Энн Кристенсен (Ane Christensen) выросла в Дании, но с 1993 года живёт в Лондоне.

После окончания Королевского колледжа искусств она открыла свою практику. В своих работах по металлу она исследует границы между функциональной и скульптурной формой, темы иллюзий и равновесия. Отправной точкой для всех её работ является простая геометрия листового металла и закрученных форм, которые она деконструирует с помощью таких техник, как прокалывание, пайка и ручная формовка.
Она работает с различными металлами, такими как чистое серебро, 18-каратное золото, нержавеющая сталь, низкоуглеродистая сталь, алюминий, медь и латунь, а также с различными предметами.
Она черпает вдохновение как в городских пейзажах, так и в линейных рисунках.
"Вся моя работа начинается с простой геометрии форм чаши и плоского листа. Я часто включаю металлическую проволоку, используемую как линейный рисунок в пространстве. Применяя традиционные методы, такие как ручной пирсинг, сверление и пайка, мне нравится работать с различными металлами, сочетая их в исследовании цвета и текстуры.
Изготавляя функциональную серебряную посуду в течение многих лет, моя работа становится всё более абстрактной и менее обеспокоенной традиционным восприятием функциональности. Моя новая работа исследует встречу контрастных элементов в форме. Простые, тяжелые и спокойные формы чаши «прерываются» визуально сложными, открытыми и нежными структурами. Суть заключается в диалоге, напряжении или столкновении, которое происходит в этой точке встречи".