Предыдущая публикация
Библиотекарь городской библиотеки филиал № 12 Назина Н.
И. приглашает читателей юношеского возраста на литературный час «Быт и нравы русской провинции» (по пьесам А.Н. Островского).
Уважаемые читатели! На сегодняшнем литературном часе поговорим о драматурге Александре Николаевиче Островском и о его пьесах. Меняются времена, идеи, кумиры, а пьесы несравненного А.Н. Островского как шли, так и идут на сценах лучших театров. Он привнес на сцену поэзию русской жизни, без него не было бы ни Малого театра, ни МХАТа как национальных театров страны. И в пьесах его есть какая-то вечная мудрость народной поговорки.
А.Н. Островскому было дано умение любить и понимать человека, восхищаться его достоинствами и печалиться его недостатками. Он запечатлел мир в переломный период и заглянул в будущее.
Знаток замоскворецкой купеческой жизни второй половины XIX века, Островский, казалось бы, принадлежит своему времени. Кто посочувствует сегодня купеческой женушке или пожалеет ее забитого мужа? Что нам до стряпчих, чиновников, купцов их глупых жен, до названий московских переулков и маленьких волжских городков?
Театр Островского был вызван к жизни переменами, происходившими в России: решительно наступал капитализм. Менялось и рушилось все – жизненный уклад, человеческие и сословные отношения, представления о деньгах и смысле жизни. Через судьбы героев утверждались новые отношения – деловые и циничные. Русский театр заново обрел себя именно в Островском. Драматург создал репертуар театра. Островский, написавший более 50 пьес, дал возможность отечественному театру в полный голос заговорить о русской жизни.
Драматург впервые сказал о том, что за высокими замоскворецкими заборами скрывается деспотизм. Самодуры – купцы держали в страхе и повиновении несчастных домочадцев. Герои пьес как будто вышли из залов московских судов или приземистых купеческих домов с глухими ставнями, заговорили на языке реального Замоскворечья. Драматург впустил в театр выразительную, яркую, живую речь. Речь персонажей Островского притягательна и сегодня. Россия Островского всегда узнаваема и реальная.
Голоса героев Островского – мужчин и женщин, молодых и старых, смешных и печальных, - они говорили за драматурга всю жизнь. 728 действующих лиц его пьес – их не усадить, пожалуй, в зале Малого театра, носящем имя А.Н. Островского. Им не хватило бы кресел. Они теснились бы в дверях, заполнили проходы: купцы, чиновники, богатые вдовы, свахи, приказчики, - нет им числа. О каждом из них он знал, кажется, все, и оттого их голоса всегда шли за ним. Например, диалог девушки Липочки из пьесы «Свои люди – сочтемся» («Банкрот»). Это пьеса одна из первых. Выходит в свет в марте 1850 г. в журнале «Москвитянин». После выхода в городских трактирах. Где этот журнал получают, образуется очередь читателей. Пьесу читает вся Москва. Одни восхищаются, говорят, о новом авторе и его произведении как о чем –то чрезвычайном. Поражает язык – живой., яркий и сильный. «…Купеческий быт, способы мышления и жизненные приемы этого сословия нарисованы были могучею, широкой кистью… как бы опытного художника, о существовании которого никто не знал, никто не видал его постепенного развития, мелких, робких, отроческих статей. Сразу явилось мужественное произведение, совершилось вроде чуда!»
Но не всем произведение Островского приходится по душе. Купцы и чиновники считают, что пьеса «наводит на них мораль». За автором начинается секретное наблюдение.
14 января 1853 года на сцене Малого театра дебют – играют комедию «Не в свои сани не садись» А.Н. Островского. Начинается не просто сценический успех пьес драматурга, начинается новая эпоха в жизни русского национального театра. Александр Николаевич пишет новые по форме и содержанию, по языку и идеям пьесы. Но еще делает, то что не делал ни один драматический писатель – работает с актерами. Текст своей пьесы Островский сам читает актерам, сам режиссирует, делает особые указания, как играть ту или иную роль.
Одной из исполнительниц роли Катерины в «Грозе», Полине Антипьевне Стрепетовой, Островский пишет: «Делать вам какие-нибудь указания я считаю излишним. В вашем таланте есть в изобилии все, что нужно для этой новой роли».
Герои Островского - болтуны. Но в том-то и секрет, что «болтовня» - это та единственная форма, в которой наиболее совершенно могут воплощаться идеи писателя. И дело не только в том, что Островский пишет пьесы, то есть диалоги. Его пьесы не похожи ни на какие другие. Герои пьес Шекспира и Чехова лишь думают, а герои пьес Островского говорят вслух. Автор показывает людям их жизнь, высвечивая в ней все темное и низкое и одновременно все лучшее. Люди, встречаясь в театре со своей жизнью, узнавая в героях Островского самих себя, своих родных или соседей, своих недругов или друзей, со смехом или слезами, незаметно, может быть, для самих себя изменяются.
За 40 лет труда в русской культуре Островский создал свой национальный театр. Его пьесы - прививка от грядущего нашествия на Россию бездуховности, сатиных и челкашей, презирающих сытость и даже сам по себе налаженный быт. А. Н. Островский принимал жизнь во всех ее проявлениях.
#mkuk_ggbs
#островский
#драматург
#библиотека
#будьуспешным
#читай
Следующая публикация
Нет комментариев