комментариев