На роли матерей режиссёры подбирают актрис с особой тщательностью: зрители должны видеть в них воплощение доброты, заботы, понимания, терпения и любви. Судьбы актрис, которые запомнились и полюбились благодаря ролям «Мировых мам», далеко не всегда складывались безоблачно. Нина Сазонова так и не нашла общий язык с единственным сыном. Любовь Добржанская считала себя вечной вдовой. У Наталья Гундаревой собственных детей не было...

Уходят актрисы, Мировые мамы, которых мы знали, От нас, в никогда, в безвозвратные дали… Таланты от Бога, в творческой силе — Актрисы, которых мы страстно любили. А следом за ними уходит эпоха, Вобрав их мечты, восклицанья и вздохи. Не скажешь, что судьбы их были простыми. Уходят… Места остаются пустыми. Пусть они упокоятся с миром. Но, чудо над небытием совершая, Нам кадры бегущие их воскрешают: Знакомые роли, любимые лица, И невозможно с потерей смириться. Прошлые фильмы, желанные встречи, Милые лица в памяти вечной… © Юлия Стовпивская. Главные Матери советского кино, и нечто общее в судьбах сыгравших их актрис.

Образ матери — всегда является одним из центральных практически в любом произведении. Советский кинематограф — не исключение, здесь мы можем встретить типажи на любой вкус, сыгранные прекрасными актрисами и запомнившиеся на века. Парадоксально, но самые сильные и запоминающиеся образы матерей в советском кино получались у тех актрис, которые теряли собственных детей, либо не имели их вовсе. Есть ли в этом своя закономерность, или это просто совпадение? Берегиня домашнего очага с большим сердцем - такой образ придавали в советском кинематографе женщинам. В 1960-е и 1970-е годы создан целый сонм кинокартин с образами советских актрис, дорогих нам и по сей день. Вот лишь неполный перечень знакомых нам имён и ролей - Надежда Федосова.

Надежда Федосова. У Надежды Федосовой очень много героинь в диапазоне с 1961 до 1988: вечная «тёть Валь и баб Маш»;

Надежда Федосова в фильме «Безотцовщина (1976)

• Мария Скворцова («Калина красная»,1973);

• Антонина Богданова (например, мать героини в фильме Юлия Райзмана «Странная женщина», 1977);

• Классическая Мама кинематографа Нонна Мордюкова (Михалковская «Родня», 1981);

• Людмила Зайцева (Василий Пичул «Маленькая Вера»,1988)

Нина Сазонова - Всенародная Мама.

Авторский коллаж «Образ матери в советском кинематографе» Каков же облик у Мамы кино 1970-х? Мама в этих фильмах очень добрая, пожилая женщина с большим сердцем. Это и есть - вполне трафаретный для советского кино конгломерат свойств, где такт, мягко говоря, никогда не стоит в первом ряду добродетелей. Впрочем, как и в жизни. Неподдельная художническая и личностная энергия, щедро бьющая ключом, с лихвой компенсирует хрестоматийный образ «доброй и «мудрой» Мамы советских детей. Лучший пример - Мария Коновалова в «Родне» Никиты Михалкова. Нонне Мордюковой удалось избежать киношных штампов начиная с чинного и неспешного прибытия в гости к дочери и заканчивая порывом склеить разбитую чашку судеб родни. СВОЯ - хоть и напористая, нравоучительная, но своя. Вот главное в Маме советского кино - достучаться до сердец родни, хотя бы ценой унижений и собственного изгнания с воплями «Хватит лезть в нашу жизнь!» И все же слёзы примирения в конце фильма, когда материнская мудрость дойдёт таки до родни и Мама станет СВОЕЙ. В целом, советская мать 1960-1970-начала 1980-х (героини упомянутых Марии Скворцовой, Надежды Федосовой, Антонины Богдановой) - это умудрённые жизнью женщины, не имеющие абсолютно никаких интересов вмешиваться в дела «городских». Их дочери живут в гораздо лучших условиях, и при встрече стыдливо дают поцеловать себя в щеку деревенской приезжей. Сам по себе такой образ совокупной советской матери лепится из трёх художественных компонентов. Советская Всематерь обладает тремя яркими качествами - она всегда ХЛОПОЧЕТ, ВСЕ ПОНИМАЕТ и имеет СЕРДЦЕ-ВЕЩУН. Мама в советских фильмах прибывает к детям скорее всего из села. Аграрный архетип Мамы в кинематографе почти целиком вытеснил из кино Советскую Мать урбанистического образца. Фильм «Маленькая Вера» (1988 г., режиссер Василий Пичул) явился застрельщиком перестройки, начиненной бомбой против образа мамы советского кино. Сюжет словно сквозит между кинематографом и реальностью и вызвал шквал откликов у жителей как южных городов, узнавших себя в кинокартине, так и северных широт. Все дело в дерзости режиссёра, в «первой постельной сцене в советском кино». Этот скоромный экранный подарок зрителям значительно отвлек взрослых людей от главного. В фильме-то выведен абсолютно НОВЫЙ, невиданный доселе женский персонаж! Нет, не Вера и даже не её подруга - хотя две эти особи и наделали много шума. Это Мать Веры. Вот эта невидная, словно невидимая примелькавшаяся в реальной жизни женщина. Она полностью равнодушна к дочери, к дочери, к сыну, к мужу вместе взятым. И не потому, что занята чем-то другим. Нет, её ничто не занимает. Она равнодушна и к собственной жизни. К жизни как таковой. Но при этом - вот в чём соль персонажа - это убитое существо постоянно ИМИТИРУЕТ «живое участие». Какие-то механические реплики, возникающие словно от нажатия кнопки. Какие-то преувеличенно «взволнованные жесты». Апофеозом её «материнской заботы» является реплика, пошедшая в народ, буквально мем. Во время семейного скандала за столом она имитирует семейное благополучие: «Сыночка, кушай уточку». Вот так советский персонаж задушевной матери вдруг получил свою трансформацию в виде притворно квохчущей наседки - лицемерной, целиком равнодушной, ИМИТИРУЮЩЕЙ жизнь как таковую. Принесла ли нам счастье подобная калька с западной жизни, «закольцовка» кино и реальности? Образ матери успешно изгнан из кинематографа со времен «Маленькой Веры», но стало ли от этого хорошо? Ну, почему в жизни часто Мы, торопясь и забыв покой, Где-то вдали ищем счастье. А до него нам подать рукой. Песня из кинофильма «Маленькая Вера» «Мировая мама» Любовь Добржанская.

Кадры из фильмов: «Берегись автомобиля» (1966), «Ирония судьбы…» (1975), «В четверг и больше никогда» (1977) Любовь Добржанская была большой театральной актрисой, которая не терпела ни сплетен, ни интриг, ни халтуры. Характер у нее был волевой, что не помешало выйти четыре раза замуж, трех мужей она пережила. Детей, к сожалению, ни в одном из браков не появилось. В кино Любовь Добржанская запомнилась прежде всего ролями матерей главных героев — Иннокентия Смоктуновского в «Берегись автомобиля», Андрея Мягкова в «Иронии судьбы…», Олега Даля в фильме «В четверг и больше никогда»... «Баушка» Татьяна Пельтцер.

Леонид Харитонов и Татьяна Пельтцер в фильме «Солдат Иван Бровкин» (1955) Татьяна Пельтцер появилась в кино после сорока. Она вполне еще могла играть молодых, но за ней сразу закрепилось амплуа соседок, тетушек, а потом и бабушек. И, конечно, матерей. Мать и сына они сыграли с Леонидом Харитоновым в фильмах про Ивана Бровкина и сразу оба стали популярными. Он ушел раньше неё, до конца жизни они так и называли друг друга — сын и мама. В театре Ленком за Татьяной Пельтцер закрепилось прозвище «Баушка». Она всегда была прямолинейна и не стеснялась в выражениях, но обижаться на нее за это было сложно — Татьяна Пельтцер была очень компанейским человеком с отличным чувством юмора. После ухода отца, известного актера Ивана Пельтцера, театральная труппа заменила ей семью. Со своим мужем немцем Гансом Тейблером она рассталась еще в начале 30-х. Он так и остался её единственной любовью. «Мачеха» Фаина Раневская.

Фаина Раневская в фильме «Мечта» (1941) Конечно, Фаина Георгиевна мало ассоциируется с образом матери. Тем не менее, большинство её кинообразов так или иначе с этим связаны — и Ляля в «Подкидыше», и Мачеха в «Золушке» (все-таки она там еще и мать). Самой интересной её работой в этом амплуа является сегодня, увы, забытый фильм Михаила Ромма «Мечта» — единственная главная роль. Фаина Раневская играет там Розу Скороход — очень сложный образ матери, страдающей от любви к сыну-негодяю и одновременно жестокой к другим людям. У этого фильма непростая судьба. Премьера состоялась в июле 1941 года в Москве, под бомбежками. Позже его увидел Президент США Франклин Рузвельт. Он говорил так: - «На мой взгляд, это один из самых великих фильмов земного шара. Раневская – блестящая трагическая актриса». Еще одна «Мачеха» Татьяна Доронина.

Татьяна Доронина в фильмах «Мачеха» (1973) и «Валентин и Валентина» (1985) Несмотря на множество образов в театре и кино, бурную личную жизнь и отсутствие детей, на экране Татьяна Доронина прежде всего ассоциируется с образом матери. Она прекрасно сыграла его и в фильме «Валентин и Валентина», и в «Три тополя на Плющихе» (хотя он не был там основным). Самый пронзительный — это, конечно, Шура Олеванцева в «Мачехе». «Мать-героиня» Наталья Гундарева.

Наталья Гундарева в фильме «Однажды 20 лет спустя» (1980) Наталья Гундарева была талантливейшей актрисой, но образ матери не был в её работах основным. Тем не менее, роль Нади Кругловой в фильме «Однажды 20 лет спустя» - матери-героини, родившей и воспитавшей десятерых детей, прочно вошел в число любимых советскими зрителями. Своих детей у Натальи Гундаревой не было. «Добрая мама» Любовь Соколова.

Любовь Соколова в фильме «Ирония судьбы…» (1975) На долю Любови Соколовой выпала масса испытаний. Её первый муж не пережил блокаду. В следующем браке с Георгием Данелия она родила единственного сына Николая, который умер в возрасте 26 лет. У Любови Соколовой осталась лишь внучка Маргарита. Любовь Соколова была рекордсменкой Книги рекордов Гиннесса по количеству сыгранных ролей в кино. Что характерно, главных среди них совсем немного, а отрицательных и вовсе практически нет. Любовь Соколова предпочитала играть верных жен и хороших матерей: - Я не хотела играть людей, совершающих неблаговидные поступки. Я перенесла столько горя, а тут – стать человеком, который творит зло! «Великая мама» Нонна Мордюкова.

Постер к фильму «Мама» (1999) Нонна Мордюкова вместе с Фаиной Раневской вошла в список величайших актрис 20 века. Её талант был настолько велик, что она могла сыграть кого угодно. Самые пронзительные её роли — это, конечно, матери. Специально для нее писали сценарий к фильму «Родня» Никита Михалков и Виктор Мережко, а последний её фильм так и назывался — «Мама». А в жизни у Нонны Мордюковой была великая боль — рано ушедший из жизни сын Владимир от брака с Вячеславом Тихоновым. Она винила в этом только себя, говоря, что единственного сына она упустила. Две экранизации романа Горького «Мать» Эта подборка была бы неполной без двух экранизаций произведения Максима Горького «Мать». В какой-то степени с этого фильма в 1926 году начиналось наше кино, другая экранизация случилась через 30 лет. Что интересно, сына главной героини Павла Власова сыграли в разные годы Николай и Алексей Баталовы — дядя и племянник. Пелагея Ниловна Власова — центральный образ произведения. На протяжении повествования из женщины, замученной мужем, она превращается в личность. Ей суждено потерять сына. Саму Ниловну играли прекрасные актрисы — Вера Барановская и Вера Марецкая.

Вера Барановская в фильме «Мать» (1926) и Вера Марецкая в фильме «Мать»(1955) Следы Веры Барановской несколько теряются после её эмиграции, в начале 30-х она уехала во Францию, где позже скончалась в возрасте 50 лет. Вера Марецкая же была звездой Театра имени Моссовета. В отличии от большинства представленных в статье актрис у нее было двое детей. Тем не менее, судьба оказалась сложной — родных братьев расстреляли, а второй муж не вернулся с войны. Счастливые матери. Конечно, в судьбах актрис можно искать и найти любое пересечение при желании. Поэтому еще о трех актрисах, чья семейная жизнь сложилась успешно и, тем не менее, они также блестяще играли матерей в советском кино. Все-таки талант никак не зависит ни от погоды, ни от семейного положения, ни от наличия детей. Но, как говорится, талантам надо помогать, это бездарности пробьются сами. Инна Чурикова.

Инна Чурикова в фильме «Мать» (1989) и в «Стране Оз» (2015) Еще одной экранизацией романа «Мать» стала работа режиссера Глеба Панфилова 1989 года. Главную роль сыграла его жена — Инна Чурикова. Когда-то она считалась «неформатом» в советском кино и, наверное, её талант так и не был раскрыт, если бы не встреча с Глебом Панфиловым, чьей музой она стала на долгие годы. У супругов есть сын Иван. Вообще, в активе Инны очень много ярких образов именно матерей. Причем, абсолютно разных по характеру — в фильмах «Курьер», «Ширли Мырли», «Ребро Адама». В одном из последних своих на данный момент фильмов «Страна Оз» она также сыграла именно мать. Галина Польских.

Людмила Зайцева и Галина Польских в фильме «По семейным обстоятельствам» (1977) У Галины Польских не так просто складывалась личная жизнь — первого мужа не стало очень рано, а второй брак по её признанию был ошибкой. Она всегда рассчитывала только на себя и вырастила двух прекрасных дочерей. В кино Галина Польских очень часто представала в образе матери, а позже и бабушки. Самый известный и любимый народом её фильм в этом амплуа — «По семейным обстоятельствам». Людмила Зайцева.

Людмила Зайцева и Наталья Негода в фильме «Маленькая Вера» (1989) Людмила Зайцева — Кубанская казачка, её образы простых русских женщин всегда были наиболее близки зрителю. Конечно, среди сыгранного много матерей — «Здравствуй и прощай», «Маленькая Вера»… В 2015 году она сыграла мать Григория Мелехова в новой экранизации «Тихого Дона». Матерью Людмила Зайцева стала в 1982 году, по тем меркам поздно — в 36 лет. У неё был счастливый брак с актером и режиссером Геннадием Ворониным.