Участник выставки «24 Июня»

Игорь Папэ, художник - любитель гор и природных просторов, ярких красок и сочных оттенков. На выставке представлено 4 работы художника.
Картина «Пустыня Наска», 2017
Пустыня Наска в течение нескольких столетий служила для индейцев холстом, на который они, как прирожденные художники жизни,
нанесли загадочные рисунки. Суровая красота этих мест всегда вызывает чувства космогонии и абсолютной полноты бытия в вечности. А индейцы жили в той реальности и творили эту реальность, и им не нужны были объяснения. Это потом, другие люди, придумали мифы, и стали объяснить, что было и что стало – и почему
то, что было, стало тем, что стало. Однако пустыня Наска до сих пор хранит свои тайны.
Картина
«Долина индейцев в Кордильерах», 2017
Центральные Кордильеры напоминают гигантскую стену длиной более 800 километров. Вершины величественных гор Центральных
Кордильер покрыты шапками снега. Когда-то в удобных долинах, расположенных в Кордильерах, было много индейских поселений. В поисках золота, многие поселения были разграблены и сожжены испанскими конкистадорами. Государство Инков было разграблено, культура инков разрушена. Однако Кордильеры до сих пор хранят
многие тайны индейцев, и величественно напоминают о былой культуре и гордости народов, здесь проживавших.
Картина
«Плато в горах», 2017
Есть много интересных работ и исследований о
том, что многие образцы материальной и духовной культуры индейцев и кочевников были похожи. Вигвамы, к примеру, больше напоминали юрты, очаги для приготовления пищи и другие атрибуты тоже имеют иного сходства. Можно много приводить примеров... но достаточно посмотреть на картину «Плато в горах»... и можно легко представить на этом месте индейские вигвамы. И наоборот, если нарисовать вигвамы, то в них также можно увидеть многие элементы юрт. Поэтому
самобытная красота народов – это то, достояние, которое должны беречь и приумножать потомки.
Картина–«Памяти Пабло Пикассо», 2015
У Пабло Пикассо был интересный период в
работе... Голубой...- пожалуй, первый этап в творчестве Пикассо, применительно к которому можно говорить об индивидуальности мастера, несмотря на все еще звучащие ноты влияний.... Первый
творческий взлет был спровоцирован долгой депрессией: в феврале 1901 г. в Мадриде Пикассо узнал о смерти своего близкого друга Карлоса Касагемаса. 5 мая 1901 г. художник второй раз в своей жизни приехал в Париж, где все напоминало о Касагемасе, с которым он совсем недавно открывал для себя французскую столицу.
Пабло поселился в комнате, где провел свои последние дни Карлос, завел роман с Жермен, из-за которой друг покончил с собой, общался с тем же кругом людей. Можно представить, в какой сложный узел сплелись для него горечь потери, чувство вины, ощущение близости смерти... Все это во многом послужило тем "сором", из которого вырос "голубой период". Позже Пикассо говорил: "Я погрузился в синий цвет, когда понял, что Касагемас мертв".
... Песня реквием о Пикассо (Mc Cartney)...
ПОСЛЕДНИЕ СЛОВА ПИКАССО
(ВЫПЕЙТЕ ЗА МЕНЯ)
Пол Маккартни
Большой художник умер прошлой ночью,
Его картины на стене.
Прежде, чем отправиться спать,
Он пожелал всем нам спокойной ночи.
Выпейте за меня, выпейте за мое здоровье!
Вы знаете — я больше пить не могу.
Выпейте за меня, выпейте за мое здоровье!
Вы знаете — я больше пить не могу.
3 часа утра,
Я иду спать.
Это пришло без предупреждения.
Но я буду ждать тебя, детка,
Я буду ждать тебя Там.
Выпейте за меня, выпейте за мое здоровье!
Вы знаете — я больше пить не могу.
Выпейте за меня, выпейте за мое здоровье!
Вы знаете — я больше пить не могу.
Альбом «Band On The Run»
...Все это и навеяло
образ разорванного букета в память о Пабло Пикассо...