Вышивка женских головных платков и приемы мастериц-златошвей

Меня всегда восхищает великолепная вышивка в народной одежде. Вот уж на что можно смотреть бесконечно! Платок - это неотъемлемая часть одежды любой женщины на Руси. И на любой выставке народной одежды обязательно будут платки. А как же иначе? Это просто невероятная красота!

Платок головной. Металлизированная нить, блестки, бахрома. Золотное шитье, нашивание. Русские, XIX в., Россия. Этнографический музей

Что носили на Руси до того, как массово стали производиться набивные платки и шали? Конечно, вышитые платки! А еще раньше головные покрывала. Эта деталь одежды до сих пор сохраняется в современной одежде. Правда, не повседневной, а свадебной. Думаю, вы узнали фату? Покрывала были разные - флеровые, канаватные. Флеровые ткались из тончайших шелковых нитей и украшались шелковой и золотной вышивкой.

Боярышни в головных покрывалах на картинах Константина Маковского На смену парчовым платкам в 1860-е годы пришли вышитые. Чтобы компенсировать богатство парчи, вышивку делали золотными и серебряными нитями. Очень любили богатые, роскошные золотые орнаменты в Нижегородской губернии. Платки они носили особым образом, не завязывая под подбородком, а закалывая. Один из признаков именно нижегородской вышивки - гроздья винограда. Странно, правда? Где Нижний Новгород и где виноград... Однако всему есть объяснение. Нижегородская губерния была большим центром старообрядцев, у которых образ виноградной лозы тесно связан с Христом.

Праздничный костюм. Нижегородская губ., вторая половина XIX в. Из собрания русского музея, источник rusmuseumvrm.ru Арзамасский и Городецкий уезды славились искусством своих золотошвейных мастериц, которые продолжали развивать древнерусскую традицию шитья золотом. Прекрасные головные платки носили в Торопце.

Головной платок. Псковская губ., г. Торопец. XIX в., русские. Российский этнографический музей Когда-то это был пограничный город Псковской губернии, и местные купцы на этой службе очень разбогатели. Они даже меряли жемчуг не штучно, а пригоршнями. Город был настолько богатым, что купцы заказывали хорошим художникам портреты своих жен в полном парадном облачении, с великолепными жемчужными кокошниками, сплошь усеянными жемчугом. Местные купчихи, мещанки и даже дворянки по праздникам носили традиционные торопецкие костюмы. На голову обязательно надевался златошвейный платок из тонкой кисеи или лилового штофа. Это было связано с возрастом женщины и с её социальным положением.

Торопчанки в праздничных костюмах. Из собрания ГИМ В торопецкой и каргопольской вышивке использовались удивительные приемы. Проходя через ткань, металлическая нить деформируется и портится, поэтому чаще всего фон выстилали шелковыми нитками оранжевого цвета, поверх которых вприкреп и нашивались золотные. Оранжевые нитки просвечивали через золото, и эта небольшая хитрость позволяла рисунку переливаться разными оттенками. Кроме того, золотные нитки тоже были разные - гладкие и немного шероховатые, что придавало рисунку дополнительный объем и глубину. Так вышивали в царских мастерских XVI в. Этими приемами пользовались и вышивальщицы в XVIII-XIX в.в, добиваясь потрясающих результатов!